Мы привыкли безоговорочно верить художественным книгам: неважно, от третьего или от первого лица ведется повествование — мы уверены, что события априори описываются достоверно. Вот только иногда этот негласный договор между автором и читателем нарушается и случается… и случается «Лолита», один из самых скандальных романов XX века.
Историю о похищении двенадцатилетней Долорес Гейз рассказывает не кто иной, как её похититель, — не самый надёжный источник информации, вам так не кажется? Поначалу «исповедь» Гумберта читается без какой-либо задней мысли, но в какой-то момент в глаза начинают бросаться несостыковки, откровенная подмен понятий. И, как следствие, возникает простой вопрос: если рассказчик переменчив даже в описании собственной внешности, могу ли я верить его рассказам о развратном поведении ребёнка? А громким словам о том, что он (рассказчик) не способен на убийство?
…а слова Гумберта действительно громкие. Он талантливый писатель и искусный манипулятор: всё нелицеприятное и грязное ненадёжный рассказчик прячет за яркими метафорами, свою интеллигентность он подчёркивает множеством отсылок на признанных гениев, а невиновность — хитрó расставленными акцентами. Единственный человек, чей голос отчётливо слышится в романе, — оправдывающий себя преступник, и, если повестись на его риторику, можно легко забыть о совершенных злодеяниях и поверить, что перед нами печальная сказка о настоящей любви (даже некий аналог победы над «драконом» есть в финале).
Интереснее, чем читать «Лолиту», только читать о «Лолите». Сколько же теорий строится вокруг неё… Это тот роман, в котором, даже несмотря на наличие подсказок со стороны автора (в послесловии Набоков, например, определяет «нервную систему книги» — значимые, но игнорируемые многими эпизоды), нельзя точно сказать, где кончаются фантазии Гумберта и начинается реальность. Лично я полностью уверена только в одном: наличие людей, оправдывающих главного героя, — свидетельство маленькой победы ненадёжного рассказчика.
Скорее всего, я многое не поняла, но о прочтении не жалею. Это не полноценный отзыв — просто несколько мыслей после знакомства с одной из самых необычных книг в моей жизни.
#литература #набоков #лолита
~Даша
Историю о похищении двенадцатилетней Долорес Гейз рассказывает не кто иной, как её похититель, — не самый надёжный источник информации, вам так не кажется? Поначалу «исповедь» Гумберта читается без какой-либо задней мысли, но в какой-то момент в глаза начинают бросаться несостыковки, откровенная подмен понятий. И, как следствие, возникает простой вопрос: если рассказчик переменчив даже в описании собственной внешности, могу ли я верить его рассказам о развратном поведении ребёнка? А громким словам о том, что он (рассказчик) не способен на убийство?
…а слова Гумберта действительно громкие. Он талантливый писатель и искусный манипулятор: всё нелицеприятное и грязное ненадёжный рассказчик прячет за яркими метафорами, свою интеллигентность он подчёркивает множеством отсылок на признанных гениев, а невиновность — хитрó расставленными акцентами. Единственный человек, чей голос отчётливо слышится в романе, — оправдывающий себя преступник, и, если повестись на его риторику, можно легко забыть о совершенных злодеяниях и поверить, что перед нами печальная сказка о настоящей любви (даже некий аналог победы над «драконом» есть в финале).
Интереснее, чем читать «Лолиту», только читать о «Лолите». Сколько же теорий строится вокруг неё… Это тот роман, в котором, даже несмотря на наличие подсказок со стороны автора (в послесловии Набоков, например, определяет «нервную систему книги» — значимые, но игнорируемые многими эпизоды), нельзя точно сказать, где кончаются фантазии Гумберта и начинается реальность. Лично я полностью уверена только в одном: наличие людей, оправдывающих главного героя, — свидетельство маленькой победы ненадёжного рассказчика.
Скорее всего, я многое не поняла, но о прочтении не жалею. Это не полноценный отзыв — просто несколько мыслей после знакомства с одной из самых необычных книг в моей жизни.
