Всем привет! Как вы заметили, мы ненадолго пропали из блога – учёба в конце года никого не щадит. Но это не значит, что наша ✨ревизорческая✨ деятельность прекращена. Сегодня, кстати, в день рождения Игоря Северянина, мы бы хотели порадовать вас постом о творчестве М.А. Булгакова – вчерашнего именинника❤️ 🪶
Спасибо, что остаетесь с нами!
Спасибо, что остаетесь с нами!
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥10😍5🥰4❤1💋1
Вчера, 15 мая, мы отмечали 134-летие со дня рождения Михаила Афанасьевича Булгакова! 📔
Для многих он запомнился именно как автор романа «Мастер и Маргарита», который писался в стол и увидел свет лишь в 1966 году. Но более того — «Белая гвардия», «Собачье сердце», «Морфий», «Зойкина квартира», «Дьяволиада» и многие другие чудесные его произведения достойны чтения, изучения и наслаждениями ими.
Чем Булгаков так выделяется? Думается, для многих это, в первую очередь, его уникальное чувство юмора, прослеживающееся в репликах персонажей, в их описаниях. Задумываясь об этой черте стиля писателя, нам удивительно, что при условиях жестокой руки государства, которая критически или, скорее, неоднозначно относилась к его творческой деятельности, и при почти выживанию в Москве из-за нехватки средств, Булгаков в своих произведениях транслирует такие искрометные шутки, таких необыкновенных людей и других существ.
А еще тексты писателя пронизаны особой атмосферой, которую очень многие режиссер старались и стараются передать в театральных постановках, коих по произведениям Булгакова немало. Нам также уже посчастливилось видеть спектакли по сюжетам автора — ниже мы оставляем ссылки на отзывы по ним, чтобы вы могли еще раз их прочитать и выбрать, куда сходить, чтобы отпраздновать день рождения писателя.📕
спектакль «Зойкина квартира» в Театре на юго-западе
спектакль «Мастер и Маргарита» в Театре на юго-западе
А какое любимое произведение М. А. Булгакова у вас?
Для многих он запомнился именно как автор романа «Мастер и Маргарита», который писался в стол и увидел свет лишь в 1966 году. Но более того — «Белая гвардия», «Собачье сердце», «Морфий», «Зойкина квартира», «Дьяволиада» и многие другие чудесные его произведения достойны чтения, изучения и наслаждениями ими.
Чем Булгаков так выделяется? Думается, для многих это, в первую очередь, его уникальное чувство юмора, прослеживающееся в репликах персонажей, в их описаниях. Задумываясь об этой черте стиля писателя, нам удивительно, что при условиях жестокой руки государства, которая критически или, скорее, неоднозначно относилась к его творческой деятельности, и при почти выживанию в Москве из-за нехватки средств, Булгаков в своих произведениях транслирует такие искрометные шутки, таких необыкновенных людей и других существ.
А еще тексты писателя пронизаны особой атмосферой, которую очень многие режиссер старались и стараются передать в театральных постановках, коих по произведениям Булгакова немало. Нам также уже посчастливилось видеть спектакли по сюжетам автора — ниже мы оставляем ссылки на отзывы по ним, чтобы вы могли еще раз их прочитать и выбрать, куда сходить, чтобы отпраздновать день рождения писателя.
спектакль «Зойкина квартира» в Театре на юго-западе
спектакль «Мастер и Маргарита» в Театре на юго-западе
А какое любимое произведение М. А. Булгакова у вас?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😍9❤6🔥4❤🔥2💘1
//Иосиф Бродский:
Воротишься на родину. Ну что ж.
Гляди вокруг, кому еще ты нужен,
кому теперь в друзья ты попадешь?
Воротишься, купи себе на ужин
какого-нибудь сладкого вина,
смотри в окно и думай понемногу:
во всем твоя одна, твоя вина,
и хорошо. Спасибо. Слава Богу.
Как хорошо, что некого винить,
как хорошо, что ты никем не связан,
как хорошо, что до смерти любить
тебя никто на свете не обязан.
Как хорошо, что никогда во тьму
ничья рука тебя не провожала,
как хорошо на свете одному
идти пешком с шумящего вокзала.
