RoomLab/ Заметки дизайнера
373 subscribers
1.25K photos
123 videos
50 links
Добро пожаловать в мой мир интерьера! Меня зовут Резеда, и
этот блог я создала, чтобы делиться своими идеями, вдохновением и опытом. Здесь вы найдете истории о том, как маленькие детали могут полностью изменить атмосферу.

Для связи @RezedaZigan
Download Telegram
Сегодня хочу показать вам готовую мастер-спальню с родительским санузлом. Квартира оформляется в стиле неоклассика, поэтому в интерьере много отсылок к дворцовым интерьерам: молдинги, высокие карнизы, двери под потолок и нежные пастельные оттенки.

Эта зона включает в себя спальню и небольшой блок с системой хранения и компактным рабочим местом — ведь родители иногда работают из дома.

В санузле предусмотрен вместительный шкаф: в нём будут храниться бытовая химия и косметика — всё, что недопустимо размещать в детском санузле из соображений безопасности. Там же аккуратно спрятаны все коммуникации и счётчики. Для отделки использован керамогранит с эффектом мрамора — практичное и эстетичное решение.

Как вам такой интерьер?
19👍5🔥3🏆1
Вот вам визуальное удовольствие из Милана — Дом Галимберти. Ну как тут не остановиться и не залипнуть? На этом фото всё прекрасно: балкон, который будто сшит из каменных кружев, яркие герани, пышно вываливающиеся наружу, как будто хозяйка немного перестаралась с поливом, и, конечно, дамы на стенах.

Это всё — модерн, итальянский stile Liberty. Дом построили в 1905 году, и с тех пор он украшает улицу via Malpighi так, что хочется к нему возвращаться, как к любимой открытке.

Балкон и в самом деле особенно хорош, когда живые цветы дополняют керамику так, будто всё это одна большая цветочная фантазия. Архитектура и флористика в крепком союзе 🥰
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
17🔥7👍4🥰1🏆1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Серьги с характером и историей. Татарские и башкирские мотивы — тонкая флористика, рельефные подвески, красные акценты — всё это словно оживляет культуру Поволжья и Центральной Азии в одном украшении.

Такие серьги никогда не были просто аксессуаром. Их надевали в особые дни — на свадьбы, праздники, обряды. Тогда это был знак статуса и красоты, а не стилистическое высказывание. Сегодня — редкая возможность прикоснуться к традиции, не теряя собственного ритма. Главное — помнить, что это украшение просит соответствующее настроение.

Бохо в моде, а это ведь стилизованная этника. Надену-ка эти серьги на днях с развивающимся платьем 😉
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
11👍3🔥3🏆2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Что мы знаем о дизайне?! 😅
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🤣172🔥1👏1
Когда я только начинала учиться маркетингу — а это было в те славные годы, когда на полках появлялись первые книги с надписью “переведено с английского” — на одной из первых страниц стояла она. Банка супа Campbell’s. Я тогда подумала: «Это что, маркетинг?..» Оказалось — да, и ещё какой! За этой банкой стоял Энди Уорхол, человек, который превратил суп, Мэрилин Монро, колу и даже моющее средство в произведения искусства.

С тех пор Уорхол для меня почти как старый знакомый. Он был не просто художником, а настоящим дизайнером массового мышления. Начинал как скромный рекламный иллюстратор, но быстро вышел за пределы глянца. Он видел культ там, где другие — просто этикетку. В супе — символ. В банке колы — Америку. В повторении — магию узнавания.

Энди был… своеобразный. Говорил мало, носил серебристый парик, обожал всё блестящее. Его Factory — не просто мастерская, а клубный арт-хаос, где рождались картины, тусовки, фильмы и те самые «15 минут славы» для каждого.

Какие у него работы?
Яркие, как витрина супермаркета.
Повторяющиеся, как джингл из рекламы.
Ироничные, как будто он подмигивает нам сквозь время.
Смелые и графичные — цвет, контур, образ.