#литература #набоков #лолита
~Даша
👍10💔6💘4❤2🥰2💯2
Существую такие истории, которые объединяют поколения… в следующих кружочках вы можете увидеть отрывки из спектакля Театра Моссовета по одной из них. Узнали произведение? Лично мы его безумно любим🎭 ❤️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍9💋7😍5
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥8👏4🎉4😍3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥7👏6🥰5🔥2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
👍11😍5😁4💋2
…снова делиться своими отзывами на театральные постановки или фильмы, рассказывать о новинках, наших рекомендациях.
За то время, что нас не было в канале, мы ждали открытия нового театрального сезона, смотрели кино и читали книги, а значит, нам точно есть чем поделится (уже сегодня вас ждет новый отзыв!). Ну и конечно, за этот месяц мы купили билеты на новые мероприятия, о которых будем писать в будущем!
Спасибо, что остаетесь с нами!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥12💋6❤🔥3😍3👍1💘1
«ВЕРОНИКА РЕШАЕТ…» 📍 Театр «Модерн»
Ближайший показ: 5 октября
Возрастное ограничение: 18+
Безумцы, египетские боги, блестки, музыка и дым — всё это окружает бегающую по сцене девушку в голубом. Кто-то может подумать, что перед ним Алиса из небезызвестной сказки Кэррола, но у Вероники (А.Сычева) своя персональная «Страна Чудес» — «Вилетт», лечебница для душевнобольных. Уйти из жизни своими силами у девушки не вышло, но это не беда: по прогнозам врачей уже через 7 дней её сердце остановится, и Веронике-таки удастся закончить начатое. А если неделя кажется ей непосильным сроком — это тоже не проблема, ведь Бог солнца Ра (Д.Бозин) предлагает сделку: как только Вероника обнимет 3-х человек, он сразу же позволит ей умереть. Звучит просто, правда?
Эта постановка для тех, кто готов выйти за рамки и принять условия игры неклассического театра: ванна на потолке, женщина с абажуром на голове, картины, создающиеся на глазах у зрителя, “Maybe I, maybe you”, блёстки… много блёсток — это лишь малая часть того, что можно увидеть на сцене «Модерна». За всем абсурдом и безумием, однако, скрывается трагичная история о людях, загнанных в узкие рамки, уставших от «идеальной картинки», любящих, но нелюбимых — Вероника знакомится с обитателями лечебницы, в то время как зрители лучше узнают саму девушку. Почему ей так ненавистна ее, на первый взгляд вполне нормальная, жизнь?
«Вероника» — неидеальный спектакль. Можно долго говорить о сумбурности и незавершенности некоторых сюжетных линий (например, местная love story не может похвастаться раскрытием чувств и подробным описанием взаимоотношений героев), обвинять отдельные эпизоды в пошловатости и нелепости или называть сомнительной идею сосуществования древних египтян и психбольных в одном сценическом пространстве.
…но после этой постановки хочется жить. Хочется рефлексировать вместе Вероникой и переосмыслять не только её, но и свой собственный путь. Если поначалу происходящее на сцене приводит в замешательство, постепенно у большинства внутренний скептик уходит на второй план, уступая место эмпату. Так произошло и со мной: постановку оцениваю на 8/10.
Я не могу порекомендовать «Веронику» всем и каждому, но знаю, что кому-то это необычное произведение об осознании ценности жизни точно откликнется. Смотрите фотки со спектакля, читайте отзывы – решайтесь на просмотр.
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрмодерн
~Даша
Ближайший показ: 5 октября
Возрастное ограничение: 18+
Чем счастливее могут быть люди, тем несчастнее они становятся…
Безумцы, египетские боги, блестки, музыка и дым — всё это окружает бегающую по сцене девушку в голубом. Кто-то может подумать, что перед ним Алиса из небезызвестной сказки Кэррола, но у Вероники (А.Сычева) своя персональная «Страна Чудес» — «Вилетт», лечебница для душевнобольных. Уйти из жизни своими силами у девушки не вышло, но это не беда: по прогнозам врачей уже через 7 дней её сердце остановится, и Веронике-таки удастся закончить начатое. А если неделя кажется ей непосильным сроком — это тоже не проблема, ведь Бог солнца Ра (Д.Бозин) предлагает сделку: как только Вероника обнимет 3-х человек, он сразу же позволит ей умереть. Звучит просто, правда?
