«ЧАЙКА» 📍МХТ имени А.П. Чехова
Ближайший показ: 9 апреля
«…а по-моему, современный театр — это рутина, предрассудок»

Пришёл человек, увидел и от нечего делать погубил «Чайку».
Ладно, надо быть менее категоричной и сказать: да, это имеет право на существование, кому-то понравится и т.д., и т.п. – но я явно не вхожу в эти «кому-то». За вдохновением на просмотр идите в другие отзывы – их полно.

Без долгих вступлений начну с плюсов: красиво оформлена сцена (особенно понравилась идея с проектором), хорош актёрский состав. Игорь Верник в роли Дорна прекрасен. Ещё отмечу две женские роли: Софья Шидловская (Заречная) и Полина Романова (Маша) даже в такой странной постановке сумели передать переживания своих героинь, отыграли их «по-чеховски». Однако есть и откровенные непопадания в образы (да, я про Шамраева в исполнении Вано Мираняна).

Парадокс в том, что, вопреки словам самого Антона Павловича, я не воспринимаю «Чайку» как комедию в классическом понимании слова, из-за чего кривляния и ужимки актёров и превращение всех персонажей в идиотов не улыбку вызывали, а заставляли закатить глаза. Человек, с которым я ходила, не читал пьесу и в какой-то момент спросил: «а Костя, он ну… просто сумасшедший, да?» – как бы тебе сказать… в этой постановке явно да, а так это мой любимый персонаж.

«Интересная трактовка классики», – читаю я в каждом втором отзыве и судорожно пытаюсь вспомнить, что же там трактовали. Вспомнила: в какой-то момент на сцену выводят изображение Москвы-Сити, заросший и практически одичавший Треплев съедает останки чайки (не спрашивайте, он сумасшедший), в финальной сцене играют не в лото, а в жмурки (ох уж эта повязка на глазах – символ слепоты, игнорирования своих близких) и зачем-то постановка заканчивается отсылкой на «Вишнёвый сад». Ах да, а ещё кое-кого сжигают. В остальном актёры идут по тексту пьесы, изредка вставляя что-то вроде шуток в свои реплики (как же неуместно это выглядело в сцене, где Аркадина меняет повязку Треплеву).

Мне не понравилось, как выстроено взаимодействие со сценой. Двое разговаривают, ещё четверо неподвижно стоят в разных её углах. Кстати, на эту самую сцену актёры выходили фактически из зрительного зала, что, думаю, многим покажется необычным и понравится.

А ещё в этой постановке персонажи как будто не успевают раскрыться, их сюжетные линии выглядят оборванно, хотя, повторюсь, это почти дословный перенос первоисточника. В антракте мне пришлось полностью пересказывать пьесу, чтобы у мамы в голове выстроилась цельная картина происходящего, потому что, ориентируясь чисто на спектакль, понять сюжет, героев, необычность любовной линии, как мне кажется, невозможно.

Очень много людей ушло в антракте (бедные, упустили сцену поедания чайки). И я их не осуждаю, потому что пока что искренне не понимаю, кому такая постановка может понравиться: нечитавшим, скорее всего, будет непонятно, что происходит, читавшие, если они хотя бы вполовину такие же зануды, как я, нередко будут закатывать глаза, не разбирающиеся в театре, велика вероятность, посчитают её скучной, а разбирающиеся… вот за них говорить не могу, так как, увы, пока что не из их числа, но, осмелюсь предположить, что немногие из заядлых театралов скажут: это недопонятый гений. Поэтому, если вдруг вы смотрели, делитесь своими впечатлениями. Особенно интересно почитать положительные отзывы – посмотреть, на что я не обратила внимание, что не разглядела в спектакле.

Что ж… что ж. Я не кривлю душой, когда говорю, что «Чайка» для меня – безумно личное и одно из любимых произведений. Как вы уже поняли, версия этой истории от МХТ меня не впечатлила. Оцениваю её максимум на 5/10. Всё сказанное выше – сугубо моё личное мнение. Если хотите смотреть – смотрите. Вдруг вам понравится. А даже если и не понравится, в МХТ негативные эмоции несколько сглаживаются из-за невероятной красоты самого театра (зайдите в его музей! это непросто красиво, это ещё и интересно)🏛️🤍

Ссылка на сайт постановки

#театр #мхт

~Даша

«НА ДНЕ» 📍Театр на юго-западе (лауреат проекта «Золотой фонд театральных постановок России»)
Ближайший показ: 25 июня
«Как ни притворяйся, как ни вихляйся, а человеком родился, человеком и помрёшь…»

Мы, следуя нашей любимой традиции, снова посетили театр на Юго-западе. Совместно до этой постановки мы смотрели только более комедийные произведения. Теперь же в нашей «копилке» просмотренного есть и драма М. Горького «На дне», благодаря которой мы убедились, что этому театру удаётся визуализировать как более легкие, так и тяжелые, социально-философские произведения.

