Семейный дип хаус в глуши. Краткая история The Rurals
В один день не то ’89, не то ’91 года Энди Комптон лежал после неудачного выступления своей блэк-метал группы и размышлял о вечном. Не увлекавшись ни разу электронной музыкой, услышав грохот джангла и британского хардкора, он продал свою гитару, подрался с ударником и купил вертушки. Но в его родном графстве Девоншире, на самом юге Британии, ему отказали: «Да нам как-то не нужен особо этот джангл». На юге слушали хаус. И он, будучи большим поклонником фанка и соула, подался к набирающему обороты дип хаусу. Сначала он заводил пластинки, а его друг добавлял ухающей бочке африканский колорит, играя на высоченных барабанах — конгах, — а потом они вместе решили записывать хаус-музыку. Родители Комптона под студию выделили ему самую большую комнату в отчем доме, банк — солидную сумму для работы издательства (все решает грамотный бизнес-план :) Комптоны жили в живописной глуши и поэтому свой первый лейбл он называл Rural Promotions, а потом они и сами стали именовать себя «сельчанами», записывая треки с видом на зеленые луга.

До '99 года из этого непонятно что могло получиться, пока их общий друг из музыкального магазина (как интересно заметили в одной статье: «Реальная глушь: один магазин, одна пивная и одна дип хаус группа») не познакомил Комптона и Марией Твик — непризнанной соул-дивой, которая хоть не любила хаус-музыку, а тусовала среди драм-н-бейсщиков. Энди понимал, что группу надо выводить на новый уровень и пошел на хитрость: он уговорил Марию записать фанковую песню, постепенно сводя аранжировку к гаражу, а потом к чистому дипу. «Кажется, она и не заметила, как все получилось», — скажет он. Летом они будут записывать песни, а осенью поймут, что между ними есть что-то большее, чем дип хаус. Лейбл и группа станут семейным бизнесом: Комптон будет отвечать за музыку и альбомы, Мария за вокал, интернет-магазином их лейбла и поддерживать связь с поставщиками.

«Я всегда хотела только петь и ничего больше, — признается в интервью Мария Твик. — Моя мама была тоже певицей: она все время пела, у нас дома постоянно играла классика „Мотауна“, Шаде, и я помню себя только за кулисами у мамы на концертах. Мне нравился хаус из-за частого семплирования. Я люблю соул, джаз, но когда я услышала, что хаус-музыка может быть приятной на слух, что она становится только лучше от живых инструментов — я взглянула на эту музыку по-новому».

Занятно: в родной Британии к ним не проявили интереса. Зато его много через океан — основные туры в поддержку альбомов проходят в Штатах; Naked Music дает респект (конечно, сразу вспоминается Blue Six, привет); Моралез влючает их в свои сеты, а Ларри Херд выражает им свое почтение. «В начале нулевых мы решили вообще отказаться от связей с британской прессой; особенно, с лондонской, — рассказывает Мария Твик. — В Штатах людям нравится наше звучание, они открыты всему новому. Им все равно, кто мы: белые, черные — без разницы». Голос и гармонии супруги Комптона придали песням группы нежность, утонченность и девичий нрав. Это странно, но при минимуме оборудования, несовершенном звучании и всей простоте текстов Rurals говорят больше, чем другие с пафосной и многоэтажной лирикой. Темы «cельчан» строятся во многом на повторении фраз и слов — в этом соль хаус-музыки, если кто забыл. Только если три десятка лет назад музыканты семплировали чужие акапеллы под ворованные ритмы, в домашней студии Энди Комптона — свои ритмы и своя соул-дива.

Сегодняший микс вместил в себя лучший дип и гараж хаус из британской глухомани. Золотое время 2000—2008, когда супруги были вместе.

#рекламныйпост
Начал свой путь новый лейбл Strange Key, ориентированный, прежде всего, на издание CD-релизов. Ключевым жанром лейбла является глубокая дабтроника с мистическим саундом. Первый релиз уже доступен для предзаказа.

