Продолжение истории про группу "Мукка" и мефедрон.
https://t.me/rushuffle/822

Меня поддержал Артемий Троицкий. Вот цитата из его интервью:

— Журналист Олег Кармунин в своем Telegram-канале «Русский шаффл» описывал такую историю. Подростковая группа выпустила песню, в которой называет конкретный наркотический препарат, и после этого количество запросов в поисковых системах выросло в пять раз. В результате этот препарат стал на некоторое время самым популярным наркотиком в России…

— Я считаю, что это очень хороший пример того, когда самоцензуру, естественно, включать надо, потому что когда ты поешь о наркотиках абстрактно, когда ты поешь о каких-то своих переживаниях, связанных с наркотиками, — это одно. Но когда ты предъявляешь рецепт с конкретным названием — это совсем другое. Это не имеет никакого отношения к поэзии и какому-то художественному переживанию. Это реклама запрещенного препарата. Главное, в чем смысл называть конкретный наркотик? Это не может иметь никакого литературного, художественного или философского смысла. Ты спел «трахимудон», а мог спеть «блядопотез». Это не имеет значения.
https://people.onliner.by/2019/09/09/troickij

Солист группы Ploho Виктор Ужаков рассказал «Русскому шаффлу» про смысл остросатирического клипа «Закладка».

Мне кажется, таких клипов скоро будет больше и больше.

https://youtu.be/pBy1-gCHGtA

Передаю слово Виктору Ужакову:

— Задача клипа вызвать реакцию у человека: «Хаха, какой пиздец, а ведь я здесь живу». На видео три основных столпа современной России: силовик, депутат и пропагандист, закапывают в землю то, что дорого обычному человеку: свободу собраний, свободу слова, право на справедливый суд и так далее. Концепт клипа — это наслоение обычных будней типа торжественного открытия нового тротуара или там автобусной остановки, только плюсом идет теневая деятельность этих персонажей типа подбрасывания наркотиков неугодным людям и так далее.

Снимали в абсолютно привычной для нас атмосфере неуправляемого хаоса. Да, был сценарий, да, было подготовленно помещение и так далее. Но от начала и до конца всё шло не по плану. Стресс на стрессе в общем. Тема клипа хоть и серьёзная, но смеялись постоянно, просто всю дорогу, от и до. Каждый, кто заходил площадку и видел это наше шапито, не могу поверить, что это действительно съемки клипа серьёзной группы и при этом все эти пара десятков человек трезвые и в здравом уме.

Лада Дэнс начинала в группе "Женсовет". Это был такой юмористический герлз-бэнд, который пел веселые песенки про совок.

Скажем, вот замечательная: "Нет тары".

"Иван Иваныч Иванов весь город обойти готов, когда приходит срок сдавать посуду.
И ходит он туда-сюда, но сдать посуду не судьба, одно и то же слышит он повсюду:
Нет тары! Нет тары! Не ходите, дядя, даром!"
https://youtu.be/dQYcEAroAx4

Современные люди, наверное, ничего не понимают. Почему дядя не может сдать свои бутылки? Дело в том, что тара — это ящики под бутылки, в каждом пункте приема их определенное количество. Когда ящики переполняются, приемщики вешают на окно табличку с названием песни группы "Женсовет".

Смотрите, какой индастриал записала группа "Сансара". Они пошли на тульский завод "Октава", записали там весь спектр звуковых частот, которые используют для проверки микрофонов, а на соседних заводах - шумы машин, удары по железу, звон цепей, гул станков и сделали из этого трек.

Просто вау. Здесь можно послушать тизер:
https://youtu.be/EZOFoGLLnJI

Шумы записаны на легендарный микрофон "Октава". В микрофон этого же предприятия Юрий Гагарин сказал: "Поехали!". Любопытно, что солиста Сансары зовут Александр Гагарин. Совпадение?

В советское время в Туле было большое производство микрофонов, но в девяностые начался упадок. С 2017 года восстанавливают. И "Октава" снова есть во многих студиях звукозаписи мира.

