Forwarded from Кировская область
Сегодня в культурном центре «5 этаж» проходит дискуссия «Что ждёт Кировскую область в 2019 году». Дискутируют Лев Саламатов, Владимир Журавлев с одной стороны и Михаил Шевелев с другой. Модерирует Николай Пихтин.
Жизнь не стоит на месте. Мы продолжаем деятельность негосударственного центра культуры.
27 января провели кинопоказ классики мирового кинематографа "Метрополис" Фрица Ланга. Удивительно, что на показ пришло достаточно много молодых людей, и именно эта молодежь просит почаще проводить показы именно некассового кино, которое невозможно посмотреть в прокате в коммерческих кинотеатрах. Будем работать над этим.
И сразу у нас новый анонс.
Наши коллеги и друзья из галереи "Крупинин", проводят небольшую но важную выставку молодых художников и керамистов. Приглашаем всех с 31 января в культурный центр "Пятый этаж".
Выставка PENTE 31.01.19 в 19.00 галерея КРУПИНИН Ленина 119А, ТЦ Спортмастер, лифт 5 этаж. Вход свободный. Выставка продлится 1 неделю
https://mtc-kirov.ru/events/vystavka-pente/
27 января провели кинопоказ классики мирового кинематографа "Метрополис" Фрица Ланга. Удивительно, что на показ пришло достаточно много молодых людей, и именно эта молодежь просит почаще проводить показы именно некассового кино, которое невозможно посмотреть в прокате в коммерческих кинотеатрах. Будем работать над этим.
И сразу у нас новый анонс.
Наши коллеги и друзья из галереи "Крупинин", проводят небольшую но важную выставку молодых художников и керамистов. Приглашаем всех с 31 января в культурный центр "Пятый этаж".
Выставка PENTE 31.01.19 в 19.00 галерея КРУПИНИН Ленина 119А, ТЦ Спортмастер, лифт 5 этаж. Вход свободный. Выставка продлится 1 неделю
https://mtc-kirov.ru/events/vystavka-pente/
Друзья, обращаем ваше внимание, что на наши платные события есть возможность оплатить участие заранее через сайт. Пройдя по ссылке анонса вы увидите внизу форму для платежа - внесения пожертвования на организацию просветительских лекций. Минимальная сумма с 1 человека - 150 руб. Список оплативших будет у нас на входе.
Мы стараемся делать наши события максимально доступными, и очень часто бесплатными. Но иногда нам необходима помощь, прежде всего, чтобы поддержать лекторов, которые делятся с вами своими знаниями и опытом.
Давайте вместе сделаем интеллектуальный досуг в нашем городе активным и разнообразным 😉
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-poyavlenie-sovremennosti-chast-1/
Мы стараемся делать наши события максимально доступными, и очень часто бесплатными. Но иногда нам необходима помощь, прежде всего, чтобы поддержать лекторов, которые делятся с вами своими знаниями и опытом.
Давайте вместе сделаем интеллектуальный досуг в нашем городе активным и разнообразным 😉
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-poyavlenie-sovremennosti-chast-1/
Отшельник из Экса или «Почему именно Сезанн?»
30 января 2019 года в КЦ «Пятый этаж» был дан старт новому циклу лекций «Классические лекции о неоклассическом искусстве», посвященному искусству XX века. Цикл лекций помогает разобраться с тем, что же случилось с искусством в двадцатом столетии, что его так сложно понять. Узнать о всех «измах» XX века можно будет на 10 лекциях, которые будут проходить с периодичностью раз в две недели. Автор и ведущая цикла — Светлана Дождевых, кандидат культурологии, доцент ВятГУ.
Первая лекция «Все началось с Сезанна!», была посвящена творчеству французского художника Поля Сезанна, который считается отцом современного искусства. Известные художники XX века, например Анри Матисс и Пабло Пикассо, считали Сезанна своим учителем.
Светлана Дождевых: Все «измы» XX века это грани бриллианта под названием «Сезанн,» только каждый увидел эти грани по своему, кубисты взяли форму, фовисты — цвет.
