Начальная биография Марка Бэррота (aka Future Loop Foundation) типична для многих самородков британской электроники: ‘88 год, эйсид хаус, доступное музыкальное оборудование, записанный в спальне дебютный альбом с эмбиент джанглом. Готовые демки с мягкой, нежной и приджазованной музыкой он рассылал во все знакомые лейблы, пока его не приютили в Planet Dog. Его пластинка Time & Bass — забытое сокровище атмосферного драм-н-бейса середины 90-х, когда сцена блистала талантливыми ребятами, которые не стеснялись записывать красивую и чувственную музыку. #альбом

— Слушать альбом в vimeo
— Или в Спотифае

Говорит Metalheadz / Talkin' Headz • 1998
Этот фильм, как замечают сами создатели, прямой и близкий взгляд на драм-н-бейс компанию, нацеленную на мировое господство. Metalheadz. Лейбл, который подарил Британии талантливейших музыкантов (по версии Миксмага). Лейбл, который выпустил немало одаренных умов, достойных диплома Оксфорда (по версии Диджей Мага). Лейбл, маску которого с небольшими изменениями копируют все кому не лень. И лейбл, подаривший нам столько прекрасной музыки. «Здесь диджеи и музыканты говорят о художественной свободе; о том, как создавалось многообразие сцены; и почему так важно идти вперед и расширять границы». — говорится в аннотации к фильму. А еще здесь студия и отдых.

Здесь все из темной стороны силы: Голди, Груврайдер, Диллинжа, Адам Фентон, Рэй Кейт, Энди Си, Лемон Ди, Эд Раш, Оптикал, Диджитал, Source Direct, Бейли, Рэндал и Джаилc Петерсон в качестве независимого эксперта и проводника не только эйсид джаза, но и всякой такой экзотики в страну. И если вы не знаете, о чем здесь идет речь — пора бы уже быть в курсе. #repeat

Выход фильма в ‘98 году отмечали в лондонском магазине Tower Records — там желающие могли достать копии фильма с автографами резидентов лейбла под сет Дока Скотта. Сумасшествие — всю движуху тогда транслировали на сайте драм-н-бейс арены. Вот будущее :) VHS-фильм за эти двадцать с лишним лет ни разу не переиздавался (хотя последнее время только и муссируются слухи о его перевыпуске), но я нашел лучший по качеству оригинал и накрыл его с дубляжом Дмитрия Кутузова из KZNDNB. Спасибо ему и Михаилу Александрову за работу. Смотрим!

Другие фильмы про историю электронной музыки смотрите в нашем большом лонгриде.

Все 36 выпусков гостевых миксов и шоукейсов 12" • 2018—2021

Небольшой итоговый пост о шоукейсах 12". Когда все это начиналось прошлой весной — это была идея приглашать музыкантов, которые теперь будут записывать миксы не с чужой музыкой, а со своей. Затея оказалась (наравне с переводами фильмов) одной из лучших, а наша публика — открытой и не зажатой в клише, что «лучшее — оно за границей, а не здесь». Еще все получилось потому, что музыканты, которых звали в шоукейс — создают музыку на уровне. И поинтересней, чем многие известные, но бестолковые.

Со временем шоукейсы 12" превратились не только в кладезь талантов, но и в красивую картину того, какой музыка может вообще быть. Что есть не только всем нам известный и однообразный мейнстрим, но также и другие взгляды, стили и восприятия. Каждый музыкант из шоукейсов двигает свою тему и представляет свое звучание. Несмотря на то, что нот всего семь, а типов волн — четыре. Уже сейчас в нашей коллекции шоукейсов есть эмбиент, дип-, лоуфай-, балеарский- и фанки хаус, разный джангл, а также светлый и мрачный драм-н-бейс, инструментальный хип-хоп, даб техно, брейккор, дабстеп и пестрый гэридж. Спасибо всем музыкантам, которые согласились для нас выкроить время и составить стройный микс ↓

