Почему зазорно издаваться на отечественном лейбле? Почему при равных условиях мне в Выборге, априори, не светит ничего, но если пройти 60 км на север до Иматры, то успех гарантирован? Почему не стоит издаваться на лейбле из Гусиноозерска, а лучше махнуть через границу на юг в Цагаануур? Там я найду все блага? Пересечение границы автоматически улучшает лейбл? Нет. Потому что провинциальное мышление, вот почему. А мы возьмем провинциальный лейбл Sengiley, который расположился на правом берегу Волги, и на котором издаются винилом не только наши ребята, но и музыканты из Италии, Франции, Бельгии, Германии, Испании и Аргентины. Почему им не стыдно выпускать озорную хаус-музыку в издательстве со штаб-квартирой в городке с населением шесть тысяч человек? На удалении в тысячу километров от Москвы? Столичные щёголи думают, что это разводка и со словами «хорошо там, где нас нет» запивают мокачино с миндальным молоком.

Это рубрика шоукейс: время от времени я приглашаю не только музыкантов, но и основателей интересных лейблов записать микс, в котором будут только треки из их каталога. Изначально предполагалось, что это будет ретроспектива изданного, но некоторые владельцы напротив — представляют микс из будущих релизов. Так, например, поступил Денис Казаков, руководитель лейбла Sengiley. Ему слово: «Данный гостевой микстейп записан в Санкт-Петербурге для уважаемых 12" и представляет собой селекцию исключительно из каталога русского лейбла Sengiley. Содержание шоукейса на 70% состоит из неизданного материала, который выйдет на виниле в следующем году. Примечание: треки не проходили мастеринг. Также в 2022 году лейбл запустит русскую серию на виниле. Первыми релизами станут дебютный альбом группы Поели (Ellipse & Russian Famous Nobody) и мини-альбом дуэта Classonix». #inthemix

И вне зависимости от того, какой у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. Треклист шоукейса в комментариях, а предыдущие выпуски наших гостей слушайте в отдельном плейлисте на саундклауде или по тегу #guest

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем

E85 @electronik85 — отличный канал для всех, кто любит электронную музыку, и также интересуются разными направлениями и стилями (от melodic techno и dark disco до indie dance и downtempo). Для тех кто хочет слушать, а после делиться проверенными на андеграундных танцполах всего мира композициями.

Ежедневно редакция выкладывает отличные композиции, как электронных музыкантов с именем, так и редкие находки неизвестных ребят, которые отправят вас в космос. Взрывные релизы, мощные дебюты, крутые миксы, новый саунд и многое другое!

Обойдёмся без лишних эпитетов — лучше подписывайтесь и убедитесь сами:
@electronik85

До того как уйти с головой в IDM Чарли Мэй и Дункан Форбс на заре жанра записали лучший альбом с добрым и олдскульным прогрессив хаусом, где много цепких мелодий и отрывистых басов. Невозможно передать мое счастье от первой встречи с «Гаргантюа». Теперь он мой частый саундтрек под ленивое субботнее утро. Не слушайте первый трек — проматывайте дальше, там самый сок. #альбом #repeat

Лет пять назад я рассказывал об инструментальном лоу-фай хип-хопе. О джазовом хип-хопе на коленке, но без триады «бич—нигга—мадафака». Мелодичном, с приятной грустью. Современные молодые ребята в масках, вооруженные семплерами, накрывают отцовскую фонотеку и со сладостным трепетом выносят из американского, японского и бразильского джаза сороковых-пятидесятых-шестидесятых и семидесятых годов все звучные инструментальные партии и сразу же подгоняют их под ленивый чмокающий ритм. Причем, сводят они как будто на двукассетной деке с многократными наложениями и растяжениями, чтобы жевало и качало. И вот так появляется саундтрек к жизни.

