Yagya — Rigning • 2009
«Вообще-то, альбом Rigning был не про дождь. Но так получилось, что я вплетал в музыку шумы падающих капель, а когда собирал треки в альбом — подумал, что логично его так и назвать: дождь». Адальстейнн Гудмундссон, Yagya. Если хотите понять, как звучит здоровое даб техно — вот один из эталонных альбомов стиля. В 2009-м жанр еще не звучал как один бесконечно унылый трек. #альбом #repeat

ЭМБИЕНТ, ЧАСТЬ 1: ИСТОРИЯ И ОСОБЕННОСТИ:
* Читать в ВК
* Читать в Телетайпе

ЭМБИЕНТ, ЧАСТЬ 2.1: ИНСТРУМЕНТАРИЙ:
* Читать в ВК
* Читать в Телетайпе

Кому историю эмбиента? Илья Чертков, который в прошлом году доступно и приятно рассказал о мюзи́к конкре́т двух Пьеров: Анри и Шеффера, в этом году порадовал большой статьей про эмбиент.

Технически эмбиент был всегда — Брайан Ино открыл его точно так же, как Ньютон открыл закон всемирного тяготения, который спокойно существовал и без него. Злые языки говорят: «Брайан не открыл, а примазался». Судя по книге Ино, все 70-е и 80-е его детище и альбомы нещадно громились в прессе, а сам отец спокойной музыки был долгое время козлом отпущения за все прегрешения. Это потом, на излете британских рэйвов, спокойная музыка пришлась ко двору. А до этого: «Ни о чем». Читайте книгу «На каком-то далеком пляже» — там и про первые шаги в эмбиенте, и про экстравагантный вид в годы Roxy Music, и про успешную порнокарьеру в молодости и о приучении ирландцев из U2 к электронному звуку в 90-е.

Помимо теории и прикреплении списка важных альбомов, Илья выпустил недавно и вторую часть, где рассказал, каким образом и из чего эмбиент музыку создают. #coolstory #talents

Те же статьи отдельно от ВК

Музыка на ночь:
* Brian Eno — Ambient 1: Music for Airports
* Jean-Michael Jarre — Waiting For Cousteau
* Intrusion — A Gentle Embrace (Variant reduction)
* Brian Eno —Thursday Afternoon
* Bill Laswell & Pete Namlook — Keeper Of The Purple Twilight
* Thom Brennan — Satori
* Mathias Grassow — Dronament part II
* Steve Roach — Earth Dreaming
* Robert Rich — Vestiges

Регги с севера • 2018
О влиянии Ямайки на электронную музыку говорилось многократно — маленький остров, а подарил миру столько всего революционного: диджеев, эмси, культуру ремиксов, регги и даб, из которых вышел хип-хоп, джангл и драм-н-бейс, весь британский гэридж (с граймом и дабстепом), трип-хоп и, хо-хо, немецкое даб техно. Про ямайский даб, который сводили на 4-дорожечных микшерах у нас есть фильм отдельно, а сегодня — отечественная получасовая документалка о том, как солнечное регги поживает в стране, где зима длится по девять месяцев. «В регги-музыке то тепло, которого нам так не хватает здесь, на севере». Режиссер дока Елена Вахник здесь восторгается музыкантами, которые по зову сердца продвигают любимую музыку.

Здесь: Герберт Моралез, Артемий Троицкий, Steppa Style, Prophet P, Коля Маню, Tenor Youthman, Артем Rudie Top, Децл (не знал, что у него дреды доставали до щиколоток), Mr. Kingston и его величество Ли «Скретч» Перри, когда он приезжал с концертом в Москву.

Фильмы о других стилях электронной музыки смотрите в нашем большом лонгриде или по тегу #кино

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
Смотрите выступления звезд электронной музыки и понимаете, что хотели бы так же? Для этого Skillbox создал курс «Создание электронной музыки», где вы сможете не только научиться создавать треки, но и освоите музыкальную теорию, а также научитесь зарабатывать на творчестве.

Обучение будет проходить с наставниками, каждый из которых является мастером своего дела. Вы сможете изучить музыкальную теорию, включая информацию о ритме, темпе, ладах и тональности. Научитесь работать в программе Ableton Live: ознакомитесь с интерфейсом, изучите строение аудио трека узнаете как создавать вариативность и синтезаторные тембры, а также освоите мастеринг.

Ваш дипломный проект — это мини-альбом из четырех треков, будет сразу являться готовым шоу-кейсом.

Готовы обучаться?
На курсе возможна отсрочка платежа на шесть месяцев - первый платеж через полгода.

Переходите: https://clc.am/V4LSYA и регистрируйтесь.

Мы перевели и озвучили свежий 10-минутный ролик Резидент Эдвайзера про положение дел на тек хаус арене. «Что случилось с тек хаусом?» — спрашивает RA. Я бы задал вопрос честнее: «Почему некогда круто звучащий тек хаус теперь звучит как 💩?». Кто скатил тек хаус? Ответы в скором ролике.

