Голосовалка идёт обалденно, я как на скачках сижу такая "ГОУ ГОУ ГОУ, ДАВАЙ" как будто я деньги поставила.
На работе мужик продает оптический прицел и педаль для барабана.
Напишите про него комикс или кино, пожалуйста.
Напишите про него комикс или кино, пожалуйста.
pogremushka. pinned «Друзья, сегодня вопрос о вечном. Выберите правильный вариант: anonymous poll Том Хиддлстон – 62 👍👍👍👍👍👍👍 53% Бенедикт Камбербэтч – 56 👍👍👍👍👍👍 47% 👥 118 people voted so far.»
Пока сегодня пыталась объяснить, что не все в кино\театре зависит от режиссера, не все от сценариста, не все от актера, и вообще, что театр и кино - это франкенштейновы чудовища (кстати о них, если вы еще не проголосовали двумя постами выше - сделайте)... Так вот, пока объясняла людям эти вроде бы очевидные вещи, вспомнила одну историю.
У Кирилла Серебренникова есть восхитительный спектакль "Кафка", и в спектакле "Кафка" есть восхитительная сцена, где под песню Der Trommelmann Франц встречает огромную пустую страницу-стену, которая над ним высится и как будто вот-вот задавит, а он рядом с ней такой маленький, и каким-то образом ее держит, и в конце прикрепляет в нижний угол букву "К." Вещь правда очень красивая и впечатляющая, я ее не перескажу, но потом покажу картинки.
Текста, соответственно там нет (там вообще основное решение - в том, что Франц весь спектакль молчит, а все вокруг него трындят).
Пьесу про Кафку написал Валера Печейкин, у которого мы с товарищами в прошлом году были в драматургической лаборатории, и, значит, прихожу я после просмотра к Валере с квадратными глазами (я не знаю как, но у меня после "Кафки" были тотальные слезы-сопли, со мной такого обычно не бывает.)
Прихожу, в общем, оквадраченная, и говорю "Валера, вот вы нас учите драме и как ремарки писать и все такое. И там есть та охренительнейшая сцена с белым листом, как она выглядит в тексте пьесы-то самой, кто ее придумал так, что там за ремарки?"
А Валера говорит "Там в пьесе просто написано "Кафка садится за стол. Творчество."
У Кирилла Серебренникова есть восхитительный спектакль "Кафка", и в спектакле "Кафка" есть восхитительная сцена, где под песню Der Trommelmann Франц встречает огромную пустую страницу-стену, которая над ним высится и как будто вот-вот задавит, а он рядом с ней такой маленький, и каким-то образом ее держит, и в конце прикрепляет в нижний угол букву "К." Вещь правда очень красивая и впечатляющая, я ее не перескажу, но потом покажу картинки.
Текста, соответственно там нет (там вообще основное решение - в том, что Франц весь спектакль молчит, а все вокруг него трындят).
Пьесу про Кафку написал Валера Печейкин, у которого мы с товарищами в прошлом году были в драматургической лаборатории, и, значит, прихожу я после просмотра к Валере с квадратными глазами (я не знаю как, но у меня после "Кафки" были тотальные слезы-сопли, со мной такого обычно не бывает.)
Прихожу, в общем, оквадраченная, и говорю "Валера, вот вы нас учите драме и как ремарки писать и все такое. И там есть та охренительнейшая сцена с белым листом, как она выглядит в тексте пьесы-то самой, кто ее придумал так, что там за ремарки?"
А Валера говорит "Там в пьесе просто написано "Кафка садится за стол. Творчество."
Forwarded from историк на сотню рублей
рисунок артура конан дойля, где он сам прыгает в воздухе с медицинским дипломом и подписью "лицензия на убийство". 1881 год. хорош чорт
Держаться нету больше сил. Обещала рассказать в рамках своего #Марвелфон -а про "Доктора Стренджа", и сейчас попробую как-то словами передать, почему он мне... понравился?
