Двадцать лет назад весь радио и телеэфир состоял из танцевальной музыки. Транс, хаус и техно вдруг стали делать все звезды советской эстрады, начиная от Владимира Кузьмина, заканчивая Борисом Моисеевым. В кремлевском дворце съездов и в клубе "Тоннель" играли примерно одну и ту же музыку — моя бабушка называла ее "тубс тубс тубс по голове".

Самый любимый пример эпохи — песня Валерия Леонтьева "Человек дождя". Написал ее известный электронный визионер Юрий Чернавский, а обработал, вероятно, моднейший диджей того времени.

Концертное исполнение выглядело как злое издевательство над пенсионерами. В зале — совковые тетки с мужиками в свитерах, на сцене — Валерий Леонтьев в латексе, окруженный БДСМщиками. Играет сумасшедший транс. Пенсионеры поднимаются со своих мест, скидывают с себя серые пиджаки и начинают колбаситься. Директор овощебазы Тамара Ильинишна Петрова, одетая в неон, подходит к фрезеровщику Николаю Ивановичу Сидоренко и начинает облизывать его сосок. На полу валяются таблетки от головы.

Шучу. На самом деле они просто сидят и смотрят.

Человек дождя
https://www.youtube.com/watch?v=kBu_zDjU91w

Для сравнения — KLF "What Time Is Love?"
https://www.youtube.com/watch?v=OjL5uCMv9OM

Мало кто знает, что лучшую песню про Чернобыльскую аварию написал Игорь Николаев. Называется она "Чернобыл гай" (поется по-английски).

https://www.youtube.com/watch?v=q_ckOK6PRqc

Если вам лень смотреть видео, я опишу его.

Николаев с пышной укладкой и в военном мундире сидит за роялем. Звучат первые аккорды и музыкант начинает делать различные вариации фейспалма.

На словах "ай си чернобыл гай ю флаинг ту зе скай", Николаев расставляет руки, изображая самолет.

В середине видео появляется короткий субтитр на русском про то, что чернобыльский парень очень любил детей.

В финале Николаев хватается за голову, наклоняется к инструменту, потом резко встает и трясет волосами.

Что может быть хуже, чем шоу «Голос»?

Шоу «Голос. Дети». Там несчастные мальчики и девочки стараются петь песни, которые им петь еще рано, а взрослые люди судят их, как взрослых.

Выходит девочка в бантиках и поет «Улица роз» группы «Ария». Пожилой продюсер корчит кислую физиономию:

— На припеве недотянула.

Ясен пень! Ей пять лет!

Я не понимаю, почему дети должны делать вид, будто они взрослые. Почему их нужно выгонять из шоу за то, что они не могут петь, как взрослые? Они же, блядь, дети. Пусть берут обаянием, милым исполнением, смешным танцем, а не джаз-кавером на песню Кристины Агилеры о ее бывшем любовнике.

Я никогда этого не пойму.

Была новость — девочку с песней «Моя оборона» завернули. Все постят видео, где бедный ребёнок орет страшный текст сибирского панка. Мне что, нужно умилиться? А чего не «Сектор Газа»? Песню про сифилис. «Какая жалость, что поймал я сифон». Было бы еще оригинальнее! И еще больше лайков.

Шоу «Голос. Дети» — это шоу, где детей в прямом эфире лишают детства. А мы все на это смотрим и улыбаемся.

"Мы с пацанами катим по району. А.У.Е. звучит из наших колонок".
https://www.youtube.com/watch?v=zv9mAhwGLpA

С интересом слушаю новый шансон-рэп. Это целая вселенная. В последнее время у музыкантов новой школы русского шансона (назовем ее так), появилась мода делать песевдонимы-прилагательные.

Черный, Уверенный, Живой, Нечистый, Местный, Честный. Я не шучу, это реальные никнеймы артистов шансона.

Возьмем первого — Руслана Черного. У него изумительная автобиография. В том месте, где обычные музыканты упоминают награды и премии, Руслан Черный перечисляет судимости.

"Первые стихи начал писать в 13 лет. Первую судимость получил в 14 лет по статьям 222 (хранение оружия) и 158 (кража чужого имущества). Год условно.
Вторая судимость в 15 по ст. 162 ч.3 (разбойное вооруженное нападение в группе лиц). Получил 2 года.
Третья судимость в 20 лет по ст. 158. 2 года условно.
Четвертая судимость по ст. 228 ч.2 (хранение и употребление наркотиков. Точнее, литр манаги. Это отвар конопли в молоке). Получил 3 года.

23 декабря 2015 году вышел на свободу и подался в творчество".

