23 февраля, 16:00
Лекция Евгения Стрелкова «Аппаратный звук и медиа-арт»
История появления звукозаписи как одной из разновидностей технических медиа и её влияние на науку и искусство. Для науки технические медиа — новый и чрезвычайно мощный инструмент исследования, фиксации и обработки научного материала. Для искусства технические медиа — средство расширения выразительных возможностей и условие формирования нового языка. Различные технические аппараты не только изменили науку и искусство, но и подготовили их синтез, который мы наблюдаем в таких междисциплинарных форматах, как сайнс-арт, медиа-инсталляция, графический звук и технологическое искусство.
Евгений Стрелков — нижегородский художник, дизайнер, режиссёр анимационного кино, музейный проектировщик, арт-куратор, поэт. Заведующий отделом виртуальных программ музея «Нижегородская радиолаборатория» Нижегородского государственного университета. Сотрудник нижегородского Арсенала (ВВФ ГЦСИ в составе РОСИЗО). Выпускник радиофизического факультета ННГУ (1985). Живёт в Нижнем Новгороде. Занимается графикой, медиа-артом, историей науки, технологическим искусством.
На лекции будут затронуты следующие темы:
▪️Автоматоны, музыкальные шкатулки, калиопы и механические пианино;
▪️Фонограф Томаса Эдисона. Граммофон и патефон;
▪️Звуковое кино: первые опыты и система «Триэргон»;
▪️Шумовая музыка и «гудковая симфония» Арсения Авраамова;
▪️Терменвокс Льва Термена. Вариофон Евгения Шолпо;
▪️Рисованный звук Николая Воинова. Конкретная музыка. Музыкальные новаторы;
▪️Синтезированный звук и саунд-арт. Графический звук.
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация.
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-evge…
Лекция Евгения Стрелкова «Аппаратный звук и медиа-арт»
История появления звукозаписи как одной из разновидностей технических медиа и её влияние на науку и искусство. Для науки технические медиа — новый и чрезвычайно мощный инструмент исследования, фиксации и обработки научного материала. Для искусства технические медиа — средство расширения выразительных возможностей и условие формирования нового языка. Различные технические аппараты не только изменили науку и искусство, но и подготовили их синтез, который мы наблюдаем в таких междисциплинарных форматах, как сайнс-арт, медиа-инсталляция, графический звук и технологическое искусство.
Евгений Стрелков — нижегородский художник, дизайнер, режиссёр анимационного кино, музейный проектировщик, арт-куратор, поэт. Заведующий отделом виртуальных программ музея «Нижегородская радиолаборатория» Нижегородского государственного университета. Сотрудник нижегородского Арсенала (ВВФ ГЦСИ в составе РОСИЗО). Выпускник радиофизического факультета ННГУ (1985). Живёт в Нижнем Новгороде. Занимается графикой, медиа-артом, историей науки, технологическим искусством.
На лекции будут затронуты следующие темы:
▪️Автоматоны, музыкальные шкатулки, калиопы и механические пианино;
▪️Фонограф Томаса Эдисона. Граммофон и патефон;
▪️Звуковое кино: первые опыты и система «Триэргон»;
▪️Шумовая музыка и «гудковая симфония» Арсения Авраамова;
▪️Терменвокс Льва Термена. Вариофон Евгения Шолпо;
▪️Рисованный звук Николая Воинова. Конкретная музыка. Музыкальные новаторы;
▪️Синтезированный звук и саунд-арт. Графический звук.
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация.
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-evge…
Молодежный Творческий Центр
Лекция Евгения Стрелкова "Аппаратный звук и медиа-арт" | Молодежный Творческий Центр
Лекция будет посвящена истории появления звукозаписи как одной из разновидностей технических медиа и тому влиянию, которое она оказала на науку и искусство.
20 февраля, 18:30
Дискуссия "Почему нам (не) нужна культурная журналистика?"
Дискуссия о проблеме культурной журналистики в Кирове. Зачем и кому нужна культурная журналистика? Почему в СМИ так мало материалов о культурных событиях? Нужно и можно ли что-то сделать для изменения ситуации в данной области? Эти и другие вопросы обсудят гости Дискуссионного клуба.
