Выступление Лосцила в голландском камерном фестивале авангардной и эмбиентной музыки. #live #repeat

В широких кругах рафинированной интеллигенции слушать Klubbheads считается постыдным. Мало ли что потом вырастет на теле. Перекрестившись, я взял на себя грех и смелось послушать все 100500 релизов и ремиксов, что группа нарезала в свой самый активный период (1995—2004), и оказалось, что пресловутой авторской «колбасы» (donk) в их работах не так уж и много. Зато выяснилось, что Ян, Кун и Эдди весьма чутки к шепоту рынка. На дворе 1991-й? Пишем техно. За окном 1993-й? Даем габбер. Наступил 1995-й? Гоним хэппи хардкор. Жесткие и быстрые ритмы никому не нужны и в моду вошел хаус? Берем его. «Клаббехеды» заигрывали с диско- и френч хаусом, недурно осваивали спид гэридж, продюсировали певиц, а еще пробовали транс, минимал и евродэнс. Что делать, если появился спрос на орган хаус и пиццикатные обработки? Открываем стол заказов, проходите к кассе. В общем, как говорил Кун Груневельд: «В те времена бывало, что мы записывали по два ремикса в день».

Сегодня у нас вечеринка в стиле «Клаббехедов». 4-часовой микс лучшего от роттердамской троицы. В составе: орган, френч, пицци, тяжелые басы, ну и памп — куда же без него :) #playmylist

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
11 июня летний техно-фестиваль Monasterio развернется на четырех сценах Mutabor с лайвами и сетами ключевых резидентов, а также старых и новых друзей промо-группы, включая зарубежных представителей электронной сцены:

Sánchez Jr. — автор одного из лучших подкастов Monasterio совершит 23-часовой перелёт из Колумбии, чтобы посетить Россию впервые.

Razbibriga — брат Scalameriya и, по мнению многих артистов, главный талант Сербии, также впервые летит в Россию для выступления с Sánchez Jr. на мейне.

长amunts из Армении отыграет dj-set на танцполе Garden.

Билеты доступны по ссылке: https://bit.ly/mona1106

Hybrid: «Wide angle мы готовили изначально как полноценный альбом. В этом плане мы немного обстоятельны и придирчивы: от названия и оформления до финального списка композиций — чтобы все треки между собой сочетались. Мы потратили где-то полтора месяца только на то, чтобы составить идеальный треклист. И в конце-концов туда не вошли только три вещи.

Струнные в наши брейки мы заплетали еще в студийных демо-записях — спасибо нашей коллекции оркестровок. Но когда нам захотелось записать настоящий оркестр, мы поняли, что не знаем: сколько для этого нам нужно человек — 12 или 18? А если и так, то к кому обращаться? Нам повезло, что лейблу, на котором мы выпускались, позвонили из Российского национального оркестра (который изначально не финансировался государством и зарабатывал на пластинках и выступлениях за рубежом) с вопросом: „Никому сотня музыкантов для записи не нужна?”. Из лейбла позвонили нам. „Да, нужно!” — ответили мы». Больше этого альбома я люблю историю его создания.
#альбом #repeat

Джоуи Белтрам не был доволен возрастающей мелодичностью хаус-музыки. Он хотел делать простые треки: ритм, бас и этого достаточно. Вскоре ему позвонили из бельгийского R&S Records и в том же ‘90 году подписали трек Let it ride, намекнув, что ждут еще материала. «Я немного волновался: вдруг не оправдаю ожиданий? — вспоминает Белтрам. — И взял с собой на всякий случай несколько треков, которые, если что, спасли бы положение. Встреча прошла нормально, но я все равно вытащил из сумки заготовленную кассету, которая понравилась Ренату. Это был Energy flash». Трек выходит сразу на двух лейблах: R&S Рената Вандепапиелере и на „Трансмате“ Деррика Мэя. «В один момент у новичка выходят пластинки на двух топовых лейблах! У новичка! У парняги из нью-йоркского Куинса! Я возвращался домой совершенно другим человеком. Помню тогда же за одну неделю записал около десяти треков и снова улетел в Европу на пару месяцев». Одним из записанных треков был Mentasm, который 19-летний Белтрам делит авторство с другом детства Эдмундо Пересом. Жужжащий риф из «Ментазма» как раз рук дело этого доминиканца.

