社交距离代理 —— Social Distance Thing
💫 2021年9月25日起,荷兰大幅放松防疫措施并取消了1.5米社交距离的规定。虽然规定已经消散,但是荷兰创意工作室 The Incredible Machine 曾经设计过一个为人「代理」社交距离的装置。将激光笔照向一枚按一定角度绑于风扇的镜子上,然后安在竿子上举过头顶,这样在你身边就会划出一个半径1.5米的光圈
💃🏼 就像建筑设计工作室 multiply 设计的社交距离裙用布作为「隔绝」人的材料,Social Distance Thing 用光筑起不存在的围墙。我想它们之间的共同点是展现了余地,而不是坚固的、决绝的、消除“邻人”的。就像一个愿意和你讲道理的人认同了你是一个可以沟通的人,而那些铁栅栏则宣告了对象做人的「失败」
🛠 如果你也想尝试做一个,可以参考他们发布的教程,不过现在可能不太用得上了
💫 2021年9月25日起,荷兰大幅放松防疫措施并取消了1.5米社交距离的规定。虽然规定已经消散,但是荷兰创意工作室 The Incredible Machine 曾经设计过一个为人「代理」社交距离的装置。将激光笔照向一枚按一定角度绑于风扇的镜子上,然后安在竿子上举过头顶,这样在你身边就会划出一个半径1.5米的光圈
💃🏼 就像建筑设计工作室 multiply 设计的社交距离裙用布作为「隔绝」人的材料,Social Distance Thing 用光筑起不存在的围墙。我想它们之间的共同点是展现了余地,而不是坚固的、决绝的、消除“邻人”的。就像一个愿意和你讲道理的人认同了你是一个可以沟通的人,而那些铁栅栏则宣告了对象做人的「失败」
🛠 如果你也想尝试做一个,可以参考他们发布的教程,不过现在可能不太用得上了
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人人都是「谣验师」 —— Project Rhizome
🃏 虚假信息和谣言是社交媒体上不可避免的污秽,它的甚嚣尘上不仅误导了正确的认知,也揭示出人们在获取信息时不做 Fact Check 的被动姿态。而大部分社交媒体上默认的转发功能和其背后流量驱动的激励模式,都在无意间助长了这样的行为方式
🧐 设计师 Tara Lin 看到了人们在社交媒体上获取信息的弊端,设计了一个验证驱动的社媒参与系统,称之为「块茎计划」Project Rhizome。她以 Twitter 为例,将人们熟悉的"喜欢"、"分享"、"评论"、"转发 "按钮替换成了一些列内容探查工具:
🔸 复制推文至搜索平台,开启验证信息的第一步
🔸 审核推文,根据你了解/搜查的数据和例证对该信息进行
🔸 标记验证人,类似知乎邀请相关推友的进行协同验证
🔸 查看类似推文和验证内容,帮助个人进行交叉分析
👁🗨 在我看来,这个实验项目的有趣之处在于从行为端进行干预而非停留在内容层面,“谣言”有潜质成为群体调研的议题。更有趣的或许是顺应这个设定的延伸思考,比如可否去验证别人的审核内容?哪些人有资格成为验证人?如何判断验证的真实性呢?
🃏 虚假信息和谣言是社交媒体上不可避免的污秽,它的甚嚣尘上不仅误导了正确的认知,也揭示出人们在获取信息时不做 Fact Check 的被动姿态。而大部分社交媒体上默认的转发功能和其背后流量驱动的激励模式,都在无意间助长了这样的行为方式
🧐 设计师 Tara Lin 看到了人们在社交媒体上获取信息的弊端,设计了一个验证驱动的社媒参与系统,称之为「块茎计划」Project Rhizome。她以 Twitter 为例,将人们熟悉的"喜欢"、"分享"、"评论"、"转发 "按钮替换成了一些列内容探查工具:
🔸 复制推文至搜索平台,开启验证信息的第一步
🔸 审核推文,根据你了解/搜查的数据和例证对该信息进行
🔸 标记验证人,类似知乎邀请相关推友的进行协同验证
🔸 查看类似推文和验证内容,帮助个人进行交叉分析
👁🗨 在我看来,这个实验项目的有趣之处在于从行为端进行干预而非停留在内容层面,“谣言”有潜质成为群体调研的议题。更有趣的或许是顺应这个设定的延伸思考,比如可否去验证别人的审核内容?哪些人有资格成为验证人?如何判断验证的真实性呢?