Как хорошо, на родину спеша,
поймать себя в словах неоткровенных
и вдруг понять, как медленно душа
заботится о новых переменах.
~1961
Воротишься на родину. Ну что ж.
Гляди вокруг, кому еще ты нужен,
кому теперь в друзья ты попадешь?
Воротишься, купи себе на ужин
какого-нибудь сладкого вина,
смотри в окно и думай понемногу:
во всем твоя одна, твоя вина,
и хорошо. Спасибо. Слава Богу.
Как хорошо, что некого винить,
как хорошо, что ты никем не связан,
как хорошо, что до смерти любить
тебя никто на свете не обязан.
Как хорошо, что никогда во тьму
ничья рука тебя не провожала,
как хорошо на свете одному
идти пешком с шумящего вокзала.
Как хорошо, на родину спеша,
поймать себя в словах неоткровенных
и вдруг понять, как медленно душа
заботится о новых переменах.
~1961
❤9😍8❤🔥7🥰4🔥1
«ЗАВТРА БЫЛА ВОЙНА» 📍 Театр имени А.С. Пушкина
Ближайший показ: 17 июня
«В жизни будет много трагедий. Я знаю, что первая — всегда самая страшная, но надо готовиться жить, а не тренироваться страдать»
Я не боюсь жанра «ужасы». Они меня никогда не пугали. В отличие от произведений на военную тематику. По этой причине я долгое время не решалась идти на «Завтра была война» – зря, произведение ведь вовсе не о войне. Далее пишу исключительно про постановку, т.к. повесть пока не читала.
Это, наверное, один из сильнейших спектаклей, просмотренных мною за последние полгода. Как я уже написала выше, вопреки названию, речь в нём не о войне. Война фигурирует только в самом начале и за несколько секунд до финального поклона – всё остальное время постановка рассказывает о жизни ребят из 9Б, о вынужденном взрослении советских школьников.
Зиночка каждый год влюбляется в нового одноклассника, Искра пишет лучшие сочинения и перевоспитывает хулигана, Саша мечтает строить самолёты, а Вика с папой по вечерам пьют чай с пирожными и обсуждают «упадочнических» писателей. Никто из них (разве что, быть может, папа Вики) не подозревал, как сильно их жизнь изменит «високосный 1940 год», сколько трагедий он принесёт… но это же неважно? «Следующий ведь будет счастливым»?..
На сцене всё время толпа. Советские школьники хором поют агитационные песни на фоне огромной красной звезды. Учитель посреди урока стыдит девочку, желающую стать не инженером или комиссаром, а актрисой (это ведь не труд на благо общества). По всей школе разыскиваю ребят, тайно читавших Есенина на дне рождения одноклассника. Небольшие зарисовки из повседневной жизни девятиклассников лучше любых статей и учебников передают атмосферу конца тридцатых-начала сороковых прошлого столетия.
Если же жизнь советских подростков вам не особо неинтересна, постановку стоит посмотреть хотя бы ради потрясающей актерской игры. Екатерина Рогачкова (Искра) и Вероника Сафонова (Вика) – мои фавориты из состава. Им удалось передать не только душевную трансформацию своих героинь, но и непонимание двух абсолютно разных людей, постепенно перерастающее в крепкую дружбу. Взросление, переосмысление жизни и происходящего вокруг – за три с половиной часа все персонажи кардинально меняются, и талантливая актёрская игра не даёт усомниться в произошедших с ними переменах.
Ещё хочется отметить поражающие масштабом декорации. Школьный класс, квартиры людей, имеющих разное социальное положение, ранее упомянутая красная звезда – сцена оформлена потрясающе, погружение в историю, благодаря ей, многократно усиливается.
Отзыв вышел сумбурным – знаю. Но, надеюсь, его суть всё равно можно понять: «Завтра была война» в театре имени А.С. Пушкина – моя однозначная рекомендация. Интересно, что эмоции зрителя будут сильно зависеть от его субъективного отношения к происходящему в России в разные исторические периоды (такой вывод я сделала, послушав разговоры в гардеробе), – впечатления от постановки сложатся неодинаковые, но, мне кажется, они в любом случае будут яркими – это ли не главное?