• Дип хаус и даб техно: Soela — 12x01
• Классический хаус: Xio — 12x02
• Брейкбит хардкор: Lighta — 12x03
• Солянка из хауса и эмбиента: Craft — 12x04
• Эмбиент и хаус: Alveol — 12x05
• Эмбиент: Antias & Secret Domain — 12x06
• Дип хаус: Baltimore Chop — 12x07
• Лоуфай хаус: GLBDOM — 12x08
• Атмосферный джангл: Marco Lazovic — 12x09
• Фанки хаус: Scruscru — 12x10
• Балеарский хаус: Buzz Compass — 12x11
• Даркстеп и драмфанк: Paluca — 12x12
• Солянка из хауса, брейков и эмбиента: Hoavi — 12x13
• Инструментальный хип-хоп: Elsei — 12x14
• Даб техно и эмбиент: Aura Minimum — 12x15
• Гитарный эмбиент: Sad Radio on Cassini — 12x16
• Рагга джангл: S.Kid — 12x17
• Фьюча гэридж: Nightblure — 12x18
• Драмфанк: Asymmetric — 12x19
• Нейрофанк: Lowriderz — 12x20
• Техно и брейки: Dawn Razor — 12x21
• Интеллиджент драм-н-бейс: Limit — 12x22
• Эмбиент и дроун: Murkok — 12x23
• Фьюча хаус: Phil Colors — 12x24
• Текстеп и даркстеп: Code 906 — 12x25
• IDM драм-н-бейс: Dissident — 12x26
• Даб и брейккор: Mickey Cats — 12x27
• Олдскульный дип хаус: PRGVSK — 12x28
• Гэридж, брейкбит и драм-н-бейс: FAT VIBEZ — 12x29
• Халфстеп и экспериментальный драм-н-бейс: Dailiv — 12x30
• Классический дабстеп: Cultrow — 12x31
• Дабстеп и нейрофанк: Otis — 12x32
• Джангл, драм-н-бейс, британский гэридж: Champion Sound — 12x33
• Экспериментальный драм-н-бейс: Spline — 12x34
• Эмбиент и дроун: Arctica — 12x35
• Даб техно: Gradient — 12x36

100% Organ House
Сегодня о двух героях, которые подарили миру органные хуки в хаус-музыке. Марк Кинчен — детройтский маг клавишных и семплеров чародей. В шестнадцать лет он вхож в круг пионеров техно, в семнадцать обладал круглосуточным доступом к роскошной студии Кевина Сондерсона, а на совершеннолетие выпускает пластинку Burnin’, лицензию на которую покупает один из дочерних лейблов Virgin. Переехав к своей девушке в Нью-Йорк, Марк продолжает вовсю заниматься ремиксами — связи с крупным музиздатом и собственный агент способствуют продвижению Кинчена в большом городе. В ‘92 году Джон Рейд, в составе британской группы Nightcrawlers, выпускает сингл Push the feeling on — годную гараж хаус вещицу с хоровыми напевами. Марку очень нравится голос исполнителя. Он пишет заказную вариацию с сохраненной партией Рейда. В неподходящее время звонок агента: «Марк, им не понравилось. Нужна другая версия». Кинчен расстроен и растерян — у него в этот день рождественский рейс в Детройт. «Марк, они заплатят кучу денег, надо завершить». На взводе, отбросив пальто и сидя на полу, Марк за полчаса записывает новый вариант — совсем непохожий на то, что делал раньше. Закончив, отдает кассету курьеру и улетает домой. По возвращении, снова слушает ремикс. «А ведь круто!» мелькает в голове у Кинчена; и со словами «Зацени» он знакомит брата-музыканта с исторической даб-версией. Только тогда Марк понял будущий успех ремикса.

