Лекция от Homeart: Миланская неделя дизайна и феномен Миши Кана

Homeart совместно с Petra Stone, Art De Viver, Studio DK снова доказали: их мероприятия — вне конкуренции, но сегодня не о них.
Сегодня — о Марии Савостьяновой, историке искусства, чьи лекции напоминают интеллектуальный джаз: виртуозно, иронично, без единой фальшивой ноты.

После её фразы про Миуччу Праду — «Ей не нужна Нобелевка, она хочет быть миссией» — хочется немедленно записываться в её фанаты. В этот раз Мария осветила must-visit места на Миланской неделе дизайна и разобрала самые интригующие анонсы.

Делимся главным — куда идти и почему.

💋 Полный гид с адресами ниже в презентации.

1. Мода наконец-то полюбила предметный дизайн и двигается в сторону красоты

Больше не нужно выбирать между громким именем и эстетикой: Hermès, Louis Vuitton, Dior поселятся в палаццо Palazzo Serbelloni (возможно), а Gucci, Fendi, Versace — рамках Fuorisalone (выставки в центре Милана).
Но главное — тенденция на красоту ради красоты, а не ради логотипа.

2. Выбирайте локации с умом

Не гонитесь за количеством. Лучше Villa Mozart, чем десяток средних выставок. Бонус: некоторые государственные особняки открыты только в эти дни — редкий шанс увидеть интерьеры, обычно скрытые от публики.

3. Общий тренд на digital эстетику и визионер в этой области Миша Кан

Прославился благодаря тому, что работал с Google (инсталляция для HQ).
Включён в список Forbes 30 Under 30 (Art & Style, 2017).
Его работы есть в коллекциях Музея Виктории и Альберта (Лондон), SFMOMA.

Честно признаюсь, я не люблю всё, что похоже на цифровой дизайн, но предлагаю не сопротивляться и отдать дань времени.

В чем феномен Кана?
- Его работы идеально заходят для Inst — яркие, странные, провокационные.
- Кан играет с ностальгией по 90-м и ранним 2000-м (пиксели, кислотные цвета).
- Он пришел, когда мир дизайна устал от минимализма (спрос на максимум эмоций).
- Миллениалы полюбили иронию и референсы (его работы — как 3D-версия мемов).
- Искусство и дизайн окончательно смешались (его объекты выставляют в галереях, а не только в интерьерных салонах).

Почему его не забудут?
Он не просто создаёт вещи — он создаёт персонажей. Каждый его предмет будто бы из параллельной вселенной, где дизайн развивался по другим законам.

P.S.: даже если цифровая эстетика — не ваше, стоит увидеть это живьём.
Как говорится: «Иногда нужно выпить даже то вино, которое не нравится, — просто чтобы понять, почему».

Обязательно переходите в telegram-канал Homeart, где наши друзья будут показывать обзор локаций в режиме реального времени.

Мы же в свою очередь скоро поделимся списком локаций / составим гид по выставке PAD в Париже 🥐☺️

#Quadro_life #homeart_event