Черный цвет
По вашему запросу накатал вам небольшой экскурс в историю и становление чёрного цвета. Конечно, очень кратко, но тем не менее.
Чёрный цвет сегодня есть в гардеробе у всех, и кажется, что это всегда было так. Но на самом деле он прошёл долгий путь, прежде чем стать символом стиля, а не траура или строгости. Всё началось ещё в средневековье, в XIV–XV веках, когда чёрный внезапно стал цветом роскоши. Качественные чёрные ткани, такие как бархат, тяжёлая шерсть – были безумно дороги в производстве, и позволить их могли только очень богатые люди. Двор и европейская знать выбрали чёрный, чтобы подчеркнуть свой статус. Так что изначально это был цвет власти и денег.
Потом, в XVI веке, испанский двор придал чёрному оттенок религиозной строгости и аскетизма. Чёрный костюм с белым воротником стал эталоном мужской элегантности по всей Европе. Затем, в XVII веке, в протестантской Голландии чёрный ассоциировался уже со скромностью, трудовой этикой и добродетелью. Рембрандт и Вермеер писали горожан в чёрном – это был цвет честного труда, без излишеств. А в XVIII веке, в эпоху рококо, чёрный почти исчез из моды, уступив пастели и золоту. Но к концу века он вернулся, сначала в мужской костюм, под влиянием английского дендизма, а затем и в женский гардероб как знак сдержанности.
XIX век – Викторианская эпоха – закрепил за чёрным статус траурного цвета. Королева Виктория носила его десятилетиями после смерти мужа, и это сильно повлияло на восприятие. Но одновременно чёрный стал цветом растущего буржуазного класса: деловой костюм – символ серьёзности и надёжности. И вот в 1920-х происходит главный переворот. Коко Шанель предлагает маленькое чёрное платье – простое, удобное, демократичное. С этого момента чёрный перестаёт быть цветом вдов и скорби. Он становится цветом современной женщины – свободной, элегантной, практичной.
После войны, в 1940–60-х, Кристиан Дион в своих коллекциях New Look использует чёрный для вечерних платьев, подчёркивая его роскошь и драматизм. А Юбер де Живанши создаёт то самое чёрное платье для Одри Хепбёрн в «Завтрак у Тиффани». Этот образ стал иконой: чёрный теперь – цвет утончённого шика, загадки и стиля старого Голливуда. А потом, в 1980-е, когда в моде были яркие краски, объёмные плечи и глянец, появились японские дизайнеры – Ёдзи Ямамото, Рэй Кавакубо, Иссэй Мияке. Они оделись в чёрное, начали рвать ткань, сдвигать формы, отрицать привычную эстетику. Чёрный стал цветом философии, протеста, интеллектуальной моды. И с 1990-х и до наших дней чёрный окончательно закрепился как база. Он есть у всех – от кутюра до масс-маркета, от уличной моды до делового костюма. Черный цвет может быть минимализмом, драмой, комфортом или протестом.
Мода меняется, а чёрный остаётся.
По вашему запросу накатал вам небольшой экскурс в историю и становление чёрного цвета. Конечно, очень кратко, но тем не менее.
Чёрный цвет сегодня есть в гардеробе у всех, и кажется, что это всегда было так. Но на самом деле он прошёл долгий путь, прежде чем стать символом стиля, а не траура или строгости. Всё началось ещё в средневековье, в XIV–XV веках, когда чёрный внезапно стал цветом роскоши. Качественные чёрные ткани, такие как бархат, тяжёлая шерсть – были безумно дороги в производстве, и позволить их могли только очень богатые люди. Двор и европейская знать выбрали чёрный, чтобы подчеркнуть свой статус. Так что изначально это был цвет власти и денег.
Потом, в XVI веке, испанский двор придал чёрному оттенок религиозной строгости и аскетизма. Чёрный костюм с белым воротником стал эталоном мужской элегантности по всей Европе. Затем, в XVII веке, в протестантской Голландии чёрный ассоциировался уже со скромностью, трудовой этикой и добродетелью. Рембрандт и Вермеер писали горожан в чёрном – это был цвет честного труда, без излишеств. А в XVIII веке, в эпоху рококо, чёрный почти исчез из моды, уступив пастели и золоту. Но к концу века он вернулся, сначала в мужской костюм, под влиянием английского дендизма, а затем и в женский гардероб как знак сдержанности.
XIX век – Викторианская эпоха – закрепил за чёрным статус траурного цвета. Королева Виктория носила его десятилетиями после смерти мужа, и это сильно повлияло на восприятие. Но одновременно чёрный стал цветом растущего буржуазного класса: деловой костюм – символ серьёзности и надёжности. И вот в 1920-х происходит главный переворот. Коко Шанель предлагает маленькое чёрное платье – простое, удобное, демократичное. С этого момента чёрный перестаёт быть цветом вдов и скорби. Он становится цветом современной женщины – свободной, элегантной, практичной.