Сингл символично называется "Бессмертие". Это совместный проект завода "Октава", а также расположенных на его территории кластера, Музея станка, и Уральской индустриальной биеннале современного искусства.

Группа "Дискотека Авария" на пике карьеры спела песню про то, как Россию унижает Америка. Песня называется "Зло", выпущена в 2006 году.
https://www.youtube.com/watch?v=wXlk2wKYYXE

"Ну что, подбросишь друга своего заклятого
На своем горбу к воротам рая звездно-полосатого
Гордясь, что тебе доверили
Пососать леденец на обломках вековой империи?"

В клипе кадры с музыкантами чередуются с голодающими старухами и Михаилом Горбачевым. Я не помню, чтобы этот клип крутили по телевизору. В тексте поется про разваленную империю и проданную честь за кусок колбасы. И про великое прошлое, которое мы потеряли.

Мне всегда интересно, как получаются такие песни. И почему певцы про эрекцию и пиво, славные хулиганы "Дискотека Авария", вдруг начинают читать мораль.

Это удивительно.

«Басков не козел» — песня-мем из 2009, которую сочинил басист «Смысловых галлюцинаций» Николай Ротов. Исполняется вместе с Горшком.
https://www.youtube.com/watch?v=ADafnQW6Bms

После развала СССР русский рок перестал быть музыкой протеста и не знал, куда себя деть. И спустя некоторое время рок-музыканты нашли себе, наконец, отдушину. Идти против режима больше не нужно — гораздо проще воевать с попсой. Так появились песни «Розовая пасть голодного пса» во главе с Шевчуком, «Витя Дробыш» КАЧа, и «Басков не козел» проекта ROTOFF.

Это был очень удобный вариант. Бить попсу совершенно безопасно и вызывает у зрителей полный восторг. Ну и смешно. Басков не козел — смешно же?

Также рокеры активно поддерживали кампанию против «фанеры» на концертах. Из 2019 года это выглядит совсем странно, потому что сегодня почти каждый рэпер выступает под плюс не стесняясь, и это никого не волнует.

В 1990-е продюсер Юрий Айзеншпис сделал из бывшего товароведа Влада Сташевского главный секс-символ Российской Федерации.

Как ему это удалось?

Думаете, с помощью хорошей музыки? Дорогих клипов? Симпатичной физиономии певца? — Нет.

В 1994 году в одной из газет был опубликован "список Сташевского". Это 112 имен женщин, с которыми певец якобы спал. Публикация имела бомбический эффект. Певец скромничал и давал комментарии в стиле: "Мне очень жаль, но это правда".

Юрий Айзеншпис тогда признался, что узнал о публикации заранее. Он позвонил в редакцию, потребовал снять материал, но ему отказали. Тогда за большое одолжение он попросил убрать из списка хотя бы три самых важных женских имени. Каких — догадывайтесь сами.

Спустя много лет Сташевский вспоминает об этой истории с ностальгией:

— У меня была девушка на несколько лет старше - бывшая жена банкира, - и я имел неосторожность оставить ее одну в своей квартире: срочно надо было отъехать. Она просто выкрала записную книжку, а наши отношения уже приближались к завершению. Она, видимо, посчитала себя в чем-то ущемленной… Публикация оказалась для мня полной неожиданностью. Сначала я напрягся. Я не рылся в своих комодах и не сразу узнал о пропаже. В этой книжке нет особенных сведений, просто имена в порядке прихода, так сказать.

Как вы догадываетесь, весь этот трэш был полнейшей выдумкой гениального Юрия Айзеншписа.

https://www.youtube.com/watch?v=ztS2E-nhAWQ

Обожаю моих читателей.

«К посту о бесславном Владе Сташевском совершенно случайно есть фото той публикации. Газета СПИД-инфо, 1994-й год. Это фото из туалета моих бабушки с дедушкой, туалет в горах Западной Украины, естественно, стоит почти в лесу. Там их оклеивали в клёвые веселые газеты раньше, остатки сохранились по сей день! Ловите, раритет)»

Господи, что я нашел! Это полный ад.

