Друзья, добрый день!
Сегодня приглашаем вас в путешествие по одной из самых трепетных, семейных и узнаваемых традиций нашей культуры — украшение елки игрушками.
Каждый декабрь мы открываем коробку с хрупкими шарами, звездами, стеклянными птицами и ватными фигурками — и слышим голоса тех, кто доставал эти игрушки до нас: мам, бабушек, прабабушек. Давайте посмотрим, как начиналась традиция украшения елей, и как она трансформировалась со временем.
Обычай украшать елку пришел к нам дважды: первый раз — в петровское время, когда Петр I, вдохновившись европейскими традициями, предписал встречать Новый год украшениями из сосновых и можжевеловых ветвей. Но после его смерти обычай исчез.
Второй — уже в 19 веке, благодаря императрице Александре Федоровне, урожденной прусской принцессе. Она поставила у себя дома рождественскую ель со свечами, яблоками и сладостями, и это зрелище так поразило придворных, что вскоре елки появились в семьях профессоров, врачей, купцов, артистов 🪅
Первые игрушки были съедобными: яблоки, орехи в золотой бумаге, пряники, фигурки из теста. Позже — бумажные цветы, звезды, мишура и металлическая канитель, которые на огне свечей давали потрясающий блеск.
Нарядить елку в середине 19 века было делом дорогим — полностью украшенное дерево стоило от 20 до 200 рублей ассигнациями. Для сравнения: годовая зарплата уездного врача — 180–224 рубля.
Игрушки покупали в специальных магазинах, но многие семьи делали их сами — это считалось важным семейным ритуалом. Символика украшений была глубоко религиозной: обязательно присутствовала вифлеемская звезда на вершине, ангелы, птицы, ягнята, свечи — как знак света Христова, яблоко — символ Спасения 🍎
Первые стеклянные шары пришли в Россию из Тюрингии в 1840–1850-х годах. Они были тяжелее современных — их выдували из толстого стекла и серебрили изнутри свинцом. Но уже к рубежу веков производство стеклянных украшений появилось и в России — особенно прославился Клинский уезд, где позднее появится фабрика «Елочка». Именно в России возникла традиция украшать ель стеклянными бусами 🎄
После 1917 года производство елочных игрушек прекратили: Рождество считалось буржуазным пережитком. Но в 1935 году в газетах вновь появился призыв ставить елки для детей. В 1937 году гигантская ель украсила Колонный зал Дома Союзов — и традиция вернулась. Теперь игрушки отражали новую эпоху: это были поезда, дирижабли, тракторы, пионеры, спортсмены, пограничники, а также украшения с символикой СССР.
В войну производство уменьшили, но не остановили: люди делали игрушки из бинтов, картона, проволоки — танки, санитаров, красные звезды. Украшенная елка была напоминанием о мирной жизни.
В 1960-е страна увлекается космосом — и на ветках возникают ракеты, спутники и Гагарин. В 1970–1980-е появилось массовое штампованное производство: шишки, колокольчики, сосульки, золотой дождик. А позже — символы года и первые пластмассовые шары.
Сегодня елочные игрушки снова становятся личной историей, а в моду возвращается винтаж — игрушки 1950–1980-х годов теперь ищут на блошиных рынках и в семейных сундуках. И кажется, что елка никогда не была просто украшением: это наша семейная память, наш культурный код, целая история страны от пряников 19 века до современных дизайнерских шаров 🍊
Какие елочные игрушки — ваши самые любимые? Какие вы вешаете на ель в первую очередь?
Сегодня приглашаем вас в путешествие по одной из самых трепетных, семейных и узнаваемых традиций нашей культуры — украшение елки игрушками.
Каждый декабрь мы открываем коробку с хрупкими шарами, звездами, стеклянными птицами и ватными фигурками — и слышим голоса тех, кто доставал эти игрушки до нас: мам, бабушек, прабабушек. Давайте посмотрим, как начиналась традиция украшения елей, и как она трансформировалась со временем.
Обычай украшать елку пришел к нам дважды: первый раз — в петровское время, когда Петр I, вдохновившись европейскими традициями, предписал встречать Новый год украшениями из сосновых и можжевеловых ветвей. Но после его смерти обычай исчез.