После войны, в 1940–60-х, Кристиан Дион в своих коллекциях New Look использует чёрный для вечерних платьев, подчёркивая его роскошь и драматизм. А Юбер де Живанши создаёт то самое чёрное платье для Одри Хепбёрн в «Завтрак у Тиффани». Этот образ стал иконой: чёрный теперь – цвет утончённого шика, загадки и стиля старого Голливуда. А потом, в 1980-е, когда в моде были яркие краски, объёмные плечи и глянец, появились японские дизайнеры – Ёдзи Ямамото, Рэй Кавакубо, Иссэй Мияке. Они оделись в чёрное, начали рвать ткань, сдвигать формы, отрицать привычную эстетику. Чёрный стал цветом философии, протеста, интеллектуальной моды. И с 1990-х и до наших дней чёрный окончательно закрепился как база. Он есть у всех – от кутюра до масс-маркета, от уличной моды до делового костюма. Черный цвет может быть минимализмом, драмой, комфортом или протестом.
Мода меняется, а чёрный остаётся.
Золотой век моды: Эльза Скиапарелли
Эльза Скиапарелли - модельер итальянского происхождения, открывшая свой Дом моды в Париже. Скиапарелли являлась одной из главных законодательниц моды 20-х - 30х годов ХХ века.
Лекция будет полезна не только тем, кто интересуется модой, но и всем, кто хочет понять, как формируется стиль и модный дизайн.
Лектор – Юсуп Ниязов, старший преподаватель КГУ и член Союза дизайнеров России, – расскажет о главных дизайнерах модной индустрии в своей серии лекций «Золотой век моды».
17 апреля
18:30
Г. Курск, ул. Ленина, дом 15,
Креативное пространство «Веранда»,
Вход в арку, 3 этаж
Регистрация на лекцию тут
Эльза Скиапарелли - модельер итальянского происхождения, открывшая свой Дом моды в Париже. Скиапарелли являлась одной из главных законодательниц моды 20-х - 30х годов ХХ века.
Лекция будет полезна не только тем, кто интересуется модой, но и всем, кто хочет понять, как формируется стиль и модный дизайн.
Лектор – Юсуп Ниязов, старший преподаватель КГУ и член Союза дизайнеров России, – расскажет о главных дизайнерах модной индустрии в своей серии лекций «Золотой век моды».
17 апреля
18:30
Г. Курск, ул. Ленина, дом 15,
Креативное пространство «Веранда»,
Вход в арку, 3 этаж
Регистрация на лекцию тут
Добрый вечер!
Новостей особо нет, какое-то затишье. Думаю, что со следующей недели начну писать о том, как работаю над мужской коллекцией. Пока подготовлю информацию, соберу контент в кучу и тогда уже поделюсь процессом.
Так что скоро вернусь с чем-то интересным. А пока очень жду вечер пятницы.
Новостей особо нет, какое-то затишье. Думаю, что со следующей недели начну писать о том, как работаю над мужской коллекцией. Пока подготовлю информацию, соберу контент в кучу и тогда уже поделюсь процессом.
Так что скоро вернусь с чем-то интересным. А пока очень жду вечер пятницы.
Добрый вечер!
В прошлую пятницу провели ещё один тестовый формат – на этот раз лекция была о Гаге и её влиянии на модную индустрию. Всем, кажется, понравилось.
Мне самому всё больше нравится эта серия: интеллектуальная и визуальная часть работают вместе, и это даёт совсем другой эффект.
Ждите новостей!
В прошлую пятницу провели ещё один тестовый формат – на этот раз лекция была о Гаге и её влиянии на модную индустрию. Всем, кажется, понравилось.
Мне самому всё больше нравится эта серия: интеллектуальная и визуальная часть работают вместе, и это даёт совсем другой эффект.
Ждите новостей!
Кстати, помимо лекции, я ещё показывал свои студенческие работы – тогда я рисовал Леди Гагу в разных образах. Этот вечер напомнил, как сильно меня когда-то увлекало рисование, и снова захотелось вернуться в то время.
Может быть однажды сделаю серию иллюстраций, но пока это очень туманно.
Может быть однажды сделаю серию иллюстраций, но пока это очень туманно.
Доброе утро!
«Величайшая элегантность - та, что в сердце, она состоит в свершении добрых дел, но конфиденциально и даже анонимно. Элегантность всегда незаметна и ненавязчива, она не балует себя роскошью и демонстрацией. Элегантность всегда уточняет простоту и практически незаметна.»
© Юбер де Живанши
Untitled,
Steven Klein, Vogue, 2001
«Величайшая элегантность - та, что в сердце, она состоит в свершении добрых дел, но конфиденциально и даже анонимно. Элегантность всегда незаметна и ненавязчива, она не балует себя роскошью и демонстрацией. Элегантность всегда уточняет простоту и практически незаметна.»
