Доброе праздничное утро🌸
В этот прекрасный праздник мы не могли оставить вас без поздравлений…
//АЛИНА:
Поздравляю от всего сердца! Желаю оставаться всегда смелыми, с неиссякаемой энергией на пути к своей мечте. Будьте всегда счастливы там, где вы находитесь и не бойтесь ломать стереотипы: для того этот праздник и был создан. Ну а более того, я считаю, что без нашего видения прекрасного этот мир был бы грустнее. Поэтому ищите источники вдохновения для душевной гармонии, проводите больше свободного времени там, где вам хочется. А мы постараемся помочь вам с выбором культурного отдыха :)
//ДАША:
Я не сильна в поздравлениях, но 8 марта - один из моих любимых праздников. Один из самых красивых праздников. Все куда-то спешат, улыбаются… все с букетами. Прекраснее этих букетов только вы, девушки. Сегодня вам это скажут сотню раз - мой будет сто первым. Творите, любите и просто кайфуйте от жизни. Будьте теми, кем хотите быть. Пусть вместе с тюльпанами расцветёт и ваша любовь (к жизни? к самим себе? к своему делу? к другим людям? - это неважно). Сегодня главное произведение искусства в нашем канале - вы🌷❤️
В этот прекрасный праздник мы не могли оставить вас без поздравлений…
//АЛИНА:
Поздравляю от всего сердца! Желаю оставаться всегда смелыми, с неиссякаемой энергией на пути к своей мечте. Будьте всегда счастливы там, где вы находитесь и не бойтесь ломать стереотипы: для того этот праздник и был создан. Ну а более того, я считаю, что без нашего видения прекрасного этот мир был бы грустнее. Поэтому ищите источники вдохновения для душевной гармонии, проводите больше свободного времени там, где вам хочется. А мы постараемся помочь вам с выбором культурного отдыха :)
//ДАША:
Я не сильна в поздравлениях, но 8 марта - один из моих любимых праздников. Один из самых красивых праздников. Все куда-то спешат, улыбаются… все с букетами. Прекраснее этих букетов только вы, девушки. Сегодня вам это скажут сотню раз - мой будет сто первым. Творите, любите и просто кайфуйте от жизни. Будьте теми, кем хотите быть. Пусть вместе с тюльпанами расцветёт и ваша любовь (к жизни? к самим себе? к своему делу? к другим людям? - это неважно). Сегодня главное произведение искусства в нашем канале - вы🌷
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
7🥰15❤🔥5💘4❤2
«ЗАПОВЕДНИК» 📍 Студия театрального искусства
Ближайший показ: 18 марта
Тут уже не любовь, а судьба…
Я прочитала повесть Довлатова за 5 месяцев до похода в театр, и за это время у меня успело сформироваться приятное ощущение от упоминания произведения: колкое и дерзкое, оно однако зацепило своей глубиной. Поэтому была затаившаяся интрига: а как другие посмотрят на «Заповедник», как обыграют его на сцене? С решением этого вопроса я познакомилась в Студии Театрального Искусства.
Наверное, самое приятное в постановке — это юмор. Весь зал на протяжении трех часов то и дело смеялся над очередной иронической или гротескной репликой. Действительно, комического было очень много, и проявлялось это на разных уровнях: это и едкие замечания героя-рассказчика, и заунывно-восхищенное зачитывание Пушкина, и даже бесконечное пьянство, которое сопровождало действующих лиц все время. Да и сами актеры выбраны, как мне кажется, как нельзя лучше для того, чтобы зрители прочувствовали эту пропитанность юмором: Сергей Качанов очень мастерски направлял зрителя в ироническое русло.
За этим юмором открывалась бездна, которая, как мне кажется, и Довлатову была очень необходима: бездна пошлости. Все монологи о красоте русских берез, вопросы о любви к Пушкину, об экспонатах на сцене были прекрасно обыграны, обличая то, что было скрыто при первом наблюдении. Этому способствовала еще и галерея портретов, которая состояла и из собутыльников-неудавшихся писателей, и из жителей Пушкинских гор, и экскурсоводов, и туристов — все это рождало ощущение убожества места, которое было для них же святым из-за памяти о Великом Русском Поэте. Эта двоякость на сцене проявилась очень хорошо, из-за чего и шутки становились более удачными и уместными.