Второй — уже в 19 веке, благодаря императрице Александре Федоровне, урожденной прусской принцессе. Она поставила у себя дома рождественскую ель со свечами, яблоками и сладостями, и это зрелище так поразило придворных, что вскоре елки появились в семьях профессоров, врачей, купцов, артистов 🪅
Первые игрушки были съедобными: яблоки, орехи в золотой бумаге, пряники, фигурки из теста. Позже — бумажные цветы, звезды, мишура и металлическая канитель, которые на огне свечей давали потрясающий блеск.
Нарядить елку в середине 19 века было делом дорогим — полностью украшенное дерево стоило от 20 до 200 рублей ассигнациями. Для сравнения: годовая зарплата уездного врача — 180–224 рубля.
Игрушки покупали в специальных магазинах, но многие семьи делали их сами — это считалось важным семейным ритуалом. Символика украшений была глубоко религиозной: обязательно присутствовала вифлеемская звезда на вершине, ангелы, птицы, ягнята, свечи — как знак света Христова, яблоко — символ Спасения 🍎
Первые стеклянные шары пришли в Россию из Тюрингии в 1840–1850-х годах. Они были тяжелее современных — их выдували из толстого стекла и серебрили изнутри свинцом. Но уже к рубежу веков производство стеклянных украшений появилось и в России — особенно прославился Клинский уезд, где позднее появится фабрика «Елочка». Именно в России возникла традиция украшать ель стеклянными бусами 🎄
После 1917 года производство елочных игрушек прекратили: Рождество считалось буржуазным пережитком. Но в 1935 году в газетах вновь появился призыв ставить елки для детей. В 1937 году гигантская ель украсила Колонный зал Дома Союзов — и традиция вернулась. Теперь игрушки отражали новую эпоху: это были поезда, дирижабли, тракторы, пионеры, спортсмены, пограничники, а также украшения с символикой СССР.
В войну производство уменьшили, но не остановили: люди делали игрушки из бинтов, картона, проволоки — танки, санитаров, красные звезды. Украшенная елка была напоминанием о мирной жизни.
В 1960-е страна увлекается космосом — и на ветках возникают ракеты, спутники и Гагарин. В 1970–1980-е появилось массовое штампованное производство: шишки, колокольчики, сосульки, золотой дождик. А позже — символы года и первые пластмассовые шары.
Сегодня елочные игрушки снова становятся личной историей, а в моду возвращается винтаж — игрушки 1950–1980-х годов теперь ищут на блошиных рынках и в семейных сундуках. И кажется, что елка никогда не была просто украшением: это наша семейная память, наш культурный код, целая история страны от пряников 19 века до современных дизайнерских шаров 🍊
Какие елочные игрушки — ваши самые любимые? Какие вы вешаете на ель в первую очередь?
❤74🎄26❤🔥14🔥4👍2
Дорогие друзья, здравствуйте!
Начинаем Новый год в нашем канале с приглашения на бесплатную лекцию Академии OP-POP-ART 🤗
Лекцию проведет преподаватель, искусствовед Елена Немыкина. Поговорим об иконописи и «древнерусском Париже».
Все подробности ниже, приходите ⬇️
Начинаем Новый год в нашем канале с приглашения на бесплатную лекцию Академии OP-POP-ART 🤗
Лекцию проведет преподаватель, искусствовед Елена Немыкина. Поговорим об иконописи и «древнерусском Париже».
Все подробности ниже, приходите ⬇️
❤17👍4🆒1
Forwarded from OP-POP-ART
28 января бесплатная лекция
«Древнерусский Париж. Икона как исторический источник»
«Господи, какой большой город! Точно Париж!..»
Если не гуглить и попробовать угадать, о каком городе идёт речь, мысль о русском городе, скорее всего, придёт в голову последней. Если вообще придёт.
А между тем искать ответ нужно именно в Древней Руси!
Само словосочетание «Древняя Русь» для многих звучит максимально уныло. Все эти бесчисленные одинаковые иконы, храмы, самовары, деревянные ложки с лаптями… Кому всё это нужно в XXI веке? Да что уж там — и в XVIII столетии фрески сбивались со стен, и в XIX веке разрушались галереи древних храмов, а про XX век и вспоминать страшно.