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрименипушкина
~Даша
Ближайший показ: 17 июня
«В жизни будет много трагедий. Я знаю, что первая — всегда самая страшная, но надо готовиться жить, а не тренироваться страдать»
Я не боюсь жанра «ужасы». Они меня никогда не пугали. В отличие от произведений на военную тематику. По этой причине я долгое время не решалась идти на «Завтра была война» – зря, произведение ведь вовсе не о войне. Далее пишу исключительно про постановку, т.к. повесть пока не читала.
Это, наверное, один из сильнейших спектаклей, просмотренных мною за последние полгода. Как я уже написала выше, вопреки названию, речь в нём не о войне. Война фигурирует только в самом начале и за несколько секунд до финального поклона – всё остальное время постановка рассказывает о жизни ребят из 9Б, о вынужденном взрослении советских школьников.
Зиночка каждый год влюбляется в нового одноклассника, Искра пишет лучшие сочинения и перевоспитывает хулигана, Саша мечтает строить самолёты, а Вика с папой по вечерам пьют чай с пирожными и обсуждают «упадочнических» писателей. Никто из них (разве что, быть может, папа Вики) не подозревал, как сильно их жизнь изменит «високосный 1940 год», сколько трагедий он принесёт… но это же неважно? «Следующий ведь будет счастливым»?..
На сцене всё время толпа. Советские школьники хором поют агитационные песни на фоне огромной красной звезды. Учитель посреди урока стыдит девочку, желающую стать не инженером или комиссаром, а актрисой (это ведь не труд на благо общества). По всей школе разыскиваю ребят, тайно читавших Есенина на дне рождения одноклассника. Небольшие зарисовки из повседневной жизни девятиклассников лучше любых статей и учебников передают атмосферу конца тридцатых-начала сороковых прошлого столетия.
Если же жизнь советских подростков вам не особо неинтересна, постановку стоит посмотреть хотя бы ради потрясающей актерской игры. Екатерина Рогачкова (Искра) и Вероника Сафонова (Вика) – мои фавориты из состава. Им удалось передать не только душевную трансформацию своих героинь, но и непонимание двух абсолютно разных людей, постепенно перерастающее в крепкую дружбу. Взросление, переосмысление жизни и происходящего вокруг – за три с половиной часа все персонажи кардинально меняются, и талантливая актёрская игра не даёт усомниться в произошедших с ними переменах.
Ещё хочется отметить поражающие масштабом декорации. Школьный класс, квартиры людей, имеющих разное социальное положение, ранее упомянутая красная звезда – сцена оформлена потрясающе, погружение в историю, благодаря ей, многократно усиливается.
Отзыв вышел сумбурным – знаю. Но, надеюсь, его суть всё равно можно понять: «Завтра была война» в театре имени А.С. Пушкина – моя однозначная рекомендация. Интересно, что эмоции зрителя будут сильно зависеть от его субъективного отношения к происходящему в России в разные исторические периоды (такой вывод я сделала, послушав разговоры в гардеробе), – впечатления от постановки сложатся неодинаковые, но, мне кажется, они в любом случае будут яркими – это ли не главное?
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрименипушкина
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2❤15👍6❤🔥4🥰2💋1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
«РЕВИЗОР» 📍 Театр на юго-западе
Ближайший показ: 1 июня
«Вот, подлинно, если бог хочет наказать, так отнимет прежде разум...»
Очередной поход в Театр на юго-западе — на очередную комедию Н. В. Гоголя!
Пожалуй, «Ревизор» — это самое изучаемое в школах произведение автора. Именно поэтому на показе нам встретилось много школьников — и надо сказать, выбор ими именно этой интерпретации пьесы весьма удачен. Она получилась детализированной, близкой к тексту, но со своими изюминками.
В постановке отсутствуют декорации, однако это не мешает ей быть зрелищной: яркие костюмы, удивительно органично выглядящие в контексте гоголевского произведения, танцы и песни, исполненные, кстати, вживую и надолго заедающие в голове, не дают оторвать взгляд от сцены.
Эта постановка не была бы этой постановкой без прекрасного актерского состава. Денис Нагретдинов, сыгравший городничего, невероятно тонко показал разные грани этого персонажа. Своей вроде бы и комичностью, но в то же время и серьезностью, и даже трагичностью он отлично передал атмосферу города N, где царит «смех сквозь слезы», согласно принципу автора.
