Почему «творческая свобода» — это миф?
Если вы работали фрилансером, значит, вы сталкивались с этим явлением. Обсуждая проект, клиент кажется открытым и расслабленным. «Мы доверяем тебе, у тебя полная свобода действий» – говорит он.
Вы с энтузиазмом погружаетесь в проект. Наконец-то, вам предоставили полную творческую свободу. Вы используете полученную возможность, и уверенно работаете, следуя собственноручно выбранному курсу.
Затем вы показываете результат клиенту и он просто в ужасе.
Что случилось?
Вы неверно выбрали направление?
Клиент передумал?
Вы ошиблись?
Хотя вы могли столкнуться с указанными выше проблемами, скорее всего истинная причина кроется в другом.
Творческой работе необходимы ограничения. Без них ничего не получится
Не существует полной творческой свободы
Если вы четко не определили, что нужно сделать или чего хочет клиент, вы будете работать наобум и надеяться, что попадете в цель. Скорее всего вы ошибетесь, потому что у клиента не будет критериев для оценки, кроме своего текущего настроения и субъективного вкуса.
Всегда начинайте проект с исследования и брифинга. И, по возможности, напишите собственные брифы – даже если клиент предоставил свои. Это позволит вам определить условия своими словами и убедиться, что ваше понимание проекта совпадает с пониманием вашего клиента. Кроме того, это возможность задать тон и воодушевить клиента, показав, что он не ошибся, выбрав именно вас.
Клиент может сказать, что в этом проекте у вас полная свобода действий, но это не так. Скорее всего, он просто еще не знает, в чем заключаются ограничения. Таким образом, вы сможете помочь определить их, и не делайте это бесплатно. Включите этот этап в смету проекта, чтобы вам за него заплатили.
Только после того, как вы четко определите критерии успеха, вы сможете найти в них свободу творчества. Кроме того, вам будет на что ссылаться, когда представите полученный результат заказчику.
Поскольку вы заранее установили цели и ограничения, вы сможете лучше обосновать принятые решения. Клиент может не согласиться с вашим решением, но он не может не согласиться с условиями, которые ранее согласовали.
Ограничения необходимы для творческой работы. Без них ничего не получится. Наш разум вращается в десятках направлений, и в конце концов мы впадаем в отчаяние. Полная «творческая свобода» невозможна, если вы не занимаетесь личным арт-проектом – и даже тогда ограничения полезны.
Задавайте вопросы как можно раньше и чаще
Если вам что-то неясно, даже если кажется, что это мелочь, спросите. Не смягчайте вопрос фразами вроде «просто на всякий случай», «мне интересно, не могли бы вы уточнить» или «просто, чтобы удостовериться». Не беспокойтесь, что можете показаться дилетантом. Просто задайте вопросы.
Когда вы сразу задаете простые вопросы, вы получаете ясные и полезные ответы. Каждый заданный вопрос, снижает вероятность недопонимания в будущем.
Никогда не предполагайте, что вы и ваш клиент находитесь на одной волне
Разбейте процесс
Если вы чувствуете, что между вами и клиентом может быть недопонимание, или это произошло в прошлом, возможно, вам придется прервать процесс. Не пропадайте на две недели, пока переходите в режим проектирования. Добавьте в рабочий процесс больше этапов, чтобы держать клиента в курсе и сохранять правильное направление.
Проведите рабочее совещание на начальном этапе. Добавьте больше уровней проверки и утверждения принятых решений. Запланируйте еженедельный 20-минутный звонок. Это инструменты, позволяющие сократить разрыв между вами и клиентом. Они не всегда будут вам нужны, но, если вам кажется, что они нужны, то стоит их использовать.
Если вы работали фрилансером, значит, вы сталкивались с этим явлением. Обсуждая проект, клиент кажется открытым и расслабленным. «Мы доверяем тебе, у тебя полная свобода действий» – говорит он.
Вы с энтузиазмом погружаетесь в проект. Наконец-то, вам предоставили полную творческую свободу. Вы используете полученную возможность, и уверенно работаете, следуя собственноручно выбранному курсу.
Затем вы показываете результат клиенту и он просто в ужасе.
Что случилось?
Вы неверно выбрали направление?
Клиент передумал?
Вы ошиблись?
Хотя вы могли столкнуться с указанными выше проблемами, скорее всего истинная причина кроется в другом.
