校园里有着世界上最大的任天堂手柄

🍄 Thor 是荷兰埃因霍温理工大学电气工程系的学生会，他们的成员按照实际的产品结构用木头建造了一个长6米，宽2.5米的任天堂手柄。于是学校里的其他学生每个工作日都可以在活动大厅里玩 XL 版的超级马里奥了。

👊 今年是 Thor 成立的第65周年，所以他们想要“再干一些大事”。2014 年他们曾经在学校的一栋建筑上投影出有史以来最大的俄罗斯方块。这一次的任天堂手柄 Thor 也联系了吉尼斯世界纪录组织。Thor 理解的“大事”，或许正如其字面意思一样。

🤔 除了赋予游戏控制以全新的身体体验，Thor 正在为这个大号手柄寻找更加多样的使用场景。你觉得这个🕹️可以用在哪里呢？

AI元年后的生活会如何？

🗓 大家都说今年是AI的元年，从 Midjourney 到 Stable Diffusion 到 DALL•E 再到 ChatGPT，这些项目都在告诉我们一个新的时代正在开启。而我们在网上最常见的话或许就是「完了，某某职业要丢饭碗了」

🔖 我们所在经历的时代转变应该是MIT媒体实验室创始人所梦寐以求的状况 — 早在1873年他就出版了一本名为「The Architecture Machine」的书。这本书里描述了他的愿景：我们和电脑之间的关系从「奴隶和主人」晋级成「同事」关系 —

🌟 他希望我们能让AI做它们所擅长的事物 — 运行大量的计算 — 好让我们可以腾出时间去负责人文方面的思想和策划

🏄 我自己是无比的期待AI所将带来的改变。打个比方，如果在做网页设计时AI可以快速帮我排版出一万种方案，那我将会有充裕的时间去做筛选和其他项目的深入调研&运营

Mobile Phone Museum —— 跨越时间的线上手机博物馆

🗃 2019 年，手机收藏家 Ben Wood 和另一位同僚创办了 Mobile Phone Museum，旨在保护作为移动技术重要实体的手机。目前该线上博物馆拥有来自 200 多个不同品牌下 2400 多个型号的手机

📱 除了展示全量的手机目录，Mobile Phone Museum 会编撰许多有趣的手机合集，比如最畅销的手机、最丑的手机、007配机、出演过电影的手机、最古老的手机等等

📦 Mobile Phone Museum 主要采用自愿/有偿捐赠的形式来扩充它的收藏，如果你碰巧有一部经典型号的手机，也可以考虑将它进行「数字回收♻️」

被Notion收购的第二家公司Cron Calendar

Cron Calendar这款日历我用上了就再也没有回头过了，他的创始人把自己的软件当成钟表一样来精心打磨。来讲讲三个令人心动的功能：

1️⃣ 时区 — 你可以在左边的栏目叠上多个时区，若有同事朋友在其他时区的话，你可以一眼看出哪个时间段适合你们线上见面。倘若你在为跨国旅行计算时间的话，也可以按 Z 键快速穿越到别的时区来以沉浸式的方式去做时间上的规划

2️⃣ CMD K 快捷键 — 不论是要创建行事历还是要跳跃到别的月份，你都可以一件呼叫所有的功能。T for today, W for week view, M for month view

3️⃣ 创建预约链接 — 若你在和同事朋友约时间，你可以善用 S 键来选取你有空的时间，自定义会议时长和地址，发送给对方好让他们选择适合他们的时间

若有兴趣试用这款软件的话，可以私讯我拿个邀请码

无人机体感 —— 在虚拟现实中牵线操纵你的身体

🦾 自 VR 诞生后，人们一直在不余遗力地试图让虚拟体验变得更加沉浸与真实。大多数该领域的创新集中在 VR 触感穿戴设备上，比如 Meta 关于体感手套的研究，犹如「头号玩家」装备的体感背心 Exoskin 等等。