Интересным образом Театр на Юго-западе подошел к визуализации персонажа Хлестакова. Сам Гоголь в «замечаниях для актеров» писал, что Иван Александрович должен быть «без царя в голове», а исполняющему эту роль следует излучать «чистосердечие и простоту». Облачённому в ярко-желтый пиджак Игорю Михмелю, как нам кажется, удалось создать такого Хлестакова, которого Николай Васильевич одобрил бы. Персонаж в его исполнении получился ярким, комичным и очень харизматичным.
Нас очень впечатлила роль Максима Лакомкина. Вспоминая то, как искусно он сыграл Актера в «На дне», мы не могли не удивиться его полной трансформации в вызывающего усмешку Ляпкина-Тяпкина. А еще его персонаж получился загадочным: незаметно от основного действия, он записывал что-то в папке, затем в одной сцене чуть ли не пытался задушить Хлестакова… мы до сих пор размышляем над значением этих действий, но они показались стоящими внимания и раскрывающими героя более глобоко.
Нам повезло увидеть почтальона Шпекина в исполнении Максима Метельникова. Задорный, гиперболизированно эмоциональный, он выглядел как идеальный гоголевский персонаж.
Бобчинский и Добчинский, мастерски сыгранные Иваном Городецким и Олегом Задориным, предстали хоть и глуповатыми, но человечными, и этим тронули наши сердца.
Несмотря на то что «Ревизор» не самое наше любимое произведение из школьной программы, на этом спектакле мы получили истинное наслаждение и поэтому однозначно рекомендуем его к просмотру🪶
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрнаюгозападе
~Даша и Алина
Ближайший показ: 1 июня
«Вот, подлинно, если бог хочет наказать, так отнимет прежде разум...»
Очередной поход в Театр на юго-западе — на очередную комедию Н. В. Гоголя!
Пожалуй, «Ревизор» — это самое изучаемое в школах произведение автора. Именно поэтому на показе нам встретилось много школьников — и надо сказать, выбор ими именно этой интерпретации пьесы весьма удачен. Она получилась детализированной, близкой к тексту, но со своими изюминками.
В постановке отсутствуют декорации, однако это не мешает ей быть зрелищной: яркие костюмы, удивительно органично выглядящие в контексте гоголевского произведения, танцы и песни, исполненные, кстати, вживую и надолго заедающие в голове, не дают оторвать взгляд от сцены.
Эта постановка не была бы этой постановкой без прекрасного актерского состава. Денис Нагретдинов, сыгравший городничего, невероятно тонко показал разные грани этого персонажа. Своей вроде бы и комичностью, но в то же время и серьезностью, и даже трагичностью он отлично передал атмосферу города N, где царит «смех сквозь слезы», согласно принципу автора.
Интересным образом Театр на Юго-западе подошел к визуализации персонажа Хлестакова. Сам Гоголь в «замечаниях для актеров» писал, что Иван Александрович должен быть «без царя в голове», а исполняющему эту роль следует излучать «чистосердечие и простоту». Облачённому в ярко-желтый пиджак Игорю Михмелю, как нам кажется, удалось создать такого Хлестакова, которого Николай Васильевич одобрил бы. Персонаж в его исполнении получился ярким, комичным и очень харизматичным.
Нас очень впечатлила роль Максима Лакомкина. Вспоминая то, как искусно он сыграл Актера в «На дне», мы не могли не удивиться его полной трансформации в вызывающего усмешку Ляпкина-Тяпкина. А еще его персонаж получился загадочным: незаметно от основного действия, он записывал что-то в папке, затем в одной сцене чуть ли не пытался задушить Хлестакова… мы до сих пор размышляем над значением этих действий, но они показались стоящими внимания и раскрывающими героя более глобоко.
Нам повезло увидеть почтальона Шпекина в исполнении Максима Метельникова. Задорный, гиперболизированно эмоциональный, он выглядел как идеальный гоголевский персонаж.
Бобчинский и Добчинский, мастерски сыгранные Иваном Городецким и Олегом Задориным, предстали хоть и глуповатыми, но человечными, и этим тронули наши сердца.