Старожилы, наверное, помнят мультипликационный клип про подростка-алкоголика. Группа «Огненная муха», песня «Комета». Его часто крутили по MTV 15 лет назад.
https://www.youtube.com/watch?v=v6OucKjPBiY

Оказывается, эту песню пели не грязные панки из под забора. Хотя ее текст прекрасен: "Работать неохота мне, разбирает что-то лень. А чтоб мир мне не был скучен, пива мне налей". Оказывается, песню пел знакомый Девида Боуи! По крайней мере так лидер «Огненной мухи» представлялся журналистам. Согласно придуманной продюсером легенде, музыкант по имени Кирилл Решетин давным-давно участвовал в онлайн-конкурсе на официальном сайте Дэвида Боуи. Результат — совместная песня с самым известным глэм-рокером Земли.

Даю слово пресс-релизу «Огненной мухи» 2002 года. Тут все на серьезных щщах.

«Однажды на официальном сайте Дэвида Боуи был объявлен конкурс. Суть его заключалась в том, что его поклонники должны были прислать тексты для песен нового альбома. Кирилл Решетин сразу же, не раздумывая, купил себе компьютер и подключился к интернету. Кирилл написал несколько песен на английском и отправил их Дэвиду Боуи. Тот ответил музыканту и началась переписка. Через какое-то время Дэвид скинул Кириллу несколько набросков к своим песням. Кирилл перевел один из текстов и получилась песня "Помню". Позже на эту композицию был снят видеоклип. После съемок Кирилл отправился в Лондон, где встретился с Дэвидом Боуи. Метр одобрил творение».

Все это написано совершенно серьезно. Чтобы убедиться, достаточно посмотреть клип «Помню». Сделать это очень удобно — на него был обзор в легендарной передаче «Шит-парад». Там ничего не подозревающий Миша Рольник от души обосрал песню, видео и «знакомого» Дэвида Боуи.
https://www.youtube.com/watch?v=GwrOvbrClR4

Друзья! Скоро премия Jager Music Awards.
С этого дня на сайте www.jagermusicawards.net стартует прием заявок. Участники будут бороться за главный приз в области независимой музыки. 
Их ждут 10 номинаций и еще больше призов в категории Young Blood. 56 членов экспертного совета и тысячи онлайн-голосов определят музыкальных лидеров момента, а также героев будущего. 
 
Новинка этого года — кураторы. Звезды нашей независимой сцены, чьи песни вы слушаете на репите. Вот они: https://www.youtube.com/watch?v=1Rvml7IpEbY
Антоха МС, Mujuice и участница «Хадн дадн» Варя Краминова составят свой лайн-ап артистов, которые выступят на итоговой церемонии Jager Music Awards.
 
23 сентября старт голосования. Не пропустите. По его итогам, мы узнаем, кто записал лучший альбом, снял лучшее видео, стал лучшим артистом в своем жанре. И какое событие стало ключевым в этом году.
Подробности — скоро. Заходите на www.jagermusicawards.net, там все есть.

Я работаю скаутом Universal Music Russia и постоянно ищу новых артистов. И это очень тяжелая, конкурентная работа.

Дело в том, что музыканту на Руси сегодня живется замечательно. Лейблы сшибают друг друга с ног, пытаясь найти и подписать очередного рэпера, который 5 минут назад научился читать.

Вы представить себе не можете, какими промышленными масштабами в стране рекрутируют новых артистов. Подписывают всех! Человек еще не успел вылупиться, записал один неплохой трек, а ему уже суют котлету денег, называют открытием года, распихивают по стриминг-сервисам.

Музыканты быстро просекают правила шоу-бизнеса и начинают наглеть. Они вкладываются в одну хорошую демку, рассылая ее веером во все инстанции. Собирают все ответы, ходят на переговоры и выбирают наиболее выгодные условия.

Но даже подписанные музыканты продолжают озираться по сторонам и грозиться уйти. И уходят сразу, как находят лучшее предложение. Контракты сегодня травоядные и краткосрочные, так что все происходит быстро и безболезненно. И музыканты всегда остаются в плюсе.

