Подъехал новый клип "Поехали". Тринадцать минут психоделии. Как обычно, видео группы "Поехали" словами не описать. Это абсолютная дичь, от которой невозможно оторваться. Монтаж, спецэффекты — все на высшем уровне. Российское кино, учись!
https://www.youtube.com/watch?v=8LVDpfcjdlE

И я задал группе "Поехали" классический вопрос: "Что хотел сказать автор?"

Группа "Поехали" ответила: "Автор охуел".

Я говорю: "Извините, такой комментарий никуда не годится. Давайте хотя бы пару предложений".

Тогда группа "Поехали" ответила со второй попытки: "Пришёл конец очередной работе "Поехали". Процесс завершен. Теперь это надгробная плита, будем ходить по этой ссылке, как на кладбище воспоминаний."

По-моему они не очень хотят со мной общаться.

Как жаль, что я никого не убил. Про меня не снимут фильм. Такая мысль пришла мне в голову после просмотра документалки про готов-каннибалов Максима Главатских и Юрия Можнова. Фильм получил две премии на фестивале "Артдокфест".
https://www.youtube.com/watch?v=Q79LwG5PC_0

Фабула простая — в 2009 году два гота бухали на вписке и ужрались до такого состояния, что утопили свою подругу. Дальше они разрезали ее тело и вынесли из квартиры по частям. Кусочек оставили, разогрели в духовке. Интересно же. Такие пьяные убийства случаются в России каждый день, но из-за ярлыка "готов" история активно обсуждалась в СМИ. Спустя 8 лет Максим Главатских повесился в колонии.

И вот режиссерка документального фильма тратит час нашего времени, чтобы доказать одну вещь: готы не ели свою подругу. Они просто ее убили. Поедание не доказано. И вообще — Максим Главатских был творческим человеком. Музыкантом. Его любили женщины. Он был не таким как все. Жалко его, Максима Главатских.

И я такой:

— Не ели? А просто убили? И расчленили? Ну это совсем другой разговор, ребята. Я-то думал они ее съели, а они просто убили. Утопили в ванне и разрезали на части. Ну с кем не бывает.

Окей, раз просто убили, то это повод снимать, как камыш колыхается на реке под грустную музыку — сопровождение печального монолога маньяка о себе любимом. Это повод записывать бесконечные интервью с бывшими друзьями убийцы о том, "каким он парнем был". И повод отправлять это говно на фестивали.

Эй, послушайте, а как насчет девчонки, которую убили? Какой была она? Может, она тоже была творческой личностью? Она любила, например, рисовать в тетрадке. Покажите ее рисунки!

Но не показывают. Показывают кривляния гота-людоеда, обмазанного ваксой и черной тушью.

Я смотрю на них и думаю, что это и есть настоящий фильм "Джокер".

Взял интервью у музыканта Хмырова. Он пишет крутую инди-музыку и в свободное от музыки время занимается гражданской обороной.

Настоящей гражданской обороной! Его компания, например, проектирует бомбоубежища, в которые все побегут, когда наступят тяжелые для страны времена.
https://telegra.ph/Intervyu-s-Hmyrovym-11-21

Было бы здорово составить перечень профессий музыкантов русской инди-сцены. Наверняка же выяснится, что наша держава держится на пост-панках, которые на основной работе проектируют мосты, самолеты и дороги. Забавно же.

Одна из самых крутых мистификаций в отечественной эстраде — песня "Потерянный рай" в исполнении группы "ТТ". Вы все помните клип с молчаливыми танцорами на черном фоне. Две девушки и парень ухмылялись, делали сложные лица, приоткрывали рот, но не пели.

Никто не понял, что это такое, а главное по какой причине клип неизвестной группы ставили примерно ежечасно на всех музыкальных каналах.

https://www.youtube.com/watch?v=MfaBSGmVnB4

Разгадка простая — никакой группы "ТТ" никогда не существовало. Пела семейная пара — Ирина Нельсон и ее муж Вячеслав Тюрин, композитор и продюсер группы Reflex. Он и написал эту песню. Голос Ирины сильно обработан, чтобы никто не узнал.

Мне кажется, "полиция", "омон" и "менты" становятся главными действующим лицами русских новых песен. Образ человека с дубинкой, автозак, сигнальные огни уазика, человек за решеткой — все это с каждым клипом все больше укореняется в культуре.