Эта постановка для тех, кто готов выйти за рамки и принять условия игры неклассического театра: ванна на потолке, женщина с абажуром на голове, картины, создающиеся на глазах у зрителя, “Maybe I, maybe you”, блёстки… много блёсток — это лишь малая часть того, что можно увидеть на сцене «Модерна». За всем абсурдом и безумием, однако, скрывается трагичная история о людях, загнанных в узкие рамки, уставших от «идеальной картинки», любящих, но нелюбимых — Вероника знакомится с обитателями лечебницы, в то время как зрители лучше узнают саму девушку. Почему ей так ненавистна ее, на первый взгляд вполне нормальная, жизнь?
«Вероника» — неидеальный спектакль. Можно долго говорить о сумбурности и незавершенности некоторых сюжетных линий (например, местная love story не может похвастаться раскрытием чувств и подробным описанием взаимоотношений героев), обвинять отдельные эпизоды в пошловатости и нелепости или называть сомнительной идею сосуществования древних египтян и психбольных в одном сценическом пространстве.
…но после этой постановки хочется жить. Хочется рефлексировать вместе Вероникой и переосмыслять не только её, но и свой собственный путь. Если поначалу происходящее на сцене приводит в замешательство, постепенно у большинства внутренний скептик уходит на второй план, уступая место эмпату. Так произошло и со мной: постановку оцениваю на 8/10.
Я не могу порекомендовать «Веронику» всем и каждому, но знаю, что кому-то это необычное произведение об осознании ценности жизни точно откликнется. Смотрите фотки со спектакля, читайте отзывы – решайтесь на просмотр.
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрмодерн
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1👍11❤🔥5❤4💔4😍3
Всем привет! В «новом сезоне» ведения нашего блога мы решили больше внимания уделять литературе и почаще писать небольшие отзывы-заметки о прочитанных книгах. Не будем тянуть – начнём сегодня же с впечатлений Алины от «Белой гвардии» Булгакова⬇️ 📖
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🤩8❤4👍3💋3
«Белая гвардия» М. А. Булгаков
Считающийся классикой роман попал в поле моего зрения только сейчас, и кажется, вовремя. История о семье Турбиных показалась трогательной и волнующей, наполненная маленькими радостями и большими потерями, юмором и грустью. В своем фирменном стиле автор обрисовывает Город, в котором происходят переломные не только для семьи, но и для других жителей события. Текст Булгакова, как и всегда, цепляет своим неповторимым языком, и «Белая гвардия» точно запомнилась приятным послевкусием в памяти. Надеюсь, что получится увидеть «Дни Турбиных» в театре✨
#литература
~Алина
Считающийся классикой роман попал в поле моего зрения только сейчас, и кажется, вовремя. История о семье Турбиных показалась трогательной и волнующей, наполненная маленькими радостями и большими потерями, юмором и грустью. В своем фирменном стиле автор обрисовывает Город, в котором происходят переломные не только для семьи, но и для других жителей события. Текст Булгакова, как и всегда, цепляет своим неповторимым языком, и «Белая гвардия» точно запомнилась приятным послевкусием в памяти. Надеюсь, что получится увидеть «Дни Турбиных» в театре
#литература
~Алина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤16🔥5❤🔥3😍3👍1
«ВАЛЬС-БОСТОН» 📍 Театр Эстрады
Ближайший показ: 27 сентября
На ближайшие дни (месяцы?) Театр Эстрады отдан в распоряжение фанатов мюзикла «Ничего не бойся, я с тобой» и любителей Розенбаума. «Вальс-Бостон», спектакль, поставленный режиссёром первого и базирующийся на песнях второго, сочетает в себе несочетаемое и занимает первую строчку в топе Яндекс Афиши. Скажу честно: я стала жертвой «театрального маркетинга» и, увидев фотографии с постановки, сразу купила нам с мамой билеты на новоиспеченный «хит сезона». Понравилось ли мне? Не буду тянуть: постановку я оцениваю на 6/10, а мои эмоции после просмотра нельзя назвать однозначными — далее постараюсь описать их.
Как часто вижу я сон…
Ростов, 20-е годы, хороший мальчик, плохая компания, бандитские разборки и любовь с первого взгляда – вот вам и фундамент этой истории. Чем-чем, а нетривиальным сюжетом «Вальс-Бостон» похвастаться не может. Хотя есть один занятный нюанс (не спойлер, но, если хотите идти в Театр Эстрады в полном неведении, лучше не читайте):основное место действия второй половины спектакля – тюрьма, лагерь, подозрительно напоминающий Соловки. И, сейчас будет максимально субъективное мнение, песни, танцы и другие «атрибуты» такого жанра, как мюзикл, не совсем уместны в антураже… каторжных работ.
