Иногда в интерьерах встречаю один очень красивый приём — когда основание от старой швейной машинки используют как подстолье. На него кладут деревянную столешницу, камень или даже стекло, и получается столик.
Мне этот приём очень нравится. В нём есть что-то очень живое. Сразу появляется ощущение времени, вещи с прошлым.
У моей бабушки и у мамы была такая швейная машинка. Не «Зингер», попроще, но похожая — с чугунными ножками и педалью. Когда я уезжала из Казани в Москву, забрала её с собой как память. Шить на ней уже невозможно, но выбросить или отдать рука не поднялась. Сейчас она так и живёт в Москве. Иногда думаю, что когда-нибудь всё-таки превращу её в столик.
Такие подставки вообще очень благодарная вещь для интерьера. Их можно использовать по-разному.
Например, сделать небольшой консольный столик в прихожей или как на фото - под раковину.
Ещё один вариант — маленький рабочий стол или туалетный столик. Основание обычно довольно компактное, поэтому отлично подходит для небольших квартир.
Такие вещи вообще удивительные. Иногда предмет, который сто лет стоял у кого-то в доме и просто выполнял свою функцию, вдруг получает вторую жизнь и становится частью нового интерьера. И в этом, мне кажется, есть особое удовольствие.
Мне этот приём очень нравится. В нём есть что-то очень живое. Сразу появляется ощущение времени, вещи с прошлым.
У моей бабушки и у мамы была такая швейная машинка. Не «Зингер», попроще, но похожая — с чугунными ножками и педалью. Когда я уезжала из Казани в Москву, забрала её с собой как память. Шить на ней уже невозможно, но выбросить или отдать рука не поднялась. Сейчас она так и живёт в Москве. Иногда думаю, что когда-нибудь всё-таки превращу её в столик.
Такие подставки вообще очень благодарная вещь для интерьера. Их можно использовать по-разному.
Например, сделать небольшой консольный столик в прихожей или как на фото - под раковину.
Ещё один вариант — маленький рабочий стол или туалетный столик. Основание обычно довольно компактное, поэтому отлично подходит для небольших квартир.
Такие вещи вообще удивительные. Иногда предмет, который сто лет стоял у кого-то в доме и просто выполнял свою функцию, вдруг получает вторую жизнь и становится частью нового интерьера. И в этом, мне кажется, есть особое удовольствие.
❤8👍2🔥2❤🔥1
Чёрного цвета в интерьере многие боятся. Считается, что он «съедает пространство» и делает комнату мрачной. На практике всё зависит от того, как его использовать.
Чёрный работает как рамка у картины: подчёркивает форму, усиливает соседние цвета и делает интерьер выразительнее. Белый рядом с ним кажется ещё светлее, дерево — теплее, а металл — благороднее.
С точки зрения психологии это цвет концентрации и внутренней собранности. Он снижает визуальный шум, помогает глазам отдыхать и создаёт ощущение защищённости и приватности. Поэтому небольшие чёрные элементы хорошо работают в кабинетах, спальнях и зонах отдыха.
Мне нравится чёрный за его графичность. Он помогает собрать интерьер и добавить чёткие линии. Иногда достаточно одной детали — чёрного светильника, ножек мебели или рамок — и пространство сразу становится более архитектурным.
Есть несколько простых приёмов.
Лучше выбирать матовые поверхности — они выглядят мягче глянца и хорошо сочетаются с деревом, камнем и текстилем.
Важно работать с контрастом: чёрный отлично дружит со светлыми стенами, натуральным деревом и латунью.
И чаще всего достаточно небольшого количества — одной стены, кухонного острова, стеллажа или деталей.
А как вы относитесь к черному цвету?
Чёрный работает как рамка у картины: подчёркивает форму, усиливает соседние цвета и делает интерьер выразительнее. Белый рядом с ним кажется ещё светлее, дерево — теплее, а металл — благороднее.
С точки зрения психологии это цвет концентрации и внутренней собранности. Он снижает визуальный шум, помогает глазам отдыхать и создаёт ощущение защищённости и приватности. Поэтому небольшие чёрные элементы хорошо работают в кабинетах, спальнях и зонах отдыха.