Режиссер Сергей Женовач использовал принцип монтажа, благодаря чему зритель воспринимал авторский текст помещенный как бы в новый контекст. Мне показалось, что, с одной стороны, это удачный ход для компактности повествования, но с другой стороны, это родило во мне некоторую спутанность мыслей. Сюжет произведения построен линейно, только воспоминания отбрасывают размышления героя в прошлое. Тут же герои, которые никак не связаны в тексте, вместе пьют, рассказывают о себе. Лично для меня было немного странно, что, например, приезд жены показывается, раньше, чем герой по действию устраивается на работу в Пушкинские горы. Да и благодаря такой фрагментарности герои остаются с тобой на небольшое время, не более.
Именно этот ход, наверное, повлиял больше всего на то, что я не смогла полностью погрузиться в постановку. Это происходит со мной довольно редко, а тут на втором акте я уже невольно смотрела на время. Постановка действительно очень растянутая и медленная — и когда ты ожидаешь, что финал приближается, действие вдруг переходит в привычный линейной формат и предупреждает: сейчас только развитие. Возможно, мне стоило довериться процессу больше и привыкнуть к неторопливому происходящему — но за этим распределением времени, как мне показалось, сменились акценты.
Как уже было упомянуто, герои предстали перед зрителями максимально комичными. Но кроме второго плана пошлости, для меня очень важным был третий, еще более скрытый и, как мне кажется, наиболее значимый — план трагизма. Сергей Качанов блестящий актер для комического героя, но представляет собой больше добродушного шутника. А ведь Борис Алиханов при прочтении был для меня человеком, который под маской юмора скрывал все свои переживания, и в большей степени — любовные. Любовная линия показалась из-за этого довольно неправдоподобной, и я задумалась, можно ли поверить в эту сложность отношений между героями. В финале герой Качанова также не теряет своего блестящего юмора, и, как мне кажется, было бы тяжело понять, от чего Борис оказывается в таком положении, если зритель не читал повесть.
Ближайший показ: 18 марта
Тут уже не любовь, а судьба…
Я прочитала повесть Довлатова за 5 месяцев до похода в театр, и за это время у меня успело сформироваться приятное ощущение от упоминания произведения: колкое и дерзкое, оно однако зацепило своей глубиной. Поэтому была затаившаяся интрига: а как другие посмотрят на «Заповедник», как обыграют его на сцене? С решением этого вопроса я познакомилась в Студии Театрального Искусства.
Наверное, самое приятное в постановке — это юмор. Весь зал на протяжении трех часов то и дело смеялся над очередной иронической или гротескной репликой. Действительно, комического было очень много, и проявлялось это на разных уровнях: это и едкие замечания героя-рассказчика, и заунывно-восхищенное зачитывание Пушкина, и даже бесконечное пьянство, которое сопровождало действующих лиц все время. Да и сами актеры выбраны, как мне кажется, как нельзя лучше для того, чтобы зрители прочувствовали эту пропитанность юмором: Сергей Качанов очень мастерски направлял зрителя в ироническое русло.
За этим юмором открывалась бездна, которая, как мне кажется, и Довлатову была очень необходима: бездна пошлости. Все монологи о красоте русских берез, вопросы о любви к Пушкину, об экспонатах на сцене были прекрасно обыграны, обличая то, что было скрыто при первом наблюдении. Этому способствовала еще и галерея портретов, которая состояла и из собутыльников-неудавшихся писателей, и из жителей Пушкинских гор, и экскурсоводов, и туристов — все это рождало ощущение убожества места, которое было для них же святым из-за памяти о Великом Русском Поэте. Эта двоякость на сцене проявилась очень хорошо, из-за чего и шутки становились более удачными и уместными.