Во ходе лекции были затронуты как история жизни великого художника, так и особенности его творчества. Поль Сезанн, родился в Экс-ан-Провансе, в школьные годы увлекался литературой, а уроки рисования были обычными школьными занятиями. Слушатели с интересом следили за историей формирования Сезанна как художника. Его не приняли в школу изящных искусства в Париже, вследствие чего он не получил академического образования. Он поступил в Академию Сюиса, это было учреждение, открытое бывшим натурщиком, в котором просто сдавали помещения для работы художников. Особый акцент в лекции был сделан на то, что именно эти факты повлияли на стиль Сезанна, на его лёгкий отказ от академических норм.
И все таки, каким может быть ответ на вопрос: «А почему Сезанн считается началом современного искусства?» Для слушателей лекции ответ стал очевиден. Именно Сезанн сказал, что у живописи только одно призвание сама живопись. В этом и заключается главная революция Сезанна, потому что до XX века цель искусства это подражание природе.
Следующая лекция из цикла состоится 13 февраля, а для того чтобы не пропустить анонсы мероприятий можно подписаться на рассылку на главной странице нашего сайта.
Источник: https://mtc-kirov.ru/otshelnik-iz-eksa-ili-pochemu-imenno-sezann/
30 января 2019 года в КЦ «Пятый этаж» был дан старт новому циклу лекций «Классические лекции о неоклассическом искусстве», посвященному искусству XX века. Цикл лекций помогает разобраться с тем, что же случилось с искусством в двадцатом столетии, что его так сложно понять. Узнать о всех «измах» XX века можно будет на 10 лекциях, которые будут проходить с периодичностью раз в две недели. Автор и ведущая цикла — Светлана Дождевых, кандидат культурологии, доцент ВятГУ.
Первая лекция «Все началось с Сезанна!», была посвящена творчеству французского художника Поля Сезанна, который считается отцом современного искусства. Известные художники XX века, например Анри Матисс и Пабло Пикассо, считали Сезанна своим учителем.
Светлана Дождевых: Все «измы» XX века это грани бриллианта под названием «Сезанн,» только каждый увидел эти грани по своему, кубисты взяли форму, фовисты — цвет.
Во ходе лекции были затронуты как история жизни великого художника, так и особенности его творчества. Поль Сезанн, родился в Экс-ан-Провансе, в школьные годы увлекался литературой, а уроки рисования были обычными школьными занятиями. Слушатели с интересом следили за историей формирования Сезанна как художника. Его не приняли в школу изящных искусства в Париже, вследствие чего он не получил академического образования. Он поступил в Академию Сюиса, это было учреждение, открытое бывшим натурщиком, в котором просто сдавали помещения для работы художников. Особый акцент в лекции был сделан на то, что именно эти факты повлияли на стиль Сезанна, на его лёгкий отказ от академических норм.
И все таки, каким может быть ответ на вопрос: «А почему Сезанн считается началом современного искусства?» Для слушателей лекции ответ стал очевиден. Именно Сезанн сказал, что у живописи только одно призвание сама живопись. В этом и заключается главная революция Сезанна, потому что до XX века цель искусства это подражание природе.
Следующая лекция из цикла состоится 13 февраля, а для того чтобы не пропустить анонсы мероприятий можно подписаться на рассылку на главной странице нашего сайта.
Источник: https://mtc-kirov.ru/otshelnik-iz-eksa-ili-pochemu-imenno-sezann/
Молодежный Творческий Центр
Отшельник из Экса или "Почему именно Сезанн?" | Молодежный Творческий Центр
30 января 2019 года в КЦ «Пятый этаж» был дан старт новому циклу лекций «Классические лекции о неоклассическом искусстве», посвященному искусству XX века. Цикл лекций…
12 февраля, 19:00
Лекция из цикла «Личное дело. Кто делает современное искусство?»
Лекция №7 «Алан Капроу. Просто делать»
Этот цикл лекций раскрывает историю современного искусства через его персоналии. Художники, кураторы, критики и галеристы — люди, определяющие каким будет современное искусство и каким мы его увидим.
Автор и ведущий цикла: Дарья Ткачева — начальник регионального отдела ВВФ ГЦСИ-РОСИЗО, культуролог, член АИС.