Сегодня уже продают винилы с чиллхопом, все больше каналов с миксами и круглосуточными эфирами. Сцены делятся по регионам и даже сами музыканты делятся на тех, кто за чистый звук и на тех, кто уверен: чем гаже — тем лучше. Однажды мне надоело перекручивать чужие миксы в поисках любимых треков и я начал их собирать. И пока что самое любимое укладывается в четырехчасовой микс :)
#playmylist #repeat

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
А если так подумать, то без 1 простого, как 3 копейки, изобретения не было бы ничего!

Ни религии, ни математики, ни смартфонов... И речь не о чем-то сложном, речь об обычном зернышке, которое кто-то давным-давно додумался посадить в землю и посмотреть что случится!

Без этого зернышка, мы бы до сих пор тратили 90% времени на поиск пропитания - все были бы заняты выживанием. Еда изменила все и о нем мы и поговорим в ближайшие 10 минут.

Продолжаем знакомиться с источниками вдохновения джангл и драм-н-бейс музыкантов. Без каких-либо слов, призывов и приветствий ютюб-канал Original Jungle Samples рассказывает о том, что за инструменты и голоса звучат в наших любимых треках. Сегодня — дуэт Tom & Jerry. Однажды на реддите поинтересовались: почему подавляющее большинство виниловых пластинок ребят из Tom & Jerry продаются с рук за 100, за 200 долларов? Мол, у других-то пионеров джангла пластинки-то поменьше стоят. Коллекционеру быстро напомнили контекст: начало 90-х, подъем жанра, лейбл Reinforced на пике формы. Tom & Jerry был сторонним проектом Марко и Дего из 4hero. Вдвоем они прошли все этапы становления джангла на своих пластинках: давали эйсид хаус, мешали брейкбит с техно, съезжали в хардкор, пробовали дип хаус и записывали мягкий приджазованный драм-н-бейс. Мультяшные же пластинки вроде как были пробой для хитов-однодневок — быстро записать и в печать. Несмотря на это, многие из них стали классикой танцполов во время джангл-лихорадки ‘93-94 годов и впоследствии потом не переиздавались ни на виниле, ни в цифровом виде.

Марко: «90% треков для Тома и Джерри были записаны очень быстро — в основном, за пару часов. Первую пластинку мы вообще сделали за час; так нам хотелось перевыполнить план :) Что сказать, мы ловили момент и веселились. Чему действительно уделялось внимание, так это семплам. Мы вшивали в наши треки музыку, на которой росли: соул, брейки, регги — все они из наших домашних коллекций. Пластинок Тома и Джерри мало, потому что мы изначально решили печатать небольшой тираж в 300-500 экземпляров. Поздние релизы уже выходили чуть большим тиражом, но все равно даже у меня нет всех релизов. И да: никаких переизданий не ожидается — мы с Дего еще в ‘93 году договорились об этом. Почему в начале нулевых вышло два переиздания? Кто-то нарушил договор. Да, я знаю о квадратных глазах на цены наших пластинок, но к нам или к нашей музыке это не имеет никакого отношения». #whosampled

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
Пока стоит вопрос о внесении Берлинского техно в культурное наследие ЮНЕСКО, в России к сожалению клубная культура остается на обочине истории. Помнит ли кто сегодня, что ровно 30 лет назад в стенах ныне постыдно прикрытого дома на набережной Фонтанки в Петербурге, родилась идея, которой суждено было прогреметь в Москве в одном из павильонов ВДНХ - Космос и взрывной волной пронестись не только по России?

Вся эта история не вызывает интереса у действующих властей, а если вспомнить бесцеремонное погребение бункера, где находился первый в России техно-клуб "Тоннель", то становится ясно, что подобные действия показывают не просто ее безразличие, но и вовсе наплевательское отношение. Нам лишь остаются воспоминания, сохраненные и оставленные героями андеграунда того времени.

В этот день все же стоит прогуляться по заснеженной Фонтанке и окунутся в хронологию событий, а также заглянуть в современный павильон Космос, монументальные стены которого все еще помнят ту ночь.