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✏️ 与大树一起创造字体
🎄 今天是圣诞节,在这里祝大家圣诞快乐,也借此跟大家分享一个跟树有关的 project
🗓 Tree Font 是一个为期五年的字体设计项目。第一年,设计师Bjørn在一棵树上刻下了所有的英文字母。而在这之后的每一年,他便会回到原地,在确保相机距离和对焦一样的情况下记录下来字符因树的成长所带来的变化
🧑🏽🎨 Bjørn Karmann 是一位坐标于阿姆斯特丹的设计师,他的设计项目都偏 speculative 一些
🔗 点此浏览他的其他作品
🎄 今天是圣诞节,在这里祝大家圣诞快乐,也借此跟大家分享一个跟树有关的 project
🗓 Tree Font 是一个为期五年的字体设计项目。第一年,设计师Bjørn在一棵树上刻下了所有的英文字母。而在这之后的每一年,他便会回到原地,在确保相机距离和对焦一样的情况下记录下来字符因树的成长所带来的变化
🧑🏽🎨 Bjørn Karmann 是一位坐标于阿姆斯特丹的设计师,他的设计项目都偏 speculative 一些
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口罩祛魅 —— Unmasking the Mask
😷 2020年当疫情刚开始在欧洲发酵时,「在公共场合佩戴口罩」这个中国以及其他亚洲地区看来司空见惯的预防手段在欧洲各国推广时遇到不小的阻力。抛开西方自由主义意识形态的宏大视角,一群在代尔夫特理工大学设计学院的学生,希望可以从身边具体的人出发来理解在东西方文化背景下戴口罩意味着什么,并消除由于误解而导致的歧视
🗣 通过参与式调研的方式,她们在公共空间制造了社会对话(Social Debate)的场域,让人们关注问题本身并在非冲突的语境下表达。正视Cliche,我觉得这可能是最为重要的一步
🎟 最后的设计方案非常简单,一组用作「信息发射器」(Information Radiator)的口罩贴纸,上面轻松的内容让戴口罩的原因不言自明。低沉本、可复制、易传播,这是一个典型的社会干预式方案的切入视角,而我从中看到的是「做事」的态度
😷 2020年当疫情刚开始在欧洲发酵时,「在公共场合佩戴口罩」这个中国以及其他亚洲地区看来司空见惯的预防手段在欧洲各国推广时遇到不小的阻力。抛开西方自由主义意识形态的宏大视角,一群在代尔夫特理工大学设计学院的学生,希望可以从身边具体的人出发来理解在东西方文化背景下戴口罩意味着什么,并消除由于误解而导致的歧视
🗣 通过参与式调研的方式,她们在公共空间制造了社会对话(Social Debate)的场域,让人们关注问题本身并在非冲突的语境下表达。正视Cliche,我觉得这可能是最为重要的一步
🎟 最后的设计方案非常简单,一组用作「信息发射器」(Information Radiator)的口罩贴纸,上面轻松的内容让戴口罩的原因不言自明。低沉本、可复制、易传播,这是一个典型的社会干预式方案的切入视角,而我从中看到的是「做事」的态度
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动手做一个二合一书桌
✏️ Bjørn Karmann 是我们前两天提到过的设计师。他毕业于 Copenhagen Institute of Interaction Design — 这个学院出来的设计师基本上即会涉及软件设计也会电子产品上的设计
📐 自从他从哥本哈根搬到阿姆斯特丹以后,还是希望能在他的小公寓里面有一个工作台。也因此,他为他的家设计了一个可以“收纳起来的”的工作台
🗃 他为这个项目总结了一个专案发布在Medium上面了,整个「施工图」和 CNC 的档案也都是开源的,可以在此浏览和下载
✏️ Bjørn Karmann 是我们前两天提到过的设计师。他毕业于 Copenhagen Institute of Interaction Design — 这个学院出来的设计师基本上即会涉及软件设计也会电子产品上的设计
📐 自从他从哥本哈根搬到阿姆斯特丹以后,还是希望能在他的小公寓里面有一个工作台。也因此,他为他的家设计了一个可以“收纳起来的”的工作台
🗃 他为这个项目总结了一个专案发布在Medium上面了,整个「施工图」和 CNC 的档案也都是开源的,可以在此浏览和下载
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宜家数字博物馆 —— Always Open 的提前怀旧