Интересно, что у таких артистов практически нулевые показатели на стриминговых сервисах, но бешеная популярность на всех бесплатных площадках. То есть такую музыку включают в тачке с флешки, никогда не покупают.

Группа ВК
https://vk.com/ruslan4aye

"Руки вверх" — гениальная группа, в этом ни у кого нет сомнений. Но мало кто знает, что самая популярная и прибыльная песня "Рук вверх" — "Песенка". В 2000 году на нее сделала кавер немецкая группа ATC и хит порвал всю Германию и Соединенные штаты. Сейчас у клипа Around the World на ютубе 150 млн просмотров.

https://www.youtube.com/watch?v=IRvGZffXhfk

"Песенка" до сих пор приносит Сергею Жукову около миллиона долларов в год. Я думаю, это больше, чем авторские отчисления за все остальные песни "Рук вверх".

Именно поэтому наши музыканты стараются выходить на международный рынок.

https://www.youtube.com/watch?v=qc9dj4r0_NQ

Раньше я интересно писал! Вот отрывок небольшого эссе про группу «Психея». Тут я описываю свой первый опыт попадания в слэм:

никогда не забуду это ощущение, когда ты стоишь вместе с другими такими же как ты (или немножечко не такими?) ребятами, тишина, по сцене ходят, щупают провода, трогают микрофоны, и ничего не предвещает мятежа. и потом, когда начинается музыка, когда первые бас-бочки хлыщут тебя в висок, толпа вскипает, взрывается и начинает вгрызаться в твой свитер ручищами, пихаться слепыми локтями в живот, в грудь, топтать и рвать тебя на куски. и ты начинаешь ей, толпе, отвечать своими движениями - учишься находиться в этом море, учишься плавать во время шторма. и само собой приходит простое понимание, что толкнуть соседа плечом с метрового разбега это счастье, а он, тоже понимая всё без слов, улыбнется и ответит двойной силой, и воцарит гармония, а сопровождать простые человеческие движенья будет рёв Фео в проверенный недавно микрофон.

Концерт был 19 февраля 2004 года, как сейчас помню.

Текст целиком: https://telegra.ph/pro-psiheyu-05-03

Задолбали блюстители Дня Победы. Они ходят по сайтам ночных клубов и разыскивают "вечеринки победы" с целью их не допустить. Афиши таких мероприятий и правда ужасные: в развратной позе стоит блондинка в военном мундире, а внизу надпись "Ночь победы! Выступает DJ Zhukoff. Каждому посетителю — пилотка в подарок". Патриоты считают, что в такой день веселиться нельзя. Это же день победы!

Война с тусовками длится уже лет 15, каждый год фанаты нравственности кошмарят ночные клубы. Звонят, жалуются в полицию, пишут петиции. Сейчас не время улыбаться! У нас праздник!

Я не понимаю эту идеологию. Натянуть пилотку и танцевать под минимал техно нельзя, зато одеть пятилетнюю дочь в форму фронтовой медсестры — можно и поощряется. Где логика?

Клубные вечеринки ко дню победы — самые гонимые вечеринки в России. Хуже Хэллоуина. И я не понимаю, почему так получилось.

Вы будете смеяться, но основной смысл войны в том, чтобы победить и жить без войны. Устраивать вечеринки в честь дня победы.

Радоваться.

Кедр Ливанский — это живой пример того, как в России 4 года назад выглядела модная музыка. Так себе выглядела.

Кедр Ливанский впервые появился в 2015 году. Это были совсем давние времена. Тогда к новым хипстерским артистам применялись заниженные критерии. Если ты был, скажем, электронным музыкантом и одновременно девушкой, о тебе сразу писали модные издания. Если ты при этом пытался петь — ты становился звездой сезона.

Кедр Ливанский был такой звездой. Он был музыкантом, девушкой и пытался петь. Его музыка звучала, как говно, записанное на кухне общаги, но в этом был свой шарм. Не Стаса же Михайлова слушать. Лучше такое, чем никакое.

С тех пор прошло много лет. Сегодня пытаться петь уже недостаточно. Надо петь, играть на инструментах, интересно выглядеть и желательно рвать зал живьем. Тогда есть шанс, что на тебя обратят внимание. Певица Сюзанна вот орет в микрофон, а это никого не впечатляет.

Короче говоря, музыкантам сегодня надо очень стараться.

И вот в дверь снова стучится Кедр Ливанский. Он говорит: "Смотрите! Я пытаюсь петь! А еще я сама пишу музыку".
https://www.youtube.com/watch?v=FvYlvapWg9o

Извини, Кедр Ливанский. Не впечатляет.