Алан Капроу — художник и теоретик искусства, который ввел в оборот понятие «хэппенинг». В его экспериментах видят корни перформанса и арт-активизма. Почему «не-искусство в большей мере искусство, чем само искусство» — попробуем разобраться на этой лекции.
Вход свободный
Лекция из цикла «Личное дело. Кто делает современное искусство?»
Лекция №7 «Алан Капроу. Просто делать»
Этот цикл лекций раскрывает историю современного искусства через его персоналии. Художники, кураторы, критики и галеристы — люди, определяющие каким будет современное искусство и каким мы его увидим.
Автор и ведущий цикла: Дарья Ткачева — начальник регионального отдела ВВФ ГЦСИ-РОСИЗО, культуролог, член АИС.
Алан Капроу — художник и теоретик искусства, который ввел в оборот понятие «хэппенинг». В его экспериментах видят корни перформанса и арт-активизма. Почему «не-искусство в большей мере искусство, чем само искусство» — попробуем разобраться на этой лекции.
Вход свободный
9 февраля, 18:00
Кинопоказ с обсуждением
"Человек с киноаппаратом" (реж. Дзига Вертов, 1929г. )
Анонс и регистрация на событие:
https://mtc-kirov.ru/events/kinopokaz-s-obsuzhdeniem-..
Программа событий Культурного центра «Пятый этаж» была бы не полной без кино. Всех, кто любит кинематограф, хорошее авторское кино мы ждем на наших «Кинопоказах с обсуждением», чтобы не только посмотреть классические и современные фильмы, но и поделиться своими впечатлениями.
«Человек с киноаппаратом» — один из главных шедевров в истории кинематографа. Экспериментальный документальный фильм советского кинематографиста-новатора Дзиги Вертова может служить пособием по киноязыку. Задавшись целью создать фильм, в котором не было бы ничего от других жанров искусства (ни сюжета, ни сценария, ни актерской игры), Вертов запечатлел один день из жизни большого города и показал его так, как видит «кино-глаз».
Вход свободный.
12 +
Кинопоказ с обсуждением
"Человек с киноаппаратом" (реж. Дзига Вертов, 1929г. )
Анонс и регистрация на событие:
https://mtc-kirov.ru/events/kinopokaz-s-obsuzhdeniem-..
Программа событий Культурного центра «Пятый этаж» была бы не полной без кино. Всех, кто любит кинематограф, хорошее авторское кино мы ждем на наших «Кинопоказах с обсуждением», чтобы не только посмотреть классические и современные фильмы, но и поделиться своими впечатлениями.
«Человек с киноаппаратом» — один из главных шедевров в истории кинематографа. Экспериментальный документальный фильм советского кинематографиста-новатора Дзиги Вертова может служить пособием по киноязыку. Задавшись целью создать фильм, в котором не было бы ничего от других жанров искусства (ни сюжета, ни сценария, ни актерской игры), Вертов запечатлел один день из жизни большого города и показал его так, как видит «кино-глаз».
Вход свободный.
12 +
9 февраля 2019 года на «пятом этаже» прошёл кинопоказ, работа «Человек с киноаппаратом» (реж. Дзига Вертов, 1929г.) стала предметом обсуждения. Фильм, сразу по нескольким версиям, вошедший в десятку величайших произведений кинематографа. Самый значимый для истории кинематографа и один из лучших документальных фильмов.
Дарья Ткачева: Мы решили пройтись по кинофильмам, важным для истории кинематографа. Фильм, который до сих пор может служит учебником по кинематографическим инструментам, монтажным и операторским приёмам. Практически всё что есть в кинематографе, без цифровых приёмов, во многом было изобретено Дзигой Вертовым.
«Человек с киноаппаратом» демонстрирует хаотичную жизнь современного города: движение транспорта и людей, труд рабочих на промышленных предприятиях, культурные мероприятия, медицинские учреждения и другое. «Жизнь, захваченная врасплох» — так описывал свой метод сам режиссер.
После просмотра фильма состоялось довольно бурное обсуждение, главным вопросом которого стало музыкальное сопровождение фильма. Изначально фильм создан как немой, но его показы в кинотеатрах всегда сопровождались живой музыкой. Каждый раз он имел разное звучание, потому что музыканты импровизировали по ходу действия. В настоящее время фильм имеет уже не одну озвучку, в нашем случае звучала музыка Майкла Наймана.