Однако, так всем полюбившийся (или ненавистный) Ментазм — на самом деле, вторая его версия. Первая была утрачена безвозвратно: Джоуи и Эдмундо настроили и уже все оборудование для записи, но грянул гром, сверкнула молния и обесточила студию. «Твою ж мать. Второй раз мы уже не создадим такой трек. Но мы все же попробовали и получили „Ментазм“ — утешительный приз на двоих». Ментазм, который вышел в '91 году на R&S под именем Second Phase породил бесчисленное количество треков-подражателей, а сам звучок стал известен как хувер, hoover; так в Штатах и Британии называют пылесосы. «Удивительно, — замечает Белтрам. — Когда Energy flash только вышел, мы получили тонну негативных рецензий: „Какой-то шум, какой-то хардкор.” То же было с Ментазмом: „Это конец музыки. Это просто кусок говна на лопате”. А потом они же говорили, что это их любимая пластинка». #трек #repeat

Подборка самых крутых подкастов Дева Парадокса. Как заявляет сам автор: «Это не миксы. Я говорю в микрофон, нажимаю play, называю треки в начале и в конце, да и ставлю ту музыку, которая мне нравится». Выпускает он эти немиксы нечасто, а только перед выходом новой сингл-пластинки на собственном или стороннем лейбле. Поэтому его радиошоу носят индексы с бэк-каталога: AM — Arctic Music для эмбиент драм-н-бейса, PM — Paradox Music, SP — совместный лейбл для совместных треков Себы и Парадокса. #inthemix

* Seba & Paradox — SP002. Radio Show Vol.36 • 6.04.2020
* Seba & Paradox — SP001. Radio Show Vol.34 • 4.09.2019
* Paradox — META062. Radio Show Vol.28 • 2.04.2018
* Alaska — AM010. Radio Show Vol.23 • 10.04.2017
* Paradox — SNKR029. Radio Show Vol.37 • 21.02.2021
* Paradox — PM037. Radio Show Vol.31 • 5.09.2018
* Alaska — AM011. Radio Show Vol.25 • 25.10.2017
* Alaska — AM009. Radio Show Vol.17 • 13.01.2014
* Paradox — PM028. Radio Show Vol.16 • 12.12.2013

Последний немикс Дев удалил — забирайте мп3шки в чате.

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
Курс от Skillbox «Создание электронной музыки»! В рамках него вы окунётесь в музыкальную сферу. Подробнее: https://clc.to/uwI5dQ

На курсе вы:
– освоите музыкальную грамоту;
– научитесь писать музыку;
– сможете создавать треки в разных жанрах;
– разбираться в оборудовании для работы со звуком;
– научитесь продвигать свое творчество.

А ещё вы узнаете, как сотрудничать с лейблами и другими музыкантами, делать коллаборации и использовать социальные сети для продвижения. Вашим итоговым проектом станет мини-альбом, состоящий из четырех треков. И лучшие пользователи, закончившие курс, смогут презентовать его на шоукейсе.

Лучшие документалки об электронной музыке: хаус, техно, транс, даб, синти-поп, хардкор, нью бит, джангл, драм-н-бейс, сэмплинг, трип-хоп; история электроники, известных треков и драм-машин.

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем

В России полно молодых и талантливых ребят, которые уже запустили музыкальную карьеру, либо только думают об этом. Как правило таким исполнителям не хватает знаний о своем ремесле или об индустрии, для выхода на новый уровень.

Этим летом, очень кстати, музыкальные эксперты из BandLink, ведущего сервиса по продвижению артистов, придумали классный образовательный проект. Вместе с Яндекс Музыкой организовали цикл лекций в пространстве Плюс Даче.

Первое мероприятие “Как создать свой первый электронный трек” прошло 16 июня. На встрече обсудили тренд-репорт и кейсы взлетов на Музыке, было ноу-хау от Андриеша Гандрабура об альтернативах ушедшего из страны ПО и об основных музыкальных элементахъ.

Если пропустили, онлайн лекция есть на сайте BandLink в разделе “Курсы”. Темы следующих встреч пока не разглашаются, но организаторы обещают много интересных сюрпризов.

Сколько было случаев, когда ремикс стороннего музыканта оказывался популярней оригинала? А сколько было случаев, когда ремикс стороннего музыканта оказывал влияние на все дальнейшее звучание проекта? В проекте Ayla как раз так и получилось. В первой половине девяностых 30-летний Инго Кунзи нарезал тяжелое техно и крутил пластинки в южных областях Германии. В ‘95 году, сидя в студии с девушкой, на него сошло вдохновение записать красивую вещицу. Девушку рядом звали Айла — в ее честь назвали трек, а потом и весь проект.

