RoomLab/ Заметки дизайнера
384 subscribers
1.25K photos
125 videos
50 links
Добро пожаловать в мой мир интерьера! Меня зовут Резеда, и
этот блог я создала, чтобы делиться своими идеями, вдохновением и опытом. Здесь вы найдете истории о том, как маленькие детали могут полностью изменить атмосферу.

Для связи @RezedaZigan
Download Telegram
Наткнулась тут на фото квартиры, которая сдается в аренду, и сразу захотелось немного покритиковать ванную (профессиональная деформация, что поделать).

Что понравилось:
• Белая плитка «кабанчик» – классика жанра, всегда выглядит свежо.
• Дерево (рамка зеркала, тумба, диспенсер) смягчает белизну и добавляет тепла – будто немного альпийского шале в ванной.
• Ретро-смесители и душ – симпатично и в тему.
• Два душа – верхний и ручной – это всегда плюс.

А теперь придирки (иначе я не я):
1. Белого слишком много. Такое чувство, что попал не в ванную, а в стерильную лабораторию. Спасло бы - пару акцентов или хотя бы цветная затирка.
2. Затирка белая. Через полгода арендатор будет проклинать её и искать волшебное средство от грязных швов. Серая или, например, голубая смотрелась бы практичнее и стильнее.
3. Светильник прямо над душем. Так нельзя! Всегда даёт некрасивые блики и ощущение, будто на тебя светят прожектором с небес.
4. Пустота на стенах. Немного скучновато. Просится полочка или рейлинг – хотя бы для шампуня, а то куда всё это ставить?
5. Освещение у зеркала. Для умывания и макияжа будет маловато – точечные светильники сверху не спасут.
6. Пол уходит в отрыв. Плитка там явно есть, и она играет свою роль - пыльного синего цвета. Можно было выбрать фактурнее или чуть ярче, но даже в таком оттенке требуется поддержать этот цвет еще чем-то, чтобы он не смотрелся отдельным элементом (затирка в тон была бы кстати).
7. Душевой шланг. Визуально режет стену диагональю. Можно было бы вывести его повыше.

В общем, ванная аккуратная и современная, но без жизни. Хочется чуть больше акцентов и правильного света.

А вы что думаете?
👍83💯3🔥1🏆1
Инженерная доска — материал красивый, но и цена у неё кусачая. Однако есть несколько способов сэкономить, не жертвуя эстетикой.

Во-первых, не стоит переплачивать за премиум-коллекции, если у вас не дворец с балами и парадными залами. В обычной квартире доска с сучками будет смотреться даже уютнее.

Во-вторых, используйте хитрость: «неидеальные» планки спокойно можно прятать под мебелью. Красоту оставляем на виду, рабочие моменты — туда, где никто не заметит. Конечно, придется заморочиться, но оно того стоит.

И ещё один важный момент: если бюджет сомневается, не замахивайтесь на диагональную укладку. Да, она эффектная, но расход материала увеличивается. А инженерная доска и в прямом направлении будет смотреться отлично — проверено временем и интерьерными журналами.

Плюс один неочевидный совет:
Комбинируйте коллекции. Для зоны гостиной можно взять подороже, а в спальне уложить более бюджетную доску в похожем оттенке. Разницу заметите только вы, а кошелёк останется доволен.

PS. Решила добавить Мой Топ 5 российских брендов.
1. Хочется эталон и “спать спокойно” выбирайте Coswick, но это довольно дорого, хотя у него тоже есть варианты по ценам.
2. Нужен премиум с дизайнерским подходом - тогда Finex.
3. Баланс качества и цены - Kraft Parkett.
4. Разнообразие пород и бюджетных решений - Mazarri.
5. Бюджетно и практично - Lab Arte / Стародуб.
7👍7🔥2🏆1
Казанский собор в Петербурге – красавец, но, если честно, с религиозной точки зрения он стоит «не там и не так». По канону храмы должны быть ориентированы алтарём на восток. А тут – бац! – архитекторы развернули собор так, чтобы его парадная колоннада смотрела на Невский проспект и алтарь оказался не там где следует. Красота для горожан и туристов – да, но с точки зрения церкви получилась «архитектурная вольность».

Чтобы соблюсти канон, алтарь всё же развернули как положено – на восток, а главный вход не там, где его по логике ждёшь. Я помню, как впервые в сознательном возрасте приехала в Петербург и решила непременно заглянуть в Казанский собор. С десять минут кружила вокруг центральной колоннады, безуспешно пытаясь найти вход. Потом только дошло, что всё устроено «по-своему» — вот такая игра архитектуры и традиции.

Этот проект все время сравнивали с римским собором Святого Петра. Петербуржцы даже шутили, что у нас на Невском – «своя маленькая Италия».

А ещё любопытный факт: архитектор собора Андрей Воронихин когда-то был крепостным. Представьте, бывший «крепостной мальчик» создал один из главных символов Петербурга. Тут уж действительно – красота и талант побеждает обстоятельства 🥰
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
12❤‍🔥7🔥6👍3🏆1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В вазе цветы…
каждый лепесток хранит
шёпот весны.
(Мацуо Басё)

Иногда достаточно просто поставить букет в вазу, чтобы в доме появилась маленькая весна. Даже если за окном дождь и серое небо, цветы продолжают жить своей жизнью: тихо разговаривают лепестками, улыбаются свету и напоминают — радость можно хранить в стеклянной вазе.