Мне нравится чёрный за его графичность. Он помогает собрать интерьер и добавить чёткие линии. Иногда достаточно одной детали — чёрного светильника, ножек мебели или рамок — и пространство сразу становится более архитектурным.
Есть несколько простых приёмов.
Лучше выбирать матовые поверхности — они выглядят мягче глянца и хорошо сочетаются с деревом, камнем и текстилем.
Важно работать с контрастом: чёрный отлично дружит со светлыми стенами, натуральным деревом и латунью.
И чаще всего достаточно небольшого количества — одной стены, кухонного острова, стеллажа или деталей.
А как вы относитесь к черному цвету?
❤5👍5🔥2🤩1
Пинтерест — прекрасная вещь. Я сама его часто использую. Но есть одна особенность: клиенты присылают красивые картинки, а потом расстраиваются, когда оказывается, что повторить интерьер один в один невозможно.
Почему так происходит?
Часто на таких изображениях показаны не обычные квартиры, а пространства с большой площадью, высокими потолками и сложной архитектурой. В типовой квартире тот же прием может выглядеть совсем иначе.
Кроме того, в Pinterest много визуализаций, а не реальных интерьеров. В рендерах можно сделать любую геометрию, идеальный свет и мебель, которая в реальности может не существовать.
Еще один фактор — бюджет. На картинке не видно, что там могут быть дорогие дизайнерские светильники, сложная столярка или натуральный камень.
И, конечно, пропорции. Когда на изображении стоит огромная кровать и массивная мебель, пространство кажется большим. В комнате 14–16 м² это просто не поместится.
Но это не значит, что Pinterest бесполезен. Наоборот, он отлично работает, если использовать его как источник идей.
Лучше обращать внимание на отдельные элементы: цветовую гамму, настроение пространства, материалы, форму мебели, светильники, интересные детали. Из нескольких разных картинок постепенно складывается интерьер, который можно адаптировать под конкретную квартиру.
Поэтому я обычно прошу присылать не одну «идеальную» картинку, а несколько. Тогда становится понятно, что именно нравится — спокойные цвета, много дерева, минимализм, мягкий свет или графичные контрасты.
Если у вас есть подборка интерьеров из Pinterest — присылайте. Посмотрим вместе, что из этого реально реализовать.
Почему так происходит?
Часто на таких изображениях показаны не обычные квартиры, а пространства с большой площадью, высокими потолками и сложной архитектурой. В типовой квартире тот же прием может выглядеть совсем иначе.
Кроме того, в Pinterest много визуализаций, а не реальных интерьеров. В рендерах можно сделать любую геометрию, идеальный свет и мебель, которая в реальности может не существовать.
Еще один фактор — бюджет. На картинке не видно, что там могут быть дорогие дизайнерские светильники, сложная столярка или натуральный камень.
И, конечно, пропорции. Когда на изображении стоит огромная кровать и массивная мебель, пространство кажется большим. В комнате 14–16 м² это просто не поместится.
Но это не значит, что Pinterest бесполезен. Наоборот, он отлично работает, если использовать его как источник идей.
Лучше обращать внимание на отдельные элементы: цветовую гамму, настроение пространства, материалы, форму мебели, светильники, интересные детали. Из нескольких разных картинок постепенно складывается интерьер, который можно адаптировать под конкретную квартиру.
Поэтому я обычно прошу присылать не одну «идеальную» картинку, а несколько. Тогда становится понятно, что именно нравится — спокойные цвета, много дерева, минимализм, мягкий свет или графичные контрасты.
Если у вас есть подборка интерьеров из Pinterest — присылайте. Посмотрим вместе, что из этого реально реализовать.
👍7❤4💯2
Сейчас как раз выбираем покрытие пола для квартиры, дизайн которой я делаю. И клиентка спросила меня, чем отличается инженерная доска от паркетной.
На первый взгляд они действительно очень похожи, поэтому путаница возникает постоянно.
Паркетная доска — это трёхслойный материал из дерева. Сверху тонкий слой ценной породы (обычно дуб), а ниже стабилизирующие слои из хвойной древесины. Чаще всего её укладывают плавающим способом на подложку. Делается быстрее и стоит дешевле, но шлифовать такой пол можно ограниченное количество раз.