Режиссер Сергей Женовач использовал принцип монтажа, благодаря чему зритель воспринимал авторский текст помещенный как бы в новый контекст. Мне показалось, что, с одной стороны, это удачный ход для компактности повествования, но с другой стороны, это родило во мне некоторую спутанность мыслей. Сюжет произведения построен линейно, только воспоминания отбрасывают размышления героя в прошлое. Тут же герои, которые никак не связаны в тексте, вместе пьют, рассказывают о себе. Лично для меня было немного странно, что, например, приезд жены показывается, раньше, чем герой по действию устраивается на работу в Пушкинские горы. Да и благодаря такой фрагментарности герои остаются с тобой на небольшое время, не более.
Именно этот ход, наверное, повлиял больше всего на то, что я не смогла полностью погрузиться в постановку. Это происходит со мной довольно редко, а тут на втором акте я уже невольно смотрела на время. Постановка действительно очень растянутая и медленная — и когда ты ожидаешь, что финал приближается, действие вдруг переходит в привычный линейной формат и предупреждает: сейчас только развитие. Возможно, мне стоило довериться процессу больше и привыкнуть к неторопливому происходящему — но за этим распределением времени, как мне показалось, сменились акценты.
Как уже было упомянуто, герои предстали перед зрителями максимально комичными. Но кроме второго плана пошлости, для меня очень важным был третий, еще более скрытый и, как мне кажется, наиболее значимый — план трагизма. Сергей Качанов блестящий актер для комического героя, но представляет собой больше добродушного шутника. А ведь Борис Алиханов при прочтении был для меня человеком, который под маской юмора скрывал все свои переживания, и в большей степени — любовные. Любовная линия показалась из-за этого довольно неправдоподобной, и я задумалась, можно ли поверить в эту сложность отношений между героями. В финале герой Качанова также не теряет своего блестящего юмора, и, как мне кажется, было бы тяжело понять, от чего Борис оказывается в таком положении, если зритель не читал повесть.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤11🔥4😍3
Еще одна деталь, которая могла бы объяснить, почему постановка не оставила исключительно положительное впечатление — это декорации. Еще до начала спектакля мы наблюдаем два моста, а впереди сцены имитация реки с настоящей водой. Но со сценой герои почти не взаимодействуют, а главный герой вообще большую часть сидит на одном месте, из-за чего против воли начинаешь следить за каждым его шагом, когда это происходит. Взгляд прикован к одному месту — и из-за этого, к сожалению, не сложилось эффекта погруженности в действие.
Помимо привычных нам героев появляется еще один, более выраженный, чем в оригинале — Александр Сергеевич Пушкин, стихи которого то и дело зачитываются. Они также занимали большую часть от происходящего (хотя я не уверена, что это всегда было удачным для восприятия), но они служили сразу нескольким целям: они вызывали больший смех, больше подчеркивали излишнее прославление поэта и писателя, но в конце герой Качанова читает их уже вполне серьезно — и это дает сигнал, что «пушкинизация» произошла и с ним, только на более глубоком, судьбоносном уровне. Она произошла и с нами, зрителями, но вопрос о том, насколько сильно мы прониклись инсценировкой именно Довлатова, все еще не решен окончательно.
Если вы ждете в первую очередь юмора автора, вложенного в реплики героев — то постановка с размеренным сюжетом однозначно стоит вашего внимания. Но если вы, как и я, ждали более глубокого психологизма и освещения любовной истории, то это прочтение, скорее всего, не вызовет восторг.
Ссылка на сайт постановки
#театр #сти
~Алина
Помимо привычных нам героев появляется еще один, более выраженный, чем в оригинале — Александр Сергеевич Пушкин, стихи которого то и дело зачитываются. Они также занимали большую часть от происходящего (хотя я не уверена, что это всегда было удачным для восприятия), но они служили сразу нескольким целям: они вызывали больший смех, больше подчеркивали излишнее прославление поэта и писателя, но в конце герой Качанова читает их уже вполне серьезно — и это дает сигнал, что «пушкинизация» произошла и с ним, только на более глубоком, судьбоносном уровне. Она произошла и с нами, зрителями, но вопрос о том, насколько сильно мы прониклись инсценировкой именно Довлатова, все еще не решен окончательно.