Творческой работе необходимы ограничения. Без них ничего не получится
Не существует полной творческой свободы
Если вы четко не определили, что нужно сделать или чего хочет клиент, вы будете работать наобум и надеяться, что попадете в цель. Скорее всего вы ошибетесь, потому что у клиента не будет критериев для оценки, кроме своего текущего настроения и субъективного вкуса.
Всегда начинайте проект с исследования и брифинга. И, по возможности, напишите собственные брифы – даже если клиент предоставил свои. Это позволит вам определить условия своими словами и убедиться, что ваше понимание проекта совпадает с пониманием вашего клиента. Кроме того, это возможность задать тон и воодушевить клиента, показав, что он не ошибся, выбрав именно вас.
Клиент может сказать, что в этом проекте у вас полная свобода действий, но это не так. Скорее всего, он просто еще не знает, в чем заключаются ограничения. Таким образом, вы сможете помочь определить их, и не делайте это бесплатно. Включите этот этап в смету проекта, чтобы вам за него заплатили.
Только после того, как вы четко определите критерии успеха, вы сможете найти в них свободу творчества. Кроме того, вам будет на что ссылаться, когда представите полученный результат заказчику.
Поскольку вы заранее установили цели и ограничения, вы сможете лучше обосновать принятые решения. Клиент может не согласиться с вашим решением, но он не может не согласиться с условиями, которые ранее согласовали.
Ограничения необходимы для творческой работы. Без них ничего не получится. Наш разум вращается в десятках направлений, и в конце концов мы впадаем в отчаяние. Полная «творческая свобода» невозможна, если вы не занимаетесь личным арт-проектом – и даже тогда ограничения полезны.
Задавайте вопросы как можно раньше и чаще
Если вам что-то неясно, даже если кажется, что это мелочь, спросите. Не смягчайте вопрос фразами вроде «просто на всякий случай», «мне интересно, не могли бы вы уточнить» или «просто, чтобы удостовериться». Не беспокойтесь, что можете показаться дилетантом. Просто задайте вопросы.
Когда вы сразу задаете простые вопросы, вы получаете ясные и полезные ответы. Каждый заданный вопрос, снижает вероятность недопонимания в будущем.
Никогда не предполагайте, что вы и ваш клиент находитесь на одной волне
Разбейте процесс
Если вы чувствуете, что между вами и клиентом может быть недопонимание, или это произошло в прошлом, возможно, вам придется прервать процесс. Не пропадайте на две недели, пока переходите в режим проектирования. Добавьте в рабочий процесс больше этапов, чтобы держать клиента в курсе и сохранять правильное направление.
Проведите рабочее совещание на начальном этапе. Добавьте больше уровней проверки и утверждения принятых решений. Запланируйте еженедельный 20-минутный звонок. Это инструменты, позволяющие сократить разрыв между вами и клиентом. Они не всегда будут вам нужны, но, если вам кажется, что они нужны, то стоит их использовать.
Общайтесь на каждом этапе
Никогда не предполагайте, что вы и ваш клиент находитесь на одной волне. Делайте заметки, отправляйте электронные письма и повторяйте ключевые моменты в конце телефонного разговора. Это не для того, чтобы получить юридические аргументы (хотя, если ваши отношения с клиентом такие, прочтите эту статью). Это необходимо для того, чтобы вы были на одной волне и согласовали конечные результаты.
Каждый раз, когда вы делитесь текущим состоянием проекта и направлением его развития, ваш клиент будет чувствовать себя более вовлеченным и заинтересованным в конечном результате. Чем больше вовлечен ваш клиент, тем больше он будет чувствовать, что выполнил свою часть работы, и тем больше ему понравится конечный результат. Дайте ему почувствовать, что ваша работа принадлежит ему, и у вас будет больше шансов на успех.
Ваше общение должно быть ясным и кратким. Никто не хочет получать длинное письмо с дословным пересказом прошедшей встречи. Если вы завалите своего клиента письмами в стиле «скажите, что вы думаете по этому поводу», вы, скорее всего, не получите ответа. Большинство людей будут игнорировать эти письма и в конечном итоге потеряют терпение, когда вы будете докучать им или заморозите проект в ожидании ответа.
Задавайте вопросы кратко и облегчите клиенту ответ. Позвольте ему выбрать один из двух вариантов или сформируйте их так, чтобы можно было ответить просто «да» или «нет». Если у вас несколько вопросов, не отправляйте их все сразу. Если вы должны отправлять более одного вопроса или действия за раз, пронумеруйте список, чтобы клиент мог ответить упорядоченно.