Инженерная доска устроена иначе: сверху натуральное дерево, а основание — прочная многослойная фанера. За счёт этого она более стабильная, её обычно приклеивают к основанию, и именно из неё делают красивые раскладки вроде ёлки.
Когда я всё это объяснила, клиентка сказала: «А я была уверена, что всё наоборот».
И это очень типичная история. Названия сбивают с толку, а по виду материалы почти одинаковые. Поэтому такие вещи лучше разбирать спокойно и по конструкции, а не по названию.
В итоге делаем пол из инженерной доски.
На первый взгляд они действительно очень похожи, поэтому путаница возникает постоянно.
Паркетная доска — это трёхслойный материал из дерева. Сверху тонкий слой ценной породы (обычно дуб), а ниже стабилизирующие слои из хвойной древесины. Чаще всего её укладывают плавающим способом на подложку. Делается быстрее и стоит дешевле, но шлифовать такой пол можно ограниченное количество раз.
Инженерная доска устроена иначе: сверху натуральное дерево, а основание — прочная многослойная фанера. За счёт этого она более стабильная, её обычно приклеивают к основанию, и именно из неё делают красивые раскладки вроде ёлки.
Когда я всё это объяснила, клиентка сказала: «А я была уверена, что всё наоборот».
И это очень типичная история. Названия сбивают с толку, а по виду материалы почти одинаковые. Поэтому такие вещи лучше разбирать спокойно и по конструкции, а не по названию.
В итоге делаем пол из инженерной доски.
👍8❤7💯2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Я очень люблю иллюстрации к детским книгам моего детства. Помню, как могла подолгу рассматривать картинки — иногда даже раньше, чем начинала читать текст.
Например, «Карлсон, который живёт на крыше». Рисунки сразу задавали настроение — немного хулиганское, смешное и очень живое. Недавно я писала про переводчика Лилианну Лунгину и книгу «Подстрочник», и снова подумала, какую большую роль в книге играет художник. Он буквально рисует для нас мир истории.
Помню и «Маугли». В детстве джунгли казались почти настоящими — настолько выразительными были рисунки животных и самой атмосферы.
Очень люблю «Алису в Стране чудес» с иллюстрациями Джона Тенниела. Мама каким-то чудом купила мне эту книгу на девятилетие — это издательство «Наука» 1978 года. Я до сих пор очень ею дорожу.
С «Винни-Пухом» у меня отдельная история. В детстве я обожала мультфильм Фёдора Хитрука — до сих пор считаю его гениальным. А вот иллюстрации Эрнеста Шепарда по-настоящему полюбила уже во взрослом возрасте, когда читала эту книгу своим детям.
И, конечно, открытки Владимира Зарубина. В детстве они казались настоящими маленькими произведениями искусства — зайцы, медвежата, снеговики, очень тёплые и добрые.
Иногда думаю, что именно на этих картинках во многом формировалось наше чувство красоты. Мы ещё не знали слов «композиция» или «цвет», но уже чувствовали, какие изображения хочется разглядывать снова и снова. Наверное, поэтому хорошие детские иллюстрации остаются с человеком на всю жизнь.
А какие у вас любимые картинки из детства?
Например, «Карлсон, который живёт на крыше». Рисунки сразу задавали настроение — немного хулиганское, смешное и очень живое. Недавно я писала про переводчика Лилианну Лунгину и книгу «Подстрочник», и снова подумала, какую большую роль в книге играет художник. Он буквально рисует для нас мир истории.
Помню и «Маугли». В детстве джунгли казались почти настоящими — настолько выразительными были рисунки животных и самой атмосферы.
Очень люблю «Алису в Стране чудес» с иллюстрациями Джона Тенниела. Мама каким-то чудом купила мне эту книгу на девятилетие — это издательство «Наука» 1978 года. Я до сих пор очень ею дорожу.
С «Винни-Пухом» у меня отдельная история. В детстве я обожала мультфильм Фёдора Хитрука — до сих пор считаю его гениальным. А вот иллюстрации Эрнеста Шепарда по-настоящему полюбила уже во взрослом возрасте, когда читала эту книгу своим детям.