За поддержкой Инго обратился к Ральфу Беку по прозвищу «Аквалангист» или по-немецки Taucher — таухэ (Именно в костюме ныряльщика на заре своей юности худющий Ральф пробрался в клуб, чтобы послушать сэт Свена Фета). Taucher в середине 90-х был восходящей звездой и незримо работал с пионером немецкой транс-музыки (и половиной будущей группы York) Торстеном Стенцелем. «Отлично работаем: Ральф насвистывает мелодии, а я их притворяю в жизнь», — вспоминает Торстен. Видимо, таким образом и был создан ремикс, который не только многократно превзошел и затмил собой бледный оригинал, но и определил в каком звучании двигаться проекту дальше — публика ведь уже привыкла: трек многократно лицензируется в Азии и Европе, заходит в европейские хит-парады, расходится на каверы и мелькает в рекламе. Может, по второй? Да не вопрос: Инго, Торстен и Ральф объединяются еще разок и теперь вторая пластинка расходится как горячие пирожки. А в ‘98 году, когда при поддержке британского лейбла Positiva, «Айла» заходит в островные чарты, становится очевидно: надо готовить полноценный дебютник. Альбом одного звука; но зато хорошего представления о полупопсовой стороне транс-музыки 90-х. #альбом

Интересное иногда проследить как менялся жанр. Вот, например, сегодня у нас гэридж миксы из Лондона, где его начало хронологически разложено по полочкам: сперва пластинки ‘90—94 годов с американским гэридж хаусом, которые в середине девяностых крутили в английских клубах на повышенных скоростях; потом ‘97 год, когда американский гараж басовито уже мутировал в британский гэридж; следом — рождение тустепа, первые пластинки нового подстиля и золотые его годы, в которых сладкие голоса и карамельные аранжировки, расторопные эмси и попадание в хит-парады. #inthemix Все миксы в мп3 забирайте в нашем чате.

Discothèque Credits:
* Selected stateside & Homegrown House & Garage from 1990—1994
* A Selection of House & Garage from 1997
* The Birth of the Broken Beat: 2-Step UKG from 1997
* First Waves: Early 2-Step UK Garage From 1998
* Recreate '98: Early 2-Step UK Garage
* All Fine in '99: 2-Step UK Garage from 1999
* Y2K: 2-Step Gets Technical

Также у нас на сайте история британского гэриджа с примерами и картинками. Берите себе и передавайте друзьям:
* Спид гэридж https://12edit.ru/speed-garage/
* Тустеп гэридж https://12edit.ru/2step-garage/
* Брейкстеп https://12edit.ru/breakstep/
* Дабстеп https://12edit.ru/dubstep/
* Грайм https://12edit.ru/grime/

* Гараж хаус https://12edit.ru/garage-house/

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем

Твои выходные опять затерялись в бесконечной градации петербуржского серого? Снова скролишь ленту из богемных фоток с выставки, перформанса или тусовки, а ты всё пропустил!?

Быть культурным — просто, ПОЙДЁМ СО МНОЙ

Самый актуальный дайджест событий современного Петербурга. Вечеринки и концерты, рейвы и фестивали, актуальные выставки, нетривиальные музеи и кинопоказы

🔥Каждый четверг — гид главных событий выходных!

* Laurent Garnier — The man with the red face (Original mix)
* Laurent Garnier — The man with the red face (Svek remix)

Обладатель ордена Почетного Легиона за большие заслуги перед французским отечеством и просто диджей Лоран Гарнье: «Техно всегда строилось по тем же канонам, что и джаз, а джаз всегда был музыкой без границ. Сущности этих двух стилей как раз в свободе самовыражения. И я абсолютно уверен: если бы Майлз Дэвис здравствовал бы и сейчас — он бы, несомненно, работал бы с Карлом Крейгом и всей детройтским костяком». История «Человека с красным лицом», соединения джаза и техно — в нашем лонгриде. #трек #repeat

В этом году не стало двух ветеранов электронной музыки: Клауса Шульце (26 апреля) и Вангелиса (17 мая). О каждом из них будет отдельный материал, а пока небольшой лайв Клауса на немецком телевидении ‘77 года, чтобы посмотреть как из импровизации получается музыка. К тому времени он уже больше пяти лет записывает длиннющие композиции на синтезаторах. Для публики же Клаус выглядит как заклинатель змей: худющий 30-летний музыкант сидит на ворсистом ковре в окружении непонятной и мигающей техники с мотком проводов. Только он знает на что здесь нажимать и как крутить, чтобы получилась музыка.

Клаус Шульце у нас не настолько известен, как, например, Жарр, Мородер, Space, Yello и Kraftwerk, но его вклад и распространение электронной музыки действительно огромен (Клаус давал аншлаговые концерты во многих европейских городах еще до Kraftwerk). Биограф музыканта резюмирует: не будь творчества Шульце — не было бы той современной электроники, не было бы ее последователей. Последователи Шульце, которые заводили его альбомы детстве, в ‘80-е взяли гитары и синтезаторы, создав нью вейв и синти-поп. А те, кто в ‘80-е слушали синти-поп, — создали нью бит, хардкор и транс-музыку. #live