Дизайнеры должны быть проджект-менеджерами, даже если они уже есть в вашей команде, особенно если вы работаете один. Если клиент говорит, «никаких ограничений», ваша задача – добавить ограничения. Сначала это может показаться привлекательным, но расплывчатый, плохо сформулированный проект не принесет вам никакой пользы. Чтобы чувствовать себя свободно в рамках дизайн-проекта, вам нужны границы.
Источник
Никогда не предполагайте, что вы и ваш клиент находитесь на одной волне. Делайте заметки, отправляйте электронные письма и повторяйте ключевые моменты в конце телефонного разговора. Это не для того, чтобы получить юридические аргументы (хотя, если ваши отношения с клиентом такие, прочтите эту статью). Это необходимо для того, чтобы вы были на одной волне и согласовали конечные результаты.
Каждый раз, когда вы делитесь текущим состоянием проекта и направлением его развития, ваш клиент будет чувствовать себя более вовлеченным и заинтересованным в конечном результате. Чем больше вовлечен ваш клиент, тем больше он будет чувствовать, что выполнил свою часть работы, и тем больше ему понравится конечный результат. Дайте ему почувствовать, что ваша работа принадлежит ему, и у вас будет больше шансов на успех.
Ваше общение должно быть ясным и кратким. Никто не хочет получать длинное письмо с дословным пересказом прошедшей встречи. Если вы завалите своего клиента письмами в стиле «скажите, что вы думаете по этому поводу», вы, скорее всего, не получите ответа. Большинство людей будут игнорировать эти письма и в конечном итоге потеряют терпение, когда вы будете докучать им или заморозите проект в ожидании ответа.
Задавайте вопросы кратко и облегчите клиенту ответ. Позвольте ему выбрать один из двух вариантов или сформируйте их так, чтобы можно было ответить просто «да» или «нет». Если у вас несколько вопросов, не отправляйте их все сразу. Если вы должны отправлять более одного вопроса или действия за раз, пронумеруйте список, чтобы клиент мог ответить упорядоченно.
Дизайнеры должны быть проджект-менеджерами, даже если они уже есть в вашей команде, особенно если вы работаете один. Если клиент говорит, «никаких ограничений», ваша задача – добавить ограничения. Сначала это может показаться привлекательным, но расплывчатый, плохо сформулированный проект не принесет вам никакой пользы. Чтобы чувствовать себя свободно в рамках дизайн-проекта, вам нужны границы.
Источник
Почему в IT-компаниях не принято обсуждать зарплату с коллегами?
Обсуждение заработной платы внутри рабочего коллектива — это не просто чувствительная тема, а настоящее табу. Некоторые копании даже прописывают это как отдельный пункт в договоре. В этой статье я постараюсь разобраться в причинах, почему эта тема стала запретной и какие негативные моменты привносит в жизнь рабочего коллектива обсуждение зарплаты.
Читать: https://medium.com/design-pub/почему-в-it-компаниях-не-принято-обсуждать-зарплату-с-коллегами-e5858cb1a7b4
Обсуждение заработной платы внутри рабочего коллектива — это не просто чувствительная тема, а настоящее табу. Некоторые копании даже прописывают это как отдельный пункт в договоре. В этой статье я постараюсь разобраться в причинах, почему эта тема стала запретной и какие негативные моменты привносит в жизнь рабочего коллектива обсуждение зарплаты.
Читать: https://medium.com/design-pub/почему-в-it-компаниях-не-принято-обсуждать-зарплату-с-коллегами-e5858cb1a7b4
Medium
Почему в IT-компаниях не принято обсуждать зарплату с коллегами?
Давным-давно я читал статью про ситуацию, произошедую в студии Артемия Лебедева, где один из сотрудников был показательно уволен за…
Почему не стоит использовать стиль вкладок для навигационных ссылок
Проблема с оформлением ссылок в виде вкладок
Стилизация ссылок под вкладки вводит пользователя в заблуждение. Ведь при нажатии на ссылку контент отображается только после обновления страницы с перемещением фокуса обратно в верхнюю часть области просмотра.
Но вкладки работают иначе: при нажатии на вкладку контент отображается мгновенно, без обновления страницы и с сохранением фокуса на вкладке.
Пользователи, использующие для навигации клавиатуру, могут использовать, для переключения вкладок клавиши со стрелками влево и вправо. Однако, они не будут работать со списком ссылок.
А пользователи, использующие программы чтения с экрана, могут ожидать определенных функций, например, использование метки для перемещения фокуса на соответствующую панель вкладок или объявления того, какая вкладка выбрана.