Если вы ждете в первую очередь юмора автора, вложенного в реплики героев — то постановка с размеренным сюжетом однозначно стоит вашего внимания. Но если вы, как и я, ждали более глубокого психологизма и освещения любовной истории, то это прочтение, скорее всего, не вызовет восторг.
Ссылка на сайт постановки
#театр #сти
~Алина
2❤9👍4💯4
//Георгий Иванов
1
Друг друга отражают зеркала,
Взаимно искажая отраженья.
Я верю не в непобедимость зла,
А только в неизбежность пораженья.
Не в музыку, что жизнь мою сожгла,
А в пепел, что остался от сожженья.
2
Игра судьбы. Игра добра и зла.
Игра ума. Игра воображенья.
«Друг друга отражают зеркала,
Взаимно искажая отраженья…»
Мне говорят — ты выиграл игру!
Но все равно. Я больше не играю.
Допустим, как поэт я не умру,
Зато как человек я умираю
~1931
1
Друг друга отражают зеркала,
Взаимно искажая отраженья.
Я верю не в непобедимость зла,
А только в неизбежность пораженья.
Не в музыку, что жизнь мою сожгла,
А в пепел, что остался от сожженья.
2
Игра судьбы. Игра добра и зла.
Игра ума. Игра воображенья.
«Друг друга отражают зеркала,
Взаимно искажая отраженья…»
Мне говорят — ты выиграл игру!
Но все равно. Я больше не играю.
Допустим, как поэт я не умру,
Зато как человек я умираю
~1931
❤8❤🔥4🙏3😭3👍1
Чьи произведения, популярные для постановки в театре, вам больше нравятся?🎭 ❤️
Anonymous Poll
27%
Н.В. Гоголя
60%
А.П. Чехова
13%
А.Н. Островского
«МЁРТВЫЕ ДУШИ», 📍 Театр на юго-западе (премьера)
Ближайший показ: 26 апреля
Если назначить душе цену, всегда найдется покупатель
Мистика. Потусторонние силы. Чертовщина. Смерть. Вы, скорее всего, солжете, если скажете, что, будучи наивными школьниками, ожидали чего-то иного от гоголевской поэмы с загадочным названием «Мёртвые души». Так вот, пока вы тщетно ожидали, Михаил Белякович поставил это на сцене театра на юго-западе
В полной темноте сцену постепенно окутывает дым и на ней начинается какое-то движение – это души шалят, как мы видим с появлением приглушенного света. Они танцуют, обмениваются неестественными улыбками… и обсуждают, кто из помещиков скоропостижно покинул наш мир. Да-да, не удивляйтесь – это далеко не единственное отступление от первоисточника. Вообще от поэмы здесь, как мне показалось, только основные идеи и персонажи. Атмосфера и многие сюжетные решения – виденье режиссера. История полна мистики, никаких мёртвых крестьян Чичиков, по сути, не покупает, а Манилов… очень любит прекрасный пол – не такое вы у Николая Васильевича читали, ведь так?