Участники:
Юлия Ионушайте - драматург, завлит ТЮЗ "Театр на Спасской"
Владимир Маматов - коммерческий директор газеты "Репортеръ"
Модератор:
Олег Ткачев - директор Кировского ЦП НКО
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация на сайте МТЦ: https://mtc-kirov.ru/events/diskussiya-pochemu-nam-ne..
Дискуссия "Почему нам (не) нужна культурная журналистика?"
Дискуссия о проблеме культурной журналистики в Кирове. Зачем и кому нужна культурная журналистика? Почему в СМИ так мало материалов о культурных событиях? Нужно и можно ли что-то сделать для изменения ситуации в данной области? Эти и другие вопросы обсудят гости Дискуссионного клуба.
Участники:
Юлия Ионушайте - драматург, завлит ТЮЗ "Театр на Спасской"
Владимир Маматов - коммерческий директор газеты "Репортеръ"
Модератор:
Олег Ткачев - директор Кировского ЦП НКО
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация на сайте МТЦ: https://mtc-kirov.ru/events/diskussiya-pochemu-nam-ne..
Резиденты КЦ «Пятый этаж» НеДетский театр «КАКТУС», проводят Большой День Тренингов (БДТ). Это еженедельные занятия, в которых может принять участие любой желающий, даже без наличия опыта или специальной подготовки.
17 февраля БДТ пройдет вместе с художником и преподавателем мастерской перформативных действий «Нагота» Алёной Будариной. Выпускница «Свободных мастерских ММОМА» и Школы перформанса PyrFyr на Солянке, выставлялась в ММОМА, галерее на «Солянке», галереях Тольятти, Самары, Саранска и др.
Алёна приехала в Киров в качестве эксперта и преподавателя лаборатории «Тело как повод для искусства» в рамках проекта «Политика тела». Задачи прошедшей лаборатории совпадают с видением «КАКТУСа», именно поэтому появилась идея проведения открытых тренингов для всех желающих в рамках БДТ.
Тема встречи: «Морфические упражнения для социального тела». Чем отличается контролируемое тело от бесконтрольной телесности? Какая разница между движением и действием? И где перформативность сливается с бытом? Именно на эти вопросы участники смогут ответить во время тренинга.
Источник: https://mtc-kirov.ru/kaktus-provodit-bolshoy-den-treninga-s-alyonoy-budarinoy/
17 февраля БДТ пройдет вместе с художником и преподавателем мастерской перформативных действий «Нагота» Алёной Будариной. Выпускница «Свободных мастерских ММОМА» и Школы перформанса PyrFyr на Солянке, выставлялась в ММОМА, галерее на «Солянке», галереях Тольятти, Самары, Саранска и др.
Алёна приехала в Киров в качестве эксперта и преподавателя лаборатории «Тело как повод для искусства» в рамках проекта «Политика тела». Задачи прошедшей лаборатории совпадают с видением «КАКТУСа», именно поэтому появилась идея проведения открытых тренингов для всех желающих в рамках БДТ.
Тема встречи: «Морфические упражнения для социального тела». Чем отличается контролируемое тело от бесконтрольной телесности? Какая разница между движением и действием? И где перформативность сливается с бытом? Именно на эти вопросы участники смогут ответить во время тренинга.
Источник: https://mtc-kirov.ru/kaktus-provodit-bolshoy-den-treninga-s-alyonoy-budarinoy/
Молодежный Творческий Центр
"КАКТУС" проводит Большой День Тренинга с Алёной Будариной | Молодежный Творческий Центр
Резиденты КЦ «Пятый этаж» НеДетский театр «КАКТУС», проводят Большой День Тренингов (БДТ). Это еженедельные занятия, в которых может принять участие любой желающий, даже без наличия…
В культурном центре «Пятый этаж» есть библиотека посвященная современному искусству. В неё включены различные альманахи с фестивалей, каталоги с выставок и многое другое. Не всегда бывает возможность сразу выбрать, что хочется почитать. Именно поэтому мы решили запустить новую еженедельную рубрику, а именно обзор на имеющуюся у в нашей библиотеке литературу. Первой книгой для обзора стала автобиография Марты Грэм, изданная музеем «Гараж» в рамках серии о современной хореографии Garage Dance.
Марта Грэм – американская танцовщица и хореограф. В энциклопедии современного балета её имя будет стоят на почётном месте. Марту Грэм можно назвать революционеркой и разрушительницей устоев. Танцевальная техника Грэм и её школа стали основной для хореографии модерна и повлияли на развитие балета во всем мире.
