Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Za_Za
Посетил показ, где главными инструментами стали цвет, деконструкция и смелое нарушение привычных форм.
В коллекции доминировали открытые кислотные оттенки: красный, лимонный, синий электрик. Они вступали в контраст с ахроматическим цветом, создавая визуальный эффект взрыва. Крой тоже не оставлял равнодушным: асимметричные срезы, сдвинутые проймы, объём там, где его быть не должно.
Особенно запомнился приём, когда классический пиджак превращался в нечто среднее между жилетом и платьем, а брюки приобретали архитектурный объём.
Нарушение формы здесь работало как способ говорить о свободе и неподчинении правилам.
Посетил показ, где главными инструментами стали цвет, деконструкция и смелое нарушение привычных форм.
В коллекции доминировали открытые кислотные оттенки: красный, лимонный, синий электрик. Они вступали в контраст с ахроматическим цветом, создавая визуальный эффект взрыва. Крой тоже не оставлял равнодушным: асимметричные срезы, сдвинутые проймы, объём там, где его быть не должно.
Особенно запомнился приём, когда классический пиджак превращался в нечто среднее между жилетом и платьем, а брюки приобретали архитектурный объём.
Нарушение формы здесь работало как способ говорить о свободе и неподчинении правилам.
Как вы могли заметить, я вернул рубрику «Доброе утро» и теперь буду сопровождать её работами моего любимого фотографа – Стивена Кляйна.
В прошлом году я писал, что выходит его новый альбом с избранными кадрами из фотосессий для VOGUE. Будучи ярым фанатом, я очень хотел его приобрести, но найти его оказалось практически невозможно: всего тысяча экземпляров на весь мир – для книг это капля в море.
И всё же, по счастливой случайности, зайдя в один из моих любимых московских книжных, я увидел его. Долго сомневался, но моя финансовая безграмотность, как обычно, взяла верх и альбом отправился со мной в Курск.
Кстати, в том же магазине я присмотрел ещё пару книг – плюс одна гиперфиксация в копилку.
В прошлом году я писал, что выходит его новый альбом с избранными кадрами из фотосессий для VOGUE. Будучи ярым фанатом, я очень хотел его приобрести, но найти его оказалось практически невозможно: всего тысяча экземпляров на весь мир – для книг это капля в море.
И всё же, по счастливой случайности, зайдя в один из моих любимых московских книжных, я увидел его. Долго сомневался, но моя финансовая безграмотность, как обычно, взяла верх и альбом отправился со мной в Курск.
Кстати, в том же магазине я присмотрел ещё пару книг – плюс одна гиперфиксация в копилку.
Рад сообщить, что я запускаю новый цикл лекций в креативном пространстве «Веранда».
«Золотой век моды» – цикл лекций, посвящённый эпохе, когда мода превратилась в искусство и начала определять себя как культурное явление.
Речь пойдет о ключевых именах, которые изменили мир моды навсегда:
• Коко Шанель – освободила женщин от корсетов;
• Эльза Скиапарелли – принесла в моду сюрреализм;
• Кристиан Диор – вернул роскошь послевоенному миру;
• Кристобаль Баленсиага – перекроил само понятие формы;
• Пьер Бальмен – делал ставку на элегантность и женственность;
• Юбер де Живанши – создал образ Одри Хепбёрн и подарил миру концепцию «благородной простоты»;
• Ив Сен-Лоран – дал женщинам моду как социальное высказывание;
• Карл Лагерфельд – стал символом Chanel и главным героем эпохи.
Эти лекции будут полезны всем, кто хочет понять, как идеи великих дизайнеров прошлого века формируют моду сегодня: от студентов профильных направлений и начинающих дизайнеров до всех, кто интересуется историей костюма и хочет видеть за трендами логику развития индустрии.
Буду рад вашей поддержке – лайки и репосты помогают показать афишу тем, кому это тоже может быть интересно.
«Золотой век моды» – цикл лекций, посвящённый эпохе, когда мода превратилась в искусство и начала определять себя как культурное явление.
Речь пойдет о ключевых именах, которые изменили мир моды навсегда:
• Коко Шанель – освободила женщин от корсетов;
• Эльза Скиапарелли – принесла в моду сюрреализм;
• Кристиан Диор – вернул роскошь послевоенному миру;
• Кристобаль Баленсиага – перекроил само понятие формы;
• Пьер Бальмен – делал ставку на элегантность и женственность;
• Юбер де Живанши – создал образ Одри Хепбёрн и подарил миру концепцию «благородной простоты»;
• Ив Сен-Лоран – дал женщинам моду как социальное высказывание;
• Карл Лагерфельд – стал символом Chanel и главным героем эпохи.