Неудивительно, что в музеях иконопись часто воспринимается как обязательный, но скучный пункт маршрута. И совершенно напрасно.
Потому что икона — это не только предмет религиозного почитания, но и исторический источник. Она способна фиксировать реальные события, сохранять облик древних городов и рассказывать о прошлом на языке образов, в котором реальность переплетается с чудом.
В летописи о выборе веры князем Владимиром рассказывается, как послы были поражены красотой византийского богослужения: «и не знали — на небе или на земле мы: ибо нет на земле такого зрелища и красоты такой».
Для людей Древней Руси красота была не украшением, а частью самой жизни. Не случайно мастера, намечая будущую постройку, говорили: «Рубить церковь высотою, как мера и красота скажут».
Искусствовед В. Н. Лазарев, прекрасно знавший и ренессансное, и древнерусское искусство, сравнивал Великий Новгород с Флоренцией, а Суздаль — с Сиеной.
На эфире «Древнерусский Париж. Икона как исторический источник» речь пойдёт о том, как иконы помогают историкам и искусствоведам реконструировать прошлое, какие реальные исторические события зафиксированы в иконописных образах почему один из древнерусских городов сравнивали с Парижем. Какой? Узнаете на лекции 🙂
🎓 Лекцию ведёт Елена Немыкина — искусствовед, преподаватель Академии OP-POP-ART и Факультета искусств СПбГУ, научный сотрудник НИИТИАГ.
🤍ВСТРЕЧАЕМСЯ 28 ЯНВАРЯ в 19:00
Участие бесплатное!
➡️ Но нужно зафиксировать за собой место ПО ССЫЛКЕ<<
«Древнерусский Париж. Икона как исторический источник»
«Господи, какой большой город! Точно Париж!..»
Если не гуглить и попробовать угадать, о каком городе идёт речь, мысль о русском городе, скорее всего, придёт в голову последней. Если вообще придёт.
А между тем искать ответ нужно именно в Древней Руси!
Само словосочетание «Древняя Русь» для многих звучит максимально уныло. Все эти бесчисленные одинаковые иконы, храмы, самовары, деревянные ложки с лаптями… Кому всё это нужно в XXI веке? Да что уж там — и в XVIII столетии фрески сбивались со стен, и в XIX веке разрушались галереи древних храмов, а про XX век и вспоминать страшно.
Неудивительно, что в музеях иконопись часто воспринимается как обязательный, но скучный пункт маршрута. И совершенно напрасно.
Потому что икона — это не только предмет религиозного почитания, но и исторический источник. Она способна фиксировать реальные события, сохранять облик древних городов и рассказывать о прошлом на языке образов, в котором реальность переплетается с чудом.
В летописи о выборе веры князем Владимиром рассказывается, как послы были поражены красотой византийского богослужения: «и не знали — на небе или на земле мы: ибо нет на земле такого зрелища и красоты такой».
Для людей Древней Руси красота была не украшением, а частью самой жизни. Не случайно мастера, намечая будущую постройку, говорили: «Рубить церковь высотою, как мера и красота скажут».
Искусствовед В. Н. Лазарев, прекрасно знавший и ренессансное, и древнерусское искусство, сравнивал Великий Новгород с Флоренцией, а Суздаль — с Сиеной.
На эфире «Древнерусский Париж. Икона как исторический источник» речь пойдёт о том, как иконы помогают историкам и искусствоведам реконструировать прошлое, какие реальные исторические события зафиксированы в иконописных образах почему один из древнерусских городов сравнивали с Парижем. Какой? Узнаете на лекции 🙂
🎓 Лекцию ведёт Елена Немыкина — искусствовед, преподаватель Академии OP-POP-ART и Факультета искусств СПбГУ, научный сотрудник НИИТИАГ.
🤍ВСТРЕЧАЕМСЯ 28 ЯНВАРЯ в 19:00
Участие бесплатное!
➡️ Но нужно зафиксировать за собой место ПО ССЫЛКЕ<<
❤40🔥14👍10👏3
Добрый день, дорогие друзья!
Сегодня многие из нас живут в небольших квартирах, которые расположены в многоэтажных домах: мы приходим в них после работы, слышим шум с улицы и разговоры соседей, включаем телевизор и погружаемся в новости. Кажется, что мир всегда был настолько же хаотичным и громким.