Приобрести CD | https://strangekey.bandcamp.com
Саундклауд | https://soundcloud.com/strangekey

Завтра Chicane будет рассказывать о записи «Оффшора», там же будет и пост с его хитами. Сегодня же — ранние и не столь известные работы Ника периода ‘95—98 годов; до и чуть позже «Оффшора». Много заводной хаус-музыки, чутка марширующих японцев и любимый Ником брейкбит.

Сегодня долгожданный ролик Ника Chicane о создании «Оффшора». Ник рассказывает о процессе записи и оборудовании тех дней; о том, как все поменялось; как долго записывался его другой хит — Saltwater; как необыкновенно просто и быстро создали вокальную версию Offshore ‘97; о новом альбоме The place you can’t remember, the place you can’t forget; о радиошоу Sun:Sets и живых выступлениях. Ник хоть и нервничает, но говорит интересные вещи. Если вы не слышали его ранние темы до «Оффшора» — советуем заценить всем, кто тоскует по клубному звучанию 90-х.

Перевод: Николай Долговязов, Георг Палладьев
Озвучка: Александр Коваленко

Остальные фильмы об электронной музыке — часовые, получасовые и на 15 минут — смотрите по тегу #кино или в нашем лонгриде.

#рекламныйпост
Уникальный подкаст, основные ведущие которого дети!

ProMusic – это познавательное шоу с любимыми композициями нескольких поколений. И это не фигура речи, потому что ведущие буквально родились в разных тысячелетиях. Здесь не только можно услышать известные треки, но и узнать о них интересные факты.

Подписывайтесь — t.me/promusicshow и получайте хорошее настроение в подарок!

Иногда я прошу не только музыкантов, но и интересные лейблы записать шоукейс, в который будут только их релизы. Макс Baltimore Chop прошлой весной записывал для нас микс из любимых дип треков. Сегодня он представляет шоукейс собственного лейбла — музиздат PRGVSK (Пироговская, по названию родной улицы) за 2020 год хорошо подрос и приятно радовал ценителей настоящего дип хауса качественными релизами.

Ему издателю: «Изначально я задумывал PRGVSK Records как площадку для своих сайд-проектов и коллабов, но позднее решил выпускать там и треки своего основного проекта — Baltimore Chop. Стилистика лейбла постепенно сдвинулась в сторону дабового дип звучания с элементами тек-хауса и микро-хауса. Когда я только начинал заниматься хаус музыкой очень нравилось сырое звучание, даже с элементами лоу-фая иногда. Вкусы постепенно менялись и я открыл для себя много других под-стилей хаус музыки. Очень люблю диповый звук с акцентом на грув, который можно одновременно слушать дома и играть глубокой ночью в клубе.

Музыка моего сайд-проекта Acid Savannah имеет какое-то свое настроение, немного отличающееся от Baltimore Chop и на релизах можно нередко встретить как кривую бочку, так и медленный BPM. Микс составлен в основном из более свежих треков PRGVSK. Я постарался показать в какую сторону двигается звучание лейбла и моих проектов и сыграл в том числе треки из нового EP, который вышел 29 января». #inthemix

И вне зависимости от того, какой у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. Треклист шоукейса в нашем чате, а предыдущие выпуски наших гостей слушайте в отдельном плейлисте на саундклауде или по тегу #guest

#рекламныйпост
Автор этого канала сделал интервью с такими легендарными артистами как Todd Terry, Ultranate, Jody Wisternoff, Hernan Cattaneo, Gus Gus, Soul Clap, Full Intention, DJ Tonka и другими. На своём канале он делится исключительной музыкой и вот-вот запустит подкаст с аудио интервью. https://t.me/gardenofIranianroses