мой удивительный сон…
Визуально и аудиально «Вальс-Бостон» близок к идеалу. Оформление сцены, игра со светом и атмосферные наряды доставляют искреннее эстетическое удовольствие. Песни Розенбаума актёры исполняют вживую, и звучат они очень красиво, хотя иногда как будто сливаются в одну длинную попсовую композицию – в оригинальных записях больше душевности, самобытности. Но не отметить чистые, сильные голоса артистов невозможно. А ещё их, песен, очень много. В спектакле практически нет диалогов, и всё происходящее в душе героев раскрывается посредством музыки.
в котором осень нам танцует вальс-бостон…
…кстати о душе: именно её мне не хватило в «Вальсе-Бостоне». Самой эмоциональной линией показались взаимоотношения главного героя с матерью, которая прошла сквозь все жизненные испытания рука об руку с сыном. Любовная же история совсем не зацепила: ранее упомянутый «минимализм» в диалогах не сыграл ей на руку, и развитие отношений персонажей выглядело так: пришел -> увидел -> полюбил (читать как «спел о любви»).
Там листья падают вниз…
Что очень печально, совсем не зацепил и главный герой, особенно его «молодая версия» (но, справедливости ради, и «молодая», и «взрослая» версии поют потрясающе). Не самый интересный персонаж, совершающий глупые поступки. По задумке, происходящее в его жизни должно восприниматься как трагедия, но, когда Константин в третий раз наступил на одни и те же грабли и лишился «счастья, которое было так близко», зрители в зале истерически усмехнулись.
пластинки крутится диск…
Я прекрасно понимаю, почему эта постановка стала популярной, но мне абсолютно неблизка общая атмосфера происходящего на сцене: бандиты, карманники, взяточники, благородство, граничащее с глупостью, тюрьмы, война, всепобеждающая любовь – всё это в формате мюзикла, музыкальной сказки в антураже первой половины двадцатого века, которая скорее воспринимается как стереотипные 90-е. Блатная романтика – это, в общем-то, не моё, да и большой поклонницей песен Розенбаума меня назвать нельзя (хотя их тексты мне искренне нравятся).
Не уходи, побудь со мной, ты мой каприз…
На постановку практически нет негативных отзывов, да и мой к таковым нельзя причислить на все сто процентов. Смотреть или не смотреть? Не знаю. Но, если стоящие рядом словосочетания «песни Розенбаума», «криминальный Ростов» и «любовь с первого взгляда» интригуют вас, возможно, этому спектаклю удастся скрасить один ваш холодный осенний вечер. Для меня же «Вальс-Бостон» останется очень красивым, но проходным спектаклем.
Как часто вижу я сон, мой удивительный сон, в котором осень нам танцует вальс-бостон
#театр #театрэстрады #вальсбостон
Ссылка на сайт постановки
~Даша
Ближайший показ: 27 сентября
Любить так любить,
Гулять так гулять,
Стрелять так стрелять…
На ближайшие дни (месяцы?) Театр Эстрады отдан в распоряжение фанатов мюзикла «Ничего не бойся, я с тобой» и любителей Розенбаума. «Вальс-Бостон», спектакль, поставленный режиссёром первого и базирующийся на песнях второго, сочетает в себе несочетаемое и занимает первую строчку в топе Яндекс Афиши. Скажу честно: я стала жертвой «театрального маркетинга» и, увидев фотографии с постановки, сразу купила нам с мамой билеты на новоиспеченный «хит сезона». Понравилось ли мне? Не буду тянуть: постановку я оцениваю на 6/10, а мои эмоции после просмотра нельзя назвать однозначными — далее постараюсь описать их.
