Константин Мельников – русский зодчий, человек, который не просто строил, а создавал архитектурные головоломки, до сих пор удивляющие даже бывалых строителей. В эпоху, когда советская власть мечтала загнать всех в коммуналки, он проектировал здания, где каждому хватало воздуха, света и личного пространства.

Но главный его шедевр – собственный дом на Арбате. Это не просто дом, а архитектурный манифест, похожий на два белых барабана, нашпигованных шестиугольными окнами. В доме нет привычных несущих стен, а пространство организовано по сложной, но при этом гениально удобной логике. Еще одна важная особенность конструкции этого дома - невероятная тишина внутри из-за круглых стен. Звуковые волны просто огибают это здание. А летом этот дом превращался в «кабриолет», открывая крышу солнцу и теплому ветру (рассмотрите внимательно старую черно-белую фотографию). Заметили, что большое окно распахивается и впускает в дом природу? Гармония и красота: что еще нужно для счастья?!

Говорят, что власти не знали, как реагировать: с одной стороны, талант, с другой – ну слишком уж свободолюбивый. В итоге Мельникову запретили строить, а его дом остался как напоминание, что авангард не терпит скуки. Сегодня это музей, правда, на реконструкции. Надеюсь, скоро можно будет почувствовать, что такое «жить в архитектуре будущего», спроектированной почти век назад, – и заглянуть в гости.

Если вам, как и мне, интересно, как архитектура может выходить за рамки привычного — загляните в мой пост про Заху Хадид. Она словно рисовала здания от руки, не оглядываясь на прямые углы и правила.

Эти стулья могли бы закончить свою жизнь бесславно – под грубыми ботинками строителей, использующих их вместо стремянок. Но судьба (а точнее, я) распорядилась иначе. Увидев их на одном объекте, я поняла: они заслуживают лучшей доли. Так я буквально выдернула их из-под ног.

Теперь у меня 5 боевых товарищей, закалённых в тяжёлых условиях. Да, после стройки они стали ощутимо потертыми, но я решила не реставрировать их – эти следы жизни только добавляют им характера. Тем более что по сути они идеального качества: крепкие, как старый добрый дуб, и элегантные, как английский денди.

Я вначале думала, что это испанский бренд, но потом выяснила, что стулья родом из Нидерландов, произведены на фабрике Oirschotse Meubelmakerijen в городе Ойрсхот. Это была известная мебельная мастерская, специализировавшаяся на традиционной европейской мебели из массива. Голландцы умеют делать вещи на века, и эти стулья – живое тому доказательство.

Они выполнены в виндзорском стиле, который появился ещё в XVIII веке в Англии и распространился по всей Европе. Такие стулья можно было встретить в фермерских домах, английских пабах и уютных загородных кухнях. Отличительные черты:
• анатомическое сиденье из массива,
• точёные ножки, соединённые распорками,
• изогнутая спинка с рейками, обеспечивающая комфорт.

Теперь эти голландские аристократы с непростой судьбой заняли почётное место на моей кухне. И каждый раз, садясь на них, я думаю: как хорошо, что я их спасла – а то ведь могли бы остаться в истории просто как «те самые стремянки»!

Когда я планировала этот санузел, у меня была одна твёрдая убеждённость: при входе не хочется сразу натыкаться на унитаз. Красивые визуализации, продуманная эргономика – всё было учтено, чтобы избежать этого «эффекта неожиданности» (первые 3 картинки).

Но жизнь, как всегда, внесла свои коррективы. Оказалось, что канализационные трубы не разделяют моего эстетического видения. Относить унитаз далеко от стояка – значит поднимать пол, ведь трубе нужен наклон, а он, между прочим, 3–5 см на каждый метр отстояния. А труба, на секундочку, широкая, так что вариант «ай, прокинем её аккуратненько» не прокатывает.

В итоге планы пришлось пересмотреть (см схему), но всё же получилось вполне симпатично (последние две фотографии). Жаль, что фото оставляют желать лучшего, но тут уж выбирать не приходится, что осталось.

И в реальной жизни никто пока не жаловался – а это лучший показатель удачного решения.

Теперь-то я уж точно начинаю планировку с унитаза. Этот представитель сантехнического мира капризен, независимости не терпит и крепко держится за свою родную канализационную трубу.

Как вы, наверное, уже поняли, я большой любитель не только фарфоровых чашечек, но и стульев. Сегодня - про стул «Василий» — легендарного представителя мира мебели, который, кажется, уже сто лет смотрит на нас с фотографий интерьеров в стиле Баухауз и модернизм.

Придумал его Марсель Брёйер в 1925 году, вдохновившись… велосипедным рулём. Представьте себе: молодой архитектор крутил педали, смотрел на хромированную трубку и вдруг понял — а почему бы не сделать из этого каркас для стула? Так и родился знаменитый Wassily Chair — первая в истории мебель из согнутых стальных трубок.

На вид он вроде бы минималистичный, но попробуй его повторить — и поймёшь, что простота тут обманчивая. Геометрия выверена до миллиметра, ременные сиденье и спинка держат спину, как лучший ортопед, а конструкция остаётся прочной, лёгкой и, что главное, стильной даже спустя век.

А называется он «Василий» вовсе не в честь какого-то кота Васьки, а благодаря художнику Василию Кандинскому, который работал в Баухаузе и очень этот стул полюбил. Правда, сам Брёйер его так не называл — имя появилось позже, когда итальянцы начали выпускать реплики.

Сегодня «Василий» — не просто стул, а икона дизайна. Он встречается в музеях, кино и дорогих интерьерах, и если у вас вдруг завалялось пару тысяч долларов, то можно взять себе оригинал.

Купили бы себе такое, если были бы свободные деньги?

PS. Меня спросили в каких фильмах встречался «Василий». Его фильмография, мне известная, в первом комментарии.

Знакомьтесь, ар-деко - роскошный франт.

Название ар-деко (Art Deco) происходит от французского arts décoratifs — «декоративные искусства», а произносится «ар-деко», потому что по-французски без изящного акцента даже табуретку не назовёшь.

Если бы стиль ар-деко был человеком, он наверняка носил бы смокинг, пил шампанское из хрустального бокала и ослепительно улыбался.
Это эстетика 1920-х – эпохи, когда люди отчаянно хотели забыть о войне и скуке, поэтому окружали себя роскошью, геометрией и скоростью.

Возьмём Великого Гэтсби – фильм, где ар-деко просто кричит о себе из каждого угла: массивные люстры, зеркала, золото и серебро, зигзаги и солнцеобразные узоры. Всё это не просто богатство, а богатство с размахом.

Этот стиль с виду элегантный и нежный, а внутри полон капризов и скрытой драмы. Он не терпит полутонов – либо глянец, либо ничего. Если стены – то панели из дорогих пород дерева, если мебель – то инкрустация из перламутра, если платье – то с бахромой.

Хотите у себя немного такого шика? Легко!
В современном интерьере ар-деко можно подружить с минимализмом: геометрический рисунок на обоях, немного латунных деталей, бархатное кресло – и вот уже немного Гэтсби у вас дома.

Главное – не переусердствовать, иначе рискуете превратить квартиру в лобби дорогого отеля. Хотя… кто сказал, что это плохо?