«Когда я услышал драм-н-бейс, я подумал, что сошел с ума», — скажет Усачев в одном интервью. «Послушав как следует, я еще больше расстроился от того, что совершенно не понял, как эту музыку надо делать; и начал предпринимать отчаянные попытки записать что-то похожее» — скажет он в другом. В том же '96 году Усачев знакомится с Евгением Арсентьевым, который тоже был в Питере и пробовал свои силы в джангле. Именно тогда и именно с Арсентьевым была создана группа «Гости из будущего». С Евой Усачев познакомится чуть позже; но уже на первой встрече, оценив ее голос, он предложит ей подумать над лирикой к совместной работе. Ева позвонила на следующий день и напела прямо в телефон: «Время песок, время вода, скажи мне да». Дальше, как говорит Юра, все начало складываться быстрее.

Работа и выступления в рэйверской группе «Чугунный скороход», где Юра под конец диска вкладывал атмосферный джангл, не была помехой для других проектов. Но как раз на скоростных выступлениях под северным Мурманском Усачев пересекается с диджей Грувом. В те времена Грув, помимо всенародной славы толкователя рэйвов и переводчика советской эстрады в танцевальное измерение, двигал джангл и брейкбит на Станции 106.8 — она передавала в эфир исключительно электронную музыку, но зато всех форм. Усачев, конечно, передает Груву записанный альбом «Время песок» — Грув, конечно, остается впечатлен. Он заводит главную песню с кассеты в радиоэфире и обещает договориться о выпуске пластинки под своим покровительством. Как заметят в лонгриде — альбом не произведет никакого впечатления на сонную страну. Спасибо пиратам, который заметили гордую надпись на первом издании кассет «Ди Джей Грув представляет джангл проект Гости из будущего» и включили копировальный станок — щемящий «Ноктюрн» Грува с этим его «Ты знаешь, я позвонил тебе, чтобы сказать...» в ‘97-м играет со всех палаток и ларьков, наравне с его же дрим хаус темой «Счастье есть» (во истину, главный герой русского танцпола).

«Время песок» хоть и был первым альбомом «Гостей» (записан в ‘96-м), но первым изданным оказался эмбиентовый «Через сотни лет», когда Усачеву предложили выпустить альбом в любом жанре. Воодушевленные, они напару с Арсентьевым и записали за ночь эмбиент пластинку, которая тоже стала объектом коллекции у небольшого круга людей. Но, как это обычно бывает, после прорывного успеха — нулевые некоммерческие альбомы «Гостей» перевыпустили в 2001 году с небольшими бонусами и хорошим оформлением уже на нормальных носителях. А пару лет назад и пластинках даже. #альбом

В одном из обзоров на In the mix — компиляцию, которая была составлена вживую и с одного дубля по стопам славы «Дримленда» — Майлза называли «неизвестным во всех отношениях». Неправда. Все-таки на диске была одна из последних дримовых вещиц For us, чумовая версия Fable и абсолютно никакой ремикс на Man in the moon. Сойдемся на том, что In the mix был напоминанием клубной публике: Майлз вообще-то до всемирной славы двигал техно-андерграунд в итальянских клубах, а тот сахарный дрим хаус — это преходящее и для масс.

Все чудесным образом сложилось в «Ренессансе»: шикарный стройный сэт, барьеры Темзы с Восточного Лондона и увлекательное путешествие через техно и прогрессив транса к быстрому и чернющему психоделик трансу — личному фавориту составителя микса. И ни одного намека на его прошлое. Вот он, дух времени. Эталон того, как нужно строить динамику микса. #set #repeat

Ра Джан рассказывает про даб-музыку. Как на Ямайке изобрели drum & bass? Кто придумал ремиксы? Где появились первые рейвы? Не уж то хип-хоп тоже с Ямайки? Как регги повлиял на готический рок? Как звукоинженер превратился в музыканта и как играть соло на микшерном пульте? Обо всем этом в его новой видеолекции. А тем, кому двадцати минут оказалось мало — смотрите фильм Dub Echoes про историю даб-музыки от первых лиц жанра. #radjan