Эти лекции будут полезны всем, кто хочет понять, как идеи великих дизайнеров прошлого века формируют моду сегодня: от студентов профильных направлений и начинающих дизайнеров до всех, кто интересуется историей костюма и хочет видеть за трендами логику развития индустрии.
Буду рад вашей поддержке – лайки и репосты помогают показать афишу тем, кому это тоже может быть интересно.
Недавно был на съемке, где мои студенты отрабатывали навыки. Иногда возвращение в студию оказывается полезным – напоминает, сколько опыта у меня за плечами.
Но возвращаться в стайлинг желания нет. Своё я уже отработал, и, надо сказать, достаточно неплохо. Остаётся приятное чувство, что могу передать этот опыт дальше, а сам остаюсь там, где мне сейчас по-настоящему интересно.
Результатом съемки обязательно поделюсь.
Но возвращаться в стайлинг желания нет. Своё я уже отработал, и, надо сказать, достаточно неплохо. Остаётся приятное чувство, что могу передать этот опыт дальше, а сам остаюсь там, где мне сейчас по-настоящему интересно.
Результатом съемки обязательно поделюсь.
Золотой век моды: Коко Шанель
Габриэль Шанель – французский модельер и основательница одноименного модного дома. Она не просто оказала влияние на мировую моду XX века, а буквально перевернула её, предложив женщинам то, чего раньше не существовало: комфорт, свободу движения и лаконичную элегантность.
Лекция будет полезна не только тем, кто интересуется модой, но и всем, кто хочет понять, как формируется стиль и модный дизайн.
3 апреля
18:30
Г. Курск, ул. Ленина, дом 15,
Креативное пространство «Веранда»,
Вход в арку, 3 этаж
Регистрация на лекцию тут
Габриэль Шанель – французский модельер и основательница одноименного модного дома. Она не просто оказала влияние на мировую моду XX века, а буквально перевернула её, предложив женщинам то, чего раньше не существовало: комфорт, свободу движения и лаконичную элегантность.
Лекция будет полезна не только тем, кто интересуется модой, но и всем, кто хочет понять, как формируется стиль и модный дизайн.
3 апреля
18:30
Г. Курск, ул. Ленина, дом 15,
Креативное пространство «Веранда»,
Вход в арку, 3 этаж
Регистрация на лекцию тут
Сегодня моя студентка стала обладательницей Гран-при на конкурсе «Студенческая весна». Я выступал в роли руководителя – и это тот самый момент, когда чувствуешь, что работа была проделана не зря.
Поздравляю её с этой победой. Она – большой профессионал, и эта награда абсолютно заслуженна.
А я снова убеждаюсь, как приятно видеть, что мои студенты занимают главные места. Это, пожалуй, лучшая оценка и для меня как руководителя.
Поздравляю её с этой победой. Она – большой профессионал, и эта награда абсолютно заслуженна.
А я снова убеждаюсь, как приятно видеть, что мои студенты занимают главные места. Это, пожалуй, лучшая оценка и для меня как руководителя.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Maison Margiela провели подиумное шоу в Шанхае. В одном показе Глен Мартенс соединил линию прет-а-порте и новые образы из линии Artisanal.
Я в полном восторге – это сочетание концептуальности самого Мартана и коммерции, которую так хорошо умеет делать Глен. Очень сильно понравились отсылки к коллекциям Матьё Блази (да, того самого, который сейчас в Chanel). Его кутюрные коллекции я смотрел ещё будучи в университете и не понимал, как такое вообще возможно.
Настоятельно рекомендую к просмотру всем, кто следит за развитием бренда.
Я в полном восторге – это сочетание концептуальности самого Мартана и коммерции, которую так хорошо умеет делать Глен. Очень сильно понравились отсылки к коллекциям Матьё Блази (да, того самого, который сейчас в Chanel). Его кутюрные коллекции я смотрел ещё будучи в университете и не понимал, как такое вообще возможно.
Настоятельно рекомендую к просмотру всем, кто следит за развитием бренда.
Продолжая тему Maison Margiela, хочу показать кутюр Матьё Блази, который до сих пор впечатляет ручными техниками.
Безумно нравится.
Безумно нравится.