Элементы интерфейса должны выглядеть как вкладки, только если они ведут себя как вкладки, иначе это может дезориентировать и сбить с толку пользователей.
Читать: https://ux.pub/editorial/pochiemu-nie-stoit-ispolzovat-stil-vkladok-dlia-navighatsionnykh-ssylok-e6i
Проблема с оформлением ссылок в виде вкладок
Стилизация ссылок под вкладки вводит пользователя в заблуждение. Ведь при нажатии на ссылку контент отображается только после обновления страницы с перемещением фокуса обратно в верхнюю часть области просмотра.
Но вкладки работают иначе: при нажатии на вкладку контент отображается мгновенно, без обновления страницы и с сохранением фокуса на вкладке.
Пользователи, использующие для навигации клавиатуру, могут использовать, для переключения вкладок клавиши со стрелками влево и вправо. Однако, они не будут работать со списком ссылок.
А пользователи, использующие программы чтения с экрана, могут ожидать определенных функций, например, использование метки для перемещения фокуса на соответствующую панель вкладок или объявления того, какая вкладка выбрана.
Элементы интерфейса должны выглядеть как вкладки, только если они ведут себя как вкладки, иначе это может дезориентировать и сбить с толку пользователей.
Читать: https://ux.pub/editorial/pochiemu-nie-stoit-ispolzovat-stil-vkladok-dlia-navighatsionnykh-ssylok-e6i
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Почему не стоит использовать стиль вкладок для навигационных ссылок
Стилизация ссылок под вкладки вводит пользователя в заблуждение. Вкладки должны показывать контент мгновенно, ссылки - нет
Почему руководства по «хорошему / плохому» дизайну не всегда подходят для теории цвета
Посты в Instagram или статьи в дизайнерских блогах представляют примеры «правильного» и «неправильного» способа проектирования. Обычно они обозначаются зеленой галочкой и красным крестиком соответственно. Хотя есть надежные и проверенные паттерны, которые часто работают лучше, чем другие, все же не стоит говорить продуктовым дизайнерам (особенно начинающим): «Это единственный правильный способ разметки формы, карточки, использования цвета или типографики» и т. д.
Дизайн – это не универсальное решение.
Автор собрал несколько примеров подобных сомнительных рекомендаций, но из уважения к авторам удалил информацию о них.
Читать: https://ux.pub/editorial/pochiemu-rukovodstva-po-khoroshiemu-plokhomu-dizainu-nie-vsieghda-podkhodiat-dlia-tieorii-tsvieta-599e
Посты в Instagram или статьи в дизайнерских блогах представляют примеры «правильного» и «неправильного» способа проектирования. Обычно они обозначаются зеленой галочкой и красным крестиком соответственно. Хотя есть надежные и проверенные паттерны, которые часто работают лучше, чем другие, все же не стоит говорить продуктовым дизайнерам (особенно начинающим): «Это единственный правильный способ разметки формы, карточки, использования цвета или типографики» и т. д.
Дизайн – это не универсальное решение.
Автор собрал несколько примеров подобных сомнительных рекомендаций, но из уважения к авторам удалил информацию о них.
Читать: https://ux.pub/editorial/pochiemu-rukovodstva-po-khoroshiemu-plokhomu-dizainu-nie-vsieghda-podkhodiat-dlia-tieorii-tsvieta-599e
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Почему руководства по «хорошему / плохому» дизайну не всегда подходят для теории цвета
В статье я собрал несколько примеров сомнительных рекомендаций о теории цвета
Почему у некоторых UX-дизайнеров нет портфолио?
Почему у senior-дизайнеров нет сайта-портфолио?
Раньше мне было трудно понять, почему у большинства знакомых senior-дизайнеров не было публичного портфолио. Я думал, что причина в том, что их работы не могут быть обнародованы, пока актуальны. Возможно, это одна из причин, но я считаю, что есть более серьезная причина. Просто мы понимаем, что портфолио быстро устареет, и не хотим, чтобы в Интернете было неверное представление о наших навыках.
Проекты быстро устаревают
Кроме того, когда мы профессионально растем, портфолио не нужно для демонстрации наших навыков. Есть и другие способы показать управленческие и лидерские навыки, которые лучше, чем традиционные портфолио процесса проектирования.
Зачем нам нужно публичное онлайн-портфолио?
Публичное онлайн-портфолио помогает легко делиться работой с другими. Иногда мы ждем и надеемся, что рекрутеры найдут нас в сети и предложат работу. Когда мы активно ищем возможности, общедоступное онлайн-портфолио помогает, но многие люди этого не делают, и для них это не важно.