🥊 而来自德国沙尔大学的研究员 Martin Feick 和其他研究同事一起开发了一套基于无人机的动力反馈界面，名称很有意思，叫「触觉傀儡」（HapticPuppet）。在它的概念演示视频中，使用者的手指将通过指环和牵线与无人机相连，根据 VR 的情境给予使用者一定的力量反馈来模拟多种交互（如舞伴的扶持、按键的阻力等等）。

🧐 作为一个初步的概念实验，它的新颖之处在于使用真实的作用力而非神经刺激。不过这也带来了一定的限制，比如多点触感的实现和临界切换等更多复杂的使用场景有待进一步的研究与试验。

用肥皂带你前往不同世界

🧼 Nocturn是一个坐标于韩国的手工肥皂工作室。他们做的肥皂有应景的圣诞老人，有奇幻的星空，有经典的梵高油画，等等

🎥 我第一次发现他们是在instagram上面刷到的。没想到一个肥皂上面也可以作画

📏 仔细在他们的官网上面逛了一圈以后，发现他们不仅仅有售卖他们的手工肥皂，也有售卖肥皂制作的教程（还分初中高级）以及手工制作肥皂的工具

每日一句「创意鸡汤」 —— The Creative Independent

🛝 The Creative Independent 是一个为创意者提供情感和实践指导的资源库，上面集合了作家、音乐家、设计师、艺术家有关创作经历的访谈、指导和洞察，由著名募资平台 Kickstarter 创立

🖥 为了能在日常生活中提供星星点点的激励和灵感，The Creative Independent 开发了一个 Chrome 插件：每次你打开一个空白页面时，会自动摘取一段上述创意人的语录，可以点击链接到原文。于是每天我都会不自觉打开一个空页面，然后盯着看一会

✏️ 目前我最喜欢的一句话是 ”I say no a lot.“

福布斯「30位30歲以下精英」榜有多荒唐

🗒️ 福布斯的精英榜一直都是被许多人高捧的一个榜单。而今天，让我们来换个角度，看看其中有多少位「精英」骗走了多少钱吧

🥇Sam Bankman-Fried 创办了当初拥有「1兆示值」的加密货币交易所FTX，做到了让它5天内蒸发320亿美元市值

🥈 Elizabeth Holmes是Theranos的创办人，当初号称只要从手指抽取少量血液便能检测出百种疾病。而今年，她的判决也已出炉4项扎起指控成立，确定坐牢11年

🥉Martin Shkreli曾是图灵制药的CEO，如今曾因将艾滋病药物价格提高55倍，2018年被判刑7年

在 2022 年潜入大卫·鲍伊的化妆间

⚡️ 今年是英国摇滚音乐家大卫·鲍伊的 75 周年纪念，同时也是他塑造的外星人格 Ziggy Stardust 的50周年纪念。Adobe 与 Bowie 75 合作以半致敬半联名的形式推出了一系列与鲍伊相关的工具和素材，包括带有 Ziggy 特征的图形、3D 材质和插画以及鲍伊风格的化妆笔刷

🎸 而最让我感到惊喜的，是一间虚拟化妆间，一间 1970 年鲍伊在伦敦演出时所使用的化妆间。伴随着模糊的演出声响，你径直潜入房间，需要赶在鲍伊回来之前找到属于其第二人格 Ziggy Stardust 的 9 件宝物单品。通过点击眼花缭乱的物件，你会在不经意间发现 Ziggy 的蛛丝马迹，而它们都是由 Adobe 提供的 3D 创意素材，让创作的星尘得以在未来延续

🎄 鲍伊第 75 周年的圣诞节将至，坂本龙一也将在今天 12 月 11 日进行「可能是最后一次」的线上钢琴独奏会的全球直播。探索完鲍伊的化妆间，我准备去看看《Merry Christmas Mr. Lawrence》