Во-первых я сама немного не поняла, что произошло, потому что все мне его так сервировали под "ну красиво, но тоска", что я его посмотрела вот только сейчас. Во-вторых он выходил в сезон, когда уже никаких сил смотреть на Бенедикта не было, потому что он был везде. (Парадоксальная, кстати, вещь, потому что не так-то он много и снимается, но сила его фанбазы это просто сраный рагнарек).
....
Так, стоп, ребята, я упустила момент для шутки за 300. Так вот. "Доктор Стрендж".
ВО-ПЕРВЫХ ЭТО КРАСИВО. *бадум-тссс*
Нет, ну на самом деле это очень красиво. Это, наверное, один из самых визуально-самосознательных марвеловских фильмов, потому что у них в большинстве своем картинка-функция, а тут такие галлюцинации и пляски. Это опять же из него делает тотальный сольник, которому нормально даже сиквел не привинтишь, потому что у него слишком яркая Фишечка.
Во всем этом есть и ностальгические игрушки для поколения, выросшего на "Матрице" с ее тренировочными конструктами, и зеркальце поднесенное к другим комиксам.
Пока какой-нибудь Брюс Уэйн грустит свою травму и страдает от издевательств Лиама Нисона, Стрендж в кроссовочках ходит в библиотеку и там жрет яблоки над священными текстами.
Ну или пока Тони Старк пытается вылезти из пещеры и вернуться в свой особняк, Стивен Стрендж - тоже успешный профессионал, до ключевого события ни в чем не нуждавшийся - наоборот лезет в пещеру так глубоко, что сам себя откапывает где-то на другой стороне.
Он вроде бы очень легкий и настроением и характером, но на самом деле уровень решений у него тяжелее и жестче (полный уход от мира и дальше, на территорию смерти). Мне такая подача симпатична.
Самая слабая часть истории - это, конечно, мутнейший антагонист, основная черта характера которого - то, что он Мадс Миккельсен.
(Каст набирали, видимо, по статистике ошибок, которые люди делают в именах актеров. Про Чиветеля Эджиофора я молчу даже.)
Так вот, Мадс что-то делает руками, что-то говорит (какие-то текстовые перебивки), и хрен его знает, чего он моргает. А, да, вторая его черта характера - это мейк в моем любимом стиле "я думала, что смыла тушь, но оказалось, что не совсем". В общем, Мадс вроде и есть, а вроде бы и нет. Из-за этого кино смотрится просто как новеллка о становлении героя, который вроде как должен потом куда-то пойти и кого-то победить, но кого и куда - неизвестно.
Хотя ключевая сцена поединка с главным злодеем меня очень порадовала тем, насколько это традиционная сказка про мужика\солдата\ивана, который ловит смерть в мешок и какого-нибудь черта в печку. Она в силу общего тайминга кажется несправедливо короткой, но по сути это праздник какой-то.
Ну и все визуальные акценты на руки в открывающей\презентующей части фильма - это мед и бальзам. Именно не в сцене операции, а в рутинных вещах - бритье, галстук, телефон. Кино все-таки должно разговаривать картинкой, и это кино разговаривает.
Во-первых я сама немного не поняла, что произошло, потому что все мне его так сервировали под "ну красиво, но тоска", что я его посмотрела вот только сейчас. Во-вторых он выходил в сезон, когда уже никаких сил смотреть на Бенедикта не было, потому что он был везде. (Парадоксальная, кстати, вещь, потому что не так-то он много и снимается, но сила его фанбазы это просто сраный рагнарек).
....
Так, стоп, ребята, я упустила момент для шутки за 300. Так вот. "Доктор Стрендж".
ВО-ПЕРВЫХ ЭТО КРАСИВО. *бадум-тссс*
Нет, ну на самом деле это очень красиво. Это, наверное, один из самых визуально-самосознательных марвеловских фильмов, потому что у них в большинстве своем картинка-функция, а тут такие галлюцинации и пляски. Это опять же из него делает тотальный сольник, которому нормально даже сиквел не привинтишь, потому что у него слишком яркая Фишечка.
Во всем этом есть и ностальгические игрушки для поколения, выросшего на "Матрице" с ее тренировочными конструктами, и зеркальце поднесенное к другим комиксам.