Клип Little Big побил по просмотрам самый популярный клип Die Antwoord.

Skibidi > Baby's on Fire
221 лям > 218 лямов

Кто не знает, на первом этапе карьеры Little Big целиком сперли имидж у южноафриканских коллег (с поправкой на страну). Выглядело это очень самонадеянно. Казалось, что русская группа обречена быть вечно второй.

А теперь смотрите — эпигон победил оригинал. Пародисты обогнали тех, кого они пародируют.

И скажите мне, кто теперь оригинал? Little Big — самая популярная русская группа на Западе со времен «Тату»? Или Die Antwoord — малоизвестный инди-коллектив из ЮАР?

История пишется победителями. Я думаю, пройдет еще несколько лет и Little Big порвет весь мир. Не сомневаюсь в этом.

Большинство текстов песен пишется так, чтобы в них можно было найти скрытый смысл. Например, «Мы замерзали на той войне», — понимай как хочешь. Каждый подумает о своей войне и по-своему расшифрует слово «мы».

Скажешь «на чеченской войне», эффект сразу пропадет. Всегда нужно наводить тень на плетень. В этом нет ничего плохого, просто так удобнее.

Самый прикол начинается, когда несчастные фанаты на форумах потом пытаются расшифровать, что их кумир имел в виду. В особо клинических случаях они пишут большие разборы текстов песен, где комментируется каждое слово.

Один из таких фанатов — уфолог Зуфар Кадиков. Он — чемпион в области Поиска Глубинного Смысла в творчестве Виктора Цоя. По этому поводу он написал книгу «По следам пророка света», где доказывается, что группа «Кино» пела зашифрованнный христианский рок.

Вот, например, разбор первого куплета «Звезды по имени Солнце»:

ОДЕЯЛО ЛОСКУТНОЕ - поделенность на куски христианского мира и церкви;
ГОРОД - цивилизация христианская, задается ключом "две тысячи лет" - округленной цифрой возраста христианства;
ОБЛАКА - зло;
ЖЕЛТЫЙ ДЫМ - неверная молитва, кликушество;
ЗВЕЗДА ПО ИМЕНИ СОЛНЦЕ - Иисус Христос.

В книге еще много такого де замечательного. За подгон спасибо «Месту памяти».
https://t.me/ussrchaosss/2452

Плохо быть старым рокером.

Старый рокер везде видит всемирный заговор попсы. Мне трудно говорить об этом серьезно, все-таки мне не пятнадцать. Но на шоу "Вписка" сорокалетние рок-пердуны обзывают друг друга и коллег "попсой". С виду они все, как Сид Вишез: четкие, принципиальные, настоящие. До того момента, пока не нужно зарабатывать деньги на пельмени. Здесь рокер быстро переодевается в розовое и идет к клоунам торговать физиономией.

Рок-певица Дария Ставрович, например, участвует в шоу "Голос". А чего? Наставником себе выбирает Григория Лепса. Хороший мужик! Нормально. Но потом случается страшное — Лепс заставляет ее петь дуэтом с Филиппом Киркоровым. Какое невероятное коварство! Дария Ставрович в слезы. Нельзя так поступать с рокершей. Ради этого она, что ли на шоу "Голос" шла?

Это все очень смешно, но певица Дария Ставрович рассказала это на голубом глазу.

Или другой персонаж — контркультурный гений и лидер "Психеи" Фео. После выхода шоу он устроил скандал, что его группу поставили в ряд с попсой — "Слотом", "Стигматой" и "Джейн Эйр".

А когда-то давно Фео пел романтические песни для девочек о том, как вырезать бритвой сердечко и первый секс. Фео думает, что мы не помним. А мы помним.
https://www.youtube.com/watch?v=qxIQcc3hxPg

Это поразительное свойство рокера — быть попсой, но видеть попсу во всех остальных. Слава богу, лживое поколение старых рокеров ушло. Сегодня вот все попса, и не стесняются.

20 лет назад вышел первый альбом Земфиры. До сих пор узнаю о нем интересные факты. Недавно общался с продюсером Леонидом Бурлаковым, он рассказал про клип "Ариведерчи".
https://www.youtube.com/watch?v=llja-5fmVJk

Я думаю всех вас раздражал этот ужасный голый мужик, которого обливают зеленой краской. Раздражал он и Земфиру, и Леонида Бурлакова. Оказывается, его придумал навязанный Константином Эрнстом попсовый клипмейкер Александр Солоха. Он Художник и он так видел. Земфира была в гневе, но решила ни с кем не ссориться, потому что контракт с эрнстовским лейблом гарантировал ротации по главному федеральному каналу.