Как часто вижу я сон…
Ростов, 20-е годы, хороший мальчик, плохая компания, бандитские разборки и любовь с первого взгляда – вот вам и фундамент этой истории. Чем-чем, а нетривиальным сюжетом «Вальс-Бостон» похвастаться не может. Хотя есть один занятный нюанс (не спойлер, но, если хотите идти в Театр Эстрады в полном неведении, лучше не читайте):
мой удивительный сон…
Визуально и аудиально «Вальс-Бостон» близок к идеалу. Оформление сцены, игра со светом и атмосферные наряды доставляют искреннее эстетическое удовольствие. Песни Розенбаума актёры исполняют вживую, и звучат они очень красиво, хотя иногда как будто сливаются в одну длинную попсовую композицию – в оригинальных записях больше душевности, самобытности. Но не отметить чистые, сильные голоса артистов невозможно. А ещё их, песен, очень много. В спектакле практически нет диалогов, и всё происходящее в душе героев раскрывается посредством музыки.
в котором осень нам танцует вальс-бостон…
…кстати о душе: именно её мне не хватило в «Вальсе-Бостоне». Самой эмоциональной линией показались взаимоотношения главного героя с матерью, которая прошла сквозь все жизненные испытания рука об руку с сыном. Любовная же история совсем не зацепила: ранее упомянутый «минимализм» в диалогах не сыграл ей на руку, и развитие отношений персонажей выглядело так: пришел -> увидел -> полюбил (читать как «спел о любви»).
Там листья падают вниз…
Что очень печально, совсем не зацепил и главный герой, особенно его «молодая версия» (но, справедливости ради, и «молодая», и «взрослая» версии поют потрясающе). Не самый интересный персонаж, совершающий глупые поступки. По задумке, происходящее в его жизни должно восприниматься как трагедия, но, когда Константин в третий раз наступил на одни и те же грабли и лишился «счастья, которое было так близко», зрители в зале истерически усмехнулись.
пластинки крутится диск…
Я прекрасно понимаю, почему эта постановка стала популярной, но мне абсолютно неблизка общая атмосфера происходящего на сцене: бандиты, карманники, взяточники, благородство, граничащее с глупостью, тюрьмы, война, всепобеждающая любовь – всё это в формате мюзикла, музыкальной сказки в антураже первой половины двадцатого века, которая скорее воспринимается как стереотипные 90-е. Блатная романтика – это, в общем-то, не моё, да и большой поклонницей песен Розенбаума меня назвать нельзя (хотя их тексты мне искренне нравятся).
Не уходи, побудь со мной, ты мой каприз…
На постановку практически нет негативных отзывов, да и мой к таковым нельзя причислить на все сто процентов. Смотреть или не смотреть? Не знаю. Но, если стоящие рядом словосочетания «песни Розенбаума», «криминальный Ростов» и «любовь с первого взгляда» интригуют вас, возможно, этому спектаклю удастся скрасить один ваш холодный осенний вечер. Для меня же «Вальс-Бостон» останется очень красивым, но проходным спектаклем.
Как часто вижу я сон, мой удивительный сон, в котором осень нам танцует вальс-бостон
#театр #театрэстрады #вальсбостон
Ссылка на сайт постановки
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
3👍12❤🔥5⚡4🔥2❤1🤮1💩1🖕1
//Борис Рыжий
Помнишь дождь на улице Титова,
что прошел немного погодя
после слёз и сказанного слова?
Ты не помнишь этого дождя!
Помнишь, под озябшими кустами
мы с тобою простояли час,
и трамваи сонными глазами
нехотя оглядывали нас?
Озирались сонные трамваи,
и вода по мордам их текла.
Что ещё, Иринушка, не знаю,
но, наверно, музыка была.
Скрипки ли невидимые пели,
или что иное, если взять
двух влюблённых на пустой аллее,
музыка не может не играть.
Постою немного на пороге,
а потом отчалю навсегда
без музыки, но по той дороге,
по которой мы пришли сюда.
И поскольку сердце не забыло
взор твой, надо тоже не забыть
поблагодарить за все, что было,
потому что не за что простить.
~2000 год
Помнишь дождь на улице Титова,
что прошел немного погодя
после слёз и сказанного слова?
Ты не помнишь этого дождя!
Помнишь, под озябшими кустами
мы с тобою простояли час,
и трамваи сонными глазами
нехотя оглядывали нас?
Озирались сонные трамваи,
и вода по мордам их текла.
Что ещё, Иринушка, не знаю,
но, наверно, музыка была.
