В начале нулевых карьера Тиесто идет в гору. В десятке ремикс на Delerium, совместные треки с более успешными голландцами — Ферри Корстеном и ван Бюреном — выходят на славу; удачным получился первый альбом, а синглы с основных и дочерних лейблов Black Hole Recordings (совладельцем которых Тиесто тогда являлся) звучат в шоу Армина A State of Trance и в личных его подборках по всему миру. Аплифтинг транс в моде и 30-летний Тиесто в нем заметный игрок. Активность, гастроли и правильный продюсерский состав дают свои плоды: три года подряд (с 2002 по 2004) он первый в рейтинге сотни лучших диджеев по версии читателей «Диджей мага». Такого еще не бывало: потому что и сама премия появилась только недавно (ее начали присуждать в ‘97 -м), и самым крутым перцем два года подряд был только Пол Окенфолд; да и феномену диджеев-суперзвезд с космическим заработком всего несколько лет. Всех побьет только ван Бюрен, который с 2007 года будет занимать вершину рейтинга четырежды. Потом на премию перестанут обращать внимание.

Уильям Орбит — человек, который продвигал прогрессив хаус и определял звук Мадонны в ее альбоме Ray of light, в ‘99 году выпускает пластинку Barber’s Adagio for strings. Орбит превращает произведение американского музыковеда Сэмюэля Барбера в мягкий девятиминутный эмбиент-трек. Его версию размещают на бисайде. Продвигает же релиз мощнейший трансовый ремикс Ферри Корстена. Но Тиесто вывел «Адажио для струнного оркестра» на новую высоту. К середине нулевых аплифтинг транс утяжеляется: бочки массивней бьют по головам, секвенции демонстративно с перегрузом. Тиесто в авангарде изменений. И его первый суперхит завлекает народ в огромные площадки. Теперь кого ни спроси про Adagio for strings и каждый ответит, что это Тиесто.

Первый пик славы — издание Tiesto in Concert с трехчасовым сольным выступлением всех красок мира для 25 000 человек в родных Нидерландах. DVD с концертом привлекает внимание олимпийского комитета — в 2004 году в Греции должны состояться летние игры. С Тиесто договариваются составить сэт на полтора часа из собственной инструментальной музыки (чтобы избежать неверного толкования слов) и желательно, чтобы там было побольше композиций с совмещением электроники и классической музыки по примеру Adagio for strings. (Так появилась Athena — переработка Адажио Альбинони.) Открытие намечено на 13 августа. Седьмого числа у Тиесто первая репетиция в пустом стадионе. Восьмого — в присутствии 35 тысяч волонтеров. 10 числа — генеральная репетиция при почти заполненном стадионе, 60 тысяч человек.

Наконец, 13 августа, на сороковой минуте после открытия церемонии начинается сэт. У Тиесто импровизированный диджейский подиум у одного из выходов. Он уже национальная гордость, он уже награжден голландским орденом за заслуги перед отечеством. Под его музыку дети скачут на местах, а спортсмены пританцовывают на параде наций, размахивая флажками. Самый жар, по мнению диджея, был с голландской делегацией, которая переполнялась от гордости, что для 4 миллиардов зрителей олимпиады играет музыка наших людей (неофициально в сборнике для Тиесто помогали еще двое человек). «Обойдя весь стадион, голландские атлеты не хотели уходить. Это был один из самых приятных моментов, — будет вспоминать диджей. — Они стояли напротив меня и волонтерам пришлось очень хорошо попросить наших ребят, чтобы они не задерживали очередь. А еще было очень необычно увидеть, что многие спортсмены знали мои треки. Вот так стоя на месте, я объехал весь свет».

Парад атлетов затянулся на полчаса дольше обычного: «Я боялся, что мне не хватит пластинок, чтобы закончить сэт. Но, к счастью, я взял их с собой побольше». С этим не было проблем — ведь в апреле того же года вышел второй альбом Тиесто Just be :) А в сентябре 2004 был издан смиксованный «Парад атлетов». #альбом #inthemix

Картина маслом: «Как бы ей влюбиться, но чтоб не ошибиться».

В этом году выходит первый за 20 с лишним лет совместный альбом Крудера и Дорфмайстера. Тот самый альбом, о котором они говорили года с ‘94-го и который так долго не выпускали, потому что „он был еще недостаточно хорош“. Однако ближе к нулевым идею похоронили и каждый занялся сторонними проектами (у Крудера это единоличный Peace Orchestra, у Дорфмайстера дуэт Tosca). Тем не менее, спрашивать про тот самый альбом не переставали. Видимо, stay home вместо гастролей принес свою пользу.

Превью с альбома звучат убедительно, да и сам диск подается как записанный, но утерянный. Теперь его нашли — выход 13 ноября. О нем в другой раз. А пока что рассказ о прошлых заслугах: первая пластинка и основание лейбла G-Stone. #альбом #repeat

Подборка клипов тех времен, когда музыкальные видео снимали будущие режиссеры фильмов. И когда клипы были маленьким кином. #клипы

Сегодня:
* Propelleheads — Crash
* Loop da Loop — Miracle maker
* Rob Dougan — Clubbed to death
* Faithless — I want more
* Fatboy Slim — Going out of my head
* Audio Bullys feat. Nancy Sinatra — Shot you down
* Chemical Brothers — Block rockin’ beats
* Mousse T. feat. Hot ‘n’ Juicy — Horny ‘98
* Carl Cox — I want you (Forever)
* UNKLE — Be there

На ночь глядя — тек/трайбл хаус микс из работ Мошика Шломи начала-середины нулевых, когда слово «тек хаус» еще не было ругательством. #inthemix

Был в истории шведского лейбла Svek такой период, когда под конец 90-х его музыка начала меняться и стала отходить от минимала и техно в сторону дип- и балеарского хауса с привлечением настоящих трубачей, флейтистов и саксофонистов, которые создавали неподвластную сезонам каникулярную музыку: мягкий летний настрой под трескучий мороз или приятный саундтрек к отдыху в маленькой скалистой деревеньке у моря под кипарисами.