Когда Джош Уинк презентовал в 2000 году трек How’s your evening so far — все, конечно же, узнали в этом „новом треке“ French kiss Лил Льюиса. «Да, я засемплировал маленький кусочек из трека Льюиса, — объяснял Винк. — Но все права на территории США были очищены. Наш лейбл сделал все законно и с огромным уважением к автору: мы заплатили Льюису, отстегнули в профсоюз, но дальше Америки продвинуть сингл не могли, т. к. за пределами нашей страны этим треком должны заниматься люди из FFRR».

На волне огромной популярности хаус-музыки, которая огромными порциями завозилась в Европу из-за океана, британские лейблы спешно заключали сделки, забирая себе если не главных, то хоть более-менее значимых и заметных лиц нового жанра. Пит Тонг, который работал тогда в London Records, подхватил чикагскую хаус-волну еще на заре становления и, без лишних слов, за нашествие прямых ритмов с задушевным вокалом, кислотным бульканьем или набором простых семплов — отвечает непосредственно он. Он же подписал и French kiss в ‘89 году с исключительным правом издания трека во все точки земного шара, за исключением родины. В Штатах лицензия на «Французский поцелуй» была у Винка — там он выходит под названием Wink feat. Lil Louis. В Британии лейбл Тонга уже на этапе промок выпускает как Lil Lois vs. Josh Wink. Разногласия по формулировкам «кто здесь автор» неимоверно злили Винка и убивали надежду сделать из нового трека очередной летний хит-сингл на Ибице.

«Получив от британцев промки, с неправильным порядком имен, я немедленно набрал своих юристов: „Что за бардак? Образумьте, пожалуйста, британский офис — отправьте им бумагу, где все авторы указаны верно!“. FFRR извинились и сказали, что разберутся». Разобрались. Напоследок, Пол Окенфолд как-то поинтересовался у Лил Льюиса: А кто так сладко вздыхает в середине „Французского поцелуя“? Поет она так же хорошо? «Пусть это останется нашей тайной — ответил автор. — Мы когда записывали French kiss, то решили не раскрывать никаких имен. И нет, поет она не очень». #repeat

Сегодня двухчасовой художественный фильм про электронную музыку. Режиссер Миа Хансен-Лёве в нем рассказывает историю своего 40-летнего брата. Он с начала 90-х, в компании таких же молодых и открытых, вытачивал французский взгляд на чикагский хаус и приближал french touch феномен в парижских клубах как только мог. Получился Eden, который во всех красках расписывает неприглядную жизнь диджея средней руки: кокс, первые треки, мыкания по клубам, еженедельное шоу на радио, привоз музыкантов и бесконечные выступления. Свен Лёве говорит, что добился в фильме суперточной реконструкции событий. Кстати, его музыка здесь тоже звучит :)

Среди мелькающих огней клуба не видно ускользающего времени. Секс, наркотики и гараж, но будто все время на слуху слава Daft Punk — главной электронной гордости Франции — их имя, как и образы, проходят по фильму красной нитью. И чем ближе к современности — тем разительней контраст между ними и главным героем, хотя стартовали все одновременно. Но не всем дано стать ван Бюреном, Тиесто или Аоки. #фильм

Перевод: Al1, Георг Палладьев.
Документальные же ленты о музыке — смотрите в нашем лонгриде.