Марта Грэм – американская танцовщица и хореограф. В энциклопедии современного балета её имя будет стоят на почётном месте. Марту Грэм можно назвать революционеркой и разрушительницей устоев. Танцевальная техника Грэм и её школа стали основной для хореографии модерна и повлияли на развитие балета во всем мире.
Напоминаем, что сегодня в 18:30 состоятся дискуссия «Почему нам (не) нужна культурная журналистика?». Участниками дискуссии станут Юлия Ионушайте - драматург, завлит ТЮЗ "Театр на Спасской" и
Владимир Маматов - коммерческий директор газеты "Репортеръ".
Для тех кто не сможет присутствовать на мероприятии будет организован прям эфир на нашей страничке в инстаграме:
https://www.instagram.com/cc_fifth_floor/
Владимир Маматов - коммерческий директор газеты "Репортеръ".
Для тех кто не сможет присутствовать на мероприятии будет организован прям эфир на нашей страничке в инстаграме:
https://www.instagram.com/cc_fifth_floor/
26 февраля, 19:00
Авторский курс лекций «Введение в философию современности» призван совершить попытку осмыслить многоликость современности, понятия modern, modernity, автономное «Я» — как условия современной жизни и искусства.
Автор и ведущая курса: Татьяна Иванцева, кандидат философских наук.
В первой части лекции мы разбирались с понятиями рефлексии и автореферентности. Говорили о классическом и современном понимании мира, о простом и сложном восприятии. От античности, через средневековье и эпоху Возрождения мы пройдем путь появления современности, чтобы понять, что и почему изменилось в человеке, в мире, в искусстве.
Вход 150 рублей.
Оплатить можно на сайте: https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-poya…
Авторский курс лекций «Введение в философию современности» призван совершить попытку осмыслить многоликость современности, понятия modern, modernity, автономное «Я» — как условия современной жизни и искусства.
Автор и ведущая курса: Татьяна Иванцева, кандидат философских наук.
В первой части лекции мы разбирались с понятиями рефлексии и автореферентности. Говорили о классическом и современном понимании мира, о простом и сложном восприятии. От античности, через средневековье и эпоху Возрождения мы пройдем путь появления современности, чтобы понять, что и почему изменилось в человеке, в мире, в искусстве.
Вход 150 рублей.
Оплатить можно на сайте: https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-poya…
Напоминаем, что сегодня в 16:00 состоится лекция Евгения Стрелкова "Аппаратный звук и медиа-арт".
А пока мы предлагаем вам познакомиться с лектором чуть ближе. Стрелков Евгений Михайлович (1963) — художник, дизайнер, режиссёр анимационного кино, музейный проектировщик, арт-куратор, поэт. Заведующий отделом виртуальных программ музея «Нижегородская радиолаборатория» Нижегородского государственного университета. Сотрудник нижегородского Арсенала (ВВФ ГЦСИ в составе РОСИЗО). Выпускник радиофизического факультета ННГУ (1985).
Живёт в Нижнем Новгороде. Занимается графикой, медиа-артом, историей науки, технологическим искусством.
Автор работ в жанре «книга художника», участник Пражской триеннале графики (1998) и многих выставок, в частности, «Арт-Россия» (Москва, 1997), «The Derelict Sensation» (Лондон, 2002), «Метагеография» (Москва, 2015). Автор ландшафтных художественных проектов и пространственных инсталляций: «Каллиграфия времени» (Нижний Новгород, 1998), «Узел Связи» (Нижний Новгород, 1999), «Paradise-2004» (Ди, Франция, 2004) и другие. Автор нескольких мультимедиа работ, посвящённых теме Волги, в том числе инсталляций «Water-Бюст», «Сирены», «сИренада», «Вокал кефали», «Рыба! Волжское застолье» и другие. Режиссёр анимационных фильмов «Гроза в графине» (2013), «Анти-Дарвин» (2014), «Фантомная буква» (2015), «Освобождённая фистула» (2016), «Невольный Прометей» (2016), «Эскулап революции» (2017). Лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» (2014), дипломант и призёр Красноярского фестиваля медиа и экранных искусств, Кавалер Международной отметины им. отца русского футуризма Давида Бурлюка (2017). Победитель различных грантовых конкурсов.