И, конечно, открытки Владимира Зарубина. В детстве они казались настоящими маленькими произведениями искусства — зайцы, медвежата, снеговики, очень тёплые и добрые.
Иногда думаю, что именно на этих картинках во многом формировалось наше чувство красоты. Мы ещё не знали слов «композиция» или «цвет», но уже чувствовали, какие изображения хочется разглядывать снова и снова. Наверное, поэтому хорошие детские иллюстрации остаются с человеком на всю жизнь.
А какие у вас любимые картинки из детства?
❤10❤🔥2🔥2💯1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Иногда самое простое оказывается самым вкусным.
Свежий хлеб, чуть тёплый, с тонким слоем хорошего сливочного масла — и уже кажется, что утро стало мягче и спокойнее. Хруст корочки, запах хлеба, чашка чая или кофе… В такие моменты понимаешь, что уют в жизни складывается из совсем небольших вещей.
Иногда именно такой завтрак — самый правильный способ начать день.
Пусть у вас сегодня будет неторопливое утро, вкусный завтрак и чудесный воскресный день 🌿☀️
Свежий хлеб, чуть тёплый, с тонким слоем хорошего сливочного масла — и уже кажется, что утро стало мягче и спокойнее. Хруст корочки, запах хлеба, чашка чая или кофе… В такие моменты понимаешь, что уют в жизни складывается из совсем небольших вещей.
Иногда именно такой завтрак — самый правильный способ начать день.
Пусть у вас сегодня будет неторопливое утро, вкусный завтрак и чудесный воскресный день 🌿☀️
❤15👍3🔥1
Я уже много раз писала, что дизайн интерьера — это не столько про стены и мебель, сколько про людей. Все клиенты очень разные. Кому-то достаточно пары референсов, кто-то хочет разобрать каждую деталь. Поэтому почти каждый проект — это новая задача.
Сейчас у меня очень интересный случай. Клиентка — ярко выраженный кинестетик. Это люди, которым важно ощущать пространство телом. Им мало рассказать и даже показать красивые визуализации. Чтобы принять решение, нужно потрогать, померить, походить, «примерить» решение на себя.
Честно скажу, это непросто. В дизайне мы в основном работаем с картинками — коллажами, референсами, визуализациями. А в этом проекте мне приходится искать другие способы.
И ситуация усложняется тем, что я работаю с ней удаленно.
Поэтому приходится придумывать решения. Например, я прошу специалиста по мебели на месте помочь с выбором и измерениями. Отправляю клиентку в конкретные шоурумы посмотреть определенные модели плитки, раковины или мебели.
Да, это заметно замедляет процесс. Но что делать — нужно как-то двигаться дальше и находить рабочие способы.
Вообще у людей есть разные способы восприятия.
Визуалам проще всего — им достаточно картинок, планировок и визуализаций, они быстро видят будущий интерьер.
Аудиалам важно обсудить и проговорить. Иногда длинный разговор работает лучше, чем десяток изображений.
Кинестетикам же нужно почувствовать пространство через движение и прикосновение.
И мне стало интересно. А вы кто в этом смысле — визуал, аудиал или кинестетик? И как вам с этим живется?
Сейчас у меня очень интересный случай. Клиентка — ярко выраженный кинестетик. Это люди, которым важно ощущать пространство телом. Им мало рассказать и даже показать красивые визуализации. Чтобы принять решение, нужно потрогать, померить, походить, «примерить» решение на себя.
Честно скажу, это непросто. В дизайне мы в основном работаем с картинками — коллажами, референсами, визуализациями. А в этом проекте мне приходится искать другие способы.
И ситуация усложняется тем, что я работаю с ней удаленно.
Поэтому приходится придумывать решения. Например, я прошу специалиста по мебели на месте помочь с выбором и измерениями. Отправляю клиентку в конкретные шоурумы посмотреть определенные модели плитки, раковины или мебели.
Да, это заметно замедляет процесс. Но что делать — нужно как-то двигаться дальше и находить рабочие способы.
Вообще у людей есть разные способы восприятия.
Визуалам проще всего — им достаточно картинок, планировок и визуализаций, они быстро видят будущий интерьер.
Аудиалам важно обсудить и проговорить. Иногда длинный разговор работает лучше, чем десяток изображений.