Также без обсуждения не остались вопросы о возможных исторических нестыковках, а самое главное о роли Вертова в истории кинематографа.
https://mtc-kirov.ru/kinopokaz-s-obsuzhdeniem-proshyol-v-kts-pyatyy-etazh/
Дарья Ткачева: Мы решили пройтись по кинофильмам, важным для истории кинематографа. Фильм, который до сих пор может служит учебником по кинематографическим инструментам, монтажным и операторским приёмам. Практически всё что есть в кинематографе, без цифровых приёмов, во многом было изобретено Дзигой Вертовым.
«Человек с киноаппаратом» демонстрирует хаотичную жизнь современного города: движение транспорта и людей, труд рабочих на промышленных предприятиях, культурные мероприятия, медицинские учреждения и другое. «Жизнь, захваченная врасплох» — так описывал свой метод сам режиссер.
После просмотра фильма состоялось довольно бурное обсуждение, главным вопросом которого стало музыкальное сопровождение фильма. Изначально фильм создан как немой, но его показы в кинотеатрах всегда сопровождались живой музыкой. Каждый раз он имел разное звучание, потому что музыканты импровизировали по ходу действия. В настоящее время фильм имеет уже не одну озвучку, в нашем случае звучала музыка Майкла Наймана.
Также без обсуждения не остались вопросы о возможных исторических нестыковках, а самое главное о роли Вертова в истории кинематографа.
https://mtc-kirov.ru/kinopokaz-s-obsuzhdeniem-proshyol-v-kts-pyatyy-etazh/
Молодежный Творческий Центр
Кинопоказ с обсуждением прошёл в КЦ "Пятый этаж" | Молодежный Творческий Центр
9 февраля 2019 года на «пятом этаже» прошёл кинопоказ, работа «Человек с киноаппаратом» (реж. Дзига Вертов, 1929г.) стала предметом обсуждения. Фильм, сразу по нескольким версиям, вошедший…
19 февраля, 19:00
Ридинг-группа "Актуальные тексты". Встреча №6 Клемент Гринберг «Авангард и китч» .
Текст, который принадлежит к классике художественной критики ХХ века и часто, по своей значимости, сопоставляется со знаменитым эссе Вальтера Беньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости». Написанный в 1939 году, этот текст Гринберга дает оценку явлению авангарда в искусстве и его связи с политическими и экономическим аспектами жизни общества.
Модератор: Татьяна Иванцева, кандидат философских наук.
Вход свободный.
Текст для прочтения и регистрацию на мероприятие Вы можете пройти на сайте Молодёжного Творческого Центра
▪️https://mtc-kirov.ru/events/riding-gruppa-klement-gri..
Ридинг-группа "Актуальные тексты". Встреча №6 Клемент Гринберг «Авангард и китч» .
Текст, который принадлежит к классике художественной критики ХХ века и часто, по своей значимости, сопоставляется со знаменитым эссе Вальтера Беньямина «Произведение искусства в эпоху его технической воспроизводимости». Написанный в 1939 году, этот текст Гринберга дает оценку явлению авангарда в искусстве и его связи с политическими и экономическим аспектами жизни общества.
Модератор: Татьяна Иванцева, кандидат философских наук.
Вход свободный.
Текст для прочтения и регистрацию на мероприятие Вы можете пройти на сайте Молодёжного Творческого Центра
▪️https://mtc-kirov.ru/events/riding-gruppa-klement-gri..
23 февраля, 16:00
Лекция Евгения Стрелкова «Аппаратный звук и медиа-арт»
История появления звукозаписи как одной из разновидностей технических медиа и её влияние на науку и искусство. Для науки технические медиа — новый и чрезвычайно мощный инструмент исследования, фиксации и обработки научного материала. Для искусства технические медиа — средство расширения выразительных возможностей и условие формирования нового языка. Различные технические аппараты не только изменили науку и искусство, но и подготовили их синтез, который мы наблюдаем в таких междисциплинарных форматах, как сайнс-арт, медиа-инсталляция, графический звук и технологическое искусство.