Скрипки ли невидимые пели,
или что иное, если взять
двух влюблённых на пустой аллее,
музыка не может не играть.
Постою немного на пороге,
а потом отчалю навсегда
без музыки, но по той дороге,
по которой мы пришли сюда.
И поскольку сердце не забыло
взор твой, надо тоже не забыть
поблагодарить за все, что было,
потому что не за что простить.
~2000 год
❤🔥14💘5🔥4🥰2🙏2👍1
«КОРОЛЬ ЛИР» 📍 Театр им. Евгения Вахтангова
Ближайшие показы: 9 октября, 28 ноября
Человек противоречив в своей сущности. Спектакль Юрия Бутусова заявляет об этом со всей уверенностью, так что в центре развивающихся на сцене событий мы видим людей, которые нисколько не близки к идеалу: они сомневаются, предают, любят и ненавидят, строят козни, прощают и просят прощения. И именно наблюдение за многогранными персонажами заставляет зрителей цепляться за них и проникаться их противоречиями. Мы смотрим за тем, как они, даже будучи высокопоставленными, важными людьми, уязвимы, и это не может не сближать нас с героями — ведь мы следим не столько за сюжетом, сколько за личностями.
История о короле Лире рассказывает о взаимоотношениях внутри семьи, в которой ссорятся отец и дочь, в то время как другие дочери борются за власть и богатство. Этот сюжет говорит о всеобще известной проблеме отцов и детей, но с другой стороны: здесь эти отношения не преподносятся как неразрешимый конфликт, а подчеркивается — с чувством преданности и настоящей, неподкупной любви к своим родителям и детям ничего не сравнится. И поэтому борьба за восстановление прежней привязанности стоит свеч — не зря зритель наблюдает трагедию.
После почти четырехчасовой постановки на душе остается чувство меланхолии: наблюдая за судьбами героев, ты невольно забираешь с собой частичку их переживаний. Скромное покровительство Корделии своему сходящему с ума отцу, хитросплетения и страсти посягающих на власть, исторический фон с армией французов на подходе — все это органично разворачивается на сцене, на каждой сюжетной линии зритель акцентирует свое внимание и каждая откликается в сердце. При этом режиссер умело соединяет историческое и личное, уделяя второму главное место. Перед нами спектакль по Шекспиру, но благодаря превалированию чувственного мы не можем не заметить, как актуальна история и сегодня.
Этому способствует и уникальная работа со светом, декорациями, тщательно подобранная музыка, благодаря чему к впечатлением от спектакля добавляется еще одно чувство — восторг. Здесь и гипнотизирующие танцы, и вживую исполненные на инструментах композиции, и гигантская луна, нависающая над героями. Обстановка погружает в одновременно и фантастический, и жутко реальный мир, заставляющий смотреть на него с широко открытыми глазами.
Пространство сцены используется очень впечатляюще: приоткрывающийся занавес переводит взгляд зрителя то на передний план, то на задний. А еще актеры не раз появляются и в зрительном зале, проходя через ряды.
Безусловно, во многом именно актеры создали тот особый шарм, который присущ постановке. Артур Иванов, Валерий Ушаков, Евгения Крегжде — теперь хочется сходить на другие спектакли с ними. Своих героев они наполнили жизнью, и за каждым было невероятно интригующе наблюдать.
Этот спектакль в который раз убедил меня в том, что Юрий Бутусов — один из великих режиссеров своего времени, и со всей смелостью могу это подтвердить. А если и вы хотите проверить это или опровергнуть мои слова, то сходите на «Короля Лира» и погрузитесь на время в магию театрального мастерства.
#театр #театрвахтангова #корольлир #бутусов
Ссылка на сайт постановки
~Алина
Ближайшие показы: 9 октября, 28 ноября
Кто любит сердцем, а не языком,
Тот чувствами богаче, чем словами.
Человек противоречив в своей сущности. Спектакль Юрия Бутусова заявляет об этом со всей уверенностью, так что в центре развивающихся на сцене событий мы видим людей, которые нисколько не близки к идеалу: они сомневаются, предают, любят и ненавидят, строят козни, прощают и просят прощения. И именно наблюдение за многогранными персонажами заставляет зрителей цепляться за них и проникаться их противоречиями. Мы смотрим за тем, как они, даже будучи высокопоставленными, важными людьми, уязвимы, и это не может не сближать нас с героями — ведь мы следим не столько за сюжетом, сколько за личностями.