Зуб даю, что любой 20-летний рэпер с 20 тысячами подписчиков подписан на мэйджор-лейбл. В инстаграме он улыбается и флексит. Он — король жизни.

Так устроена российская сцена в 2019 году.

«Я Лиза и я не крутая, я даже джинсы не ношу. Катаюсь только на метро и трамвае, контрольные по алгебре плохо пишу», — так пела Монеточка несколько лет назад. Сегодня она, верхом на единороге, гарцует по пустыне Блэк-Рок на самом люксовом фестивале мира Burning Man. Сгонять туда стоит около $5000, не считая единорога.

Муд-видео — самый недооцененный жанр попсовых музыкальных клипов. Под них на Ютубе создают специальные каналы, которые набирают сотни миллионов просмотров. Масштабы явления потрясают.

Муд-видео — это едущие по безлюдной дороге, как на кавказской свадьбе, тонированные дорогие автомобили. Под эту картинку идеально ложится абсолютно любая попсовая песня нашего времени. Вот самый характерный пример:
https://www.youtube.com/watch?v=HsZ91GNGQ40

Пока у попсового артиста нет денег снять клип, за него выпускают муд-клип народные умельцы. Берут кадры едущего автомобиля БМВ и накладывают музыку. Результат — 16 млн просмотров. Население города Москвы.

И вся страна, затаив дыхание, смотрит на эти черные, страшные автомобили, которые беззвучно рассекают ветер. Потом нажимает репит и смотрит снова. О чем думает моя страна? О том, что так едет начальство? Обычный человек ведь не имеет ничего общего с водителем этого автомобиля. Зачем такие видео смотрят?

В последнее время стало модно смеяться над провинцией. Саша Гудков снимает бабок с авоськами, дядек в алкоголичках и гопников, как будто все эти типажи до сих пор актуальны. Все самые передовые клипы снимаются в коровнике, по щиколотку в навозе. Так модно.

А в деревне, тем временем, люди смотрят на чистые, черные, блестящие автомобили, которые катят по идеальному асфальту в рассвет. Это особый вид русской народной медитации.

В начале карьеры группу «Руки вверх» слили с лейбла, потому что не увидели в ней коммерческих перспектив.

«Руками вверх» тогда занимался продюсер Андрей Маликов. Он пристроил своих подопечных на танцевальное подразделение «Союза» — Electric Records. Там группа записала свой первый хит «Студент». Но песня слишком отличалась от формата лейбла, была попсовой и несерьезной. От группы стыдливо избавились.

Даю слово продюсеру Андрею Маликову:

— В ноябре 1996 года я встретился с Александром Яковлевым, директором Electric Records, подлейбла студии «Союз». Материал ему понравился, и он взял группу к себе. Однако, Яковлев занимался тогда электронно-танцевальной, клубной музыкой. А ребята делали романтический поп. Когда альбом «Дышите равномерно» уже был готов, Яковлев, видимо, испугался ответственности и передал проект в ведение вышестоящей организации – студии «Союз». Когда я позвонил Алёне Михайловой, которая должна была заниматься «Руками», выяснилось, что она даже не может найти нашей кассеты – после недолгой беседы она попросту попросила перезвонить дней через десять. Я не мог столько ждать.

Вот так главную сенсацию попа 1990-х слили с главного лейбла. Это, конечно, немыслимая история. Первый альбом группы выпускался на лейбле J.S.P.
https://www.youtube.com/watch?v=tIC2YV7SPXk

Наталья Ветлицкая возвращается в Россию из Испании. Желтые сайты пишут гадости, что у певицы нет денег, что она гастарбайтер, едет на заработки чесать концерты.

Я не верю в это. Я думаю, все наоборот. Это Наталья Ветлицкая делает одолжение России, возвращаясь.

Россия много лет звала Наталью Ветлицкую намеками. Наши гламурные видеографы пересматривали ее клипы, музыканты пели ее песни, журналисты писали лучезарные биографические полосы. Много разных певиц мелькало в девяностых, но в памяти народа осталась одна — сияющая Наталья Ветлицкая со знаменитой улыбкой чеширского кота.