Для тех кто не сможет присутствовать на мероприятии будет организован прямой эфир на нашей страничке в инстаграме: https://www.instagram.com/cc_fifth_floor/
А пока мы предлагаем вам познакомиться с лектором чуть ближе. Стрелков Евгений Михайлович (1963) — художник, дизайнер, режиссёр анимационного кино, музейный проектировщик, арт-куратор, поэт. Заведующий отделом виртуальных программ музея «Нижегородская радиолаборатория» Нижегородского государственного университета. Сотрудник нижегородского Арсенала (ВВФ ГЦСИ в составе РОСИЗО). Выпускник радиофизического факультета ННГУ (1985).
Живёт в Нижнем Новгороде. Занимается графикой, медиа-артом, историей науки, технологическим искусством.
Автор работ в жанре «книга художника», участник Пражской триеннале графики (1998) и многих выставок, в частности, «Арт-Россия» (Москва, 1997), «The Derelict Sensation» (Лондон, 2002), «Метагеография» (Москва, 2015). Автор ландшафтных художественных проектов и пространственных инсталляций: «Каллиграфия времени» (Нижний Новгород, 1998), «Узел Связи» (Нижний Новгород, 1999), «Paradise-2004» (Ди, Франция, 2004) и другие. Автор нескольких мультимедиа работ, посвящённых теме Волги, в том числе инсталляций «Water-Бюст», «Сирены», «сИренада», «Вокал кефали», «Рыба! Волжское застолье» и другие. Режиссёр анимационных фильмов «Гроза в графине» (2013), «Анти-Дарвин» (2014), «Фантомная буква» (2015), «Освобождённая фистула» (2016), «Невольный Прометей» (2016), «Эскулап революции» (2017). Лауреат Государственной премии в области современного искусства «Инновация» (2014), дипломант и призёр Красноярского фестиваля медиа и экранных искусств, Кавалер Международной отметины им. отца русского футуризма Давида Бурлюка (2017). Победитель различных грантовых конкурсов.
Для тех кто не сможет присутствовать на мероприятии будет организован прямой эфир на нашей страничке в инстаграме: https://www.instagram.com/cc_fifth_floor/
27 февраля, 19:00
Лекция в рамках цикла «Классические лекции о неоклассическом искусстве».
Лекция №3 «Кубизм — это протест против кубов!»
XX век полностью изменил представление об искусстве, подарил нам множество стилей и направлений. Понять причины этих изменений, наконец-то разобраться во всех «…измах» — все это доступно слушателям нового цикла лекций в Культурном центре «Пятый этаж».
Картина Пабло Пикассо «Авиньонские девицы» 1907 года, которую сам художник назвал «актом экзорцизма», ознаменовала рождение нового направления искусства. И несмотря на то, что направление сразу же получило название «кубизм», на самом деле оно явилось протестом против тех самых «кубиков».
Автор и ведущая цикла - Светлана Дождевых, кандидат культурологии, доцент ВятГУ.
Вход на лекцию — 150 рублей.
Оплатить можно на сайте: https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-kubizm-eto-prote..
Лекция в рамках цикла «Классические лекции о неоклассическом искусстве».
Лекция №3 «Кубизм — это протест против кубов!»
XX век полностью изменил представление об искусстве, подарил нам множество стилей и направлений. Понять причины этих изменений, наконец-то разобраться во всех «…измах» — все это доступно слушателям нового цикла лекций в Культурном центре «Пятый этаж».
Картина Пабло Пикассо «Авиньонские девицы» 1907 года, которую сам художник назвал «актом экзорцизма», ознаменовала рождение нового направления искусства. И несмотря на то, что направление сразу же получило название «кубизм», на самом деле оно явилось протестом против тех самых «кубиков».
Автор и ведущая цикла - Светлана Дождевых, кандидат культурологии, доцент ВятГУ.
Вход на лекцию — 150 рублей.
Оплатить можно на сайте: https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-kubizm-eto-prote..
Forwarded from Архитектурные излишества (Paul Melkiades)
9 марта проведем лекционный вечер и встречу с читателями в Кирове. Раньше эти темы практически не затрагивали. Все наши читатели из города на Вятке - велкам!
12 марта, 19:00
Лекция из цикла "Личное дело. Кто делает современное искусство?"