История о короле Лире рассказывает о взаимоотношениях внутри семьи, в которой ссорятся отец и дочь, в то время как другие дочери борются за власть и богатство. Этот сюжет говорит о всеобще известной проблеме отцов и детей, но с другой стороны: здесь эти отношения не преподносятся как неразрешимый конфликт, а подчеркивается — с чувством преданности и настоящей, неподкупной любви к своим родителям и детям ничего не сравнится. И поэтому борьба за восстановление прежней привязанности стоит свеч — не зря зритель наблюдает трагедию.
После почти четырехчасовой постановки на душе остается чувство меланхолии: наблюдая за судьбами героев, ты невольно забираешь с собой частичку их переживаний. Скромное покровительство Корделии своему сходящему с ума отцу, хитросплетения и страсти посягающих на власть, исторический фон с армией французов на подходе — все это органично разворачивается на сцене, на каждой сюжетной линии зритель акцентирует свое внимание и каждая откликается в сердце. При этом режиссер умело соединяет историческое и личное, уделяя второму главное место. Перед нами спектакль по Шекспиру, но благодаря превалированию чувственного мы не можем не заметить, как актуальна история и сегодня.
Этому способствует и уникальная работа со светом, декорациями, тщательно подобранная музыка, благодаря чему к впечатлением от спектакля добавляется еще одно чувство — восторг. Здесь и гипнотизирующие танцы, и вживую исполненные на инструментах композиции, и гигантская луна, нависающая над героями. Обстановка погружает в одновременно и фантастический, и жутко реальный мир, заставляющий смотреть на него с широко открытыми глазами.
Пространство сцены используется очень впечатляюще: приоткрывающийся занавес переводит взгляд зрителя то на передний план, то на задний. А еще актеры не раз появляются и в зрительном зале, проходя через ряды.
Безусловно, во многом именно актеры создали тот особый шарм, который присущ постановке. Артур Иванов, Валерий Ушаков, Евгения Крегжде — теперь хочется сходить на другие спектакли с ними. Своих героев они наполнили жизнью, и за каждым было невероятно интригующе наблюдать.
Этот спектакль в который раз убедил меня в том, что Юрий Бутусов — один из великих режиссеров своего времени, и со всей смелостью могу это подтвердить. А если и вы хотите проверить это или опровергнуть мои слова, то сходите на «Короля Лира» и погрузитесь на время в магию театрального мастерства.
#театр #театрвахтангова #корольлир #бутусов
Ссылка на сайт постановки
~Алина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1👍11🔥8😍6❤1❤🔥1
Кто из октябрьских именинников ваш любимый? Мы отвечаем на этот вопрос так:
Для Алины из упомянутых писателей и поэтов близко творчество Льва Николаевича Гумилева. Больше всего ей нравится его стихотворение «Память». А Даше импонирует Евгений Львович Шварц. Она искренне хочет однажды посмотреть его «Дракона» в театре.
#литература #праздники
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11👍7🎉5❤🔥3💘1
«ПАЛАТА №6» 📍 ТЕАТР ИМ. ВЛАДИМИРА МАЯКОВСКОГО (сцена на Сретенке)
Ближайший показ: 23 октября
Я буду скучать по этим двум часам моей жизни… В очередной раз сработало правило «чем меньше – тем больше». «Палата №6» – постановка без антракта, в камерном зале, с минимальным количеством реквизита и с невероятной работой со светом. По совместительству, кстати, это один из моих любимых спектаклей.
«Опять про сумасшедших», – удивилась моя мама, но она немного не угадала. Постановка Евгения Закирова акцентирует внимание не на обитателях «такой мерзости, как палата №6», а на переживаниях Андрея Ефимовича Рагина, доктора, интеллигента и просто слабого человека, столкнувшегося с суровой действительностью провинциального российского городка. Мы наблюдаем за Рагиным всего час с небольшим, но за эту сотню минут герой проживает не один десяток лет. И если в начале спектакля перед нами предстаёт амбициозный молодой врач, то в финале истории мы остаёмся один на один с разочарованным в системе (и самом себе?) стариком.