Евгений Стрелков — нижегородский художник, дизайнер, режиссёр анимационного кино, музейный проектировщик, арт-куратор, поэт. Заведующий отделом виртуальных программ музея «Нижегородская радиолаборатория» Нижегородского государственного университета. Сотрудник нижегородского Арсенала (ВВФ ГЦСИ в составе РОСИЗО). Выпускник радиофизического факультета ННГУ (1985). Живёт в Нижнем Новгороде. Занимается графикой, медиа-артом, историей науки, технологическим искусством.
На лекции будут затронуты следующие темы:
▪️Автоматоны, музыкальные шкатулки, калиопы и механические пианино;
▪️Фонограф Томаса Эдисона. Граммофон и патефон;
▪️Звуковое кино: первые опыты и система «Триэргон»;
▪️Шумовая музыка и «гудковая симфония» Арсения Авраамова;
▪️Терменвокс Льва Термена. Вариофон Евгения Шолпо;
▪️Рисованный звук Николая Воинова. Конкретная музыка. Музыкальные новаторы;
▪️Синтезированный звук и саунд-арт. Графический звук.
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация.
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-evge…
Лекция Евгения Стрелкова «Аппаратный звук и медиа-арт»
История появления звукозаписи как одной из разновидностей технических медиа и её влияние на науку и искусство. Для науки технические медиа — новый и чрезвычайно мощный инструмент исследования, фиксации и обработки научного материала. Для искусства технические медиа — средство расширения выразительных возможностей и условие формирования нового языка. Различные технические аппараты не только изменили науку и искусство, но и подготовили их синтез, который мы наблюдаем в таких междисциплинарных форматах, как сайнс-арт, медиа-инсталляция, графический звук и технологическое искусство.
Евгений Стрелков — нижегородский художник, дизайнер, режиссёр анимационного кино, музейный проектировщик, арт-куратор, поэт. Заведующий отделом виртуальных программ музея «Нижегородская радиолаборатория» Нижегородского государственного университета. Сотрудник нижегородского Арсенала (ВВФ ГЦСИ в составе РОСИЗО). Выпускник радиофизического факультета ННГУ (1985). Живёт в Нижнем Новгороде. Занимается графикой, медиа-артом, историей науки, технологическим искусством.
На лекции будут затронуты следующие темы:
▪️Автоматоны, музыкальные шкатулки, калиопы и механические пианино;
▪️Фонограф Томаса Эдисона. Граммофон и патефон;
▪️Звуковое кино: первые опыты и система «Триэргон»;
▪️Шумовая музыка и «гудковая симфония» Арсения Авраамова;
▪️Терменвокс Льва Термена. Вариофон Евгения Шолпо;
▪️Рисованный звук Николая Воинова. Конкретная музыка. Музыкальные новаторы;
▪️Синтезированный звук и саунд-арт. Графический звук.
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация.
https://mtc-kirov.ru/events/lektsiya-evge…
Молодежный Творческий Центр
Лекция Евгения Стрелкова "Аппаратный звук и медиа-арт" | Молодежный Творческий Центр
Лекция будет посвящена истории появления звукозаписи как одной из разновидностей технических медиа и тому влиянию, которое она оказала на науку и искусство.
20 февраля, 18:30
Дискуссия "Почему нам (не) нужна культурная журналистика?"
Дискуссия о проблеме культурной журналистики в Кирове. Зачем и кому нужна культурная журналистика? Почему в СМИ так мало материалов о культурных событиях? Нужно и можно ли что-то сделать для изменения ситуации в данной области? Эти и другие вопросы обсудят гости Дискуссионного клуба.
Участники:
Юлия Ионушайте - драматург, завлит ТЮЗ "Театр на Спасской"
Владимир Маматов - коммерческий директор газеты "Репортеръ"
Модератор:
Олег Ткачев - директор Кировского ЦП НКО
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация на сайте МТЦ: https://mtc-kirov.ru/events/diskussiya-pochemu-nam-ne..
Дискуссия "Почему нам (не) нужна культурная журналистика?"
Дискуссия о проблеме культурной журналистики в Кирове. Зачем и кому нужна культурная журналистика? Почему в СМИ так мало материалов о культурных событиях? Нужно и можно ли что-то сделать для изменения ситуации в данной области? Эти и другие вопросы обсудят гости Дискуссионного клуба.