Не у каждого жанра есть числовой синоним :) Эйсид хаус получил его по номеру модели серебристого бас-генератора Roland TB-303, кручение ручек которого и дало рождение булькающему саунду. Несмотря на то, что эйсид хаус был первым в когорте кислотных стилей электронной музыки, число 303 встречается в названиях самых разных групп и треков: от техно до психоделического эмбиента. https://12edit.ru/303

Гоанский транс получил свой номер почти случайно: один парень переводил дыхание на рэйве и обратил внимание на лежащую рядом почтовую сумку. Ему показалось, что там было написано GOA, но там был отпечатан лишь код 604. https://12edit.ru/604

Классическое же техно получило имя 313 от телефонного кода своей родины, Детройта. Оттуда вышла троица основателей жанра (в прессе их окрестили «беллвильской», по названию пригорода). Из того же города моторов вышла вторая волна техно-музыкантов, которые попеременно с отцами знакомили Европу с новой музыкой. https://12edit.ru/313

Три факта о группе Morcheeba. Более-менее их название можно перевести как «путь марихуаны». Образовались в середине 90-х на хайпе трип-хоп движения. Записали второй альбом, когда еще не вышел первый. И вот об этом как раз новый лонгрид — история каждого трека с альбома Big calm. #альбом

Невероятно, но своему знаменитому мегафонному стилю читки Скутер обязан не провидению божьему, а пластинке Annihilating Rhythm из Шотландии. Послушайте трек — это не Эйч Пи Бакстер с его привычным рёвом толпы, микрофоном у самых зубов и весёлыми мотивчиками. Это то же самое, но годом раньше: группа Ультра-Соник с хардкором осени ‘93, став самым коммерчески успешным феноменом на родине. Только вот они поигрались пару лет и об этой теме забыли, а Скутер раскидал фразочки из «Ритма» на несколько треков вперед и уже лет 25 шумит и беспокоит общественность. Ультра-Соник, кстати, были не в обиде: их Бакстер поблагодарил первой строкой в Big Shout to U.S, а потом они сделали ремиксы друг на друга. Могли б и вокальные партии заменить — кто б заметил :)

Читайте лонгрид: там про то, почему все же Scooter — не самокат и мотороллер; там неизвестный Бакстер, там первые работы и много чего ещё из ранних дней, в том числе и ссылка на переведенную книгу Always Hardcore про закулисье. #repeat

#рекламныйпост
Тебе нравится создавать электронную музыку? Начни заниматься этим профессионально и зарабатывай, создавая мощные треки.

На курсе «Создание электронной музыки» ты не только подтянешь теорию, но и прокачаешь профессиональные навыки. Ты научишься создавать сэмплы, применять звуковые эффекты, сводить музыку в Ableton Live, делать мастеринг и пользоваться встроенными синтезаторами и эффектами.

Твоими наставниками на курсе станут профессионалы электронной музыки, которые помогут тебе освоиться в музыкальной сфере. Успей записаться по ссылке https://clc.am/WCpNVQ!

Теперь фильм «Эдем» и в русской озвучке. Сотрудничество двух пабликов дало плоды: Al1 и Георг Палладьев из 12" заботливо французскую ленту перевели; Александр Коваленко из видеоблога ClubShit любезно к ней записал свой голос. Теперь отговорок не смотреть больше не осталось: «Эдем» — двухчасовая драма, которая во всех красках расписывает неприглядную жизнь диджея средней руки: кокс, первые треки, мыкания по клубам, еженедельное шоу на радио, привоз музыкантов и бесконечные выступления.

Кому-то фильм покажется хорошим, кому-то пустым и затянутым, но он о дружбе, славе, немного о любви, музыке и, конечно же, о проходящих красной нитью «Дафт Панках» — главной электронной гордости Франции, — которых вечно упираются в фейсконтрольщиков у ворот клуба, но, как замечают в рецензиях: „Слишком круты, чтобы сказать «Как, вы не знаете, кто мы такие?»”. А еще в фильме очень много музыки; весь плейлист — в прикрепленном комментарии на ютюбе. #фильм

Перевод: Al1, Георг Палладьев
Озвучка: Александр Коваленко

Документальные же ленты о музыке — смотрите в нашем лонгриде.