Новая лекция Ра Джана о главном конфликте на драм-н-бейс арене. Как General Levy стал знаменитым и поссорился со всеми? Как диджеи боролись с рагга MC? Почему хип хоп не стал популярным в Англии и как это инициировало конфликт на сцене? Как MC попали на рейв? Почему джангл стали называть драм-н-бейсом? Как отреагировала андерграунд сцена, как она боролось с попсой и как превратилась в бизнес? Обо всем этом в новой видеолекции. #radjan

12" и KZNDNB завершили перевод и озвучку 50-минутного фильма о Good Looking — лейбле, который подарил миру атмосферный джангл и интеллиджент драм-н-бейс. Главные участники ленты — LTJ Bukem, MC Conrad, Blame, Intense, MC DRS — рассказывают о лейбле, знакомстве друг с другом, истории первого сборника Logical Progressions, компиляции Earth, наезде налоговой; вечерах Speed, которые основательно продвинули атмосферик в массы; гастролях, драм-н-бейсе на живых инструментах, дочернем лейбле 720 Degrees, связке диджея и эмси, вечерах Cookin’ Records и медленной музыке в 90 bpm; а еще про сольники Букема, Конрада и Блэйма, принципы «Гуд Лукин» и будущее драм-н-бейса. Эпизодически в доке появляются Blu Mar Ten, Seba, PHD, Artemis.

Закрытый показ для задонативших — 1 марта. Премьера для всех — 22 марта. Фильм готов и мы принимаем донаты: 100 Р — приглашение на закрытый показ, 500 Р — приглашение на закрытый показ + ваше имя в титрах за поддержку нашего труда. Среди других плюшек: сабы и треклист из 36 тем, которые играют в фильме.

Кому удобно на патреоне или бусти или ВК — велкам. А пока всем первый трейлер фильма.

Перевод: Дмитрий Кутузов, Георг Палладьев
Озвучка: Дмитрий Кутузов

Как дела, Good Looking / Hey! Good Looking (1999) • Трейлер №1: Как Букем стал диджеем

Изначально лейбл Earth задумывался как зонтик, под которым собираются все мыслимые звучания букемовского Good Looking. Утром ты современный драм-н-бейс музыкант и пишешь атмосферный трек под бит в 160 ударов, а ближе к вечеру ломаный ритм замедляется вполовину и теперь ты отдаешь предпочтение музыке детства: дикой солянке из фанка, джаза и соула, которую неустанно когда-то крутили пиратские станции в Великобритании. Необязательно при этом респектовать дорогим сердцу 70-м с приглашенным оркестром — богатое звучание треков с «Гуд Лукина» дело цифровой техники. Букем в первой документалке про свой лейбл показывал шикарный модуль с начинкой из семи тысяч звуков, где уже были записаны все струнные, духовые и электроорганы; бери только и составляй коллаж :) «Лейбл Earth мы создали для того, чтобы показать: наши творцы это, прежде всего, музыканты», — заявляют в музиздательстве.

Популярность у земных сборников, где издавался только один лейбловый эксклюзив, такая, что Дел Рок Ски в треке Constellation завернул про: «Компилы ни достать, ни купить». Из жанрового разносола Earth обернулся копилкой неспешной музыки — медленные ритмы во второй половине девяностых в почете. Из Earth потом вырос и другой лейбл Букема — Cookin’ Records с компиляциями, типа Soulfood, где в полную развернулись заигрывания с нью джазом. Как раз этому и посвящен трехчасовой микс.
#playmylist #repeat

Патерсон: «В первом оформлении дебютника The Orb была картинка электростанции с обложки одного из альбомов Pink Floyd. Многие в магазинах покупали этот диск, думая, что это Пинк Флойд и есть. Пришлось обложку переделать». Читайте лонгрид про историю трека Little fluffy clouds — там много интересных деталей. Типа того, что у Патерсона первый диджейский опыт заключался в сведении двухкассетных дек с эмбиентом на открытии фитнес-центров. #coolstory #repeat