Раньше такого не было, теперь всюду.

Музыканты совершенно не стесняются. Например, певица GROZA в новом клипе сидит в тюрьме и получает луща от сотрудника полиции. Но поет она не про политику. А наоборот — про любовь. Просто в 2019 году про любовь надо петь вот так:

"За хранение любви
Мне дадут условно
Год, а может, два,
Или пожизненно"
https://www.youtube.com/watch?v=GDWAxbic2e4

Дух времени.

Юрий Антонов о Михее:

«Это было такое новое веяние! Он был просто первый, кто работал в таком каком-то необыкновенном стиле. Когда я услышал его песни, был так удивлен - думаю, что это такое вообще, интересное. Потом я познакомился. Оказалось, это очень хороший парень. Приехал ко мне на студию, мы разговаривали. Он говорит - а можно вашу песню спеть? Я говорю - можно. (смеется) Мне жалко очень, что все так получилось. Ужасно просто. Талантливый человек, музыкант от Бога. И на тебе - такая история. Ушел…»

https://youtu.be/GnvGDW186ZE

Фильм про Децла не отвечает на главный вопрос: что случилось с Децлом? Почему из певца про "Вечеринку", он превратился в сутулого человека, который пишет гневные письма в ЖЭК?

И у меня есть гипотеза. С Децлом случилось то же самое, что с Лил Пипом, Игорем Сориным и Куртом Кобейном. Он не выдержал быть знаменитостью.

Потому что знаменитостью быть очень сложно. Дело в том, что нигде не учат быть селебрити. Никто не готовит к тому, что став звездой, 24 часа в сутки ты будешь находиться под давлением.

К тому, что у тебя будет гореть телефон. Что старые друзья нагло нарисуются, скажут "давно не виделись" и попросят в долг. Что анонимы будут угрожать тебя избить. Что маленькие девочки пришлют тебе в личку свои бугорки. Что ты выйдешь на сцену, а в лицо прилетит бутылка. И тебе будет все равно, потому что это 36-й концерт за месяц. Что будут порошки и таблетки. Пятьдесят неотвеченных вызовов. Муть в животе. Тревожный сон. Еще один город. И визжащие люди, которым все равно.

И что родной отец скажет: "это работа, сынок".

Потрясающе. Программа "А" 1998 года пытается отрефлексировать провал фестиваля "Бритроника" 1994 года.
https://www.youtube.com/watch?v=8BNS5j9HDdk

По сюжету, малолетний школьник ходит за Диджеем Грувом по советским коридорам и расспрашивает, как оно прошло тогда, четыре года назад?

И Диджей Грув говорит, что плохо прошло. Ведь четыре года назад в России люди ничего не понимали в электронной музыке. Было дикое время. Зато как все изменилось за четыре года! Вот бы сейчас провести такой фестиваль, с музыкантами The Orb, Aphex Twin и Banco de Gaia. С таким лайнапом билеты бы ушли влет. А тогда на "Бритронику" приперлось пятнадцать сонных модников.

Фестиваль "Бритроника" — это, конечно, полный провал Артемия Троицкого как визионера. Потому что не нужно много ума, чтобы опережать моду. Чего сложного? Ты просто берешь западные журналы и воруешь героев.

Зато много ума нужно, чтобы понять дух времени. Почувствовать момент и привезти новую музыку именно тогда, когда она нужна. И получить кайф от идеального попадания.

Делать дела вовремя — классно. Обвинять людей, что они чего-то не догнали — отстой.

Мне кажется, поп-музыка становится с каждым днем все жестче. Люди раздвигают рамки звука, вываливая на слушателей все чаще то ритуальное техно, то промышленные шумы. Но поп-музыка перестала бы быть собой, если во всем этом ужасе индастриала не оставался бы ключевой элемент — хук. То есть ход, благодаря которому трек западает в голову и крутится на повторе сам по себе.

Егор Сесарев, вокалист и музыкант, бывший участник шоу "Голос", сделал коллаб с продюсером Николаем Морозом под названием еsmo bádminton. Вот трек и клип — посмотрите.
https://www.youtube.com/watch?v=aXpM6n68LOs

Я думаю, это хороший поворот для всей нашей однотипной музыки Шазама, нанизанной, как шашлык, на одинаковые прямые биты. Нужно же пробить путь дальше — куда идти? Вот вам пример.