Образовательный фильм об истории хардкор фестиваля Thunderdome. От кустарных дискотек в ангарах до мегавечеринок на десятки тысяч человек в огромном выставочном зале Нидерландов. Как образовался ID&T, откуда нарисовался маг-визард и все оформление, как подбирали название «Тандердом», первая хардкор-компила, битва за торговую марку, выход хардкора в мейнстрим, нацисты на танцполе и последний фест в 2012. А потом возвращение в 2017-м. #repeat

Перевод фильма: Дорофея Голдвина, Techno Cop
Озвучка: Techno Cop
Сведение и мастеринг: Sergey Pfpf

Спасибо им за труд. Остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.

История лейбла Strictly Rhythm • Артем Xio:
— На ютюбе, но без примеров
— С примерами, но ВК

Музыкант, собиратель винила и его продавец, Артем Xio, спокойно и размеренно рассказывает о появлении и развитии нью-йоркского хаус-лейбла Strictly Rhythm — издательстве, что открылось в ‘89 году и, которое повлияло не только на становление хаус-музыки, но и популярными релизами обеспечили жанру оглушительный успех. История синергии двух умов: Марка Филькенштейна, (который отвечал за финансовую сторону музиздата) и Глэдис Писарро (которая отвечала за музыкантов и репертуар компании). #labels

Ролику уже лет пять, но даже если вы его смотрели и раньше — есть причина глянуть снова. И для тех, кто сидит ВК — хорошая новость: мы там подготовили особую версию со всеми треками, о которых говорит Артем ;)

Квентин Дюпье (aka Мистер Уазу): «Я никогда не собирался клепать хиты. Флэт бит нужен был только для кадра где Эрик танцует, только и всего. Трек был записан за два часа, да и записан был так… не сказать, чтобы сознательно. И, конечно же, я не ожидал, что он станет классикой. Поэтому все, что надо было сделать — это записать страшно агрессивный альбом, чтобы смыть весь этот успех в унитаз». #repeat

Как известно, когда в конце 90-х краски в драм-н-бейсе сгустились до чернющего текстепа и нейрофанка, некоторые музыканты, несогласные с таким раскладом, ушли в новоявленный британский гэридж — там скорость хоть и пониже, но зато радости побольше. Очень скоро ломанная ритм-секция для гэриджа стала основной, а бас загудел не хуже, чем в драм-н-бейсе. Два жанра с минимальными отличиями — как два брата от одного родителя, но с разницей в пару лет. Кто отец? Хардкор, конечно же.

Это рубрика шоукейс: время от времени я приглашаю интересных музыкантов записать микс только из их работ. Весной этого года Константин Outselect представлял шоукейс собственного гэридж лейбла Fat Vibez. Сегодня он показывает собственные треки. Ему слово: «В этом миксе представлены мои лучшие работы за последние десять лет. Микс включает в себя мои любимые треки с альбомов The Streetz и Zero Hour, новые и самые ранние работы, а также ещё неизданные треки. Большое спасибо сообществу 12" за возможность записать данный микс, это заставило меня по другому взглянуть на своё творчество». #inthemix

И вне зависимости от того, какой у этой записи будет охват и сколько лайков — это крутая музыка. Треклист шоукейса в комментариях, а предыдущие выпуски наших гостей слушайте в отдельном плейлисте на саундклауде или по тегу #guest

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
E:\music\ — один из самых узнаваемых музыкальных пабликов ВКонтакте, давно превратившийся в полноценное комьюнити, разбитое на десятки сообществ. В своем telegram-канале ребята собирают лучшие посты со всех жанровых веток своей сетки: от балеарик-хауса до китайского лефтфилда.

В каждом посте — ссылки на все основные стриминговые сервисы и удобная хештег-навигация по жанрам. А еще подборки новой музыки каждую пятницу и новости индустрии!

Подписаться на канал: https://t.me/e_music