«Джон Рейд построил себе карьеру, исполняя только Push the feeling», — беззлобно, но справедливо замечает Марк. Справедливости ради стоит заметить, что и карьера Кинчена пошла резко в гору, когда сингл выстрелил в середине 90-х. Все стоящие в неиссякаемой очереди на ремикс только и просили: «Я хочу как у Nightcrawlers». А когда пишешь по ремиксу в неделю, по пятьдесят в год, то вряд ли запомнишь, с кем ты работал пару месяцев назад. Марк хватал летающие купюры и старался не забивать голову :)

«После Slow me love мой телефон не умолкал четыре года, — говорит Стен Хальстрём, который вроде бы независимо от Кинчена создал свой главный хит, просто перебирая пресеты для баса в родном Корге M1. «Фанково» — подумал Хальстрём, когда наткнулся на органный хук. После выхода версии на Show me love все хотели такой же ремикс. Когда его услышал Марк, он задумался: «Погодите, это тоже мое, что ли?». Швед Хальстрём смеется: «Сначала звонили из крутых стран, типа Британии. Потом подключилась Европа: Германия, Франция. А под конец стали стучаться Польша, Россия и так далее. И вот когда уже звонят из таких стран — значит, твое время вышло». Поэтому он забил на ремиксы и ушел с головой в диджеинг, хотя потрепал немало нервов всем остальным, кто брал за основу ноты из его ремикса и делал потом новый трек. Кинчен тоже бросит хаус-музыку, уйдя во второй половине девяностых в хип-хоп и ритм-н-блюз. Но перед этим, напару с Хальстрёмом, они воссоздали еще сотни копий Push the feeling и Show me love. Тем же занимались и прочие, жаждущие переплюнуть или хотя бы сравниться с главными ремиксами еврохауса начала девяностых. Естественно, никто не создал ничего лучше — ни авторы, ни копиры. Осталась только куча бездарного винила с посредственными хуками, которые едва или очень заметно касаются классики. Достойных треков едва наберется с десяток.

Ну и кто бы знал, что забытое звучание вернется через полтора десятилетия — молодые и талантливые заново открывают органные хуки для молодежи, которая ностальгирует по мифическим для них девяностым. Музыка и мода уже здесь. А сленг и журнал Cool вернутся? #repeat #coolstory

#рекламныйпост
Хотите научиться заводить публику?

Онлайн-курс «Диджеинг» поможет вам!

На нём вы получите упорядоченную систему знаний, сможете улучшить текущие навыки, освоите новые приемы и эффекты для создания профессиональных миксов. Попадёте в закрытое комьюнити, заведете полезные знакомства и узнаете. как выделиться среди других диджеев.

Автор и основной спикер курса — Дмитрий Винокуров (DJ Tactics) — занимается музыкой больше 20 лет, участник шоу Beats & Vibes и «Битва за респект». Работал с российскими хип-хоп-исполнителями Бастой, Centr, Тимати. Выступал на разогреве у Wu-Tang Clan, Matisyahu, Snoop Dogg и других мировых звёзд.

Смотрите полную программу курса по ссылке: https://clc.am/E28zQw
Успейте зарегистрироваться, пока действует скидка!

Кратко о лучшем летнем альбоме на века: Ian Pooley — Since then. Легкий, цельный и почти весь инструментальный. Он словно собран во время отпуска в тени деревьев у часовень Венаска и пропитан бразильским солнцем. «Музыку Бразилии по-настоящему я открыл только в ‘96 году, когда мы зашли в один португальский бар, где диджей заводил пластинки Маркоса Валле, Тома Жобима и Аструды Жилберто. Это был невероятной силы флешбек — я вспомнил все песни, которые слышал в детстве, и наконец-то смог узнать имена всех музыкантов. Тогда же я и начал собирать классику бразильского джаза 60-х и 70-х годов. Она оказала огромное влияние на мой звук», — вспоминает Ян Пули.