еsmo bádminton — это новое слово. Его не обязательно будут слушать все подряд. Но тот, кто надо — заценит. Тут трэп, техно, фрэнч-электро сливаются вместе, создавая настроение тревожного возбуждения, какое обычно бывает по ночам. В местах, где играет такая музыка, хочется остаться.

И плевать, что метро уже закрыто.

Творчество Министерства обороны середины 1990-х — «Шоу-группа "Армия"». Престиж вооруженных сил поднимали густо накрашенные женщины с нарисованными бровями, которые бегали по военному кораблю в разноцветных трусах и лифчиках.

Они сидели прямо на орудиях и пели гениальный припев: «Армия рмия рмия рмия рмия рмия». После такого сразу хочется на войну.
https://www.youtube.com/watch?v=yXGUfgq4EwA

Одну из девушек звали Татьяна Лихачева. Позже она пыталась начать сольную карьеру с песней «Кофе с перцем». О ней есть байка в исполнении Олега Кашина:

«Посмотрите клип "Кофе с перцем" — это была зима 2002 года, по всей Москве висели биллборды, рекламирующие презентацию этого клипа. За сутки до назначенной даты в газетах написали о гибели человека по прозвищу "Костя Пекинский" — он имел какое-то отношение к гостинице «Пекин», поэтому его звали «Костя Пекинский», и вот его расстреляли возле больницы, в которой он лечился после предыдущего покушения. Презентация клипа не состоялась, и о певице мы тоже ничего и никогда больше не слышали, потому что, оказывается, она была девушкой того Кости. Где она сейчас, что с ней?»

Ну и заканчивая тему шоу-группы «Армия», вряд ли мы к ней вернемся.

Еще одна солистка этого ансамбля — Руслана Еремеева, более известная как Борзова, бывшая жена Найка Борзова.

Ее голос можно услышать на таких композициях, как «Верхом на звезде», «В будущем Луны», «День как день», «Спокойной ночи», «Сновидения».

Тесен музыкальный мир.

А что, так можно было?

Напомню, год назад концерты IC3PEAK срывали с помощью закона о возрастных ограничениях. Типа, к вам дети пришли, а вы такое поете.

Сегодня плашка «16+» — единственный способ докопаться до музыканта и заявиться в клуб всем отделом полиции. Организаторы рэп-концертов ненавидят возрастные ограничения, но плачут и делают вид, что не пускают несовершеннолетних.

А Трилл Пилл — отважный человек.

Есть смешная история про то, как режиссер Юрий Грымов макал голову певца Бориса Моисеева в воду ради искусства. Вообще, если бы сейчас вышел клип "Черный лебедь", то зоозащитники бы его забанили. Потому что там помимо Моисеева снимался настоящий черный лебедь и с птицей творили черт знает что - поливали водой из шланга, бросали в сеть, пугали огнем.

Перевоплощение черного лебедя в Бориса Моисеева должны были снимать под водой. Смысл в том, что в воду ныряет птица, а выныривает уже Моисеев, украшенный боа и черными перьями. Нужно было снять лицо Бориса под водой.

Дальше цитирую Юрия Грымова:

- Я говорю: "Боря, ну ныряй". Он говорит: "Как, ныряй?". Я говорю: "Вот прямо под воду ныряй". Он нырнул, воздуха не хватает, и самое главное - его лицо оказалось не в фокусе. Закончилось тем, что я его брал вот так за волосы и туда макал, и на какой-то момент забывал, что это человек, говорил: "Фокус есть? Левее его? Правее? Как? Вот так хорошо?". Мы закончили съемки в 4 утра, он выходит и говорит: "Меня так еще никто не трахал".

https://www.youtube.com/watch?v=9poSfnPb8-U

Шумовая музыка — это особый разговор. Мне кажется, что она не предназначена для обыкновенного ритма жизни. Для наших унылых будней. Она не подходит для поездок в метро, когда вокруг толпа и один наушник постоянно выпадает. Это не музыка суеты — она требует к себе внимания.

Шумовую музыку нужно слушать так — садиться дома напротив колонок, наливать себе воду, закрывать глаза и растворяться.
http://band.link/rm010

Вышел дебютный альбом Никиты Забелина. По словам самого автора, в альбоме он исследует пустоту. Это довольно иронично, потому что все другие музыканты стараются эту самую пустоту заполнить. И у них чаще не получается.