Участники:
Юлия Ионушайте - драматург, завлит ТЮЗ "Театр на Спасской"
Владимир Маматов - коммерческий директор газеты "Репортеръ"
Модератор:
Олег Ткачев - директор Кировского ЦП НКО
Вход свободный. Рекомендуется предварительная регистрация на сайте МТЦ: https://mtc-kirov.ru/events/diskussiya-pochemu-nam-ne..
Резиденты КЦ «Пятый этаж» НеДетский театр «КАКТУС», проводят Большой День Тренингов (БДТ). Это еженедельные занятия, в которых может принять участие любой желающий, даже без наличия опыта или специальной подготовки.
17 февраля БДТ пройдет вместе с художником и преподавателем мастерской перформативных действий «Нагота» Алёной Будариной. Выпускница «Свободных мастерских ММОМА» и Школы перформанса PyrFyr на Солянке, выставлялась в ММОМА, галерее на «Солянке», галереях Тольятти, Самары, Саранска и др.
Алёна приехала в Киров в качестве эксперта и преподавателя лаборатории «Тело как повод для искусства» в рамках проекта «Политика тела». Задачи прошедшей лаборатории совпадают с видением «КАКТУСа», именно поэтому появилась идея проведения открытых тренингов для всех желающих в рамках БДТ.
Тема встречи: «Морфические упражнения для социального тела». Чем отличается контролируемое тело от бесконтрольной телесности? Какая разница между движением и действием? И где перформативность сливается с бытом? Именно на эти вопросы участники смогут ответить во время тренинга.
Источник: https://mtc-kirov.ru/kaktus-provodit-bolshoy-den-treninga-s-alyonoy-budarinoy/
17 февраля БДТ пройдет вместе с художником и преподавателем мастерской перформативных действий «Нагота» Алёной Будариной. Выпускница «Свободных мастерских ММОМА» и Школы перформанса PyrFyr на Солянке, выставлялась в ММОМА, галерее на «Солянке», галереях Тольятти, Самары, Саранска и др.
Алёна приехала в Киров в качестве эксперта и преподавателя лаборатории «Тело как повод для искусства» в рамках проекта «Политика тела». Задачи прошедшей лаборатории совпадают с видением «КАКТУСа», именно поэтому появилась идея проведения открытых тренингов для всех желающих в рамках БДТ.
Тема встречи: «Морфические упражнения для социального тела». Чем отличается контролируемое тело от бесконтрольной телесности? Какая разница между движением и действием? И где перформативность сливается с бытом? Именно на эти вопросы участники смогут ответить во время тренинга.
Источник: https://mtc-kirov.ru/kaktus-provodit-bolshoy-den-treninga-s-alyonoy-budarinoy/
Молодежный Творческий Центр
"КАКТУС" проводит Большой День Тренинга с Алёной Будариной | Молодежный Творческий Центр
Резиденты КЦ «Пятый этаж» НеДетский театр «КАКТУС», проводят Большой День Тренингов (БДТ). Это еженедельные занятия, в которых может принять участие любой желающий, даже без наличия…
В культурном центре «Пятый этаж» есть библиотека посвященная современному искусству. В неё включены различные альманахи с фестивалей, каталоги с выставок и многое другое. Не всегда бывает возможность сразу выбрать, что хочется почитать. Именно поэтому мы решили запустить новую еженедельную рубрику, а именно обзор на имеющуюся у в нашей библиотеке литературу. Первой книгой для обзора стала автобиография Марты Грэм, изданная музеем «Гараж» в рамках серии о современной хореографии Garage Dance.
Марта Грэм – американская танцовщица и хореограф. В энциклопедии современного балета её имя будет стоят на почётном месте. Марту Грэм можно назвать революционеркой и разрушительницей устоев. Танцевальная техника Грэм и её школа стали основной для хореографии модерна и повлияли на развитие балета во всем мире.
Марта Грэм – американская танцовщица и хореограф. В энциклопедии современного балета её имя будет стоят на почётном месте. Марту Грэм можно назвать революционеркой и разрушительницей устоев. Танцевальная техника Грэм и её школа стали основной для хореографии модерна и повлияли на развитие балета во всем мире.