По традиции мы устраиваем открытые и закрытые показы. Открытый — это 30 августа, когда ролик станет доступным на всех площадках; терпеливые будут ждать, равнодушные пожмут плечами. Закрытый же — это за донаты, когда каждому в обмен на пару-тройку монет приходит в ЛС ссылка посмотреть ролик, который закрыт от остальных. 23 августа ссылку получат все, кто занес 200 Р. А в наступающий вторник, 10 августа, — ролик посмотрят все, кто закинул 600 Р и за это будут еще упомянуты в титрах. Важно: донаты в 600 Р принимаются до вечера 9 августа. Вырученные монеты будут распределены между всеми, кто любовно переводил и озвучивал ролик. Не подведите нас. А пока #трейлер

Перевод: Николай Долговязов, Георг Палладьев
Озвучка: Наташа Ветер, Александр Коваленко

Трейлер: Что случилось с тек хаусом? / What happened to Tech House • 2021, RA

#рекламныйпост предоставлен рекламодателем
Саунд-дизайн: что это и как этим зарабатывать

Саунд-дизайн — это путь к высокооплачиваемой работе для тех, кто влюблён в музыку. Многие создают собственные треки, миксы и звуки, но пока не догадываются, что всё это — гораздо больше, чем просто хобби.

На бесплатном занятии Нетологии «Кто такой саунд-дизайнер и как им стать» креативный продюсер и руководитель отдела звукозаписи Михаил Бредихин расскажет, как превратить любовь к музыке в профессию, которая приносит хороший доход.

Регистрируйтесь https://netolo.gy/gTu

Тема Adagio for strings известна, конечно, больше как ремикс Тиесто из 2004-го, но без трансовой версии Ферри Корстена ‘99-го — Тиесто бы ее не воскресил. Сегодня краткая история вариации Корстена на пьесу американского композитора Сэмюэля Барбера. Но чтобы ремикс сложился — понадобилось несколько рукопожатий. В начале 90-х британский композитор Уильям Орбит прославляется как отец лейбла, который сформировал мелодичный прогрессив хаус; сам же Орбит издает неспешную электронику, но попадает в поле зрения Мадонны, для которой он записывает парочку триповых ремиксов в начале 90-х. Уже в середине десятилетия Орбита выписывают определять электронное звучание альбома Ray of light, который станет для Мадонны одним из самых успешных в карьере (два с половиной года в чартах, не хухры-мухры).

Мадонна издается на лейбле Maverick, который под нее соорудил концерн Warner Music. Боссы в восторге от малоизвестного миньона Орбита ‘95 года, где в мягкой электронной обработке предстают классические произведения. Обновленное переиздание назначают на миллениум. Но чтобы его продвинуть — нужно выпустить сингл, который привлечет внимание и заинтересует аудиторию. Совместный с Тиесто проект «Гойрелла», который тогда гремел в Британии так, что его заводили в эфире мейнстримных радиостанций, был подписан на британский дочерний лейбл Уорнера Code Blue. В конце 90-х транс-музыка спешно набирает популярность в британских клубах, у Корстена тур по островному Королевству, в те годы он — законный представитель транс-музыки Нидерланд. Будущие короли жанра — Армин и Тиесто — пока что на вторых ролях; своих соплеменников Ферри продвигает чуть ли не в каждой тематической компиляции.

В один день будущий участник Above & Beyond — Тони МакГиннес, который тогда в «Уорнере» заведовал отделом маркетинга — ловит Корстена и со словами «Не хочешь ли послушать диск?» передает ему будущее переиздание классической музыки в интерпретации Орбита — мол, наверняка что-то найдешь для ремикса. Корстен знал музыку автора, слышал его ремиксы на Мадонну и первым же треком его цепляет тема Сэмюэля Барбера «Адажио для струнных». Корстен звонит МакГиннесу и говорит, что согласен сделать ремикс на Барбера, но МакГиннес отвечает в духе, что вообще-то «Струнные» планировали отдать кому-то другому. Правда, быстро соглашается, что трансовый звучок Корстена в «Адажио» будет уместней. Через 15 минут приходят радостные вести: «Можешь начинать работу». Ферри справляется за два-три дня («Тогда вообще работалось быстрее, не так много было вариантов зависать над звуком» — замечает он) и под конец ‘99 года ремикс на панихидные струнные заходит в британский хит-парад и удерживается там 4 месяца, забравшись максимум на 4 место. Орбит присылает в офис «Уорнера» бумагу с благодарностью господину Корстену за ремикс. #трек #muzikxpress

В послевоенное время пустующие полки продуктовых магазинов закладывали стиральным порошком и людям это понравилось — теперь не надо плестись в хозмаг. В семидесятые маркетинг шагнул дальше и вот рядом с тюбиками зубной пасты разместились конверты с пластинками. 35-летний Жарр, который в ‘83 году находился на пике творческой активности и выдавал один революционный альбом за другим, как раз этому едко и посвятил «Музыку для супермаркетов», издав ее как пластинку в единственном экземпляре и проиграв ее единственный раз на захудалой радиостанции, рип от которой и известен как альбом.

