Фан-факт, который я узнал сегодня — в фильме "Чародеи" песню "Три белых коня" детским голосом поет 27-летняя Лариса Долина.

Я переслушал и это ведь реально слышно.

Живое > Цифровое

Надо признать, что люди на протяжении веков так жили. Ходили на концерты, играли в футбик, выпивали на кухне, бренчали на лавке, чиллили в домино. Потом появились кино и телек — но смотрели их по расписанию, несколько часов в неделю, тратя время в основном на любимые шоу и фильмы.

А дальше случилась цифровая лавина, — эпоха социальных сетей — когда нас окутало настоящее экранное наваждение, благодаря чему за просмотром контента мы начали тратить уже по несколько часов в день, с перерывом на работу.

Сейчас пошел новый тренд на 2016 год, когда люди выкладывают свои старые фотки из той поры. Это ностальгия по экранной эпохе в ее лучшем виде, когда соцсети еще не были забиты рилсами и бездушным нейромусором, а просмотр нового видоса "модного блогера" вызывал чувство причастности к более интересному миру, чем панельная повседневность. Жить в экране тогда было круто.

Сам факт этой ностальгии говорит о том, что времена изменились. Все развернулось наоборот — в 2026 году самой серой бытовухой стало уже бесперебойное зыренье в экран, листание рилсов до двух часов ночи. А реально элитным занятием стало живое общение во всех его проявлениях.

В последнее время я все чаще думаю, насколько важными стали сегодня любые офлайновые сборища, путешествия, клубы друзей, концерты, настолки, тусовки. И как беспощадно обнищал поток цифрового мусора, который хочется, наконец, бросить смотреть, чтобы окончательно не деградировать.

Особенно меня пугает ии-музыка, которая стала полностью неотличима от настоящей. В наше время механизмы создания "хита", как будто, выучены всеми главными роботами, пишущими вирусняк по короткому промту. И теперь всегда, когда я слушаю популярный хит, я подозреваю, что его написала машина, которая генерирует однотипный шлак, на основании знания человеческой психологии. Это просто пугает.

Сейчас становится важным любое _живое_.

Робот может написать хит, но он не способен взять гитару и спеть. Поэтому любые концерты лучше (мощнее, дороже, значимее), чем любая цифровая музыка, услышанная в предложке.

Еще раз — любой квартирник самого ничтожного барда-самоучки в тысячу раз круче, чем миллионный нейротрек про снегурочку.

И теперь, в нашу эпоху "мертвых экранов" самым важным искусством, станет, конечно, театр. Мне кажется, это очень круто в наше время цифрового слопа. Театр существует уже тысячи лет, но именно сейчас он, как будто, особенно важен.

Только представьте себе — группа актеров выходит на сцену и разыгрывает спектакль специально для собравшихся зрителей.
Это происходит один раз — здесь и сейчас — и это невозможно скопировать или переслать другу. Это можно только прожить, испытать, почувствовать.
А потом попытаться вспомнить и сформулировать, как это было.

И все, что похоже на театр — концерты, перфомансы, хэппенинги — станет очень важным в 2026 году.

Мне так кажется.

Надо, наверное, заострить.

Роботизированное производство цифрового контента (от музыки до видосов) постепенно приведет к простому итогу — "экран" станет развлечением для бедных. А концерты, спектакли и выставки — "живой опыт" — для богатых.

Впрочем, это сейчас уже почти так. Я знаю несколько людей, готовых тратить несколько месячных зарплат, чтобы попасть на Тимберлейка в Тбилиси. Цены на него даже в танцпартер были какие-то совершенно запредельные, и платил целый стадион. В России все придет к тому же, такое ощущение.

Театр всегда был дорогим искусством, но сейчас билеты на важные спектакли, как правило раскуплены за полгода. Люди записываются на сайте, чтобы им перезвонили, если кто-то сдаст билет. Я так делал только что.

Спрос на живое повышается, и всегда нужно как-то стараться, чтобы на живое попасть. Вовремя купить ранний билет. Постоять в очереди. Забронить гостиницу. В общем, потратить кучу денег.

Но если лень этим заниматься, экран телефона всегда под рукой.

И он совершенно бесплатный.

Добрался до ролика иноагента Козырева про русский MTV. И это, конечно, фантастический псиоп.

Год за годом пересказывается одна и та же басня о том, как добрый дядя Борис Зосимов открыл в грустной России телеканал MTV, и всем сразу стало весело и хорошо.

Но ведь это было не так. Точнее, не совсем так.

Борис Зосимов реально открыл MTV-Россия, но за два года до, он открыл телеканал "Муз-ТВ", чтобы провести кампанию "Голосуй или проиграешь". И некоторые ведущие будущего MTV-Россия изначально работали именно на "Муз-ТВ". А уже потом, спустя два года, американцы разрешили Борису Зосимову перевезти на русскую землю американский бренд, и был открыт уже второй музыкальный канал. Осталось в итоге оба.

Про это у Козырева ни слова. Зато про это рассказывал я в своем недавнем ролике, с помощью цитаты Александра Анатольевича.

Конечно, я бы с удовольствием поговорил на эту тему с Борисом Зосимовым, но даже в лучшие годы он присылал мне предзаписанные видео-файлы с готовыми тейками, а созваниваться настоятельно не хотел.

Михаил Козырев имеет прямую связь с Зосимовым, но ни одного вопроса за исключением "Как вам удалось стать таким великим?" не задает. Наверное, не хочет.

Ну и пользуясь случаем, чтобы два раза не писать.

После того, как MTV ушел из России, все его архивы пропали. Не существует никаких кассет, бетакамов и записей эфиров MTV-Россия за все годы его существования. Все, что вы видите на Ютубе — это и есть весь архив.

Зато у "Муз-ТВ", судя по словам сотрудников, полностью хранится весь архив с 1996 года. И нам еще предстоит, мне кажется, его раскапывать.