В конце девяностых транс-музыку с мягким перебором гитарных струн активно совмещали братья York. Когда же они пресытились настроением Ибицы, их заменил Роджер Ша — немец с пакистанскими корнями, который испанские холмы и море любил не меньше. Взяв себе ник Sunlounger, он обозначил собственную музыку балеарским трансом. «Что же это такое?» — спрашивают журналисты.

«В целом, он очень похож на трайбл хаус, — отвечает Роджер. — Те же бонги, та же перкуссия, но с добавлением гитар и трансовых мелодий. Не так уж и важно, как эту музыку называть. Я-то всегда создавал музыку на стыке двух жанров. А поскольку мои треки это не совсем трайбл хаус и не вполне транс, то я предложил термин балеарский транс — тем более, что на Ибице я и пишу свои альбомы». Сегодня небольшой зэ бест Роджера Ша. В котором испанский колорит, немодное звучание; там, где меньше слов, где больше чувств, приятных голосов и прогулок у берегов то, чего не хватает его последним альбомам. #playmylist

А с чего все началось: двое французов — Венсан Белорже (Kavinsky) и Ги-Мануэль (половина дуэта Daft Punk) записали Nightcall, который потом вошел в фильм Drive 2011 года. Он вдохновляет следующих музыкантов и даже некоторых разработчиков — игра Hotline Miami выходит в 2012 году, а ее ретровейв саундтрек завораживает умы других музыкантов. В 2011 году на ютюбе появляется канал New RetroWave, который вскоре становится лейблом, и у которого на сегодня миллион подписчиков. Дальше: сотни и тысячи релизов, выход ретровейва в мейнстрим, вплетение его элементов в поп-музыку и дальнейшая эксплуатация непроходящей моды на дискотеку 80-х.

С чего же начался сам Кавински? Не будем забывать про успех игры GTA Vice City в 2002—2004 годах. Ее сюжет, музыка и атмосфера основаны по фильму «Лицо со шрамом» (1983) и сериалу Miami Vice (1984—1990). Последний заложил эстетику, которую ретровейв применяет с удовольствием. Сериал, наряду с MTV, привнес на американское телевидение 80-х рукописные шрифты, неон, красоток в купальниках, итальянскую моду с закатанными рукавами клубных пиджаков, роскошные Ferrari Testarossa, сочетания циана и фуксии, образ уходящего в даль ночного шоссе, пальм и закатов.

Слушайте ретровейв :)

Квентин Дюпье (aka Мистер Уазу): «Я никогда не собирался клепать хиты. Флэт бит нужен был только для сцены где Эрик танцует, только и всего. Трек был записан за два часа, да и записан был так… не сказать, чтобы сознательно. И я, конечно же, не ожидал, что он станет классикой. И поэтому все, что надо было сделать — это записать страшно агрессивный альбом, чтобы смыть весь этот успех в унитаз». #vidos #repeat

Летние веранды открылись, а у нас к ним красивый фанки хаус. Иногда я прошу интересных мне музыкантов записать шоукейс из их лучших работ. Результат — не подкаст для галочки с чужой музычкой, а самый настоящий essential mix гостя — его отражение, его суть. Би-Би-Си тут не при чем, у нас своя тема.

Сегодняшний герой создает музыку из вороха полузабытых японских фанки-джазовых пластинок. Из одной он берет бас, со второй клавишные, с третьей нарезает вокал, а с четвертой добавляет духовые. Все это каким-то образом перемешивается у него голове, а потом мы это слышим в размеренном хаус-ритме с насыщенной перкуссией. Антон Scruscru свел свой зе бэст, вместив в него примерно половину эксклюзива — пятерка из дюжины треков только готовится к релизам в этом и следующем году. Слово Антону: «Летний микс с моими тюнами! Внутри анрелизы, коллаборации и треки, ставшие „классическими”. Енжой🏝». И вне зависимости от того, какой у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. #inthemix

Предыдущие выпуски наших гостей смотрите по тегу #guest или в особом плейлисте на саундклауде

Dynamite MC, который читает в Brown paper bag, о впечатлениях после признания New forms альбомом года на Mercury Prize. Его команда обошла Prodigy, Chemical Brothers, Spice Girls, Radiohead и Primal Scream — у каждого из них альбомы были не хуже: «Я помню как на ужине после церемонии встретил гипнотизера Пола МакКенну. «Я обожаю Ваши шоу!» — говорю ему, а он мне такой: «Что мое шоу? Расскажите о Вашем альбоме лучше!». И это было такое чувство, будто в наших руках знамя драм-н-бейса перед всей публикой. Мы были словно последними в забеге, а потом внезапно стали победителями. Статуэтка до сих пор хранится у Рони, кстати». #альбом #repeat

История альбома №3 в драм-н-бейсе

Небольшой сюжет, который рассказывает за счет чего хаус-музыка обрела такую популярность в массах. Секрет прост: ничего сверхнового жанр не принес — он просто адаптировал давний и работающий рецепт под новое время и новые вкусы. Помимо этого откровения, фильм раскрывает чуть больше подробностей о «Ночи расправы над диско» и красиво закольцовывает историю пионеров и вдохновителей.