Несмотря на то что «Ревизор» не самое наше любимое произведение из школьной программы, на этом спектакле мы получили истинное наслаждение и поэтому однозначно рекомендуем его к просмотру
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрнаюгозападе
~Даша и Алина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥11🔥5🤩4😍4🤣2❤1🙏1🙊1
В день рождения И.А. Бродского нам повезло увидеть эксклюзивный показ пьесы «Ося. Иосиф. Joseph» в Театре имени Вл. Маяковского.
Постановка – череда трогательных и трагичных зарисовок из жизни поэта. Нас по-настоящему впечатлили визуальное оформление сцены и игра актёров, каждый из которых исполнил несколько ролей. В повествование гармонично вплетены стихи Иосифа Александровича и вокальные композиции, исполненные вживую.
Камерность сцены и близость зрителей к актерам способствовали тому, что осталось очень сильное эмоциональное впечатление от постановки.
Не можем не поздравить Иосифа Александровича Бродского с днём рождения в нашем телеграмме канале. Мы искренне любим его творчество, а каждому из вас рекомендуем, если появится возможность, посетить посвященный ему спектакль в Театре Маяковского.
В честь праздника делимся нашими любимыми стихами поэта: «Я ходил вместо дикого зверя в клетку…», «Пилигримы», «Одиночество».
Есть ли среди нас ещё любители Бродского? Какие ваши любимые стихотворения?
#театр #театрмаяковского #иосифбродский
~Даша и Алина🪶 ❤️
Постановка – череда трогательных и трагичных зарисовок из жизни поэта. Нас по-настоящему впечатлили визуальное оформление сцены и игра актёров, каждый из которых исполнил несколько ролей. В повествование гармонично вплетены стихи Иосифа Александровича и вокальные композиции, исполненные вживую.
Камерность сцены и близость зрителей к актерам способствовали тому, что осталось очень сильное эмоциональное впечатление от постановки.
Не можем не поздравить Иосифа Александровича Бродского с днём рождения в нашем телеграмме канале. Мы искренне любим его творчество, а каждому из вас рекомендуем, если появится возможность, посетить посвященный ему спектакль в Театре Маяковского.
В честь праздника делимся нашими любимыми стихами поэта: «Я ходил вместо дикого зверя в клетку…», «Пилигримы», «Одиночество».
Есть ли среди нас ещё любители Бродского? Какие ваши любимые стихотворения?
#театр #театрмаяковского #иосифбродский
~Даша и Алина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥12❤9💋6😍2👍1🍾1
На прошлой неделе мне повезло попасть на встречу с современным писателем — Григорием Служителем. Он знаком мне как автор романа «Дни Савелия», а также рассказа «Чайка», в котором излагает свою версию жизни Ольги Книппер-Чеховой📚
Само по себе событие — вживую увидеть человека, который не только любит литературу, но и пишет ее — очень удивительно. Можно свободно пообщаться с ним, задать почти любые вопросы, узнать предпочтения писателя и то, как он мыслит не на бумаге, а в обычной жизни.
Григорий Служитель оказался очень искренним и открытым человеком, который шутил, делился историями из жизни. Более комфортной атмосфере способствовало и то, что он рассказывал не только о писательстве: как актер и музыкант, он высказывал свои уникальные мысли по поводу и других областей искусства.
Мне показалось, что после этой встречи я смогла больше проникнуть в суть творческой профессии и загорелась любовью Служителя к этому делу. А еще очень откликнулись его собственные предпочтения: автор, как и я, отмечал Набокова, Чехова, Гоголя как наиболее важных для него фигур из мира литературы.
Теперь у меня есть его автограф и воспоминания с интересной встречи!💙
А вы были на подобных встречах с людьми творческих профессий?
#литература
~Алина
Само по себе событие — вживую увидеть человека, который не только любит литературу, но и пишет ее — очень удивительно. Можно свободно пообщаться с ним, задать почти любые вопросы, узнать предпочтения писателя и то, как он мыслит не на бумаге, а в обычной жизни.
Григорий Служитель оказался очень искренним и открытым человеком, который шутил, делился историями из жизни. Более комфортной атмосфере способствовало и то, что он рассказывал не только о писательстве: как актер и музыкант, он высказывал свои уникальные мысли по поводу и других областей искусства.
