Sol8 - этно-электронный проект, воплотивший в себе потенциал электронного звучания и всю красоту этнических инструментов.

Атмосфера проекта сочетает в себе многообразие музыкальных стилей и любовь к творческим экспериментам. Неспешные ритмы в завораживающей гармонии, старый добрый этно-транс или резкий, напористый дабстеп, загадочная Индия или дикая Африка - всё это можно услышать в волшебной текстуре проекта Sol8.

#sol8 #skyfatherrecords #altarrecords #ritials #japan #taiko #geisha #asia https://youtu.be/x1MPd1NmooE

Психоделические художники: Джастин Гьюз (Justin Guse) ✨

Джастин - высококвалифицированный цифровой художник,
создающий потрясающие фантастические гибриды. Он также очень
активно занимается созданием векторных работ, логотипов, промо-
материалов и пользовательских интерфейсов. Его работа имеет
качественно новое свойство - она сочетает в себе модели и формы
из цифрового мира с более органичным ощущением, которое можно
испытать во время духовных практик.

Пока на улице холод ❄ поднимем себе настроение солнечным видео с фестиваля Indian Spirit ☀

#фестивали https://youtu.be/uBocXijDlXk

Маргаритки / Sedmikrásky (1966) ⚠

«Маргаритки» – экспериментальный и даже революционный фильм режиссёра Веры Хитиловой, который запретили в Чехословакии. Это история о двух молодых девушках, которые, уверившись, что мир безнадёжно испорчен, решают стать плохими. Обе словно соревнуются в испорченности, устраивают пьяный погром в ночном клубе, уничтожают банкет и совершают другие диверсионные акты.

#psy_cinema https://youtu.be/eBGSRAmPqjQ

Хантер Томпсон "Поколение свиней" 🐖

В 1986-1988 гг. Хантер С. Томпсон, знаменитый автор "Страха и отвращения в Лас-Вегасе", вел еженедельную колонку в San Francisco Examiner. Статьи, собранные под этой обложкой, - это летопись жизни Поколения свиней, чьи злые дела чувствуются во всем: от дела "Иран-контрас" до сообщения в СМИ об урагане "Глория"; от аппаратов для измерения артериального давления до Суперкубка; от чудовищ, которые управляют Денверским аэропортом, до разгула телепроповедников. Несравненный "Доктор Гонзо" проделал немалый путь в поисках разумной жизни, а вместо нее обнаружил лишь полное безумие.

#psy_books http://knijky.ru/books/pokolenie-sviney

В рубрике "воскресный чиллаут" 😌
Music To Get High To - Remixes and Dubplates (compiled by Youth)
by Liquid Sound Design

#psychill https://liquidsounddesignuk.bandcamp.com/album/music-to-get-high-to-remixes-and-dubplates-compiled-by-youth

Забриски Пойнт (Zabriskie Point, 1970)

Во второй раз (после сделанного в Великобритании фильма «Фотоувеличение») знаменитый итальянский режиссёр Микеланджело Антониони попытался выйти из замкнутого круга проблематики принёсшей ему славу пенталогии («Крик»-«Приключение»-«Ночь»-«Затмение»-«Красная пустыня»). Картина «Забриски Пойнт», снятая в США, является, пожалуй, самой политизированной в кинематографе Антониони (если не считать его последующую документальную ленту «Китай»), поскольку наполнена реалиями студенческих волнений 60-х годов, включает подлинные споры молодёжи, которая тогда протестовала против буржуазного уклада жизни. Причём этот свободный по структуре фильм производит впечатление как полностью импровизационный, лишённый композиционной заданности. Он, на первый взгляд, кажется сделанным в манере других американских картин того периода («Беспечный ездок», «Пять лёгких пьес», «Ресторан Алисы», «Отрыв»). Европейский постановщик мастерски использует типичный для кино США «мотив дороги», бесцельного путешествия по Америке, и к тому же снимает в популярной по многим лентам пустыне с красноречивым названием Долина смерти.

Но если вглядеться внимательнее, то в данном фильме Микеланджело Антониони обнаружатся не только его излюбленные сюжетные ходы — ложная детективная конструкция, использование приёма фальшивого «любовного треугольника» и т. п. В другом регистре и в иной тональности продолжает звучать свойственная для творчества этого режиссёра тема некоммуникабельности, одиночества и непонимания человека, выхолощенности чувств в мире всеобщего потребления и погони за преуспеванием. Не случайно, что широкую известность получили две символические сцены из «Забриски Пойнт». В одной из них возникшее чувство между двумя главными героями, Марком и Дэрией (кстати, это случилось и между исполнителями на съёмках), словно оживляет на время пустыню — и десятки занимающихся любовью пар заполняют доселе безжизненное пространство. А в самом последнем эпизоде разгневанная героиня в своём воображении, раз за разом, видит взрывающуюся фешенебельную виллу — и вот уже летят в воздух в замедленном темпе все атрибуты буржуазного благосостояния.

Кроме того, Антониони одним из первых в кино обратился к музыке рок-группы «Пинк Флойд», великолепно почувствовал апокалиптический, эсхатологический характер её записей, дав их в фонограмме именно в финале. Также удивительно обнаружить (спустя много лет после выхода этой картины на экран) присутствие в эпизодической роли… Хэррисона Форда, а ещё в большей степени изумиться, что одним из сценаристов был мало кому ведомый, лишь 26-летний Сэм Шепард. И тогда становятся понятнее не только личные «антониониевские» симпатии немецкого режиссёра Вима Вендерса в его американской ленте «Париж, Техас» (1984), но и её тесная связь как раз с «Забриски Пойнт» — благодаря участию в качестве автора сценария того же Шепарда.

(С) Сергей Кудрявцев https://youtu.be/rhZNXDOl_eM

14 Iced Bears — 14 Iced Bears (1988, Thunderball) 💧

Не только современным электронным звучанием богата псай-культура. Сегодня вашему вниманию предлагаем первый релиз 14 Iced Bears. В их творчестве гармонично слились психоделические мотивы, шугейз и нойз-поп.

#psychedelic_rock #shoegaze https://www.discogs.com/artist/275895-14-Iced-Bears