Кому хочется больше — смотрите 40-минутную ленту о первых годах жанра «Я был там, где хаус-музыка появилась на свет». Кто хочет основательней — смотрите 2,5-часовой фильм «Сделай громче» о происхождении чикагского хауса, который повлиял на становление техно, хардкора и драм-н-бейса. Про все вот эти стили и разные техники — смотрите наши остальные фильмы об электронной музыке по тегу #кино или в особом плейлисте на ютюбе

Перевод ролика: Николай Долговязов, Георг Палладьев
Озвучка: Андрей Бессонов, Георг Палладьев

Новая лекция Ра Джана и она про историю британского брейкбит хардкора в ‘91 году. Таки Prodigy убили рэйв? Правда ли, что сборники с хардкор техно рекламировали по телеку? Как дети пели о веществах? Как рэйв стал полноценным бизнесом? Кто разбил сцену на техно и брейкбит? Как брейкбит повлиял на становление джангла и драм-н-бейса? Попса на мегарэйвах, дубинки и шмон британской полиции, гимноподобные треки и хардкор в хит-парадах — все это в новой лекции из большого цикла о ломанных ритмах. #radjan

Лоран Гарнье: «Для всех артистов Fnac Dance Division вечеринки Wake Up были своего рода лабораторией, где в реальных условиях можно было протестировать плоды своих музыкальных экспериментов. По счастливой случайности в тот вечер, когда я впервые завел дат-кассету с записанным накануне треком Acid Eiffel, на Wake Up гостил Деррик Мэй.

Я стоял и наблюдал за реакцией зала, которая скорее была обнадеживающей, когда ко мне подлетел возбужденный Деррик: What’s that shit, man? — проорал он. „Да это мы Шаззом и Людо вчера записали для прикола“, — ответил я. Деррик бросил на меня испепеляющий взгляд и изрек: You don’t make a record for fun, man!, после чего отправился играть свой сет. Когда вечеринка закончилась, Деррик снова подошел ко мне и заявил, что хотел бы издать Acid Eiffel на своем лейбле Fragile Records». Великая книга «Электрошок». И абсолютный шедевр эйсид техно. ‘93 год. #choon #repeat

Сегодня нас ждут неторопливые ритмы под аромат балеарского бриза. Иногда я прошу интересных мне музыкантов записать шоукейс из их лучших работ. В результате получается не подкаст с чужими треками, а отражение гостя. Андрей Buzz Compass, который больше известен по филигранной работе с диско хаусом, порадовал нас миксом из неизданных реворков. Обрамляют же шоукейс — треки с только-только вышедшей пластинки.

«Мягкие вибрации для теплой погоды и жарких ночей» — пишет автор. Это пляжная музыка, когда все уже наигрались в волейбол и, сидя в тени, мечтают под тихий шелест пальм, а усталое солнце над ними клонится к закату. И вне зависимости от того, как у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. #inthemix

Предыдущие выпуски наших гостей смотрите по тегу #guest или в особом плейлисте на саундклауде.

Добро пожаловать в Hospital Records / In Hospital • 2005

Когда Hospital Records выпустили в разгар текстепа свою первую пластинку, один из магазинов вернул их джазстеповый релиз с припиской «Мы не продаем гейский драм-н-бейс». Прошло почти 25 лет, ликвид фанк ни у кого не вызывает вопросов и Hospital Records сравнивают с великим и закрытым ныне Good Looking по степени влияния и наследия. За последние 15 лет дисс Тони Коулмана на Френки Наклса и Деррика Мэя за то, что пионеры хауса и техно по-нищебродски играют с сидюков — тоже перестал быть актуальным. Коулман давно играет с компактов сам. Короче, смотрите небольшой рассказ о кухне лейбла, его спартанской студии, нарезки винила и быстрого взора на ключевых артистов лейбла: High Contrast, Nu:Tone, Logistics.

Перевод ролика: Михаил Александров, Дмитрий Кутузов
Озвучка: Дмитрий Кутузов

Спасибо сообществу KZNDNB за труд. Остальные фильмы о джангл/драм-н-бейсе и другой электронной музыке — смотрите по тегу #кино или в особом плейлисте на ютюбе

Может показаться, что картинка человека с обращенными к морскому небу руками — искусный фотошоп, но на самом деле это бронзовый Христос из Бездны, установленный в итальянских водах дайвером в память о погибшем здесь же друге. Одухотворенно-божественная тематика снимка оказалась очень к стати альбому, где полно таких названий как Deeper sunshine, Embracing the future, Tripping the light fantastic и, конечно же, Divinity — Брайан в то время зачитывался медитативной литературой.

Читайте историю альбома. Оказывается, Саша — икона прогрессив хаус движения — был настолько впечатлен одной из первых пластинок BT, что купил Брайану билет в Британию (тот ведь из Роквилля, недалеко от Вашингтона). Позже, когда альбом надо было подписывать на лейбл Окенфолда, BT вместо кассет и дисков принес с собой только гитару :) #альбом #repeat

Фейсбук — инертная скотина, где ничего не найти и не сделать; Медиум надоел кривой версткой и своим мусором. А поэтому у нас — ура-ура — открылся наконец-то свой блог, куда портируются статьи и заметки об истории альбомов, треков, обложек и клипов в электронной музыки. Adam F, Global Communication, Jarre, Moby, Aphex Twin, Chicane, Air, Prodigy, Kraftwerk, Roni Size, Kruder & Dorfmeister, Mr. Oizo, Prodigy, Orb, Darude, Scooter, Hybrid, Beltram и все-все-все уже сейчас и много чего интересного уже скоро. Заходите и не ругайтесь, если вдруг чего не работает.