После судьбоносного похода за напитками в турне, музыка главного героя начинает меняться: от шумного техно к ровному хаусу вплоть до шинковки на французский манер с переходами на теплый лаунж. «Очень многие теперь говорят, что моя музыка стала теплее. Что ж, я доволен таким определением». Именно потому многие считают Since then лучшим альбомом автора: 27-летний Ян здесь уже не респектует отцам Чикаго и Детройта, но еще не улетел на другой конец мира записывать альбом с живыми музыкантами. При этом, Пули не относит пластинку и музыку того периода к латиноамериканскому хаусу. «Я предпочитаю строго бразильскую за то, что в ней всегда найдется нотка грусти. Это легкое чувство свойственно и моей музыке». #альбом #repeat

#рекламныйпост
С 22 по 24 июля, в 13:00 по московскому времени пройдёт бесплатный онлайн-интенсив по клипмейкингу. Интересуетесь созданием видео и монтажом? Работаете режиссёром кино или рекламы? Тогда этот интенсив для вас!

Записывайтесь: 👉 https://clc.am/tzDBgA

За 3 дня вы научитесь:

🎥 разрабатывать идеи и писать сценарии клипов;
🎥 планировать съёмки;
🎥 составлять бюджет;
🎥 работать на площадке и общаться со съемочной группой;
🎥 координировать монтаж видео;
🎥 находить заказчиков.


💬 Спикер интенсива — Роман Манж, музыкальный продюсер и режиссёр клипов с опытом работы более 7 лет. Он сотрудничал с лейблом Максима Фадеева MALFA, занимался арт-дирекшном более 300 мероприятий с бюджетами до 40 миллионов рублей.

🎁 Участники, дошедшие до конца интенсива и выполнившие домашнее задание, получат сертификаты на 15 000 рублей для обучения на любом курсе Skillbox.

Robert Miles — Organik remixes
В 2002 году, воодушевленный от запуска собственного лейбла, Майлз продолжает уходить от имиджа автора Children и One & One, закрепляясь если не как авангардный, то хотя бы не как мейнстримный музыкант (слово leftfield здесь очень уместно). Продолжением холодного как душ «Органика» стал двойной компакт ремиксов на него от сторонних и дружественных музыкантов. Популярных и доступных композиций здесь нет, но зато много радости для любителей мрачной и экспериментальной электроники. В сборник вошли некоторые сингловые версии Path (помимо собственной солянки еще и давних кумиров Майлза — затворников Future Sound of London, а также друга-звукоинженера Майлза — Тони Экономидеса aka KV5); плюс тут собрана и вся трехпластиночная серия дополнительных ремиксов на «Органик» — в том числе и от слушателей Майлза (Kuzu/Fissure). Победители тогда получили не только возможность выпустить свои работы, но и по 3 000 $ за них.

Под занавес же компиляции включен однозначный бисайд с альбома — уходящий в индийскую мистику и очарование зловещий Bhairav — песня о победе солнца над ночью, торжестве нового дня. Здесь Майлз создает пленительный звуковой пейзаж для Амелии Куни — первой западной женщины, которая взялась за исполнение древнейших индийских песен. Вот такого Майлза в 2002-м точно никто не ждал. #альбом

«Джангл для меня — еще один музыкальный феномен, который пересечет все границы и начнет влиять на ведущих музыкантов. Это произойдет совсем уже скоро», — пророческие слова в получасовом фильме Jungle fever из августа ‘94, где не говорится об истории жанра вообще, а просто показан творческий уклад жизни товарищей джанглистов; мол, сейчас мы увидим, чем страдает прогрессивная молодежь в Британии. В кадр попали Фабио и Букем, лейблы SOUR и Kickin' Records, DJ Rap и DJ Trace, записи синглов Шая Original nuttah и Gangsta II, а также противостояние улетевшего в мейнстрим Генерала Леви со всей андерграундной джангл-тусой, что и определило дальнейшую судьбу стиля — раскол и нескорое воскрешение. Эту ленту стоит посмотреть, чтобы понять мысли и принципы участников, которые хоть и основали это движение, но не могут принять его стремительную популярность.

Перевод: Артур Асхатов, Дмитрий Кутузов
Озвучка: Дмитрий Кутузов из объединения KZNDNB

Спасибо им за труд. Другие фильмы об истории электронной музыке смотрите в нашем большом лонгриде.