Мне показалось, что после этой встречи я смогла больше проникнуть в суть творческой профессии и загорелась любовью Служителя к этому делу. А еще очень откликнулись его собственные предпочтения: автор, как и я, отмечал Набокова, Чехова, Гоголя как наиболее важных для него фигур из мира литературы.
Теперь у меня есть его автограф и воспоминания с интересной встречи!
А вы были на подобных встречах с людьми творческих профессий?
#литература
~Алина
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥19🔥8👏6🦄3💯1
Я крайне редко хожу на выставки, поэтому очень рада, что в рамках вузовского курса по истории нашу группу пригласили посмотреть эту экспозицию. Подлинники официальных документов, личные вещи героев Великой Отечественной Войны, произведения искусства, созданные в военные годы, – нам повезло, что мы ходили с экскурсоводом, которая подробнее рассказала обо всех этих экспонатах. Выставка разделена на несколько блоков (например, есть разделы, посвященные Блокаде Ленинграда, партизанству, религии в военные годы и т.п.), что делает ее не только интересной, но и удобной для изучения.
В общем, если вас интересует этот трагичный период нашей истории, рекомендую посетить экспозицию. Выставка продлится до 25 августа.
#выставки #историческиймузей
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤🔥10❤7👍4🕊3✍1
//Александр Блок:
…Ты и сам иногда не поймешь,
Отчего так бывает порой,
Что собою ты к людям придешь,
А уйдешь от людей — не собой.
Есть дурной и хороший есть глаз,
Только лучше б ничей не следил:
Слишком много есть в каждом из нас
Неизвестных, играющих сил…
О, тоска! Через тысячу лет
Мы не сможем измерить души:
Мы услышим полет всех планет,
Громовые раскаты в тиши…
А пока — в неизвестном живем
И не ведаем сил мы своих,
И, как дети, играя с огнем,
Обжигаем себя и других.
~1913
…Ты и сам иногда не поймешь,
Отчего так бывает порой,
Что собою ты к людям придешь,
А уйдешь от людей — не собой.
Есть дурной и хороший есть глаз,
Только лучше б ничей не следил:
Слишком много есть в каждом из нас
Неизвестных, играющих сил…
О, тоска! Через тысячу лет
Мы не сможем измерить души:
Мы услышим полет всех планет,
Громовые раскаты в тиши…
А пока — в неизвестном живем
И не ведаем сил мы своих,
И, как дети, играя с огнем,
Обжигаем себя и других.
~1913
❤🔥12🥰7👍4💋2❤1💘1🦄1
«Р.Р.Р.» 📍 Театр им. Моссовета
Ближайший показ: 25 июля
«Надо любить жизнь больше, чем смысл жизни»
Р. Р. Р.
Родион Романович Раскольников пишет провокационную статью, решается проверить, есть ли в нём что-то от Наполеона, а дальше топор, старуха, сестра, Сонечка, Евангелие, «станьте солнцем» – думаю, вы и без меня знаете…
Отзыв на эту постановку будет, скорее, негативным, потому что как таковых эмоций она после себя не оставила – спустя месяц после просмотра выше, чем на 6/10, я её оценить не могу.
Лучшая составляющая этого «Преступления и наказания» – стиль. Под звуки печатной машинки на фоне актёров появляется текст произведения, декорации (мост, комнатушка Раскольникова, квартира старухи-процентщицы с жутковатым патефонном) способствуют погружению в атмосферу духоты и болезненности, созданные Фёдором Михайловичем; грамотно выстроено и взаимодействие со светом и звуком – визуально «Р.Р.Р.» очень хорош, полон интересных образов, символов, отсылок, и этим привлекает зрителей, особенно школьников.
В остальном же мне чего-то не хватило… я понимаю, что само название постановки кричит: это история о Родионе, о главном герое – но ведь не только о нём. Мне показалось, что второстепенным персонажам уделено недостаточно «экранного» времени – по происходящему на сцене сложно понять, какое влияние они оказали на Раскольникова. При этом, здесь не та ситуация, когда заместо раскрытия второстепенных персонажей делается акцент на происходящем в душе главного героя: хотя постановку и называют «новым прочтением», перед зрителями последовательно разворачиваются основные эпизоды из романа – просто это происходит, по моим впечатлениям, несколько скомкано. Роль в сюжете того же Мармеладова, например, сводится к минимуму.