👉 Но наши предки жили по-другому: они строили избы, которые составляли отдельный гармоничный мир.
Материальное и духовное в них переплетались в едином пространстве. Здесь все имело смысл: место, где стояла печь; сторона, в которую был обращен красный угол; узоры, которыми украшали наличники. Соответственно, и вход в такое место был сакральным действием.
Древние мастера строили избы, собирая их из дерева, как живой организм: знания о том, как это делать, передавались из поколения в поколение. Дом ставили лицом на восток, чтобы утреннее солнце первым освещало красный угол — место, где висели иконы, где молились и встречали гостей.
Угол назывался «красным», так как это слово означало «красивый» или «святой». Он располагался по диагонали от печи: она согревала, кормила, лечила и оберегала дом от зла, а красный угол соединял человека с Богом. Так в планировке избы отражался порядок вселенной: от тепла земного до света небесного.
Каждая деталь в доме была знаком: резные наличники защищали от дурного глаза, скатерть на столе становилась символом дороги между миром людей и божественным.
На столе всегда лежал хлеб — «чтобы в доме был достаток и благодать». Сам стол считался престолом: за ним нельзя было сидеть ссорясь или с пустыми руками. Наши предки говорили, что по столу нельзя стучать, так как он — «божья ладонь». За ним встречалась семья, решались важные дела, праздновались свадьбы 🏠
На матице — балке под потолком — вырезали кресты и знаки-обереги, чтобы охранять семью и новорожденных, чья колыбель часто подвешивалась именно к ней.
Изба была построена не только из дерева, но и из веры в то, что дом действительно живой, что печь дышит, матица хранит, а красный угол светит. И, возможно, именно поэтому слово «дом» у нас и сегодня вызывает теплые чувства — пусть он расположен в многоэтажном здании в самом сердце большого города.
Сегодня многие из нас живут в небольших квартирах, которые расположены в многоэтажных домах: мы приходим в них после работы, слышим шум с улицы и разговоры соседей, включаем телевизор и погружаемся в новости. Кажется, что мир всегда был настолько же хаотичным и громким.
👉 Но наши предки жили по-другому: они строили избы, которые составляли отдельный гармоничный мир.
Материальное и духовное в них переплетались в едином пространстве. Здесь все имело смысл: место, где стояла печь; сторона, в которую был обращен красный угол; узоры, которыми украшали наличники. Соответственно, и вход в такое место был сакральным действием.
Древние мастера строили избы, собирая их из дерева, как живой организм: знания о том, как это делать, передавались из поколения в поколение. Дом ставили лицом на восток, чтобы утреннее солнце первым освещало красный угол — место, где висели иконы, где молились и встречали гостей.
Угол назывался «красным», так как это слово означало «красивый» или «святой». Он располагался по диагонали от печи: она согревала, кормила, лечила и оберегала дом от зла, а красный угол соединял человека с Богом. Так в планировке избы отражался порядок вселенной: от тепла земного до света небесного.
Каждая деталь в доме была знаком: резные наличники защищали от дурного глаза, скатерть на столе становилась символом дороги между миром людей и божественным.
На столе всегда лежал хлеб — «чтобы в доме был достаток и благодать». Сам стол считался престолом: за ним нельзя было сидеть ссорясь или с пустыми руками. Наши предки говорили, что по столу нельзя стучать, так как он — «божья ладонь». За ним встречалась семья, решались важные дела, праздновались свадьбы 🏠
На матице — балке под потолком — вырезали кресты и знаки-обереги, чтобы охранять семью и новорожденных, чья колыбель часто подвешивалась именно к ней.
Изба была построена не только из дерева, но и из веры в то, что дом действительно живой, что печь дышит, матица хранит, а красный угол светит. И, возможно, именно поэтому слово «дом» у нас и сегодня вызывает теплые чувства — пусть он расположен в многоэтажном здании в самом сердце большого города.
❤71🔥14👍7💔3👏1😍1
Кроме того, мир Руси издавна был наполнен знаками святости, среди которых на первом месте были конечно, иконы.