А если кто-то спросит: «Зачем ты опять купила цветы?» — можно с серьёзным видом ответить: «Это же японская философия».
14👍5🔥3🏆1
Прочитала про вещи, которые дизайнеры создали десятилетия (а то и почти век!) назад, а они до сих пор выглядят так, будто только что сошли со страниц журналов. И знаете, что объединяет эти предметы? Они — как хорошее вино: с годами становятся только ценнее. И дороже, увы.

1. Кресло Ghost (1987) — прозрачный трон для тех, кто не хочет «перегружать пространство», но жаждет внимания. Сидишь в нём и чувствуешь себя этаким невесомым духом с отличным вкусом. Главное — не забывать, что оно «невидимое», и не ронять на него бутерброды.

2. Журнальный стол Rio (1962, Шарлотт Перриан) — эталон «я не просто подставка для кофе, я — арт-объект».

3. Подвесной светильник 0024 Medium (1933, Джо Понти) — минимализм без единой лишней детали. Если бы лампы могли получать «Оскар» за элегантность, эта бы давно собрала все статуэтки.

4. Диван PRIVE’ (Филипп Старк для Cassina) — диван, современный, но с налётом вечности — как Джордж Клуни в мире мебели.

5. Кресло Agnese (1956, Джанфранко Фраттини) — уютный «обниматель» для тех, кто ценит изгибы. Получило премию Compasso d’Oro и с тех пор мягко намекает: «Да, я классика, но ты можешь на мне валяться».

Вообще, как понять, что дизайн гениальный? По мне, — это когда вещь старше родителей, а то и бабушки, но выглядит свежее, чем новый айфон. Эти предметы доказывают, что настоящая стильность не подчиняется трендам.
Но если захотите купить что-то из списка — готовьте кошелёк. Или ищите удачную реплику. Я и сама так делаю 😉

Что вам нравится из этого?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7👍53🏆1
В 80-е в Милане группа дизайнеров решила, что хватит серьёзности и серости — интерьер тоже имеет право на улыбку. Так родился стиль Мемфис: яркие цвета, неожиданные формы и узоры, будто из детских игр. Стол может напоминать леденец, лампа — игрушку, а шкаф — Лего. Их идея была проста: «Жизнь слишком коротка для скучной мебели».

Если хочется добавить в дом немного этого озорства, вовсе не обязательно менять всё подряд. Достаточно:
- поставить яркий столик или стул необычной формы,
- добавить графичный ковёр или подушки с полосками и горошком,
- повесить абажур в сочном цвете.

Такие детали сразу оживят пространство и подарят ту самую «улыбку Мемфис».

Как вам такой стиль? Рискнули бы сделать у себя такой интерьер?
🔥5🤔5👍3👎2👏1🏆1
Обычно лайфхаки в ремонте крутятся вокруг «сэкономить» или «упростить», но есть один небанальный приём, который реально облегчает жизнь:

Снимайте видео-инструкцию для себя перед тем, как закрыть стены или потолок.

Например, когда провели проводку, трубы или кабели для интернета — пройдитесь с телефоном, снимите на видео и комментируйте: «Вот здесь идёт кабель, здесь тройник, тут труба уходит вниз». Через пару лет, когда вдруг понадобится повесить полку или просверлить дырку, вы не будете гадать, где риск пробить провод или трубу.

Мы однажды это на себе прочувствовали: строители уже почти закончили ремонт в санузле, и когда устанавливали полочки и крючки, случайно пробили медную трубу с горячей водой. Это был настоящий кошмар — никому не пожелаю. Вот тогда я поняла, что такая «видеопамять» могла бы сэкономить нам кучу нервов, денег и времени.

Это дешевле и надёжнее, чем любые планы на бумаге, которые потом теряются. А иногда это спасает от очень дорогих ошибок.

Главное — потом не просто снять, а собрать отдельный архив с такими видео на компьютере или в облаке. Иначе рискуете оказаться как в том анекдоте про чукчу: и проездной есть, и билет есть, а контролёр всё равно оштрафовал.

Были у вас похожие случаи?
🔥8👍3❤‍🔥22👌1
Я очень люблю муралы. Могу рассматривать их подолгу, приближаясь и отдаляясь. Потому что мурал — это, по сути, картина размером с дом. Первые такие появились в Мексике в начале XX века, когда художники решили: «Хватит прятать искусство в музеях, пора показывать его всем и сразу». С тех пор стены по всему миру стали превращаться в гигантские холсты.

Это часть современной городской среды. В некоторых городах они прямо явная ее составляющая. Например, я люблю Тбилиси еще и потому, что там муралов так много, иногда кажется — весь город решил стать одной большой галереей. Они бывают разные: от ярких фантазий до сцен из самой обычной жизни. Идёшь по улице — а там на стене кто-то чистит картошку или развешивает белье. И главное, всё это делает город живым, и жить становится немного веселее.

А вы были в Тбилиси?
10👍5🔥4🥰1🏆1