Визуально это одна из самых богатых постановок театра на юго-западе. Многофункциональная сцена (сколько же интересных образов они благодаря ней визуализировали…) в сочетании с дымом и игрой со светом создаёт невероятную «картинку», эффект кинематографичности – как будто смотришь красивейший клип. Финал, последние 10-15 минут я вношу в топ лучших сцен, виденных мною в театре за последнее время, – очень впечатлили (я бы сказала, что меня в ней так зацепило, но ненавижу спойлеры)
При всей любви к театру не могу без ложки дёгтя. Мне показался слабым первый акт. Алина не даст соврать: во время антракта я сказала «красиво, но не моё, форма лучше содержания». Многие эпизоды выглядели растянутыми, но при этом, по ощущениям, ничего не происходило, а сцена… как будто бы не использовалась по максимуму – мне она всё время казалась пустой. Лучшей частью этой половины постановки стали массовые сцены с танцами душ
«Все актёры молодцы» - дурацкая фраза, но я её скажу. Скажу и отдельно выделю тех, кто мне особенно понравился. Это однозначно Ксения Ефремова – второй акт стоит смотреть, как минимум, ради неё. Я бы никогда не подумала, что за десятиминутный эпизод можно настолько проникнуться персонажем Коробочки… Андрей Кудзин (Манилов), который участвовал практически во всех просмотренных мною постановках и каждый раз (этот не исключение) удивлял тем, как мастерски отыгрывал максимально разных персонажей. Очень сильная роль у Артура Хачатряна (Селифан), а Санников Андрей (Плюшкин) - чисто гоголевский персонаж, который вызывает одновременно и усмешку, и отторжение (всё-таки душа-то грешная), и даже жалость. И, конечно же, Антон Багиров. Чичиков. Или не совсем Чичиков? А у него у самого-то как обстоят дела с душой? Этот актёр всегда хорош в около демонических ролях
Первый акт оцениваю на 6/10, второй - на 9/10 (есть нечто мистическое в том, что цифра перевернулась?). Рекомендую к просмотру тем, кто готов к нестандартному прочтению классики, и не завидую школьникам, которые решат посмотреть эту постановку, чтобы не читать поэму)))
P.s. такими темпами однажды мы увидим и «Капитанскую дочку» с морской или пиратской атмосферой…
P.P.s. на этой неделе ждите еще один отзыв от меня: на постановку театра имени Вл. Маяковского
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрнаюгозападе
~Даша
Ближайший показ: 26 апреля
Если назначить душе цену, всегда найдется покупатель
Мистика. Потусторонние силы. Чертовщина. Смерть. Вы, скорее всего, солжете, если скажете, что, будучи наивными школьниками, ожидали чего-то иного от гоголевской поэмы с загадочным названием «Мёртвые души». Так вот, пока вы тщетно ожидали, Михаил Белякович поставил это на сцене театра на юго-западе
В полной темноте сцену постепенно окутывает дым и на ней начинается какое-то движение – это души шалят, как мы видим с появлением приглушенного света. Они танцуют, обмениваются неестественными улыбками… и обсуждают, кто из помещиков скоропостижно покинул наш мир. Да-да, не удивляйтесь – это далеко не единственное отступление от первоисточника. Вообще от поэмы здесь, как мне показалось, только основные идеи и персонажи. Атмосфера и многие сюжетные решения – виденье режиссера. История полна мистики, никаких мёртвых крестьян Чичиков, по сути, не покупает, а Манилов… очень любит прекрасный пол – не такое вы у Николая Васильевича читали, ведь так?
Визуально это одна из самых богатых постановок театра на юго-западе. Многофункциональная сцена (сколько же интересных образов они благодаря ней визуализировали…) в сочетании с дымом и игрой со светом создаёт невероятную «картинку», эффект кинематографичности – как будто смотришь красивейший клип. Финал, последние 10-15 минут я вношу в топ лучших сцен, виденных мною в театре за последнее время, – очень впечатлили (я бы сказала, что меня в ней так зацепило, но ненавижу спойлеры)
