В галерее «АртБаза» проходит замечательная живописная выставка «Цветы к 8 марта». Не мог пропустить.

Сложно найти человека, равнодушного к цветам. Для нас они символизируют буквально всё — красоту и совершенство, любовь и надежду, разлуку и печаль…В своих цветочных пристрастиях народ отражает черты национального характера. Просторы России необъятны и естественны — отсюда наша любовь к полевым и лесным цветам. Не знаю, есть ли что-то милее ромашек, васильков, ландышей…

В бесконечном многообразии цветов, в их удивительных красках и тончайших ароматах всегда находили вдохновение художники. Так рождались картины, посвящённые цветам, или цветы говорили с полотен о большем, чем просто о красоте — открывая тайный смысл, передавая послание внимательному зрителю.

Цветы были ещё на первых картинах. Несмотря на аскетизм ранних сюжетов, роза и лилия одними из первых стали пользоваться особым вниманием. Насыщенный красный цвет розы и её шипы красноречиво повествовали о страданиях Христа, а сплетённые вместе с белыми они знаменовали собой объединение в вере всех христиан. Лилия — любимица древних властителей и императоров, с расцветом христианства её белоснежным лепесткам было доверено символизировать непорочность. Отцы Церкви, которые в первые столетия истории живописи были её главными заказчиками, прекрасно понимали силу воздействия образов на религиозные чувства верующих.

Когда светское в искусстве стало отвоёвывать всё больше прав (а случилось это начиная с XVI века), появились первые станковые натюрморты. Присмотревшись к ним, можно заметить, что их пленительные «гербарии» лишь кажутся написанными с натуры — на самом деле они составлены из растений, цветущих в разные сезоны. Был период, когда «портреты» цветов заказывались владельцами садов, чтобы увековечить диковинные, экзотические и просто прекрасные растения, собранные или выведенные хозяином.

Некоторые цветы становились буквально «героями своего времени». Например, тюльпаны в XVII веке стали столь популярны, что любовь к ним в Европе достигла поистине степени безумства, а их изображения можно увидеть практически в каждом букете, написанном в первую половину XVII столетия. Или красная гвоздика — общепринятый атрибут доблести, отваги и революции. Кстати, в христианском искусстве гвоздика была символом любви и страдания, а в портретах сопровождала влюблённых и служила указанием на обручение.

Рассматривая изысканные букеты на полотнах, знатоки с любопытством читают цветочные «письма» таинственных символических садов.

Роза — покорительница сердец. Орхидеи затаили ревность, подозрительность и обман. Не все знают, но синий ирис символизирует материнскую скорбь, а белый — чистоту, воспевая весну и возрождение. Фиалки — символ скромности и верности. А вот тюльпаны, памятуя о своём бурном коммерческом прошлом, преобразились в символ богатства, процветания и торговли. Лаванда символизирует деревенскую жизнь и в то же время — желание и порок.

Символика активно использовалась в искусстве до второй половины XIX века. Сегодня же в большинстве случаев цветы в живописи — это просто красота.

А выставка… Она красивая. Приходите, посмотрите сами.