Найдите время чтобы послушать хотя бы пару треков Никиты Забелина. В его музыке чувствуется мощь. В этих звуках — природа, как будто, если выключишь альбом, не дослушаешь до конца, то он все равно продолжит играть без участия человека. Как водопад, который будет падать и через сто лет, и двести.

Есть в этом что-то.

Обложка релиза — результат совместной работы дизайнера Ksti Hu и художницы Лena Fabulousbeasts_. Если вы не поняли, это не графика — это созданный руками предмет.

Подробнее — на канале Resonance Moscow:
https://t.me/resonancemoscow/477

Участница группы "Хуй забей" Марина Хлебникова в прошлом — попсовая певица, исполнительница хита "Чашка кофею". Выпускница Гнесинки в 1998 году была в ужасе от того, что знаменитой ее сделал глупый диско-хит. И решила отполировать славу хорошей песней.

Для этого она позвонила автору "Песни про зайцев" и "Острова невезения" Александру Зацепину и попросила написать ей музыку. Нужна, говорит, сильная песня. Композитор позвал Марину Хлебникову к себе, прослушал ее, порылся в шкафу. И нашел давно сочиненную мелодию без названия, которую ни туда, ни сюда. "Вот, держи, мне все равно не надо".

Здесь нужно сказать, что Советский Союз можно ругать за что угодно, но композиторская школа в нем была сильная. То есть средний советский композитор мог написать хитовую мелодию одной левой, совершенно не напрягаясь. А что уж говорить про Александра Зацепина — его пустячковый черновик стал песней "Дожди".
https://www.youtube.com/watch?v=VYdzPKOjLy4

Позже Зацепин услышал по радию текст, который сочинила Хлебникова на его мелодию. И очень долго ругался. Больше всего его раздражала строчка "Старая в альбоме есть фотография, мы на ней словно мафия". Зацепин говорил: "Господи, какая еще мафия?"

Но было уже поздно.

У меня часто спрашивают: как сегодня в России музыканту заработать денег?

Очень просто. Нужно заключить контракт с крупным лейблом. Для этого надо:

1. Иметь готовый мини-альбом из пяти треков.
Материал должен хорошо звучать и нигде до этого не светиться. Пять хороших треков это даже лучше, чем один большой хит. Потому что лейблу важно быть уверенным, что человек не сдуется после одной песни.

2. Иметь активные соцсети.
Музыкант найдет общий язык с лейблом, если в его соцсетях будет как минимум 10 тыс. человек. Это означает, что у людей уже есть интерес к музыке, а значит в нее можно смело вкладывать деньги.

3. Придумать себе имидж.
Сегодня зацепить людей не так уж просто, поэтому артист должен выглядеть как артист. Извините! Так устроен мир. У Элджея, Хаски и Моргенштерна есть образ, который помогает им иногда даже сильнее, чем музыка. На этих людей можно сделать яркую пародию. Подумайте, на вас можно сделать пародию?

4. Делать жанровую музыку.
Зайдите в любые чарты — от вас ждут примерно такое. Но только не перестарайтесь! Не делайте слишком попсово — крупные лейблы такое тоже не любят. Там работают люди с огромным музыкальным кругозором и даже несмотря на желание заработать, они хотят принести в этот мир капельку добра. Поэтому если в вашей попсе будет один грамм артхауса — это ровно то, что надо.

Музыкант, который соблюдает все четыре пункта, прямо сейчас может получить за свою музыку шестизначную сумму.

Так сегодня в России устроен музыкальный бизнес. А прислать демку можно мне в личку @obs23

«Иди в редактора лажовых журнальчиков». Редакция журнала «Круто» давала самокритичный совет читателю-гею от имени Фредди Меркьюри. Январь 2004. Журналистика, которую мы потеряли.

Приз за самую стремную обложку года получает певица Mirele.

Интересная статистика от Jager Music Awards.

По сути это единственная крупная премия, куда обычные музыканты могут присылать заявки. И на нее прислали одинаковое количество рэпа и рока. То есть по радио и телевидению нас кормят исключительно рэпом. Говорят, что гитарная музыка устарела и никого не интересует.

Но люди играют рок несмотря ни на что. Их отговаривают, над ними смеются, а они продолжают играть. Без надежды заработать копейку.

Это очень трогательно.

https://t.me/jgvbs/125

Кстати, я слышал, что на Ютубе не хватает музыкальных шоу.