Прошло полвека, а они всё ещё работают: и как искусство, и как маркетинговый приём. Потому что Уорхол понял главное — упаковка может быть культовой.

А вы как —
❤️ суп или всё-таки
🔥кола?
7🔥7👍5
Показываю санузел, спроектированный специально для детей.
Ванна — обязательный пункт: и помыться, и кораблики попускать. Раковина установлена ниже стандартной — под детский рост, но предусмотрена возможность «вырасти» вместе с ребёнком.

Столешница из камня — не страшны ни зубные пасты, ни попытки устроить химическое шоу с шампунями. Бронзовая фурнитура добавляет уюта и не боится детских рук.

Вертикальная мозаичная вставка визуально вытягивает пространство — немного магии в маленькой комнате. А подвесной светильник создаёт мягкий свет и настраивает на спокойный вечер… Ну или как получится.

Всё под рукой, всё на уровне — чтобы ребёнок мог сам справляться, а взрослые — хоть иногда не вмешиваться.

Как вам?
🔥8👍41❤‍🔥1🏆1
В самом сердце Москвы, на Воздвиженке, притаилось здание, которое до сих пор вызывает недоумение, восхищение и массу вопросов. Это особняк Арсения Морозова, построенный в 1895 году — результат одного бурного вдохновения и полного отсутствия тормозов.

Арсений, отпрыск богатейшей купеческой династии, съездил в Португалию, увидел дворец Пена — и решил, что и у него дома должно быть примерно так же, но с изюминкой. Итог: московский замок в стиле «всё сразу» — неоготика, мавританские арки, замысловатые детали, башенки, лепнина, панно.

Легендарную фразу его матери — «Раньше одна я знала, что ты дурак, а теперь вся Москва будет знать!» — вспоминают все, кто проходит мимо. Хотя, возможно, она просто не успела привыкнуть к эстетике модерна в состоянии экзальтации.

Дом наделал шуму: москвичи спорили, архитекторы хватались за голову, а Арсений был доволен. Ему ведь главное было — не как у всех.

Сейчас в особняке проходят официальные приёмы, но он до сих пор выглядит так, будто его строили гномы с архитектурным образованием и чувством юмора. И это делает его только интереснее.

Если вам, как и мне, интересно, как архитектура может выходить за рамки привычного — загляните в мой пост про Заху Хадид. Она словно рисовала здания от руки, не оглядываясь на прямые углы и правила.

Канал RoomLab - дизайн, архитектура, стиль
9👍7🏆3🔥2😁1
Я обожаю подвесные светильники над обеденным столом. Для меня это не просто про свет — это про атмосферу, про ритуал, про точку притяжения в доме.

Может, всё идёт из детства. В доме, где я выросла, над столом висел светильник — белое стекло в форме юлы и свисающие хрустальные капельки по бокам. Они слегка покачивались от летнего сквозняка и создавали по вечерам уют, который ни с чем не перепутаешь.

Сегодня я советую подвес над столом почти всем своим заказчикам. Во-первых, он зонирует пространство и делает обеденную зону отдельным «островом тепла». Во-вторых, мягкий тёплый свет делает еду аппетитнее, а лица — добрее.

Только учтите, когда размещаете подвесной светильник над обеденным столом, важно учитывать одно: если стол будет двигаться, светильник окажется не по центру — и вся композиция потеряет аккуратность. Поэтому, если вы уверены, что стол всегда будет стоять на своём месте — отлично, подвес уместен. А вот если стол планируется подвижным, лучше либо отказаться от подвесного светильника вовсе, либо выбрать вариант с возможностью регулировки.


Пара советов:
– Оптимальная высота — 70–90 см от столешницы.
– Цвет света — тёплый (2700–3000К), никакой хирургии над борщом.


Ну и если совсем просто: это красиво. А красота — важная часть домашнего уюта.

А у вас есть дома такой светильник над столом?
🔥115👍3🏆1