Это одна из немногих постановок Театра на Юго-западе, где используются классические декорации, с которыми происходит частое взаимодействие. Перед зрителями выстроились ряды коек, где и обитали жители ночлежки. Во время спектакля актеры передвигались между декорациями, размещались на них, что создавало красивый визуальный эффект. Свет и музыка, как и в других постановках этого театра, стали прекрасным дополнением к действию и добавили атмосферности.

Главное, почему эта постановка нам понравилась, — это актеры, наполнившие ее многогранностью и замечательной игрой. Странник Лука, сыгранный Евгением Бакаловым, получился именно таким, каким представляешь его при прочтении: добродушным, но серьезным и проникновенным. Александр Шатохин в роли Клеща запомнился своей трагичностью, которой в самой пьесе будто бы уделено не так много места, и от этого проникаешься симпатией даже к такому противоречивому персонажу. Не можем не отметить Максима Лакомкина: ему досталась наиболее трагичная роль в этой постановке — Актёр. И он с ней не просто справился — он пережил ее на сцене так, что у в эпизодах с ним у нас бегали мурашки по коже. Ксения Ефремова не перестаёт удивлять тем, как мастерски она воплощает на сцене самые разные женские образы: и безумная Коробочка, и взбалмошная горничная Манюшка, и истеричная Василиса (как раз из «На дне») — все персонажи в её исполнении запоминаются и заставляют по-новому взглянуть на героинь из первоисточников. И, конечно же, Алексей Матошин… Васька Пепел, виновник происходящей в финале пьесы драмы, в его исполнении вышел очень ярким и по-настоящему вызывающим сочувствие. Хочется также упомянуть Анну Рыкову: Настя в ее исполнении получилась живой, дерзкой и жаждущей любви — кажется, это прямое попадание в образ.

Нам понравилась эта постановка, как и большинство других в Театре на Юго-западе. Хотим отметить, что «На дне» — очень классический спектакль, который будет интересен как тем, кто читал и любит это произведение, так и тем, кто хочет познакомиться с ним, понять его атмосферу (что-что, а передать ее у Театра на Юго-западе получилось на 10/10).

Ссылка на сайт постановки

#театр #театрнаюгозападе

~Даша и Алина

«СВАДЬБА! СВАДЬБА! СВАДЬБА!» 📍Малый театр
Ближайший показ: 20 мая
«Посмотришь на иное поэтическое созданье: кисея, эфир, полубогиня, миллион восторгов, а заглянешь в душу — обыкновеннейший крокодил!»

Я абсолютно случайно попала на эту постановку (мне подарили билет день в день…), поэтому тот факт, что «Свадьба! Свадьба! Свадьба!» – по сути, два отдельных небольших произведения-водевиля А.П. Чехова, – стал для меня сюрпризом. На моём лице было слишком явное удивление, когда спустя сорок пять минут от начала актёры первой половины спектакля вышли на поклон.

Так вот, эта постановка – две пьесы (две «шутки в одном действии»), разделённые антрактом. Объединяет эти история общая тема – тема брака.

Первая часть, «Предложение», показывает крайне комичную ситуацию: незадачливый помещик приходит свататься к соседке, но что-то идёт не так, и влюбленные уже не клянутся «быть и в горести, и в радости», а спорят, кому принадлежат Воловьи Лужки и у кого собака круче. После антракта же мы переносимся в покои к скорбящей о смерти супруга Елене Поповой, к которой с просьбой вернуть долг врывается хозяин соседнего поместья. Ссора между инфантильной женщиной и грубияном-«медведем» заканчивается… вызовом на дуэль.

Погуляют ли персонажи из первой «шутки» на свадьбе и чем закончится дуэль во второй, я вам не скажу. Даже в комедии должна быть нотка интриги.

Я редко уделяю внимание декорациям: если их много, – хорошо, если их мало, – тоже нормально. Но в этой постановке Малый театр превзошел все ожидания: вы только посмотрите, как красиво, антуражно оформлена сцена. Беседка и комната помещицы выглядят настолько реалистично, что пропадает ощущение «я сижу в театре» – появляется «я подглядываю за чьей-то жизнью».

Актёров немного, в обеих частях постановки их не более пяти. Но насколько же это талантливые люди… ранее упомянутое чувство «подглядывания» за чужой жизнью усиливает актёрская игра: актёры как будто не рассказывают выученную роль, а просто ведут непринужденный диалог. Дабы не растягивать отзыв, отмечу только одного из них – Глеба Подгородинского (Ломов), которого я до этого также видела в «Игроках».

«Свадьба! Свадьба! Свадьба!» – самая что ни на есть настоящая классическая комедия. Комичные, даже несколько абсурдные сценки вызывают улыбку, а прекрасные декорации и игра актеров не дают отвести взгляд от сцены. Постановка смотрится на одном дыхании и оставляет после себя чувство лёгкости. Если у вас есть свободные два часа вечером после рабочего/учебного дня, могу порекомендовать провести их в Малом театре за просмотром «Свадьбы!..», – думаю, не пожалеете.

Ссылка на сайт постановки

#театр #малыйтеатр

~Даша