Собственно, во многом эффект бомбы Земфире обеспечил Константин Эрнст. Для этого Земфира согласилась на зеленого мужика, практически переступила через себя.

Еще из интересного — в клипе у Земфиры заштриховано лицо. Это тоже довольно ужасно смотрится. Задумка была другая — в течение клипа лицо Земфиры должно было собираться на ней, как фоторобот. И в конце клипа стать лицом Земфиры. Типа, вот новый артист, встречайте. Но авторы не справились со спецэффектами.

Ужасный, конечно, клип. Но легендарный.

Еще больше Леонид Бурлаков рассказывает в нашем подкасте:
https://soundcloud.com/rushuffle/26-burlakov

Самая странная песня Михаила Боярского — "Лунное кино". В ней мэтр поет про лунного человека и сатанинскую суть актерства. Аккомпанемент — заводские гудящие сферы и удары синтетического отбойного молотка. Автор музыки — человек и робот Юрий Чернавский, по сравнению с которым Жан Мишель Жарр — школьник.

Вот что вспоминает Боярский про работу с Чернавским:

— Музыка рождалась на ходу. У Юры была такая манера: напевать что-то, а потом преобразовывать в какую-то мелодию. Он называл этот процесс "выкорякивать фишку". И ведь "выкорякивали"! А когда я спорил с аранжировкой, он парировал: "Ты ни черта не понимаешь. Сейчас другие звуки, другая музыка…"

Если я не ошибаюсь, на моменте "бом-бом-бом" подпевает 17-летний Владимир Пресняков.

Песня хороша. Но у нее есть совершенно гениальный видеоклип. В нем знаменитые усы мэтра расплываются на весь экран, луну заменяет желтый софит, а рядом с Боярским танцуют иссохшиеся люди в разноцветных толстовках, как будто кастинг проводился в очереди на прием стеклотары.

Это настоящий советский психодел.

https://www.youtube.com/watch?v=Xw8wkz9lFcQ

В детстве я думал, что «Зеленоглазое такси» — песня про женщину-водителя. Будто она сидит за рулем с зелеными глазами, а пассажир Боярский поет ей песню с заднего сидения. А оказалось, что раньше у всех свободных такси на лобовом стекле была зеленая лампочка.

В какое жуткое время приходилось играть музыку!

Вот казалось бы, 2005 год. Нефтяное время, тучные нулевые, никакого кризиса.

Тогда вышел трехчасовой фильм про питерскую альтернативную сцену. В нем по случаю большого фестиваля дают интервью три главные группы и их фанаты. «Джейн Эйр», «Аматори» и «Психея» находятся на пике карьеры, их знает вся страна и везде они собирают хорошие залы. Эти люди — настоящие звезды момента.
https://youtu.be/oyHfI40hcdc

Что же мы слышим в интервью? Жалобы на неустроенность, нищету, тяготы жизни в сквоте. Друзья музыкантов весело поддакивают — они надеются, что их соседи по койкам скоро прославятся и вернут долги.

Просто задумайтесь: самые модные музыканты страны на пике популярности говорят: «Когда-нибудь и на нашей улице будет праздник».

Это страшно. Мы-то знаем, что никакого праздника не будет. Праздник будет уже у следующего поколения.

Фрешмены 2005 года жили в 2005 году на «Дошираке».
Фрешменов 2019 года засыпают деньгами с ног до головы.

Каждый, кто ностальгирует по старым временам, должен это понимать.

Раньше было весело, но в целом — не очень.

На Евровидение 1997 от России должен был ехать Валерий Меладзе с песней "Примадонна". Послушайте и убедитесь, как ему она идет.
https://www.youtube.com/watch?v=mlO1GVRDfhs

Но Меладзе заболел и вместо него, как автор песни, поехала сама Алла Пугачева. Вот что певица говорила тогда:

— Изначально эта песня не должна была мной исполняться на "Евровидении". Я должна была ехать как композитор, но певец, которому была предназначена песня (если вы обратили внимание, там мужской текст, слава Богу, что он и так, и так мог быть произнесен) заболел и не мог петь. Мне было достаточно странно исполнять эту песню. Я думала, для кого ж спеть ее? Я же должна видеть человека, которому я эту песню посвящаю. Никого, кроме Гурченко, у меня в голове не возникло.

В Европе Пугачеву не поняли, она заняла 15 место из 25.

Дорогие друзья, поскольку все формальности позади, я могу теперь объявить официально.

Теперь я — скаут Universal Music Russia. В компании я занимаюсь поиском новых артистов.

Так что если вы новый перспективный артист, шлите демки.