«Авангардная музыка для выставки авангардных художников, которые разоблачали покупательную способность парижан» — такой мотив за столом не споешь, такую картину маме не подаришь. На ютюбе альбом в шутку называют одним из первых в истории вейпорвейва. Прогресс взглядов: раньше «Музыку» слушали с кислой миной, потому что не флак; а сейчас — то, что надо и можно битрейт пониже. #альбом #repeat

Кто из местных музыкантов пишет годную электронику? Напишите в нашем чате, пожалуйста. Интересуют: хаус, транс, джангл/днб, техно, брейки, гэридж, даб/регги, эмбиент и хардкор. Диджеям, которые только сводят чужую музыку — просьба не беспокоить.

Фильм-воспоминание о золотых деньках британского гэриджа, когда поход в клуб был выходом в свет. В конце девяностых Ивен Спенсер проникается сердцем к новому движению и, работая фотографом в столичных изданиях, часто снимает гэридж вечеринки на пленку. Результатом сначала была книга UKG, потом выставка «Бренди кола», а затем документалка, в которой Спенсер выступил режиссером.

Спенсер: «Вопреки стереотипам, люди не хлестали там шампанское, а мешали, в основном, бренди и колу. Интересно было наблюдать за людьми, которые брали дорогущие тачки на прокат только для того, чтобы на них красиво подъехать к клубу. Интересно было и фотографировать завсегдатых тусовщиков, одетых с ног до головы во все брендовое. Гэридж был как соул — такой же танцевальной музыкой, которая играла всю ночь. И никаких драк и потасовок. Все девушки в платьях невероятной красоты, с идеальным маникюром, прической и макияжем. Парни тоже ни в чем не уступали: подтянутые, в джинсах и всем таком. В эти клубы приходили те, кому почти уже 30 — вот такие могли уже потратиться на выпивку и одежду. Там не было потных ребят с сальными волосами и со взвинченным видом от экстази. Там не было и быков. Все чуть выпивали, веселились и танцевали». #repeat

Перевод и озвучка фильма — Димаскас Разовска. Спасибо ему за труд. Саундтрек в прикрепленном каменте на ютюбе, а остальные фильмы об электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.

Какое-то время назад я придумал сделать словарик терминов, которые встречаются в электронной музыке да и вообще здесь. Ведь у нас постоянно: релизы, тест-прессы, уайт лейблы, мейджоры и промо-копии. Буду постепенно выкладывать фрагменты словарика здесь, а если будут какие-то неточности и дополнения в формулировках — дайте знать в каментах. #словарь

• Релиз — от англ. release, выпуск. Употребляется как в значении даты появления на полках магазинов — «Выпуск пластинки намечен на январь»; и как в значении диск/пластинка/альбом/компиляция — «Поддержите релиз», «А вот про этот релиз сказать особо нечего».

• Тест-пресс — пробная пластинка; одно из первых материальных воплощений музыки в цифровую эпоху (а в аналоговую — первая после магнитопленки). Нарезка тест-прессовой пластинки нужна для четкого представления как на больших тиражах винила будут звучат ударные, басы, мелодия и вокал. Если все хорошо, то пластинка переходит в статус промо-раскрутки. Если нет, то снова на пересведение и опять нарезка тест-пресса, пока музыкант не будет доволен. Тест-прессы нарезаются в очень малых количествах — от одной до нескольких десятков штук. Оформление отсутствует — сначала надо разобраться с музыкой, поэтому: белый конверт и белое яблоко (white label, уайт лейбл). Вся информация на конверте или яблоке часто пишется от руки. Тест-прессы знаменитых пластинок (особенно где остались музыкальные партии, впоследствии не вошедшие в финальный пресс) очень высоко ценятся среди коллекционеров.

• Промо-копия — компакт-диск или пластинка для поддержки предстоящего альбома/сингла или чтобы узнать реакцию аудитории на материал — стоит ли его выпускать вообще. Промо-копии издаются небольшими тиражами до нескольких тысяч экземпляров и бесплатно рассылаются ограниченному кругу диджеев в клубы, радиостанции, а также в редакции музыкальных журналов для составления рецензий. Оформляются промо-копии очень сдержанно: белый/черный конверт, логотип лейбла и информация о музыканте. Реже — черно-белый вариант будущей обложки. Для коллекционеров промо-копии популярных синглов часто оцениваются намного выше, чем сам сингл. Больше всего котируются промо-копии отмененных синглов, куда были включены версии песен, которые больше нигде не издавались. Это превращает промку в ценнейший раритет.