Лекция №8 "Розалинд Краусс. Современное искусство в теории"
Автор и ведущий цикла: Дарья Ткачева — начальник регионального отдела ВВФ ГЦСИ-РОСИЗО, культуролог, член АИС.
Лекция №8 будет посвящена одной из самых интересных, повсеместно цитируемых теоретиков современного искусства Розалинд Краусс. Ее тексты - классика современности. Никогда не замыкаясь на отдельных именах, жанрах или видах искусства, Краусс утвердила множественность искусств как принципиальную позицию, укрепив художественный дискурс теоретическим обоснованием.
Вход свободный. Рекомендуется регистрация на сайте МТЦ
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-rozalind-krauss-..
Лекция из цикла "Личное дело. Кто делает современное искусство?"
Лекция №8 "Розалинд Краусс. Современное искусство в теории"
Автор и ведущий цикла: Дарья Ткачева — начальник регионального отдела ВВФ ГЦСИ-РОСИЗО, культуролог, член АИС.
Лекция №8 будет посвящена одной из самых интересных, повсеместно цитируемых теоретиков современного искусства Розалинд Краусс. Ее тексты - классика современности. Никогда не замыкаясь на отдельных именах, жанрах или видах искусства, Краусс утвердила множественность искусств как принципиальную позицию, укрепив художественный дискурс теоретическим обоснованием.
Вход свободный. Рекомендуется регистрация на сайте МТЦ
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-rozalind-krauss-..
13 марта, 19:00
Лекция в рамках цикла «Классические лекции о неоклассическом искусстве»
Лекция №4 "Василий Кандинский - основоположник абстрактного искусства"
XX век, полностью изменил представление об искусстве, подарил нам множество стилей и направлений. Понять причины этих изменений, наконец-то разобраться во всех «…измах» — все это доступно слушателям нового цикла лекций в Культурном центре «Пятый этаж».
Абстракционизм — это «беспредметное» искусство, т.е. искусство, которое не имитирует и даже не пытается изобразить физический объект. Что же тогда художники-абстракционисты хотят показать? Ответ на этот и многие другие вопросы можно узнать на лекции.
Автор и ведущая цикла — Светлана Дождевых, кандидат культурологии, доцент ВятГУ.
Вход на лекцию — 150 рублей.
Оплатить можно на сайте https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-vasiliy-kandinsk..
Лекция в рамках цикла «Классические лекции о неоклассическом искусстве»
Лекция №4 "Василий Кандинский - основоположник абстрактного искусства"
XX век, полностью изменил представление об искусстве, подарил нам множество стилей и направлений. Понять причины этих изменений, наконец-то разобраться во всех «…измах» — все это доступно слушателям нового цикла лекций в Культурном центре «Пятый этаж».
Абстракционизм — это «беспредметное» искусство, т.е. искусство, которое не имитирует и даже не пытается изобразить физический объект. Что же тогда художники-абстракционисты хотят показать? Ответ на этот и многие другие вопросы можно узнать на лекции.
Автор и ведущая цикла — Светлана Дождевых, кандидат культурологии, доцент ВятГУ.
Вход на лекцию — 150 рублей.
Оплатить можно на сайте https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-vasiliy-kandinsk..
С 4 по 8 марта 2019 года в КЦ «Пятый этаж» проходил фестиваль читок современной драматургии «ПроТекст», организованный НеДетскимТеатром «КАКТУС». Фестиваль был организован с целью привлечения внимания к молодой драматургии, знакомства аудитории с авторами и их текстами.
На протяжении пяти вечеров проходили читки пяти пьес отобранных на фестивале драматургии «Любимовка — 2018». Каждая пьеса задевала темы с которыми человек соприкасается каждый день. Фестиваль начался с читки пьесы Алексея Житковского «ГОРКА», которая открыла слушателям все внутренние переживания работника детского сада. Пьеса отличалась живым юмором и сложным характером героев.
Также на фестиваля «ПроТекст» была прочитана «Иранская конференция» Ивана Вырыпаева. Сложную, затрагивающую острые темы пьесу, читал актёр Театра на Спасской Михаил Андрианов. Незамеченной осталась и пьеса, которая считается лучшей пьесой современности, это произведение Михаила Угарова «Смерть Ильи Ильича».