Пока какой-нибудь Брюс Уэйн грустит свою травму и страдает от издевательств Лиама Нисона, Стрендж в кроссовочках ходит в библиотеку и там жрет яблоки над священными текстами.
Ну или пока Тони Старк пытается вылезти из пещеры и вернуться в свой особняк, Стивен Стрендж - тоже успешный профессионал, до ключевого события ни в чем не нуждавшийся - наоборот лезет в пещеру так глубоко, что сам себя откапывает где-то на другой стороне.
Он вроде бы очень легкий и настроением и характером, но на самом деле уровень решений у него тяжелее и жестче (полный уход от мира и дальше, на территорию смерти). Мне такая подача симпатична.
Самая слабая часть истории - это, конечно, мутнейший антагонист, основная черта характера которого - то, что он Мадс Миккельсен.
(Каст набирали, видимо, по статистике ошибок, которые люди делают в именах актеров. Про Чиветеля Эджиофора я молчу даже.)
Так вот, Мадс что-то делает руками, что-то говорит (какие-то текстовые перебивки), и хрен его знает, чего он моргает. А, да, вторая его черта характера - это мейк в моем любимом стиле "я думала, что смыла тушь, но оказалось, что не совсем". В общем, Мадс вроде и есть, а вроде бы и нет. Из-за этого кино смотрится просто как новеллка о становлении героя, который вроде как должен потом куда-то пойти и кого-то победить, но кого и куда - неизвестно.
Хотя ключевая сцена поединка с главным злодеем меня очень порадовала тем, насколько это традиционная сказка про мужика\солдата\ивана, который ловит смерть в мешок и какого-нибудь черта в печку. Она в силу общего тайминга кажется несправедливо короткой, но по сути это праздник какой-то.
Ну и все визуальные акценты на руки в открывающей\презентующей части фильма - это мед и бальзам. Именно не в сцене операции, а в рутинных вещах - бритье, галстук, телефон. Кино все-таки должно разговаривать картинкой, и это кино разговаривает.
ну и знаете, вот это просто big mood: когда так надо прочитать текст, что ты быстренько выучил санскрит и сидишь ночью, читаэшь и кушоэшь
Друзья, у меня совершенно вылетело из моей соломенной головы, что малыш-паучок Том Холланд вообще-то играл с гигантским Крисом Хемсвортом еще до того, как они встретились у Марвел, и я теперь переживаю, потому что он не абы что играл, а Томаса Никерсона в "...сердце моря".
В общем, прикол в том, что после реального крушений "Эссекса" (как я уже раньше тут говорила) свои воспоминания написали два совершенно разных чувака из команды.
Первый - старпом Оуэн Чейс (в экранизации - Хемсворт), а второй - юнга Том Никерсон (как раз Холланд). И это на самом деле серьезный контраст голосов и по рангу, и по характеру, и по цели повествования. Потому что Чейс такой немного "...и кароч я всех спас, епта", а Никерсон просто не понимает за что ему вся эта херня, он только в море вышел, а тут пиздец, киты, обезвоживание, каннибализм, мама роди меня обратно.
В общем, как говорится, I think that's beautiful в контексте того, какие у них теперь персонажи.
У нас, кстати, забуксовала рубрика "Морская песня дня", сейчас пофиксим это дело.
В общем, прикол в том, что после реального крушений "Эссекса" (как я уже раньше тут говорила) свои воспоминания написали два совершенно разных чувака из команды.
Первый - старпом Оуэн Чейс (в экранизации - Хемсворт), а второй - юнга Том Никерсон (как раз Холланд). И это на самом деле серьезный контраст голосов и по рангу, и по характеру, и по цели повествования. Потому что Чейс такой немного "...и кароч я всех спас, епта", а Никерсон просто не понимает за что ему вся эта херня, он только в море вышел, а тут пиздец, киты, обезвоживание, каннибализм, мама роди меня обратно.
В общем, как говорится, I think that's beautiful в контексте того, какие у них теперь персонажи.
У нас, кстати, забуксовала рубрика "Морская песня дня", сейчас пофиксим это дело.