Впрочем я, наверное, вас и так найду.

Аудитория финала шоу «Голос.Дети» в разные годы:

2014 — 6 млн человек;
2016 — 5,3 млн;
2018 — 3,8 млн.

Финал 2019 года посмотрело 3,2 млн человек. В четыре раза меньше, чем последний ролик Дудя. Как вы понимаете, это катастрофическое падение рейтингов.

Что делать?

Правильно — сделать еще одно шоу.

Скандал, расследование, отмена результатов! Новый финал и новое честное голосование! Там будут бедные заплаканные дети и Дмитрий Нагиев заново вручит награды.

Как думаете, сколько стоит рекламный блок в таком выпуске?

И как считаете, его больше посмотрят, чем первый финал?

Эрнст гений, конечно.

В прошлом году было две главных певицы: Гречка и Монеточка. Обе молодые, уменьшительно-ласкательные, тоненькие голоса поколения. Журналисты о них писали позитивные статьи, а взрослые люди морщились: "Как же надоели эти ваши Гречки с Монеточками"

Гречка и Монеточка были как вилка и ложка, как чашка и блюдце. Неразлучные.

Прошел год.

Монеточка делает премьеру своей новой песни на Урганте, фоткается для рекламы "Ашана", собирает 10-тысячный Зеленый театр. На подпевках ее московского концерта Нойз МС, группа "Альянс" и ансамбль "Кривое зеркало".

Гречка продолжает ныкаться по маленьким клубам, выкладывать в инстаграм фотки с пивом, показывать маргинальный шик. Она вешает тизер клипа, пишет "скоро", проходит два месяца, клипа нет. Никто особо и не просит его выпустить. Только три калеки-комментатора.

Таких историй море в шоу-бизнесе, но мы понаблюдали в прямом эфире.

Куда пропадали подростки в 2009-2014 годах?

Лет 20 назад кругом были люди с разноцветными волосами разной длины. Каждый принадлежал своей отдельной тусовке — субкультуре — а все вместе — подростковой культуре. Для них были журналы и телеканалы, их проблемами занимались государственные чиновники, выпуская проекты по духовно-нравственному воспитанию молодежи. Их рекрутировали в нашисты.

Так было года до 2009.

Потом что-то произошло и подростков не стало. Журналы и телеканалы закрылись, всю музыку заменил Стас Михайлов, а субкультуры превратились в травоядных хипстеров. Но хипстеры — это не подростки. Они старше. Это, скорее, поздние студенты и молодые офисные сотрудники. Хипстеры носили бороды. Подросток не может носить бороду — она у него не растет.

Так было года до 2015, пока не прогремел Версус, вышел "Горгород" Оксимирона, вылупились Фараон со Скриптонитом. Молодежь снова стала существовать. Чиновники ее заметили еще через два года, когда дети залезли на фонарные столбы протестуя против "Димона". Сегодня подростки окончательно всех нагнули. Вокруг них теперь вертится весь медийный рынок.

Вопрос — где они были в 2009-2014 годах, когда их вынужденно замещали хипстеры?

Не могу понять.

Вы думали, что русский рэп это коммерческая жвачка про деньги, телок и эщкере? Оказывается, нет!

Газета Нью Йорк Таймс рассказала правду. Русский рэп — антикремлевская музыка. Про это огромная статья с жутким заголовком: "Russia’s Youth Found Rap. The Kremlin Is Worried."
https://www.nytimes.com/2019/05/21/arts/music/russia-rap-hip-hop.html

Кремль забеспокоился. У Путина вспотели ладони. Майор КГБ пьет валокордин.

А начинается статья, только не смейтесь, с Биг Бейби Тейпа, автора строчки "твоя сука мне сосёт, я зову это липсинг". Он никогда в жизни не собирался делать политических заявлений, но Нью Йорк Таймс записала его в оппозицию.

Как веселый русский рэпер, поющий про оттяг, стал оппозицией? Очень просто. Согласно статье, пожилые пропутинские музыкальные продюсеры захватили все телевещание и показывают народу одну патриотическую попсу. Без ротаций по телевизору, пишет Нью Йорк Таймс, в России невозможно собрать зал. Поэтому зарабатывают деньги одни старые кремлевские продюсеры.

Но Биг Бейби Тейп смог стать известным без ротаций по телевизору. Знаете как? Он стал известным в сети Интернет. Выкусите! Так рэпер показал Кузькину мать старым путинским продюсерам. Те ничего не смогли поделать, потому что наступила новая эпоха. Спасибо Биг Бейби Тейпу за это.

Вот так пишет газета Нью Йорк Таймс.

Все — абсолютная правда.