Когда я говорю «один на один», я не сильно преувеличиваю: камерность этого филиала Театра имени Вл. Маяковского придаёт происходящему на сцене интимность, а у зрителей возникает чувство вовлечённости в происходящее. Мы невиноваты в несовершенстве российского общества конца XIX-начала XX века – нас тогда и в помине не было. Однако, несмотря на это, кажется, что ключевые монологи героев, их проникновенные речи о несправедливости и бесчеловечности творящегося вокруг адресуются каждому из нас. Тот редкий случай, когда в зале никто не скрипел стулом и не переговаривался – все сидели, будто затаив дыхание.
…а поводов затаить дыхание было несколько, и главный из них – потрясающая актёрская игра. Особенно мне запомнились Сергей Беляев (доктор Рагин) и Мамука Патарава (пациент палаты №6 Громов). Очень эффектно. Очень искренне.
Я рекомендую эту постановку к просмотру, даже если вы незнакомы с первоисточником. В ней подняты как философские (совесть, истинное счастье, справедливость), так и социально значимые (бюрократизм, общественное безразличие) темы. Андрей Ефимович Рагин же – персонаж, которого сложно оценить однозначно, над поступками (отсутствием поступков?) которого хочется размышлять. Будь доктор менее оторванным от реальности, получилось бы у него изменить устои провинциального городка? Или хотя бы собственной больницы… а может из замкнутого круга жестокости, глупости и эгоизма не вырваться?
…и сколько времени нужно человеку, чтобы пересечь границу между «нормальный» и «безумец»? чуть больше часа?
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрмаяковского #чехов
~Даша
Ближайший показ: 23 октября
В том, что я доктор, а вы душевнобольной, нет ни нравственности, ни логики, а одна только пустая случайность.
Я буду скучать по этим двум часам моей жизни… В очередной раз сработало правило «чем меньше – тем больше». «Палата №6» – постановка без антракта, в камерном зале, с минимальным количеством реквизита и с невероятной работой со светом. По совместительству, кстати, это один из моих любимых спектаклей.
«Опять про сумасшедших», – удивилась моя мама, но она немного не угадала. Постановка Евгения Закирова акцентирует внимание не на обитателях «такой мерзости, как палата №6», а на переживаниях Андрея Ефимовича Рагина, доктора, интеллигента и просто слабого человека, столкнувшегося с суровой действительностью провинциального российского городка. Мы наблюдаем за Рагиным всего час с небольшим, но за эту сотню минут герой проживает не один десяток лет. И если в начале спектакля перед нами предстаёт амбициозный молодой врач, то в финале истории мы остаёмся один на один с разочарованным в системе (и самом себе?) стариком.
Когда я говорю «один на один», я не сильно преувеличиваю: камерность этого филиала Театра имени Вл. Маяковского придаёт происходящему на сцене интимность, а у зрителей возникает чувство вовлечённости в происходящее. Мы невиноваты в несовершенстве российского общества конца XIX-начала XX века – нас тогда и в помине не было. Однако, несмотря на это, кажется, что ключевые монологи героев, их проникновенные речи о несправедливости и бесчеловечности творящегося вокруг адресуются каждому из нас. Тот редкий случай, когда в зале никто не скрипел стулом и не переговаривался – все сидели, будто затаив дыхание.
…а поводов затаить дыхание было несколько, и главный из них – потрясающая актёрская игра. Особенно мне запомнились Сергей Беляев (доктор Рагин) и Мамука Патарава (пациент палаты №6 Громов). Очень эффектно. Очень искренне.
Я рекомендую эту постановку к просмотру, даже если вы незнакомы с первоисточником. В ней подняты как философские (совесть, истинное счастье, справедливость), так и социально значимые (бюрократизм, общественное безразличие) темы. Андрей Ефимович Рагин же – персонаж, которого сложно оценить однозначно, над поступками (отсутствием поступков?) которого хочется размышлять. Будь доктор менее оторванным от реальности, получилось бы у него изменить устои провинциального городка? Или хотя бы собственной больницы… а может из замкнутого круга жестокости, глупости и эгоизма не вырваться?
…и сколько времени нужно человеку, чтобы пересечь границу между «нормальный» и «безумец»? чуть больше часа?
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрмаяковского #чехов
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥14🕊7❤4👍3🔥2🥰2💘2