На "Пятом этаже" прошёл фестиваль современной драматургии "ПроТекст"
Екатерина Рябова, театровед, о читке «Смерть Ильи Ильича»: Угаров сам себя очень во многом идентифицирует с Обломовым, именно в отношении к жизни. Гончаров пишет «Обломова» в середине 19 века, когда в России начинает устанавливается капитализм и Угаров переживший наши 90е годы приходит к этим же мыслям и словам.
Читка пьесы Екатерины Бондаренко «Женщины и дети» задела вопрос о сокращении мужских ролей в жизни русской семьи. Фестиваль завершился одним из самых ярких текстов прочитанных на «Любимовке — 2018», пьеса Ольги Шиляевой «28 дней. Трагедия менструального цикла» вызывающая не однозначное впечатление поставила точку в фестивале современной драматургии «ПроТекст».
https://mtc-kirov.ru/na-pyatom-etazhe-proshyol-festival-sovremennoy-dramaturgii-protekst/
На протяжении пяти вечеров проходили читки пяти пьес отобранных на фестивале драматургии «Любимовка — 2018». Каждая пьеса задевала темы с которыми человек соприкасается каждый день. Фестиваль начался с читки пьесы Алексея Житковского «ГОРКА», которая открыла слушателям все внутренние переживания работника детского сада. Пьеса отличалась живым юмором и сложным характером героев.
Также на фестиваля «ПроТекст» была прочитана «Иранская конференция» Ивана Вырыпаева. Сложную, затрагивающую острые темы пьесу, читал актёр Театра на Спасской Михаил Андрианов. Незамеченной осталась и пьеса, которая считается лучшей пьесой современности, это произведение Михаила Угарова «Смерть Ильи Ильича».
На "Пятом этаже" прошёл фестиваль современной драматургии "ПроТекст"
Екатерина Рябова, театровед, о читке «Смерть Ильи Ильича»: Угаров сам себя очень во многом идентифицирует с Обломовым, именно в отношении к жизни. Гончаров пишет «Обломова» в середине 19 века, когда в России начинает устанавливается капитализм и Угаров переживший наши 90е годы приходит к этим же мыслям и словам.
Читка пьесы Екатерины Бондаренко «Женщины и дети» задела вопрос о сокращении мужских ролей в жизни русской семьи. Фестиваль завершился одним из самых ярких текстов прочитанных на «Любимовке — 2018», пьеса Ольги Шиляевой «28 дней. Трагедия менструального цикла» вызывающая не однозначное впечатление поставила точку в фестивале современной драматургии «ПроТекст».
https://mtc-kirov.ru/na-pyatom-etazhe-proshyol-festival-sovremennoy-dramaturgii-protekst/
Молодежный Творческий Центр
На "Пятом этаже" прошёл фестиваль современной драматургии "ПроТекст" | Молодежный Творческий Центр
С 4 по 8 марта 2019 года в КЦ «Пятый этаж» проходил фестиваль читок современной драматургии «ПроТекст», организованный НеДетскимТеатром «КАКТУС». Фестиваль был организован с целью…
15 марта, 11:00 — 16 марта, 11:00
КЦ «Пятый этаж» (Ленина, 119а)
Вход свободный
Лекции и дискуссии «Разнообразие и противоречивость гражданских культур в России», «Гражданская культурная революция 2010-2011 годов», «Современная гражданская активность: колея, новые традиции, новейшие тренды и лидеры». Лекции читает председатель Пермской гражданской палаты Игорь Аверкиев
Термин «культура» в данном случае употребляется в широком, цивилизационном смысле слова,
как совокупная стратегия бытия человека и человеческих групп. Культурные городские практики в узком смысле слова, как публичное некоммерческое творчество будут рассматриваться в качестве одного из деятельностных потоков внутри современных гражданских культур России. Гражданская культура – это культура взаимодействия граждан с государством и обществом.
Приглашаются представители НКО работающие в сфере культуры, инициативные группы организующие культурные мероприятия, самостоятельные театральные студии, активисты городских сообществ.
КЦ «Пятый этаж» (Ленина, 119а)
Вход свободный
Лекции и дискуссии «Разнообразие и противоречивость гражданских культур в России», «Гражданская культурная революция 2010-2011 годов», «Современная гражданская активность: колея, новые традиции, новейшие тренды и лидеры». Лекции читает председатель Пермской гражданской палаты Игорь Аверкиев
Термин «культура» в данном случае употребляется в широком, цивилизационном смысле слова,
как совокупная стратегия бытия человека и человеческих групп. Культурные городские практики в узком смысле слова, как публичное некоммерческое творчество будут рассматриваться в качестве одного из деятельностных потоков внутри современных гражданских культур России. Гражданская культура – это культура взаимодействия граждан с государством и обществом.