Неустаревающие проекты – редкость
Первые 3–4 года работы в области дизайна редко удается работать над проектами, которые долго не будут устаревать. Скорее всего, нам не удастся работать над проектами, имеющими большое значение. Если вы достаточно умны, чтобы получить большой кусок дорогостоящего проекта на ранних этапах карьеры, то в будущем вы сможете получить больший кусок пирога, который заменит ваш старый проект в портфолио.
Так почему у многих дизайнеров нет портфолио онлайн?
Портфолио устаревает из-за роста профессиональных навыков.
Senior-дизайнерам может даже не понадобиться портфолио, чтобы продемонстрировать свои навыки.
Людям, которые не ищут работу / внештатный проект, оно не нужно.
Junior-дизайнеры обычно не владеют впечатляющими неустаревающими проектами.
Источник
Почему у senior-дизайнеров нет сайта-портфолио?
Раньше мне было трудно понять, почему у большинства знакомых senior-дизайнеров не было публичного портфолио. Я думал, что причина в том, что их работы не могут быть обнародованы, пока актуальны. Возможно, это одна из причин, но я считаю, что есть более серьезная причина. Просто мы понимаем, что портфолио быстро устареет, и не хотим, чтобы в Интернете было неверное представление о наших навыках.
Проекты быстро устаревают
Кроме того, когда мы профессионально растем, портфолио не нужно для демонстрации наших навыков. Есть и другие способы показать управленческие и лидерские навыки, которые лучше, чем традиционные портфолио процесса проектирования.
Зачем нам нужно публичное онлайн-портфолио?
Публичное онлайн-портфолио помогает легко делиться работой с другими. Иногда мы ждем и надеемся, что рекрутеры найдут нас в сети и предложат работу. Когда мы активно ищем возможности, общедоступное онлайн-портфолио помогает, но многие люди этого не делают, и для них это не важно.
Неустаревающие проекты – редкость
Первые 3–4 года работы в области дизайна редко удается работать над проектами, которые долго не будут устаревать. Скорее всего, нам не удастся работать над проектами, имеющими большое значение. Если вы достаточно умны, чтобы получить большой кусок дорогостоящего проекта на ранних этапах карьеры, то в будущем вы сможете получить больший кусок пирога, который заменит ваш старый проект в портфолио.
Так почему у многих дизайнеров нет портфолио онлайн?
Портфолио устаревает из-за роста профессиональных навыков.
Senior-дизайнерам может даже не понадобиться портфолио, чтобы продемонстрировать свои навыки.
Людям, которые не ищут работу / внештатный проект, оно не нужно.
Junior-дизайнеры обычно не владеют впечатляющими неустаревающими проектами.
Источник
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Почему у некоторых UX-дизайнеров нет портфолио?
Мне было трудно понять, почему у большинства знакомых senior-дизайнеров не было публичного портфолио
Прекратите оценивать продуктовых дизайнеров, как визуальных дизайнеров
Я не могу сосчитать количество вакансий, в которых мне отказали, потому что менеджер по найму искал кого-то, кто создает «более утонченный визуальный дизайн». Это бесит, и я хочу разобраться в чем причина этих отказов.
Читать статью: https://ux.pub/editorial/priekratitie-otsienivat-produktovykh-dizainierov-kak-vizualnykh-dizainierov-498a
Я не могу сосчитать количество вакансий, в которых мне отказали, потому что менеджер по найму искал кого-то, кто создает «более утонченный визуальный дизайн». Это бесит, и я хочу разобраться в чем причина этих отказов.
Читать статью: https://ux.pub/editorial/priekratitie-otsienivat-produktovykh-dizainierov-kak-vizualnykh-dizainierov-498a
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Прекратите оценивать продуктовых дизайнеров, как визуальных дизайнеров
Я не могу сосчитать количество вакансий, в которых мне отказали, потому что менеджер по найму искал кого-то, кто создает «более утонченный визуальный дизайн»
Принципы визуальной коммуникации
Нас учат общаться при помощи слов. Мы пишем эссе, готовим речи и делаем письменные заметки. Но не всегда слова лучший способ передать информацию и идеи. Иногда лучший способ рассказать историю – это тщательно продуманные визуальные эффекты, а не длинные абзацы текста.
Создание визуальных элементов прерогатива не только дизайнеров, иллюстраторов или художников. Это навык, который каждый может освоить и ежедневно применять на практике.