Икона всегда занимала особое место в русской народной культуре, связывая мир земной с миром небесным. Она сопровождала человека на протяжении всей жизни: для новорожденного нередко специально писались так называемые мерные иконы, размер которых определялся ростом ребенка; с иконой и с хлебом-солью было принято встречать дорогих гостей; иконами родители благословляли своих детей на особо важные дела; икона вкладывалась в руки умершему человеку, сопровождая его в мир вечности.
С икон начиналось и любое новоселье. В доме иконы располагали в красном (святом) углу, который из-за своего сакрального назначения считался самым главным. Слово «красный» с древнерусского языка можно перевести как «красивый», «прекрасный», «благодатный».
Красный угол украшался полкой с иконами, которая называлась божницей. Иногда божница помещалась в специальный шкафчик – киот, или перед ней вешалась занавеска, чтобы иконы «не видели» небогоугодные дела (например, песни и пляски), а заодно чтобы они не слишком пылились. Во время молитвы зажигалась лампада. На большие православные праздники красный угол украшался особым образом: вербами, березовыми веточками, букетами полевых цветов и т.д.
Иногда икон в красном углу было так много, что он буквально превращался в домашнюю молельню, которая воспринималась как своего рода маленький рай на земле. В таких моленных помещениях в разных местах ставились «молитвы», написанные на бумаге или на раскрашенных досках и вставлялись в золоченые рамки. Самыми важными в домашнем обиходе русского человека были образы Христа, Богородицы и св. Николая Чудотворца, а также иконы святых покровителей членов семьи.
Когда человек входил в дом, он сначала искал глазами икону, крестился и кланялся ей, и только потом обращался с приветствием к хозяевам. Если гость был особый, его приглашали пройти в красный угол – это место в доме считалось самым почетным.
Изба для русского крестьянина – это не только его жилище, это его мир. Мир, в котором отражена вся Вселенная и определено свое место в ней. Неслучайно поэт Сергей Есенин называл этот мир «избяной литургией», сравнивая красный угол с зарей, потолок с небесным сводом, а матицу – с Млечным Путем.
Вообще «Домострой» – книга 16 века об укладе русского быта – предписывал ставить иконы в каждой комнате. Количество икон в России иностранных путешественников удивляло всегда. По статистическим данным во второй половине 19 в., в одном только селе Холуй создавалось от 1,5 до 2 миллионов икон в год! Конечно, эта немыслимая цифра диктовалась высоким спросом среди населения: иконы писались не только для церквей, как нередко сейчас можно услышать – они были важной составляющей домашнего обихода каждого христианина. Помимо дома и храма иконы также нередко располагалась в лесных чащах, на воротах, на улицах и стенах крепостей. Но это уже другая история)
Икона всегда занимала особое место в русской народной культуре, связывая мир земной с миром небесным. Она сопровождала человека на протяжении всей жизни: для новорожденного нередко специально писались так называемые мерные иконы, размер которых определялся ростом ребенка; с иконой и с хлебом-солью было принято встречать дорогих гостей; иконами родители благословляли своих детей на особо важные дела; икона вкладывалась в руки умершему человеку, сопровождая его в мир вечности.
С икон начиналось и любое новоселье. В доме иконы располагали в красном (святом) углу, который из-за своего сакрального назначения считался самым главным. Слово «красный» с древнерусского языка можно перевести как «красивый», «прекрасный», «благодатный».
Красный угол украшался полкой с иконами, которая называлась божницей. Иногда божница помещалась в специальный шкафчик – киот, или перед ней вешалась занавеска, чтобы иконы «не видели» небогоугодные дела (например, песни и пляски), а заодно чтобы они не слишком пылились. Во время молитвы зажигалась лампада. На большие православные праздники красный угол украшался особым образом: вербами, березовыми веточками, букетами полевых цветов и т.д.
Иногда икон в красном углу было так много, что он буквально превращался в домашнюю молельню, которая воспринималась как своего рода маленький рай на земле. В таких моленных помещениях в разных местах ставились «молитвы», написанные на бумаге или на раскрашенных досках и вставлялись в золоченые рамки. Самыми важными в домашнем обиходе русского человека были образы Христа, Богородицы и св. Николая Чудотворца, а также иконы святых покровителей членов семьи.