升级过后的神奇宝贝卡片

🎡 神奇宝贝卡片是一个有点年代的东西。如今，Holly Stohl正在经营一个为神奇宝贝卡片做升级改造的工作室

🎨 若单单只是看成品的话，其实它就是一副极小的神奇宝贝作画。但是当你可以看到她作画的过程，发现她是为旧物加上了一层新漆后，这整体新鲜感和魔幻感就上去了

👩🏽‍🎨 Holly Stohl 是一位坐标于Ohio的多元化的艺术家，大学毕业后她参与了许多不同的art residency，也因此找到了她的方向

📸 点此浏览她的Instagram

将机器人作为物理世界的 Avatar —— 现代汽车的元出行概念

🚗 常年与物理世界为伍的汽车主机厂正在顶着 FOMO 尝试各种方法入局「元宇宙」:有开发线上虚拟空间的，有做车内沉浸式娱乐的，有专攻车玻璃交互的，也有推行数据权益计划的。这其中你可以感受到强烈的占位感、实验性和随机性

🤖 在 2022 年的 CES 展上，现代汽车提出它将把机器人作为人类在现实世界中的媒介（Avatar），帮助实现物理与虚拟的连接，达成元出行（Metamobility）。这也让其在同年 6 月份收购 Boston Dynamics 一举不言自明

🦾 在现代的概念中，人类可以通过传感器、行动装置和人工智能的结合进行远程且高精的机器人操控，同时接收到由机器人传回的环境信息与仿真体验（比如触感、温度等）。一个具体的例子是，你可以在车内体验到由身在火星的机器人采集的环境数据所转换成的犹如5D影院般的多感官体验，与此同时你采取的任何交互动作都会被那个在火星上的机器人还原出来。这便是现代所说的“假装在那”（Virtually being there）与“确实在干”（Physically acting there）

🤔 我的感受是，所以它未来的竞争对手会是廉价版的 Space X 吗？那我应该会在尝鲜前者之后选择后者。就像 Ben Evans 说的，智能手机的胜利表明了人们对于更少沉浸感、更多可及性的偏好。而 Avatar 的意义也不在于替你去到天涯海角，它应该是 Ziggy Stardust 般的精神图腾

寄生在 Instagram 上面的匿名社交软件 NGL 突破1500万下载量

📱 NGL 的全称是「Not Gonna Lie」，翻成中文的意思是「说实话」。这款软件在下载后无需你安装注册，进入App 以后，NGL 会提供给你不同的问题，比如「匿名问我一个问题」，「匿名跟我讲一个秘密」

📝 在你选完问题后，它会为你生成一个专属的问题链接和分享截图，好让你5秒内轻易转发到 Instagram story 里面。当有人回答了这些问题后，你将会收到推送，并可以直接查看和转发这些回答

💸 如果你特别好奇，想要知道作答者的地理位置和手机型号，你可以付费解锁这些信息

🔗 App Store链接

AI 模仿画家的风格算剽窃吗？

✏️ 最近一位画家在 Linkedin 上控诉 TA 的画作被当成机器学习的素材，并且这个接受其画作训练的 AI 模型还被下载了 100 多次。TA 将自己的画作和 AI 生成的绘画进行了对比，认为自己倾注了大量心血的个人风格被算法顷刻间窃取，为此其感到愤慨同时也担心 AI 会取代画家的工作

翻看底下的评论，主要有以下的论调：

🔹 学习风格不等于抄袭，AIGC 是一种对于艺术「感受」的抽象解释
🔹 AI 在模仿画家的风格，产出其粗糙版本的内容，但它不能像画家一样去构思、去解读，因此目前 AI 对服务于客户的画家没有太大的威胁
🔹 艺术家的画作在法律上是受版权保护的，运营 AIGC 的公司应该提前获得版权才能将作品用于机器学习，另外这一块的法律需要艺术家联合来推动改进

🤨 你觉得 AI 学习画家的风格，是一种学习再创造还是一种以机器为名的剽窃呢？抛开这个二元论，你又有什么看法呢？