Теперь Наталья Ветлицкая услышала наши воздыхания. Она, так уж и быть, возвращается домой, где ее ждет денежный тур.

Осталось только выкупить у Андрея Зуева песню «Посмотри в глаза». Потому что сейчас Наталье Ветлицкой ее петь нельзя. Не с новыми песнями же она поедет, правильно?

Я всегда был противником русских, поющих на английском. Всех, кто присылает мне свои англоязычные песни, я разочаровываю. Говорю: "Извините, это не ко мне".

Я давно убежден, что петь надо на родном языке. Не каждый способен написать даже нормальный русский текст, с чего люди решили, что могут сочинить что-то приличное на иностранном? Аргумент всегда очень смешной: "Мне так проще". Ну а самое простое, наверное, ничего не писать. Почему должно быть проще?

Теперь я работаю в русском подразделении компании Universal и подтвердил свои убеждения статистикой. Когда нам на прослушивание присылают какой-нибудь отечественный англоязычный инди-рок, песню не дослушивают до трети и молча выключают. Пытаться раскрутить таких людей сложнее, чем вывести в чарты рэгги. Это нерентабельно и нерыночно.

Обычно защитники английского языка приводят в пример меметичную группу Little Big. Они говорят: "А как же Ильич? Он же поет на английском!"

Что тут можно ответить? Группа Little Big успешно продает на Западе восточнославянский трэш. Они стригутся под гопников, танцуют с балалайками, хлещут водку и стреляют из автомата Калашникова. Они экспортируют самые лютые мифы о России, доводя их до предела. Однако все, кто приводит в пример эту сумасшедшую группу, защищая английский язык, играют обязательно какой-нибудь дремучий софт-рок. Самую унылую музыку в мире.

Поэтому вот мое наставление еще раз: не пойте на английском.

Менеджер начинающего рэпера прислал мне свой маркетинг-план.

Смотрите, какой хороший гуманитарный проект. Ко дню глухих трое молодых музыкантов — Луна, Эрика Лундмоен и Феликс RSAC Бондарев дали интервью о том, как они сочиняют музыку, что их вдохновляет на это, а также рассуждают о природе звука и тишины.

Некоторые моменты видео прямо очень пронзительные. Например, во время интервью Феликс Бондарев признался, что он глухой на одно ухо и поэтому не может сводить музыку в наушниках. Я, например, не знал.

Да и мало кто помнит, что вокруг нас тысячи слабослышащих людей. Их повседневный быт никого не интересует. Только иногда случается, когда заказываешь такси и в приложении написано: «ваш водитель — слабослышащий». Только тогда вспоминаешь.

Помните о глухих не только в день глухих. Будьте внимательны к ним.

Продюсер Гречки Александр Ионов выступает, как эксперт. Он знает, где искать будущих звезд инди-сцены.

Рэпер i61 чуть не заплакал на сцене. На московском концерте он признался, что пишет смски Фараону, Биг Бейби Тейпу и Гон-Фладу, а те читают и не отвечают.

«Но я рад за них», — сказал i61, сделав вид, что ему не нужны слава и деньги. Ну конечно, ты рад за них.
https://t.me/sncmag/8890

К слову, вы даже представить не можете, какие страсти кипят в кругах "новых рэперов". Там ни одна коллаборация не может продержаться и года, потому что все друг с другом ссорятся. У каждого рэпера вот такой список претензий к коллегам по цеху. Многих нельзя пригласить вместе. Рэперы постоянно меряются, у кого больше денег, интервью и глянцевых снимков. Следят за каждым шагом соседа. Жуть!

Не знаю, как группа «Хадн дадн» попала на вчерашний митинг, но целевая аудитория ее не оценила.

Самое веселое, что группа спела протестующим, мокнущим под дождем, песню «Мы сегодня дома». Гимн апатии и пофигизма.

Текст там такой: «Мы сегодня дома. Завтра тоже дома, послезавтра дома, послепослезавтра тоже дома. Выезжайте там без нас, погуляйте там за нас». Эта песня теперь — символ московских протестов.