100% Retrowave
Ретровейв возник во второй половине нулевых сначала как французское повторение модного тогда электроклэша, однако очень быстро движение вышло на романтизацию образов из американской молодежной культуры восьмидесятых: дизайна, моды, игр, фильмов и сериалов. В основе ретровейва — подражание стилю и повторение приемов синти-поп музыки с использованием драм-машин, басовых партий, арпеджио и вокала так, как бы это звучало в 80-х.

А с чего все началось: двое французов — Венсан Белорже (Kavinsky) и Ги-Мануэль (половина дуэта Daft Punk) записали Nightcall, который потом вошел в фильм Drive 2011 года. Он вдохновляет следующих музыкантов и даже некоторых разработчиков — игра Hotline Miami выходит в 2012 году, а ее ретровейв саундтрек завораживает умы других музыкантов. В 2011 году на ютюбе появляется канал New RetroWave, который вскоре становится лейблом, и у которого на сегодня миллион подписчиков. Дальше: сотни и тысячи релизов, выход ретровейва в мейнстрим, вплетение его элементов в поп-музыку и дальнейшая эксплуатация непроходящей моды на дискотеку 80-х.

С чего же начался сам Кавински? Не будем забывать про успех игры GTA Vice City в 2002–2004 годах. Ее сюжет, музыка и атмосфера основаны по фильму «Лицо со шрамом» (1983) и сериалу Miami Vice (1984–1990). Последний заложил эстетику, которую ретровейв применяет с удовольствием. Сериал, наряду с MTV, привнес на американское телевидение 80-х рукописные шрифты, неон, итальянскую моду с закатанными рукавами клубных пиджаков, роскошные Ferrari Testarossa, красотки в купальниках, сочетания циана и фуксии, образ уходящего в даль ночного шоссе, пальм и закатов.

Восьмибитная Европа / Europe in 8 bits • 2013

Фильм «8-битная Европа» рассказывает о музыкантах, причастных к феномену chiptune music. То есть натурально извлекающих музыку из чипов; микромузыку, как ее еще называют. Этим ребятам не в кайф смотреть на рабочие станции в больших и цветастых экранах. Им по душе ваять музыку, уставившись в крохотный дисплей размером со спичечный коробок и создавать музыку на агрегате, который не для этого предназначался точно. (Японский Gameboy — такая же культовая во всем мире игрушка, как и известная в наших краях китайская консоль Brick Game со змейкой и тетрисом в 90-е.) «И если у вас нет страсти к музыке или к технике — навряд ли вы поймете, как из этих штук выжать звук», — говорит режиссер ленты Хавьер Поло.

Как ни странно, а кадров создания музыки в фильме минимум. Вместо этого фильм рассказывает о том, что значит для творцов восьмибитная музыка (кто-то скромен, а кто-то экзальтирован до наготы), ругает потребительский образ жизни, который отвергает второй шанс предметам быта; а также проводит мягкие параллели между панками и восьмибитниками. Оба охотно пользуются самодельничеством (DIY, сделай сам); оба нарочито бунтуют музыкой против системы; оба делают примитивную музыку: первые гитарную, а вторые — электронную. Ну и действительно, некоторые треки ребят действительно звучат панково.

Перевод: dsa69 при участии selen.pixelrat и Agri
Переведено специально для проектов Chipwiki.ru и Кладовая 8bit
Озвучка: Den Pash

Спасибо им за труд. Остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде или по тегу #кино

Air — Modulor/Casanova 70 • 1996 Полное часовое издание Модулора и Казановы, которые в былые времена выходили с трип-хоп ремиксами диджей Кама, неожиданно теплым джазстепом Source Direct, шумным сумбуром Брендана Линча и фанк-вариацией Этьена де Креси.

Air — Modulor/Casanova 70. История первого трип-хоп сингла группы
Такими Air были до психоделии. В ‘95 году парижские клубы сотрясаются от быстрой хаус и техно-музыки, которую привезли британцы из-за океана. В то же время англичане находят и слово для собственной тихой музыки с дымком — трип-хоп. Во Франции начинают искать что-либо подобное и знакомые с лейбла Source предлагают Николя Годэну записать для них трек — они знали про его баловство с аппаратурой, а поскольку Николя записывать быстрый клубняк не умел, он согласился на трип-хоп.