Друзья, пока я вас тут вожу за нос, в Сашином ожившем паблике про историчку и угар @itrhymes происходит множество прекрасных вещей, например там сейчас про Кокрейна, мозги матроса и прочий позитив и саморазвитие (как вы любите).
Идите туда, в общем, не пожалеете.
Идите туда, в общем, не пожалеете.
Нет ничего прекрасней в мире, чем Беттани, которому дурно от всех традиций Великобритании, и у него тут опять вступило.
В общем, можно вечно смотреть на то, как течет вода, как другие работают и как Пол Беттани полыхает.
https://www.youtube.com/watch?v=cphI1YZbdj8
В общем, можно вечно смотреть на то, как течет вода, как другие работают и как Пол Беттани полыхает.
https://www.youtube.com/watch?v=cphI1YZbdj8
Друзья, напоминаю, что если вас что-то интересует, но вы любите спрашивать анонимно или вы просто стесняшки (итс окееей), то у меня есть аск ( https://ask.fm/turibulum )
НО у меня маленькая просьба:
если вы задаете вопрос, ставьте в конце какую-то пометку типа (тг), чтоб я знала, что это для канала. Потому что, как вы знаете, на аске довольно регулярно приходит всякий спам, который иногда фильтруется, а иногда - нет, и там бывает сложно отличить по интонации.
Вот, ну и опять же для @hawkandhandsaw тоже можно задавать вопросы (вот там правда почему-то все стесняются. Не стесняйтесь, вы просто не слышали мой шведский. Хуже, чем это, вы не сможете, даже если постараетесь.)
Всех люблю, инициируйте контакт, вы читаете этот канал, значит вы уже и так молодцы.
НО у меня маленькая просьба:
если вы задаете вопрос, ставьте в конце какую-то пометку типа (тг), чтоб я знала, что это для канала. Потому что, как вы знаете, на аске довольно регулярно приходит всякий спам, который иногда фильтруется, а иногда - нет, и там бывает сложно отличить по интонации.
Вот, ну и опять же для @hawkandhandsaw тоже можно задавать вопросы (вот там правда почему-то все стесняются. Не стесняйтесь, вы просто не слышали мой шведский. Хуже, чем это, вы не сможете, даже если постараетесь.)
Всех люблю, инициируйте контакт, вы читаете этот канал, значит вы уже и так молодцы.
ask.fm
Придонная Рыба (@turibulum). Ask me anything on ASKfm
Get in touch with Придонная Рыба (@turibulum). Ask anything you want to learn about Придонная Рыба by getting answers on ASKfm.
Продолжила #Марвелфон последним перезагруженным "Человеком-пауком", и посреди фильма осознала что-то поразительное.
В детстве изо всех мультфильмов, так или иначе связанных с комиксами, Паук был моим любимым, но при этом я практически ничего не помню о нем в плане сюжета и персонажей.
Зато я помню Спайди, и помню что он был прыгучий живчик, и что он практически никогда не молчал. Мелкой мне это нравилось безумно. (Где-то тут должно быть Веронкино любимое словцо "витальность", вот это что-то из такого спектра).
А потом я про Паука... забыла абсолютно. Ну то есть я смотрела и трилогию Рэйми, и ребут с Гарфилдом, и ну океееей, хотя бы карьеру Дейну Дехаану подкачали, но в целом у меня особых эмоций не возникало. Ну 3D красивое еще.
А тут, именно посреди фильма, когда Питер уже начинает немного доставать тем, что он все время что-то бормочет (хотя это вполне оправданный для него coping mechanism, он тинейджер, он один, и он боится)... вот в этот момент я вдруг поставила на паузу, уставилась в экран и так "ЭТО ЖЕ ТОТ СПАЙДИ, КОТОРЫЙ У МЕНЯ БЫЛ В ДЕТСТВЕ". (Еще в детстве у меня был сосед по даче, которому покупали классные игрушки, и мы прям бились за его Паука, у которого все суставы можно было гнуть. Но я ухожу от темы.)
Кино на самом деле такое же как и герой - очаровательное, немного нелепое, и какое-то прям... от души.