При всей любви к театру не могу без ложки дёгтя. Мне показался слабым первый акт. Алина не даст соврать: во время антракта я сказала «красиво, но не моё, форма лучше содержания». Многие эпизоды выглядели растянутыми, но при этом, по ощущениям, ничего не происходило, а сцена… как будто бы не использовалась по максимуму – мне она всё время казалась пустой. Лучшей частью этой половины постановки стали массовые сцены с танцами душ
«Все актёры молодцы» - дурацкая фраза, но я её скажу. Скажу и отдельно выделю тех, кто мне особенно понравился. Это однозначно Ксения Ефремова – второй акт стоит смотреть, как минимум, ради неё. Я бы никогда не подумала, что за десятиминутный эпизод можно настолько проникнуться персонажем Коробочки… Андрей Кудзин (Манилов), который участвовал практически во всех просмотренных мною постановках и каждый раз (этот не исключение) удивлял тем, как мастерски отыгрывал максимально разных персонажей. Очень сильная роль у Артура Хачатряна (Селифан), а Санников Андрей (Плюшкин) - чисто гоголевский персонаж, который вызывает одновременно и усмешку, и отторжение (всё-таки душа-то грешная), и даже жалость. И, конечно же, Антон Багиров. Чичиков. Или не совсем Чичиков? А у него у самого-то как обстоят дела с душой? Этот актёр всегда хорош в около демонических ролях
Первый акт оцениваю на 6/10, второй - на 9/10 (есть нечто мистическое в том, что цифра перевернулась?). Рекомендую к просмотру тем, кто готов к нестандартному прочтению классики, и не завидую школьникам, которые решат посмотреть эту постановку, чтобы не читать поэму)))
P.s. такими темпами однажды мы увидим и «Капитанскую дочку» с морской или пиратской атмосферой…
P.P.s. на этой неделе ждите еще один отзыв от меня: на постановку театра имени Вл. Маяковского
Ссылка на сайт постановки
#театр #театрнаюгозападе
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
2❤🔥14❤6👍4🥰2
//Владимир Маяковский
Скрипка издергалась, упрашивая,
и вдруг разревелась
так по-детски,
что барабан не выдержал:
«Хорошо, хорошо, хорошо!»
А сам устал,
не дослушал скрипкиной речи,
шмыгнул на горящий Кузнецкий
и ушел.
Оркестр чужо смотрел, как
выплакивалась скрипка
без слов,
без такта,
и только где-то
глупая тарелка
вылязгивала:
«Что это?»
«Как это?»
А когда геликон —
меднорожий,
потный,
крикнул:
«Дура,
плакса,
вытри!» —
я встал,
шатаясь, полез через ноты,
сгибающиеся под ужасом пюпитры,
зачем-то крикнул:
«Боже!»,
бросился на деревянную шею:
«Знаете что, скрипка?
Мы ужасно похожи:
я вот тоже
ору —
а доказать ничего не умею!»
Музыканты смеются:
«Влип как!
Пришел к деревянной невесте!
Голова!»
А мне — наплевать!
Я — хороший.
«Знаете что, скрипка?
Давайте —
будем жить вместе!
А?»
~1914
Скрипка издергалась, упрашивая,
и вдруг разревелась
так по-детски,
что барабан не выдержал:
«Хорошо, хорошо, хорошо!»
А сам устал,
не дослушал скрипкиной речи,
шмыгнул на горящий Кузнецкий
и ушел.
Оркестр чужо смотрел, как
выплакивалась скрипка
без слов,
без такта,
и только где-то
глупая тарелка
вылязгивала:
«Что это?»
«Как это?»
А когда геликон —
меднорожий,
потный,
крикнул:
«Дура,
плакса,
вытри!» —
я встал,
шатаясь, полез через ноты,
сгибающиеся под ужасом пюпитры,
зачем-то крикнул:
«Боже!»,
бросился на деревянную шею:
«Знаете что, скрипка?
Мы ужасно похожи:
я вот тоже
ору —
а доказать ничего не умею!»
Музыканты смеются:
«Влип как!
Пришел к деревянной невесте!
Голова!»
А мне — наплевать!
Я — хороший.
«Знаете что, скрипка?
Давайте —
будем жить вместе!
А?»
~1914
❤🔥10👍4💘4💔2
Весь мир – театр, а день театра в нём – 27 марта🎭 ❤️
И нет, я не забыла, что заранее не поздравляют. У моего поста совсем другая цель – рассказать вам, как праздник будет проходить в Москве.
В честь этого события в столице ежегодно проводится акция – «НОЧЬ ТЕАТРОВ», в рамках которой по предварительной регистрации можно бесплатно посетить ряд театральных мероприятий: от экскурсий до показов премьер.
Тема праздника в этом году - юбилеи. И это неслучайно – их в 2025 очень много: например, 85 лет со дня рождения Иосифа Бродского, 165 лет со дня рождения Антона Чехова, 90 лет со дня рождения Олега Табакова и многие другие.