Новая лекция Ра Джана и на этот раз про габбер. Первая часть. В ней о том, как появилась субкультура габберов, чем габбер отличается от хардкор техно и где там еще затесался габберхаус. Почему самих габберов не пускали в «приличные» клубы? Что играли на первых Thunderdome вечеринках? Как эволюционировал звук жанра и когда он окончательно сформировался? Обо всем этом в ближайшие полчаса. #radjan

#рекламныйпост
Акусмониум: фестиваль электронной музыки в Питере.

С 30 июля по 1 августа на Новой сцене Александринского театра пройдет третий фестиваль многоканальной электронной музыки «Акусмониум».

Приедут мэтры акусматики Диего Лоса (Diego Losa, FR) и Катарина Клемент (Katharina Klement, AT). Молодое поколение представят Армандо Балис (Armando Balice, FR), Ангелика Кастелло (Angelica Castello, AT) и Матиас Маковски (Matthias Alexander Makowsky, AT).

По традиции Даниэль Теруджи и Томас Горбах исполнят знаковые произведения акусматики и проведут семинары и воркшопы по исполнительским техникам игры на Акусмониуме.

Впервые в основной программе прозвучат произведения московских композиторов Александра Белоусова, Дмитрия Курляндского и Олега Макарова.

▪️Подробности и билеты по стартовым ценам на сайте фестиваля

Диджейский микс Dirtchamber Sessions от лидера Prodigy — не шибко известный релиз для широкой аудитории, но очень важный в кругах поклонников группы (они-то постоянно задают вопрос: «Когда же вторая часть?»). В ‘98 году Лиэм Хоулетт согласился нашинковать больше полусотни треков из своей юности в живописную музыкальную картину: олдскульный хип-хоп, фанк, рок, даб и биг бит — все здесь. «Из этих треков я черпаю вдохновение для Prodigy. Dirtchamber Sessions — это я. И не важно, насколько будет успешен этот сборник; важно, чтобы у моих слушателей сложилось представление о том, чем я руководствуюсь, когда создаю музыку».

Сегодня 12" и сообщество The Prodigy Ru представляют небольшую историю первой и единственной части микса: концепт, трудности и чем изданная для магазинов версия отличается от первоначальной для радио. Плюс любопытные подробности от дизайнера Алекса Дженкинса, который оформлял релизы Prodigy в самый громкий ее период — с 1996 по 1999 годы. Приятного погружения. #repeat #inthemix

Freemasons — Best 2004/2010
«В 2004 году мы сидели в местной пивной с озадаченными лицами — мы не знали, как назваться». Хозяин заведения предложил посмотреть на вывеску, Freemasons Tavern. «Если ваш трек станет номером один — выпивка за мой счет до скончания веков». По рукам. Осенью того же года в одном из караоке баров они встречают Аманду Уилсон — обладательницу широкого диапазона голоса: от низкого до высокого. Быстро складывается первый сингл Love on my mind. Хозяин пивной забеспокоился, когда сингл начал заводить Пит Тонг на Radio 1. А когда в 2006 году на них вышел американский менеджмент Бейонсе для продвижения сингла Deja Vu в Европе, ребята записали для певицы такой ремикс, которое британское радио впоследствии только и крутило, позабыв про оригинал, обеспечив пластинке первое место в королевском хит-параде.

Рассел Смолл и Джеймс Уилтшир работали вместе еще с конца 90-х в Phats & Small — в записи многих их известных вещиц с примесью диско-семлопв помогал Джеймс. Опыты с омолаживанием диско и фанка в хаус-музыке продолжились и в нулевые. И до того, как выпустить дебютный сингл, они еще год сидели в студии, собирая библиотеку звуков, пробуя разные варианты. Подготовка дала плоды — когда Love on my mind выстрелил и пошли заказы от рекорд лейблов, дуэт уже был готов к работе. Сегодня их избранным работам посвящен двухчасовой плейлист.
#playmylist