Том Холланд блокбастер на себе несет совершенно легко, благо у него уже и так в послужном списке недешевые проекты с недешевыми актерами.
У Холланда есть и легкость, которая нужна в комедийных сценах, и мастерство для сцен драматичных. А главное - какая-то такая сила, которая удивляет и меня как зрителя и какого-нибудь Тони Старка как персонажа.
В принципе, когда юный герой совершает очень взрослые поступки - это очень мощный сюжет, но у такого сюжета есть риск пионерского пафоса.
А когда это играет растерянно-решительный Том, пафос как-то сам стирается - и за счет той самой силы, и за счет его шарма, и за счет того, с каким правильным надрывом он может это все подавать.
(Это я короче сейчас так пыталась сказать, что на одной сцене я чуть не всплакнула, причем не из-за того как она написана, а просто из-за того, как он в ней играет голосом. Чудесный, короче).
Про Бердман-2 уже все пошутили, так что я не буду шутить. Китон аминь.
Хотя вот еще что: мне очень нравится, что это история на стыке марвеловских нетфликс-сериалов про район и марвеловских блокбастеров, где Марвел Крушить. Есть, опять же, в этом какое-то сердечко - и в финальном выборе, и даже в сцене после титров. В общем, не зря там "homecoming" в названии. Уютное оно.
В детстве изо всех мультфильмов, так или иначе связанных с комиксами, Паук был моим любимым, но при этом я практически ничего не помню о нем в плане сюжета и персонажей.
Зато я помню Спайди, и помню что он был прыгучий живчик, и что он практически никогда не молчал. Мелкой мне это нравилось безумно. (Где-то тут должно быть Веронкино любимое словцо "витальность", вот это что-то из такого спектра).
А потом я про Паука... забыла абсолютно. Ну то есть я смотрела и трилогию Рэйми, и ребут с Гарфилдом, и ну океееей, хотя бы карьеру Дейну Дехаану подкачали, но в целом у меня особых эмоций не возникало. Ну 3D красивое еще.
А тут, именно посреди фильма, когда Питер уже начинает немного доставать тем, что он все время что-то бормочет (хотя это вполне оправданный для него coping mechanism, он тинейджер, он один, и он боится)... вот в этот момент я вдруг поставила на паузу, уставилась в экран и так "ЭТО ЖЕ ТОТ СПАЙДИ, КОТОРЫЙ У МЕНЯ БЫЛ В ДЕТСТВЕ". (Еще в детстве у меня был сосед по даче, которому покупали классные игрушки, и мы прям бились за его Паука, у которого все суставы можно было гнуть. Но я ухожу от темы.)
Кино на самом деле такое же как и герой - очаровательное, немного нелепое, и какое-то прям... от души.
Том Холланд блокбастер на себе несет совершенно легко, благо у него уже и так в послужном списке недешевые проекты с недешевыми актерами.
У Холланда есть и легкость, которая нужна в комедийных сценах, и мастерство для сцен драматичных. А главное - какая-то такая сила, которая удивляет и меня как зрителя и какого-нибудь Тони Старка как персонажа.
В принципе, когда юный герой совершает очень взрослые поступки - это очень мощный сюжет, но у такого сюжета есть риск пионерского пафоса.
А когда это играет растерянно-решительный Том, пафос как-то сам стирается - и за счет той самой силы, и за счет его шарма, и за счет того, с каким правильным надрывом он может это все подавать.
(Это я короче сейчас так пыталась сказать, что на одной сцене я чуть не всплакнула, причем не из-за того как она написана, а просто из-за того, как он в ней играет голосом. Чудесный, короче).
Про Бердман-2 уже все пошутили, так что я не буду шутить. Китон аминь.
Хотя вот еще что: мне очень нравится, что это история на стыке марвеловских нетфликс-сериалов про район и марвеловских блокбастеров, где Марвел Крушить. Есть, опять же, в этом какое-то сердечко - и в финальном выборе, и даже в сцене после титров. В общем, не зря там "homecoming" в названии. Уютное оно.