Примеры мероприятий, которые будут проводиться 26-27 марта:
•Ночная экскурсия по Основной и Новой сценам Театра Вахтангова (подробнее в посте)
•Творческая встреча с постановочной группой спектакля «Дама с собачкой» в Губернском театре: разговор о Чехове, скрытых смыслах его прозы и любви (подробнее на сайте)
•Командный театральный квиз в РАМТе (подробнее в посте)
•Открытая читка пьесы «Ося. Иосиф. Joseph», посвящённой Иосифу Бродскому, в Театре Вл. Маяковского. Артисты вместе со зрителями исследуют путь поэта, его творчество, борьбу со временем и обстоятельствами (подробнее о мероприятиях этого театра в посте)
Это лишь малая толика активностей, которые можно посетить в период с 26 по 27 марта. Больше информации вы найдёте на сайте ночи театра⬇️
Все мероприятия, связанные с праздником
‼️ИМЕЙТЕ В ВИДУ, ДЛЯ ПОСЕЩЕНИЯ ЛЮБОГО ИЗ МЕРОПРИЯТИЙ НЕОБХОДИМО ЗАРАНЕЕ ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ. РЕГИСТРАЦИЯ ОТКРЫВАЕТСЯ 20 МАРТА В 12:00, КОЛИЧЕСТВО МЕСТ ОГРАНИЧЕНО‼️
подробнее о регистрации можно узнать как на сайте ночи театра, так и в соцсетях театров-участников акции.
Весь мир – театр. Живите мирно, господа❤️
(и делитесь постом с друзьями, которым тоже может быть интересен праздник😉)
~Даша
И нет, я не забыла, что заранее не поздравляют. У моего поста совсем другая цель – рассказать вам, как праздник будет проходить в Москве.
В честь этого события в столице ежегодно проводится акция – «НОЧЬ ТЕАТРОВ», в рамках которой по предварительной регистрации можно бесплатно посетить ряд театральных мероприятий: от экскурсий до показов премьер.
Тема праздника в этом году - юбилеи. И это неслучайно – их в 2025 очень много: например, 85 лет со дня рождения Иосифа Бродского, 165 лет со дня рождения Антона Чехова, 90 лет со дня рождения Олега Табакова и многие другие.
Примеры мероприятий, которые будут проводиться 26-27 марта:
•Ночная экскурсия по Основной и Новой сценам Театра Вахтангова (подробнее в посте)
•Творческая встреча с постановочной группой спектакля «Дама с собачкой» в Губернском театре: разговор о Чехове, скрытых смыслах его прозы и любви (подробнее на сайте)
•Командный театральный квиз в РАМТе (подробнее в посте)
•Открытая читка пьесы «Ося. Иосиф. Joseph», посвящённой Иосифу Бродскому, в Театре Вл. Маяковского. Артисты вместе со зрителями исследуют путь поэта, его творчество, борьбу со временем и обстоятельствами (подробнее о мероприятиях этого театра в посте)
Это лишь малая толика активностей, которые можно посетить в период с 26 по 27 марта. Больше информации вы найдёте на сайте ночи театра⬇️
Все мероприятия, связанные с праздником
‼️ИМЕЙТЕ В ВИДУ, ДЛЯ ПОСЕЩЕНИЯ ЛЮБОГО ИЗ МЕРОПРИЯТИЙ НЕОБХОДИМО ЗАРАНЕЕ ЗАРЕГИСТРИРОВАТЬСЯ. РЕГИСТРАЦИЯ ОТКРЫВАЕТСЯ 20 МАРТА В 12:00, КОЛИЧЕСТВО МЕСТ ОГРАНИЧЕНО‼️
подробнее о регистрации можно узнать как на сайте ночи театра, так и в соцсетях театров-участников акции.
Весь мир – театр. Живите мирно, господа
(и делитесь постом с друзьями, которым тоже может быть интересен праздник😉)
~Даша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
1❤🔥16👍7💋6😍2❤1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🥰12❤8👍5🔥3