Приглашаются представители НКО работающие в сфере культуры, инициативные группы организующие культурные мероприятия, самостоятельные театральные студии, активисты городских сообществ.
Рекомендуется предварительная регистрация на сайте МТЦ
https://mtc-kirov.ru/events/tsikl-publichnyh-rassuzhdeniy-grazhdanskie-kultury-i-grazhdanskie-kulturtregery-v-sovremennoy-rossii/
https://mtc-kirov.ru/events/tsikl-publichnyh-rassuzhdeniy-grazhdanskie-kultury-i-grazhdanskie-kulturtregery-v-sovremennoy-rossii/
Молодежный Творческий Центр
Цикл публичных рассуждений "Гражданские культуры и гражданские культуртрегеры в современной России" | Молодежный Творческий Центр
15 марта, 11:00 — 16 марта, 11:00 КЦ «Пятый этаж» (Ленина, 119а) Вход свободный Лекции и дискуссии «Разнообразие и противоречивость гражданских культур в России», «Гражданская культурная революция…
12 марта 2019 года в культурном центре «Пятый этаж» прошла лекция из цикла «Личное дело. Кто делает современное искусство?», посвященная арт-критику, теоретику и искусствоведу Розалинд Краусс.
Дарья Ткачева: Цикл лекций задумывался как серия портретов личностей, которые для нас определяют современное искусство. Было бы очень странно говорить только о художниках, поэтому говоря сегодня о современном искусстве, мы обязательно будем вспоминать не только тех кто его создает, но и тех кто служит своеобразным медиатором между художником и зрителями.
Розалинд Краусс — доктор философии по истории искусств. Свою докторскую диссертацию она посвятила скульптору Дэвиду Смиту, представителю американского экспрессионизма. Именно в своей диссертации она впервые употребила понятие contemporary art.
Важным моментом в работе Краусс становятся публикации в журнале «ARTFORUM», еще учась в Гарварде она публикует там статью посвященную творчеству Дональда Джадда. Спустя некоторое время там же публикуется её эссе «Представление о модернизме», в котором оспариваются идеи известного арт-критика Клемента Гринберга. Лектором было отмечено, что критике он подвергся за то, что игнорировал содержание произведения, его внимание было сконцентрировано только на форме.
Не менее важным этапом в жизни Краусс был её уход из журнала «ARTFORUM» и создание собственного «October». Новый журнал отличался своим влечением к авангарду и политическим настроением его создателей. Ценность этого журнала была в том, что он не только стал платформой для постмодернистской теории искусства, но и позволил пересмотреть, и по-новому оценить искусство ранних форма авангарда.
Заключением лекции стало замечание лектора, про то, что Розалинд Краусс по прежнему остается одним из передовых теоретиков современного искусства. А её самый большой вклад заключается в критике формализма модернистского искусствознания, и формировании нового подхода к восприятию и интерпретации произведения.
https://mtc-kirov.ru/na-pyatom-etazhe-uznali-ob-odnoy-iz-samyh-tsitiruemyh-teoretikov-sovremennogo-iskusstva-rozalind-krauss
Дарья Ткачева: Цикл лекций задумывался как серия портретов личностей, которые для нас определяют современное искусство. Было бы очень странно говорить только о художниках, поэтому говоря сегодня о современном искусстве, мы обязательно будем вспоминать не только тех кто его создает, но и тех кто служит своеобразным медиатором между художником и зрителями.
Розалинд Краусс — доктор философии по истории искусств. Свою докторскую диссертацию она посвятила скульптору Дэвиду Смиту, представителю американского экспрессионизма. Именно в своей диссертации она впервые употребила понятие contemporary art.
Важным моментом в работе Краусс становятся публикации в журнале «ARTFORUM», еще учась в Гарварде она публикует там статью посвященную творчеству Дональда Джадда. Спустя некоторое время там же публикуется её эссе «Представление о модернизме», в котором оспариваются идеи известного арт-критика Клемента Гринберга. Лектором было отмечено, что критике он подвергся за то, что игнорировал содержание произведения, его внимание было сконцентрировано только на форме.