© Юбер де Живанши
Untitled,
Steven Klein, Vogue, 2001
Золотой век моды: Кристиан Диор
Кристиан Диор – легендарный французский кутюрье, чьи творения после Второй мировой войны пользовались бешеной популярностью и чье наследие продолжает влиять на индустрию моды.
Кристиан Диор покорил парижские подиумы платьями в стиле New Look, которые, вопреки ограничениям военного времени, вернули акцент на женственность и роскошь. Его новаторский подход как в дизайне, так и в деловой практике, сделал Кристиана самым успешным модельером в мире. Наряды от Диор носили как кинозвезды, так и члены королевской семьи, а модный дом Dior остается одним из самых влиятельных в индустрии по сей день.
Лекция будет полезна не только тем, кто интересуется модой, но и всем, кто хочет понять, как формируется стиль и модный дизайн.
Лектор – Юсуп Ниязов, старший преподаватель КГУ и член Союза дизайнеров России, – расскажет о главных дизайнерах модной индустрии в своей серии лекций «Золотой век моды».
24 апреля
18:30
Г. Курск, ул. Ленина, дом 15,
Креативное пространство «Веранда»,
Вход в арку, 3 этаж
Регистрация на лекцию тут
Кристиан Диор – легендарный французский кутюрье, чьи творения после Второй мировой войны пользовались бешеной популярностью и чье наследие продолжает влиять на индустрию моды.
Кристиан Диор покорил парижские подиумы платьями в стиле New Look, которые, вопреки ограничениям военного времени, вернули акцент на женственность и роскошь. Его новаторский подход как в дизайне, так и в деловой практике, сделал Кристиана самым успешным модельером в мире. Наряды от Диор носили как кинозвезды, так и члены королевской семьи, а модный дом Dior остается одним из самых влиятельных в индустрии по сей день.
Лекция будет полезна не только тем, кто интересуется модой, но и всем, кто хочет понять, как формируется стиль и модный дизайн.
Лектор – Юсуп Ниязов, старший преподаватель КГУ и член Союза дизайнеров России, – расскажет о главных дизайнерах модной индустрии в своей серии лекций «Золотой век моды».
24 апреля
18:30
Г. Курск, ул. Ленина, дом 15,
Креативное пространство «Веранда»,
Вход в арку, 3 этаж
Регистрация на лекцию тут
Добрый вечер!
Немного выпал из жизни, прошлая неделя была супер выматывающей, но я уже набрался сил и готов вернуться в инфополе.
Не теряйте – на этой неделе буду радовать контентом.
Немного выпал из жизни, прошлая неделя была супер выматывающей, но я уже набрался сил и готов вернуться в инфополе.
Не теряйте – на этой неделе буду радовать контентом.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А пока всем настоятельно рекомендую посмотреть клип на саундтрек к фильму «Дьявол носит Prada 2» – Runway от Lady Gaga и Doechii.
В клипе много кутюра и танцев. Изначально думал, что песня проходная, но с клипом она заиграла новыми красками. Достойно, учитывая, что это даже не сингл, а просто саундтрек.
В клипе много кутюра и танцев. Изначально думал, что песня проходная, но с клипом она заиграла новыми красками. Достойно, учитывая, что это даже не сингл, а просто саундтрек.
Добрый вечер!
Неделю отдохнули от меня и хватит.
Сегодня уже успел посмеяться и поболтать с Сережей – моим другом и по совместительству моим барбером. Доверяю только ему, поэтому в понедельник врываюсь с новой стрижкой.
Вообще, новых новостей нет: конец семестра, закрываю со студентами хвосты по дисциплинам. Готовлю новые коллекции, как обычно, досидел до последнего и теперь стараюсь обогнать график, но выходит так себе. Думаю, май будет тихим на события, но остаёмся на связи.
Кстати, уже сегодня красная дорожка Met Gala. Думаю, завтра сделаю на неё обзор – посмотрим, что выйдет, так как это новый для меня формат.
Неделю отдохнули от меня и хватит.
Сегодня уже успел посмеяться и поболтать с Сережей – моим другом и по совместительству моим барбером. Доверяю только ему, поэтому в понедельник врываюсь с новой стрижкой.
Вообще, новых новостей нет: конец семестра, закрываю со студентами хвосты по дисциплинам. Готовлю новые коллекции, как обычно, досидел до последнего и теперь стараюсь обогнать график, но выходит так себе. Думаю, май будет тихим на события, но остаёмся на связи.
Кстати, уже сегодня красная дорожка Met Gala. Думаю, завтра сделаю на неё обзор – посмотрим, что выйдет, так как это новый для меня формат.
1