Когда человек входил в дом, он сначала искал глазами икону, крестился и кланялся ей, и только потом обращался с приветствием к хозяевам. Если гость был особый, его приглашали пройти в красный угол – это место в доме считалось самым почетным.
Изба для русского крестьянина – это не только его жилище, это его мир. Мир, в котором отражена вся Вселенная и определено свое место в ней. Неслучайно поэт Сергей Есенин называл этот мир «избяной литургией», сравнивая красный угол с зарей, потолок с небесным сводом, а матицу – с Млечным Путем.
Вообще «Домострой» – книга 16 века об укладе русского быта – предписывал ставить иконы в каждой комнате. Количество икон в России иностранных путешественников удивляло всегда. По статистическим данным во второй половине 19 в., в одном только селе Холуй создавалось от 1,5 до 2 миллионов икон в год! Конечно, эта немыслимая цифра диктовалась высоким спросом среди населения: иконы писались не только для церквей, как нередко сейчас можно услышать – они были важной составляющей домашнего обихода каждого христианина. Помимо дома и храма иконы также нередко располагалась в лесных чащах, на воротах, на улицах и стенах крепостей. Но это уже другая история)
❤57👍8🆒1
🔹 Если вы хотите побольше знать о значении икон в жизни наших предков;
🔹О том, какая связь между иконами и творчеством Карла Брюллова;
🔹Какой древнерусский город иностранцы сравнивали с Парижем —
приходите на вебинар "Икона как исторический источник"!
⏰ 28 января
19:00 мск
онлайн
Зарегистрироваться можно по этой ссылке: https://www.oppopart.com/drevnayarus_veb
Вебинар проведет Елена Немыкина - искусствовед, преподаватель Академии OP-POP-ART, которая влюбила сотни человек в Древнерусское искусство.
Присоединятесь и участвуйте бесплатно: https://www.oppopart.com/drevnayarus_veb
🔹О том, какая связь между иконами и творчеством Карла Брюллова;
🔹Какой древнерусский город иностранцы сравнивали с Парижем —
приходите на вебинар "Икона как исторический источник"!
⏰ 28 января
19:00 мск
онлайн
Зарегистрироваться можно по этой ссылке: https://www.oppopart.com/drevnayarus_veb
Вебинар проведет Елена Немыкина - искусствовед, преподаватель Академии OP-POP-ART, которая влюбила сотни человек в Древнерусское искусство.
Присоединятесь и участвуйте бесплатно: https://www.oppopart.com/drevnayarus_veb
❤29👍12👌1
Давно мы с вами не виделись!
Дорогие друзья, здравствуйте 🤗 В этом канале мы с вами обсуждали мнооого тем, связанных с русской культурой. Говорили о картинах, об архитектуре, о ремёслах, о традициях, о том, как меняется русский язык…
После небольшой паузы создатель проекта Русский культурный код и образовательной платформы OP-POP-ART Анастасия Постригай решила вновь вдохнуть жизнь в этот канал.
Так что мы от лица нашей команды с удовольствием продолжим делиться:
— интересными фактами и историями про живопись и художников, про русское искусство
— актуальными выставками и событиями арт-сферы
— рекомендациями, куда сходить в крупных городах России
— путеводителями по разным туристическим направлениям России и ближнего зарубежья
— и другими полезными постами о культуре♥️
🔔☕ Включайте уведомления и оставайтесь с нами, мы уже готовим много интересного.
Дорогие друзья, здравствуйте 🤗 В этом канале мы с вами обсуждали мнооого тем, связанных с русской культурой. Говорили о картинах, об архитектуре, о ремёслах, о традициях, о том, как меняется русский язык…
После небольшой паузы создатель проекта Русский культурный код и образовательной платформы OP-POP-ART Анастасия Постригай решила вновь вдохнуть жизнь в этот канал.
Так что мы от лица нашей команды с удовольствием продолжим делиться:
— интересными фактами и историями про живопись и художников, про русское искусство
— актуальными выставками и событиями арт-сферы
— рекомендациями, куда сходить в крупных городах России
— путеводителями по разным туристическим направлениям России и ближнего зарубежья
— и другими полезными постами о культуре
🔔
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤72👍27😍17🔥9🆒2