Ещё одна очень субъективная причина, по которой я невысоко оценила постановку, – лично для меня актёры не попали в образы, созданные Достоевским. Мне искренне понравилось, как сыграны некоторые персонажи: например, Свидригайлов (Д. Щербина) и Разумихин (А. Смирнов) – но в то же время никаких эмоций не вызвали сам Раскольников и всё семейство Мармеладовых.
А ещё мне очень не хватило снов Раскольникова: это ведь идеальный способ показать происходящее в душе главного героя, а их нет… в постановке, где, по идее, акцент делается как раз на главном герое.
«Р.Р.Р.» – не плохой спектакль, просто не мой. Если та же интерпретация «Чайки» от МХТ меня разочаровала, то эта постановка по мотивам «Преступления и наказания» не вызвала негатива и даже порадовала визуальной составляющей. Я не могу сказать: «Не рекомендую к просмотру» – потому что, как минимум, знаю, что многим моим знакомым она понравилась. Единственное, мне кажется, что лучше этот спектакль смотреть после прочтения романа – без знания перипетий сюжета и основных персонажей может быть непонятно происходящее на сцене, не чувствоваться масштаб.
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрмоссовета
~Даша
Ближайший показ: 25 июля
«Надо любить жизнь больше, чем смысл жизни»
Р. Р. Р.
Родион Романович Раскольников пишет провокационную статью, решается проверить, есть ли в нём что-то от Наполеона, а дальше топор, старуха, сестра, Сонечка, Евангелие, «станьте солнцем» – думаю, вы и без меня знаете…
Отзыв на эту постановку будет, скорее, негативным, потому что как таковых эмоций она после себя не оставила – спустя месяц после просмотра выше, чем на 6/10, я её оценить не могу.
Лучшая составляющая этого «Преступления и наказания» – стиль. Под звуки печатной машинки на фоне актёров появляется текст произведения, декорации (мост, комнатушка Раскольникова, квартира старухи-процентщицы с жутковатым патефонном) способствуют погружению в атмосферу духоты и болезненности, созданные Фёдором Михайловичем; грамотно выстроено и взаимодействие со светом и звуком – визуально «Р.Р.Р.» очень хорош, полон интересных образов, символов, отсылок, и этим привлекает зрителей, особенно школьников.
В остальном же мне чего-то не хватило… я понимаю, что само название постановки кричит: это история о Родионе, о главном герое – но ведь не только о нём. Мне показалось, что второстепенным персонажам уделено недостаточно «экранного» времени – по происходящему на сцене сложно понять, какое влияние они оказали на Раскольникова. При этом, здесь не та ситуация, когда заместо раскрытия второстепенных персонажей делается акцент на происходящем в душе главного героя: хотя постановку и называют «новым прочтением», перед зрителями последовательно разворачиваются основные эпизоды из романа – просто это происходит, по моим впечатлениям, несколько скомкано. Роль в сюжете того же Мармеладова, например, сводится к минимуму.
Ещё одна очень субъективная причина, по которой я невысоко оценила постановку, – лично для меня актёры не попали в образы, созданные Достоевским. Мне искренне понравилось, как сыграны некоторые персонажи: например, Свидригайлов (Д. Щербина) и Разумихин (А. Смирнов) – но в то же время никаких эмоций не вызвали сам Раскольников и всё семейство Мармеладовых.
А ещё мне очень не хватило снов Раскольникова: это ведь идеальный способ показать происходящее в душе главного героя, а их нет… в постановке, где, по идее, акцент делается как раз на главном герое.
«Р.Р.Р.» – не плохой спектакль, просто не мой. Если та же интерпретация «Чайки» от МХТ меня разочаровала, то эта постановка по мотивам «Преступления и наказания» не вызвала негатива и даже порадовала визуальной составляющей. Я не могу сказать: «Не рекомендую к просмотру» – потому что, как минимум, знаю, что многим моим знакомым она понравилась. Единственное, мне кажется, что лучше этот спектакль смотреть после прочтения романа – без знания перипетий сюжета и основных персонажей может быть непонятно происходящее на сцене, не чувствоваться масштаб.
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрмоссовета
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8😍7👍4🤔2💯2🆒1