Не менее важным этапом в жизни Краусс был её уход из журнала «ARTFORUM» и создание собственного «October». Новый журнал отличался своим влечением к авангарду и политическим настроением его создателей. Ценность этого журнала была в том, что он не только стал платформой для постмодернистской теории искусства, но и позволил пересмотреть, и по-новому оценить искусство ранних форма авангарда.
Заключением лекции стало замечание лектора, про то, что Розалинд Краусс по прежнему остается одним из передовых теоретиков современного искусства. А её самый большой вклад заключается в критике формализма модернистского искусствознания, и формировании нового подхода к восприятию и интерпретации произведения.
https://mtc-kirov.ru/na-pyatom-etazhe-uznali-ob-odnoy-iz-samyh-tsitiruemyh-teoretikov-sovremennogo-iskusstva-rozalind-krauss
Молодежный Творческий Центр
На "Пятом этаже" узнали об одной из самых цитируемых теоретиков современного искусства Розалинд Краусс | Молодежный Творческий…
12 марта 2019 года в культурном центре «Пятый этаж» прошла лекция из цикла «Личное дело. Кто делает современное искусство?», посвященная арт-критику, теоретику и искусствоведу Розалинд…
19 марта, 19:00
Авторский курс лекций "Введение в философию современности" призван совершить попытку осмыслить многоликость современности, понятия modern, modernity, автономное «Я» — как условия современной жизни и искусства.
Автор и ведущая курса: Татьяна Иванцева, кандидат философских наук.
◾️Чем отличается проблема личности и индивидуальности в Древней Греции и в Древнем Риме?
◾️Как менялось отношение к проблеме личности и индивидуальности в средневековье?
Эти и другие вопросы будут разобраны на лекции.
Вход 150 рублей.
Оплатить можно на сайте: https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-poyavlenie-sovre..
Авторский курс лекций "Введение в философию современности" призван совершить попытку осмыслить многоликость современности, понятия modern, modernity, автономное «Я» — как условия современной жизни и искусства.
Автор и ведущая курса: Татьяна Иванцева, кандидат философских наук.
◾️Чем отличается проблема личности и индивидуальности в Древней Греции и в Древнем Риме?
◾️Как менялось отношение к проблеме личности и индивидуальности в средневековье?
Эти и другие вопросы будут разобраны на лекции.
Вход 150 рублей.
Оплатить можно на сайте: https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-poyavlenie-sovre..
23 марта, 18:00
Кинопоказ с обсуждением "Скромное обаяние буржуазии" (реж. Луис Бунюэль, 1972 г.)
Программа событий Культурного центра «Пятый этаж» была бы не полной без кино. Всех, кто любит кинематограф, хорошее авторское кино мы ждем на наших «Кинопоказах с обсуждением», чтобы не только посмотреть классические и современные фильмы, но и поделиться своими впечатлениями.
«Скромное обаяние буржуазии» — категорически антибуржуазный фильм великого режиссера-сюрреалиста Луиса Бунюэля. Повествование, построенное на путешествии между снами персонажей, в конце концов оборачивается притчей о голоде, который невозможно утолить.
Рекомендуется регистрация на сайте МТЦ: https://mtc-kirov.ru/events/kinopokaz-s-obsuzhdeniem-skromnoe-obayanie-burzhuazii-rezh-luis-bunyuel-1972g/
Кинопоказ с обсуждением "Скромное обаяние буржуазии" (реж. Луис Бунюэль, 1972 г.)
Программа событий Культурного центра «Пятый этаж» была бы не полной без кино. Всех, кто любит кинематограф, хорошее авторское кино мы ждем на наших «Кинопоказах с обсуждением», чтобы не только посмотреть классические и современные фильмы, но и поделиться своими впечатлениями.
«Скромное обаяние буржуазии» — категорически антибуржуазный фильм великого режиссера-сюрреалиста Луиса Бунюэля. Повествование, построенное на путешествии между снами персонажей, в конце концов оборачивается притчей о голоде, который невозможно утолить.
Рекомендуется регистрация на сайте МТЦ: https://mtc-kirov.ru/events/kinopokaz-s-obsuzhdeniem-skromnoe-obayanie-burzhuazii-rezh-luis-bunyuel-1972g/