Киномузыка — это новая классика.

Вчера был на концерте Art of Hans Zimmer — никогда не видел ничего подобного. Симфонический оркестр в расширенном составе играет эпическую музыку из фильмов, поет хор, светится плазменный экран, лазеры разрезают стадион, народ не понимает, в какую сторону смотреть, насколько все ярко.

Я знал о любви наших людей к популярной киномузыке, но тут случилось что-то удивительное. Ганс Циммер, оказывается, реально объединяет страны и континенты, и люди мечтают услышать его кино-симфонии, особенно под такой аккомпанемент. Я разговорился с гардеробщицей, когда получал куртку. Она сказала, что пошла работать именно на это мероприятие, потому что мечтает хотя бы одним глазком увидеть концерт. Обычная женщина в возрасте. Что за любовь к музыке, подумал я.

И да — киномузыка — это наша новая классика. Кто бы что ни говорил, классическая (академическая) музыка сегодня испытывает не лучшие времена. Современных композиторов мало слушают. На их концерты мало ходят.

Но любовь к оркестровым, эпическим концертам — осталась. И Ганс Циммер — это почти наш новый Вольфганг Амадей Моцарт. По народной любви — уж точно.

В Питере будет шоу, совсем скоро, сходите.
https://goo.su/9e6Na

Нашел новый фильм Robert B. Weide

Давайте в каментах соберем КЛИПЫ эпохи ГЛАМУРА в России. Мне для выпуска надо.

Я начну с неочевидного.
https://www.youtube.com/watch?v=NS2MvZRg6ss

Недавно был на концерте Лилу. Много думал, и вот о чем хочу сказать.
https://band.link/gameover_leeloo

В нашей стране рок всегда был текстоцентричным, и оттого не сексуальным. Но Лилу, спустя много лет, одна из первых зарядила в русском роке женскую сексуальную энергию. Она сформулировала свою подачу, выработала язык, прощелкала темы. И совершила эту маленькую победу над жанром.

Поразительно, что такого женского рока в России было мало. А теперь он есть. Круто же.

Моей дочери 6 лет и она слушает группу DVAR. Я говорю ей, что это музыка, которую играют жучки и пчелки. Ей очень нравится.

Мы так шутим. Но реально ведь похоже.
https://www.youtube.com/watch?v=9dWxP-wk9RU

Кто не знает — DVAR это русская анонимная, сначала дарквейв, а потом лайтвейв, группа, которая поет на выдуманном языке. В начале нулевых ее слушали готы, и вокруг коллектива раздули мрачную мифологию, как это было принято в то время. Типа, загадочные неведомые существа, непонятно откуда, музицируют и поют непонятно что, подбрасывая демо-кассеты к дверям лейбла. И первые альбомы были реально жуткими.

Но потом группа DVAR стала писать совершенно другую музыку. Какую-то милую, веселую, мультяшную и прикольную, исполненную, правда, все на том же выдуманном языке. Они стали играть в насекомую тему, и детям можно теперь рассказывать, что это группа жучков, которые своими маленькими лапками, играют на маленьких синтезаторах. Некоторые песни поют стрекозки, некоторые — комарики, а некоторые — паучки.

В общем, очень весело.

Гораздо лучше, чем надоевшая "Ягода-Малинка".

Обычно фолк слушаю где-то раз в два года, но это понравилось.
В основном, наверное, из-за клипа.
https://youtu.be/0e2Ls3JmJbw

Слушаю сегодня сингл "Ужин с вампиром", новый трек Буерака, вспоминая времена неформальной юности.

Если бы существовала машина времени, я бы отправил mp3 файл с этим треком к себе в 2006 год, и здорово бы под него покачал ногой.

Это любовная лирика в вампирском антураже, очень самоиронично и даже позитивно — несмотря на готический дух — но именно такой музыки нам не хватало, в те мрачные годы.
https://musicalligator.link/Vampire

Неформалы на Руси всегда несли себя слишком тяжело, без тени прикола, очень однозначно и деланно-воинственно. Они забывали, что вся их любимая музыка родилась из пост-панка, новой романтики, и хита Bela Lugoshi's Dead, который был скорее музыкальной шуткой, чем вампирским гимном поколения.

А тут получилось.

Ну и по традиции зову вас на концики "Буерака" — я сам планирую заскочить, потому что ребята рубят настоящий метал, мощь звука на порядок круче, чем на студийных записях.
https://musicalligator.link/Vampire

Скучаю по ценам 2008 года.

Кто, кстати, был нефором, кислотником, панком, хиппарем, эмо, или цивилом в нулевые? Запостите фотки в каментах.