Стефан Гридер — основатель музиздата — намеренно приглашал мастеров жесткой скандинавской сцены к созданию мелодичной музыки. Одни из гостей полуторачасового плейлиста сегодня: техно-диджей Йеспер Дальбек и драм-н-бейс легенда Себа — он в начале нулевых отдыхал от ломанных ритмов в Швеции, организовав с Дальбеком группировку Sunday Brunch. Одним из последних релизов Svek был как раз их полноценный альбом, после чего 30-летний основатель лейбла посчитал свою миссию выполненной и ушел в искусство. А нам остались сверкающие бриллианты. #playmylist

Новый месяц — новая лекция Ра Джана. Кто стоял у истоков джангла и как менялся его звук? В чем отличие хардкор брейкбита от джангла? И снова Prodigy! Как юная японская программистка помогла совершить музыкальную революцию на Ямайке и при чем тут Moby, Sex Pistols и Дэвид Боуи? Чем дэнсхолл отличается от регги для чего нужен звуковой вибромассаж? Две тенденции в происхождении джангла и его развитие на примере музыки LTJ Bukem. Обо всем этом в новой видеолекции. #radjan

Пробный подкаст на тему отличий дабстепа от дабчика и бростепа. Пожелания, впечатления и проклятия — в каменты нашего чата. #отличия #podcast

О каком жанре рассказать в следующем пятиминутном подкасте? Допустим, большинство голосов уйдет витч хаусу или брейккору — готовы ли голосующие донатить за пяти-восьмиминутный выпуск про любимый жанр? Напишите, пожалуйста, в комментариях.

За двадцать лет Шиллер выпустил с десяток студийных двойных-тройных альбомов и дюжину еще дроуноподобных ультра-делюкс изданий, которые предваряли его концерты, но про его лучший чиллаутно-инструментальный альбом мало кто знает. Всем, кто настроен на Кафе дель Мар.
#альбом #repeat

Подборка клипов тех времен, когда музыкальные видео снимали будущие режиссеры фильмов. И когда клипы были маленьким кином. #клипы

Сегодня:
* Fatboy Slim — Rockafeller skank
* Dirty Vegas — Days goes by
* Stardust — Music sounds better with you
* Modjo — Chillin’
* Chemical Brothers — Star guitar
* Mylo — In my arms
* Room 5 — Make luv
* Roger Sanchez — Another chance
* Grooverider — Rainbows of colors
* Orbital — The saint

Огненная смесь брейков и техно. Иногда я прошу интересных музыкантов записать шоукейс микс, который будет состоять исключительно из их работ. Сегодня свой невероятно прекрасный зэ бест записал Dawn Razor. Ему слово: «Микс состоит преимущественно из треков с моего свежего альбома Lost tapes; ряда пластинок, которые вышли у меня в этом году; и нескольких неизданных работ, которые пока только готовятся к выходу». #inthemix

И вне зависимости от того, какой у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. Треклист шоукейса в комментариях, а предыдущие выпуски наших гостей слушайте в отдельном плейлисте на саундклауде или по тегу #guest

Если спросить у Адама Фентона что такое джангл — он ответит, что это места в Амазонии, где растут бананы. «Я не из джангла. Не могу сказать, что это моя музыка». Свой жанр Адам определяет как фристайл из смеси джаза, фанка и всего, что можно только представить, благодаря богатой фонотеке и музыкальным родителям. В 24 года, собрав сессионных музыкантов с разных полей, он показывает, как может звучать драм-н-бейс. Во всех красках. Не пропустите лонгрид — Адам рассказывает, как создавался каждый трек. #альбом #repeat

Знаковый альбом глитч-музыки, который вышел в самый разгар IDM движения, в ‘95 году. Журналисты восхищались методами работы тогда еще группы Oval: изначально гладкую музыку и семплы они записывали на компакты, которые потом же сами царапали, заливали краской, обклеивали фрагментами скотча и разрисовывали фломастерами — словом, делали все, чтобы читающий лазер в сидюке в следующий раз постоянно спотыкался и рождал путем проб и ошибок негладкую случайную музыку. «Жениаль! Жениаль!» — восторгались акулы пера.

Оставшийся в группе Oval Маркус Попп, энтузиазма фанатов не разделял: «Для меня глитч-музыка — это больше про удивить себя; потому что в обычное время я слушаю самую обыкновенную музыку. Ранние альбомы группы Oval должны были удивить свежим звучанием, сложением разных элементов. Но когда ты сидишь без связей и денег в немецкой глуши — в деревеньке, где нет ни почты, ни заправки, ни большого магазина — ты думаешь не о том, как бы совершить революцию в музыке. Ты думаешь о том, чем бы себя занять». #альбом