«У меня была пара клавишных, 4-канальный микшер и допотопный семплер с минимальной памятью. Но где брать качевый ритм? Я чувак из Версаля, из пригорода Парижа, я ничего не знаю про хип-хоп, это не моя культура. Ну, пошел в гости к другу, записал у него ударных партий минут на десять. Из того ритма я потом оставил только две секунды, которые я зациклил и так у меня получился ритм, потом добавил клавишных, кинул еще пару звуков и все — больше в семплер ничего не влезает. У тебя остается только этот набор элементов, из которых ты можешь сделать трек минут на шесть, мешая их только друг с другом или подключая еще эффекты, типа реверба, чтобы в треке появилась жизнь».

Годэн учился на архитектора и рассматривал музыку как еще одну работу с пространством. Об этом как раз и Модулор — он назван в честь системы пропорций Ле Корбюзье и Годэн в свои молодые 25 решил, что в такого типа зданиях должны звучать именно эта музыка. В целом, Модулор был больше не про музыку, а про звуковое оформление. Пластинку вскоре издают на трип-хоп лейбле #1 — на британском Mo'Wax. Второй трек — Casanova 70, который заказали в ‘96-м, записывали всем миром, привлекая друзей и их инструменты. Одним из участников был клавишник и математик Жан-Бенуа, который замкнул дуэт Air на много-много лет: «Поскольку у нас не было студии, мы записывались у Годэна дома. Еще у нас не было никакого профоборудования, но мы хотели звучать на высоте, поэтому старались как могли и выжимали все возможное из того, что имели».

В сегодняшнем миксе полное издание Модулора и Казановы, которые в былые времена выходили с трип-хоп ремиксами диджей Кама, неожиданно теплым джазстепом Source Direct, шумным сумбуром Брендана Линча и фанк-вариацией Этьена де Креси. #альбом #repeat

Девять главных семплов в джангле и драм-н-бейсе. Из чего там делают ритм? Из барабанных сбивок фанк-музыки, которые в 90-е годы ускорили и получили джангл с драм-н-бейсом.

Версия для больших экранов в ютюбе: https://youtu.be/tA4fwzNpC0E

Synkro / Best 2008—2021 • Ambient/Future Garage
* Во flataudio
* В саундклауде
* На hearthis.at
* На promodj

Synkro начинал во второй половине нулевых под отчетливым влиянием пластинок Burial, но со временем нащупал собственный стиль, которым теперь вдохновляются сотни и тысячи других музыкантов. Отныне фьюча гэридж можно записывать или как Бэйриал или как Синкро :) Последний, несмотря на успехи своих пластинок, продолжает записывать музыку почти как в спальне и на скромном оборудовании: в маленькой студии 3×3, с синтезаторами из 80-х («В них нет скрытых фич — они все на приборной панели. И после работы в Эблтоне на таких синтах приходится заново учиться создавать нужные звуки из самых базовых параметров»), с пятаком семплеров («Никогда не начинаю с пресетов — меня вдохновляют только семплы. Послушайте ранний джангл и драм-н-бейс — там все основано на том, что один семпл звучит поверх другого. Вот моя база»), гитарой, компьютером да ноутбуком с телефоном — последний нужен, чтобы записывать шумы шагов, поездов, толпы, чтобы потом вшить в трек для максимального погружения в себя.

Сегодня трехчасовой микс с лучшими треками Synkro. Много эмбиента, ломанных ритмов, красивых фрагментов из соул-пластинок, чутка ремиксов и голос Роберта Маноса. #playmylist

Кто просил вернуть их 2007 год? 12edit теперь и в promodj! Ох, мать, там все как прежде :) Но зато без VPN. Заливка всего нашего архива в процессе, а пока и там можно слушать лучшие треки Synkro.