Кинестетикам же нужно почувствовать пространство через движение и прикосновение.
И мне стало интересно. А вы кто в этом смысле — визуал, аудиал или кинестетик? И как вам с этим живется?
❤5💯2🔥1
Душевая капсула — одна из самых любопытных новинок в ванной. Это уже не просто душ, а почти личный SPA: закрытое пространство с форсунками, тропическим душем, паром, подсветкой и иногда даже музыкой. Почти как в отеле… только без соседей за стенкой.
Почему ее выбирают вместо ванны или обычного душа:
— экономит место, но дает больше сценариев;
— можно «быстро освежиться» или устроить себе вечер спа;
— держит тепло и пар — ощущения совсем другие;
— меньше воды по всей ванной (и меньше поводов раздражаться).
Но есть нюансы:
— требует грамотных подключений;
— стоит ощутимо дороже;
— ошибки в планировании потом не прощает.
С точки зрения дизайна это уже не просто сантехника, а объект в интерьере. Такой аккуратный «космический модуль» в ванной, который задает настроение всему пространству.
Если коротко: ванна — полежать, душ — быстро, а душевая капсула — когда хочется и быстро, и красиво, и «я в отпуске, даже если это вторник».
А как вы относитесь к таким новинкам?
Почему ее выбирают вместо ванны или обычного душа:
— экономит место, но дает больше сценариев;
— можно «быстро освежиться» или устроить себе вечер спа;
— держит тепло и пар — ощущения совсем другие;
— меньше воды по всей ванной (и меньше поводов раздражаться).
Но есть нюансы:
— требует грамотных подключений;
— стоит ощутимо дороже;
— ошибки в планировании потом не прощает.
С точки зрения дизайна это уже не просто сантехника, а объект в интерьере. Такой аккуратный «космический модуль» в ванной, который задает настроение всему пространству.
Если коротко: ванна — полежать, душ — быстро, а душевая капсула — когда хочется и быстро, и красиво, и «я в отпуске, даже если это вторник».
А как вы относитесь к таким новинкам?
❤4👍3🔥2👀2
Хочу сегодня поговорить об аксессуарах в ванной. Можно сделать хороший ремонт, а потом поставить пластиковый дозатор — и всё, магия исчезла.
И да, главный секрет — чистые поверхности. Чем меньше всего стоит на раковине, тем дороже выглядит интерьер.
Ещё момент, который часто упускают — тактильность. В ванной мы всё трогаем руками. И разница между приятной керамикой и дешёвым пластиком ощущается сразу, даже с закрытыми глазами.
И следите за масштабом. Маленькие аксессуары в большой ванной теряются, как ключи в сумке. А слишком крупные в маленькой — давят.
И ещё простой приём — повтор. Одинаковые флаконы, один металл, похожие формы. Это даёт ощущение порядка, даже если жизнь в ванной далека от идеала.
Ну и добавьте что-то «не по правилам» — винтажный поднос, картинку, необычный крючок. Чтобы было не как у всех.
И мой любимый фильтр: представьте, как вы этим пользуетесь через три месяца. Если бесит уже на этапе представления — не берём.
В ванной вообще всё просто: либо удобно и красиво, либо потом раздражает каждый день.
А у вас как?
И да, главный секрет — чистые поверхности. Чем меньше всего стоит на раковине, тем дороже выглядит интерьер.
Ещё момент, который часто упускают — тактильность. В ванной мы всё трогаем руками. И разница между приятной керамикой и дешёвым пластиком ощущается сразу, даже с закрытыми глазами.
И следите за масштабом. Маленькие аксессуары в большой ванной теряются, как ключи в сумке. А слишком крупные в маленькой — давят.
И ещё простой приём — повтор. Одинаковые флаконы, один металл, похожие формы. Это даёт ощущение порядка, даже если жизнь в ванной далека от идеала.
Ну и добавьте что-то «не по правилам» — винтажный поднос, картинку, необычный крючок. Чтобы было не как у всех.
И мой любимый фильтр: представьте, как вы этим пользуетесь через три месяца. Если бесит уже на этапе представления — не берём.
В ванной вообще всё просто: либо удобно и красиво, либо потом раздражает каждый день.
А у вас как?
❤6👍4🔥1