Подборка клипов тех времен, когда музыкальные видео снимали будущие режиссеры фильмов. И когда клипы были маленьким кином. #клипы
Сегодня:
* Roni Size — Brown paper bag
* Mr. Oizo — Flat beat
* Laurent Garnier — Crispy bacon
* Kojak — Can’t stop it
* Goldie — Mother
* Spring Heel Jack — Hale Bopp
* Fatboy Slim — Gangster trippin’
* Death in Vegas — Dirt
* Chemical Brothers — Hey boy hey girl

Питер Крудер: «В конце ‘95 года мы поехали в наш первый тур по США. Потом быстрый заскок в Японию и последний день — выступление в бельгийском Брюсселе. Изнеможденные от гастролей, мы уже отдыхали на кушетке за кулисами, как вдруг в дверь ворвался какой-то пьяный тип, упал на колени и взмолился: „Ребята! Нам нужно записать диск!”. Конечно, мы обомлели. Последующие несколько месяцев этот чувак доставал по телефону моего коллегу, Ричарда Дорфмайстера. Оказалось, что мы заинтересовали немецкий лейбл !K7 Records. И тот тип приглашал нас в Берлин поговорить про микс для их серии DJ Kicks. Мы решили съездить, посмотреть. Но в самолете я помню, как спросил у Ричарда: „Мы же не собираемся для них записывать диск?” !K7 Records тогда выпускали техно-компилы с какими-то ужасными обложками.

Мы встретились с представителями лейбла в одной из берлинских пиццерий и прояснили все с самого начала: „У вас говеные обложки и говеные миксы. Если мы и будем что-то для вас делать, то совершенно иначе и в своем стиле“. Они сидели ошарашенные. Вся сделка повисла в воздухе и вдруг эти ребята отпрашиваются в туалет. Мне кажется, они тогда подумали о нас: „Тупые австрийцы. Как обычно упираются рогом”. В общем, представители ушли, а мы с Ричардом остались наедине с пиццей. Через какое-то время немцы вернулись и сказали: „Ok, пишите как хотите”. Так мы и подружились. „Свежий DJ Kicks с Карлом Крейгом разошелся тиражом в 15 000 копий, — сказал представитель лейбла. — Но это всего лишь Карл Крейг”. Для нас 15 тысяч проданных копий, можно сказать, были мечтой. „Неплохо, — говорю. —Посмотрим, как у нас получится”».

Разнобойный DJ Kicks Крудера и Дорфмайстера, в котором соединился дабовый лаунж и приджазованный драм-н-бейс, в за первые два года разошелся на 70 тысяч экземпляров, а впоследствии преодолел и отметку в миллион копий. Крудер потом заметит: «!K7 хотели перетащить нас на свою сторону, а в итоге оказались на нашей». Вплоть до 2002 года будут выходить от главных героев трип-хопа, фьюча джаза и лаунж сцены: DJ Cam, Terranova, Kid Loco, Thievery Corporation, Trubby Trio, Nightmares On Wax, Stereo MCs. #inthemix

«Когда мы только познакомились, — вспоминает Майер. — Борис еще водил грузовик на основной работе. Борис на первых порах группы Yello врывался каждый вечер в нашу маленькую студию, держа в одной руке бутерброд, а в другой — моток кабелей, чтобы подключить оборудование. Каждый день он работал в студии до полуночи или часу ночи, а утром уносил кассету с собой в грузовик, заряжал ею магнитофон, целый день слушал и думал, что добавить или изменить. В шесть вечера он шел с этой кассетой в студию. Таких пленок у него были сотни. Борис из тех художников, для которых важен именно процесс, а не результат. Ему приятно работать над картиной, а не собирать их для выставки или стать важным художником. Он занимался аудиоколлажами, потому что был страстно увлечен созданием звуков».

Краткая история группы Yello — музыкантов, которые развивали семплинг в начале 80-х, и чьи работы знают все, кто рос в 90-е. #ветераны