Образовательный фильм о взлетах и падениях бельгийского транс, хаус и хардкор лейбла Bonzai Records, который уже давно стал национальным достоянием для своей родины и по степени влияния оттуда может сравниться с бельгийским лейблом R&S — другим достоянием королевства. С небольшим разве что отличием: фишки R&S быстро подхватили в Британии и из этого получились брейкбит хардкор с европейским техно, а треки Bonzai котировались в Германии и Нидерландах, обогатив транс-музыку и габбу. Фильм был снят к 25-летию музиздата и хорошо дополняет переведенную нами документалку «Так звучит Бельгия» — посмотрите ее тоже, там очень много о нью бит феномене и раннем хардкоре + много знакомых вещиц. #repeat

Перевод: Иван Чаплинский, Георг Палладьев
Озвучка: Георг Палладьев

Саундтрек в каментах на ютюбе, а остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.

Naukograd — 12x68 showcase • Retrowave
* Во flat.audio
* На саундклауде
* В промодиджее
* На hearthis.at

Иногда я прошу интересных музыкантов записать микс, в который будет состоять только из их работ. Сегодня — музыка ретровейв-группы Наукоград, которая пробуждает приятные воспоминания о детстве: совместные поездки с родителями на море; день с друзьями в парке аттракционов, когда мороженого с газировкой вдоволь для всех; запах весны и теплое чувство влюбленности; торт для гостей майским вечером; свет мелькающих фонарей на длинном мосту. Слово Наукограду: «Здесь хорошо известные всем наши работы с 2018 по 2021, а также сюрприз — три невыпущенных трека, которые, возможно, войдут в следующие релизы». #inthemix

И вне зависимости от того, какой у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. Треклист шоукейса в комментариях, а предыдущие выпуски наших гостей слушайте в отдельном плейлисте или по тегу #guest

#рекламныйпост составлен рекламодателем

Хочешь делать качественный звук? Узнай фишки, с помощью которых мы делаем качественный звук🔥

Здесь каждую неделю публикуются полезные фишки для битмейкеров, звукорежиссеров, саунд дизайнеров.

У нас ты найдешь мемы, полезные плагины, советы по битмейкингу, сведению и многое другое🎵

А также у нас есть чат, где ты можешь задать вопрос, на который тебе дадут развернутый ответ.

Подписывайся на UPGRADE SOUND и получи ссылку на диск с множеством плагинов и синтов, а также драм пак в подарок ❤️

https://t.me/upgrade_sound

Шикарная солянка от Миксмастера Морриса с плотным насыщением джазовых семплов всех мастей под непрерывный хруст фанковых сбивок разной скорости с нечастым шепотом соул-див — на мой объективно-взыскательный вкус, это лучшая сборка из серии Abstract Funk Theory. А тут еще и виниловый рип, который хорошо сочетается с намеренно потертой обложкой. Местами сет напоминает музыку из порнофильмов, но это мне надо смотреть ленты посодержательней. #inthemix

«Я серьезно занялся музыкой только в ‘93-94 году, — скажет Джоуи Белтрам в интервью времен альбома Places. — До этого же, и вообще, когда я только начинал подростком, я записывал треки исключительно для забавы. Я жил в свое удовольствие и мог спокойно записывать по проекту в день. Сейчас я повзрослел и мое отношение к музыке стало соответственным: я начал задумываться о том, что делаю; и мне кажется, это очень заметно по альбому Places. Вообще, я стал отходить от внутреннего ощущения мальчугана, который развлекается в подвальной студии с аппаратурой, и теперь дрейфую в сторону альбомного музыканта — человека, который растет и исследует музыку».

Пример настоящей техно музыки. Читайте лонгрид; там помимо истории каждого трека с альбома, еще закулисье нью-йоркской хаус/техно сцены и то, как пишется подобная музыка. Кстати, занимательный факт: если считать альбом в секундах, то GameForm начинается на 303-й, TenFour на 606-й, а 5.7Litre — на 909-й секундах. #альбом #repeat

#рекламныйпост составлен рекламодателем

МУЗ. КРУЖОК ⭕️ - первый канал в телеграмме с библиотекой музыкальных кружков на любой вкус!
Перейдите на наш канал и посмотрите какими разнообразными они могут быть.

Каждый день новые атмосферные музыкальные видео и "пластинки". На нашем канале можно услышать много разных жанров - начиная от рок-музыки, заканчивая электронной. Дайджесты, новинки, новости, личные истории на фоне музыкальных впечатлений.

Подписывайтесь на МУЗ, КРУЖОК ⭕️ Делитесь с друзьями кружками и открывайте для себя новую музыку