Посмотрите концерт панк-группы "Бомж" на фестивале в Подольске в 1987 году.

Это выступление — дичайший треш.
https://www.youtube.com/watch?v=b1wOShRHx00

Но оно лучше, чем почти у любого представителя современного русского инди.

У группы "Бомж" плохие песни и дерьмовый звук. Но у нее есть четкое понимание, как нужно вести себя на сцене.

А вести себя нужно так, чтобы зрителям было ИНТЕРЕСНО. Потому что народ хочет зрелищ.

Солист Евгений Соловьев двигался, как эпилептик, корчил рожи, танцевал странные танцы, бил микрофонной стойкой по полу, читал стихи, бегал по кругу, валялся на полу и старался производить впечатление психа.

И зрители, конечно, офонарели от происходящего. Я бы тоже офонарел.

Если бы я сегодня пошел в клуб и увидел такой концерт, это было бы самое большое впечатление года.

А это всего лишь группа "Бомж". А представьте, какое впечатление произвела бы группа "Кино".

Я искренне считаю, что со времен перестройки у нас много чего стало лучше, но упал уровень живых выступлений. Музыканты как будто перестали стараться.

Смотрю документалку про группу Menudo. Потрясаюсь тому, что технологии современных бойз-бэндов были придуманы еще в семидесятых.

Кто не знает, Menudo — это целый пуэрториканский феномен, одна из первых поп-групп нового формата, которая была дико популярной в 1980-х в странах Латинской Америки. У нас про нее мало кто знает, но именно там начинал, например, Рики Мартин.

Это был удивительный проект, в котором певцы были расходным материалом продюсера. Живыми куклами. Милыми мордашками для зарабатывания денег. Menudo — вечно молодая группа, потому что по исполнении 16 лет, ее участники автоматически увольнялись. Так обновлялся состав, и у продюсера не было никаких причин волноваться, что его подопечные постарели или зазвездились.

Принцип назывался «фонтан молодости» — и это самый жесткий пример бесчеловечной попсы, о котором я слышал.

Естественно, за праздничной картинкой скрывались проблемы, травмы и депрессии, наркозависимость участников и прочий мрак, ведь речь шла про детей в переходном возрасте, которых взрослые бросали на амбразуру своих амбиций.

Самый брутальный пример шоу-бизнеса, пожалуй.

Про это есть целый сериал, называется «Вечно молодые». Можете глянуть.
https://www.amediateka.ru/watch/series_31598_menudo-vechno-molodyie

Великолепно записанный концерт, звук, картинка, здорово прямо.

Ну и «Диктофон» люблю, чего уж там.
https://www.youtube.com/watch?v=wwikplQnOBQ

Слава нашла героев. Песни "Агаты Кристи" признали пропагандой наркотиков спустя тридцать лет.
https://www.kommersant.ru/doc/6349691

Если честно, я смотрел много интервью 1990-х, и помню, что при словах "Агата Кристи", многие музыканты огрызались: "Это же пропаганда наркотиков!" — еще тогда. Помню, что прямо недавно смотрел старое интервью Дельфина, который ругался на братьев Самойловых именно из-за этой темы.
Вот оно. https://youtube.com/clip/UgkxKfi4J1FOe9qGMBIIAG_SR_CKMXJn63Iy?si=r8kX0BmDkVCVvs8k

Однако тенденция судить музыкантов задним числом крайне идиотская. Что дальше? Заведете дело на группу "Тату" за пропаганду ЛГБТ?

К сожалению, это может привести только к самоцензуре. Не удивлюсь, если музыканты начнут вымарывать строчки своих старых песен и перезаливать их. И половина известных песен будет звучать так:

"Давай вечером, с тобой встретимся.
Будем ПИИИИИИИ ПИИИИИ ПИИИИИ"

Про замену песен — это совершенно не шутка.

Саша Васильев уже давно этим занимается. К примеру, пару лет назад он передумал делать минет своему микрофону. Раньше он пел эту строчку в треке "Рэп" 2003 года, а теперь поменял слова, потому что стало стыдно.
https://youtu.be/yIlbL5dhxQE?t=60 (хрон 1:00)

"Я делаю косяк своему микрофону", — новым голосом пропевает Александр Васильев отрывок старой песни. Такая обновленная версия висит на всех площадках. А старая версия вот.
https://youtu.be/tKlj6AoC4Zs?t=60

Однако в свете последних событий, из-за привлечения за пропаганду наркотиков, Васильеву стоит задуматься о том, чтобы снова начать делать минет.