🛋 2016 年,宜家将自己的第一家商场改造成了一家公共博物馆,坐落于瑞典的阿姆胡特。而在 2021 年 9 月,伴随着品牌的数字化转型,宜家推出了它的数字博物馆(IKEA Museum Digital)
🏪 作为一个大型的线上展览空间,宜家数字博物馆主要承载了两部分内容
🔸 丰富的品牌故事:包含品牌记录短片、创始人英瓦尔•坎普拉德(Ingvar Kamprad)的采访以及大量的主题文章,其中一些内容甚至从未被公开分享过
🔹 1950 年到 2021 年的电子版宜家《家居指南》:你可以一窥宜家在 70 多年间是如何在保持品牌理念的同时拥抱时代精神,比如 50、60 年代符合战后社会状况的中古风格和功能主义,到 90 年代完美契合斯堪的纳维亚的极简设计风格
💡 宜家希望藉由数字博物馆透明而真诚的内容呈现,增强人们对于品牌的认知,同时建立起初步的品牌视觉印象。除了对外的影响力,宜家也表示数字博物馆在内部将会作为员工获取品牌知识的学习工具。最近如果不方便出门,不妨去线上逛逛不会迷路的宜家吧
🛋 2016 年,宜家将自己的第一家商场改造成了一家公共博物馆,坐落于瑞典的阿姆胡特。而在 2021 年 9 月,伴随着品牌的数字化转型,宜家推出了它的数字博物馆(IKEA Museum Digital)
🏪 作为一个大型的线上展览空间,宜家数字博物馆主要承载了两部分内容
🔸 丰富的品牌故事:包含品牌记录短片、创始人英瓦尔•坎普拉德(Ingvar Kamprad)的采访以及大量的主题文章,其中一些内容甚至从未被公开分享过
🔹 1950 年到 2021 年的电子版宜家《家居指南》:你可以一窥宜家在 70 多年间是如何在保持品牌理念的同时拥抱时代精神,比如 50、60 年代符合战后社会状况的中古风格和功能主义,到 90 年代完美契合斯堪的纳维亚的极简设计风格
💡 宜家希望藉由数字博物馆透明而真诚的内容呈现,增强人们对于品牌的认知,同时建立起初步的品牌视觉印象。除了对外的影响力,宜家也表示数字博物馆在内部将会作为员工获取品牌知识的学习工具。最近如果不方便出门,不妨去线上逛逛不会迷路的宜家吧
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Media is too big
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素人写的歌在 TikTok 上走红后会发生什么事?
🎶 海外版 TikTok 这几年捧红了许多歌手,而 Vox 不仅为此做了一个专案来讲解这个现象,也去追踪了不同歌手的后续发展(有没有和唱片公司签约,唱片公司是如何把歌手榜死的,新型的经纪公司又如何为这些十几二十几岁的歌手解围)
📹视频开始是介绍一位叫做JVKE的歌手,他今年发布的歌曲已经冲上了 Billboard Hot 100,在 Spotify 上面的串流也达到了23M的月流量
🗣 在2020年2月的时候,他发了一个视频,里面是让他(当音乐老师的)妈妈即兴表演一段(他自己早已做好的)beat,那个视频在短短几个小时内便达到了几百万的浏览量。接下来,他让她妈妈假装在听现在在流行的歌,并且即兴 remix,每个视频的开头都始于「Hey mom, have you ever heard this song before?」
▶️ 这个故事比较长,我在这里上传了 Vox 介绍 JVKE 的视频片段在这里,也非常推荐大家去看Vox的整个10分钟的视频
🎶 海外版 TikTok 这几年捧红了许多歌手,而 Vox 不仅为此做了一个专案来讲解这个现象,也去追踪了不同歌手的后续发展(有没有和唱片公司签约,唱片公司是如何把歌手榜死的,新型的经纪公司又如何为这些十几二十几岁的歌手解围)
📹视频开始是介绍一位叫做JVKE的歌手,他今年发布的歌曲已经冲上了 Billboard Hot 100,在 Spotify 上面的串流也达到了23M的月流量
🗣 在2020年2月的时候,他发了一个视频,里面是让他(当音乐老师的)妈妈即兴表演一段(他自己早已做好的)beat,那个视频在短短几个小时内便达到了几百万的浏览量。接下来,他让她妈妈假装在听现在在流行的歌,并且即兴 remix,每个视频的开头都始于「Hey mom, have you ever heard this song before?」
▶️ 这个故事比较长,我在这里上传了 Vox 介绍 JVKE 的视频片段在这里,也非常推荐大家去看Vox的整个10分钟的视频
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