Читать статью: https://ux.pub/editorial/printsipy-vizualnoi-kommunikatsii-4gah
Нас учат общаться при помощи слов. Мы пишем эссе, готовим речи и делаем письменные заметки. Но не всегда слова лучший способ передать информацию и идеи. Иногда лучший способ рассказать историю – это тщательно продуманные визуальные эффекты, а не длинные абзацы текста.
Создание визуальных элементов прерогатива не только дизайнеров, иллюстраторов или художников. Это навык, который каждый может освоить и ежедневно применять на практике.
Читать статью: https://ux.pub/editorial/printsipy-vizualnoi-kommunikatsii-4gah
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Принципы визуальной коммуникации
Создание визуальных элементов прерогатива не только дизайнеров или художников. Это навык, который каждый может освоить и ежедневно применять на практике
Приоритет количественных данных и принцип Парето в ux-дизайне
Представьте себе: после десятков встреч с юридическим, маркетинговым и инженерным отделами вашей компании вы наконец получили доступ к аналитическому инструменту. Поздравляю! Вы испытываете прилив энтузиазма, поскольку команда UX-дизайнеров мечтает провести A / B-тестирование улучшений дизайна или (наконец) убедить скептиков количественными данными пользователей.
Проходит несколько месяцев, и первоначальное волнение превращается в тревогу – нужно учитывать так много страниц, отчетов и показателей. Масштаб и надежность аналитических инструментов могут привести к информационной перегрузке и аналитическому параличу любой дизайн-команды. Что могут сделать UX-дизайнеры, столкнувшись с таким объемом количественных данных? Рассмотрите возможность использования принципа Парето.
Читать: https://ux.pub/editorial/prioritiet-kolichiestviennykh-dannykh-i-printsip-parieto-v-ux-dizainie-3kpo
Представьте себе: после десятков встреч с юридическим, маркетинговым и инженерным отделами вашей компании вы наконец получили доступ к аналитическому инструменту. Поздравляю! Вы испытываете прилив энтузиазма, поскольку команда UX-дизайнеров мечтает провести A / B-тестирование улучшений дизайна или (наконец) убедить скептиков количественными данными пользователей.
Проходит несколько месяцев, и первоначальное волнение превращается в тревогу – нужно учитывать так много страниц, отчетов и показателей. Масштаб и надежность аналитических инструментов могут привести к информационной перегрузке и аналитическому параличу любой дизайн-команды. Что могут сделать UX-дизайнеры, столкнувшись с таким объемом количественных данных? Рассмотрите возможность использования принципа Парето.
Читать: https://ux.pub/editorial/prioritiet-kolichiestviennykh-dannykh-i-printsip-parieto-v-ux-dizainie-3kpo
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Приоритет количественных данных и принцип Парето в ux-дизайне
Чтобы добиться существенных улучшений с меньшими усилиями, установите приоритет для 20% вашего сайта или приложения, отвечающих за 80% критического показателя
Руководство по созданию эффективного эмоционального дизайна
Что такое эффективный эмоциональный дизайн?
Эмоциональный дизайн – это искусство создавать опыт, привлекающий ваших пользователей. Для этого вам необходимо понять, как они думают, чего они хотят и как они будут использовать ваш продукт.
Внешний вид, ощущение, тон – все должно сочетаться, чтобы создать целостный продукт, учитывая эмоциональную реакцию людей на него.
Здесь мы говорим о проектировании опыта, который создает эмоциональную связь с пользователями или заставляет их чувствовать себя особенными, доставляя удовольствие.
Создайте эмоциональную связь, учитывая «вау-опыт»
«Вау-опыт» присутствует во всех сферах нашей повседневной жизни и вызывает у нас эмоциональную реакцию (даже если мы этого не осознаем). Например, мы говорим: «Вау! Это кресло и правда удобное», «Вау! Этот автомобиль такой навороченный», или «Ух ты! Только посмотри на уникальный дизайн этой книжной полки».
Исследование показывает нам, что применение вау-опыта может иметь важное значение для создания эффективного эмоционального дизайна.
Вот исследовательская работа П. М. А. Десмета, Р. Порселейна и М. Б. ван Дейка под названием «Эмоциональный дизайн: применение подхода к дизайну, основанного на исследованиях». В ней обсуждается подход «проектирования вау-эффекта», который фокусируется на эмоциях, составляющих «вау-опыт».
Некоторые цифровые продукты, которые мы используем (и предпочитаем), более привлекательны и интересны, чем другие. Исследователи потребителей утверждают, что те продукты, которые обеспечивают более значимый и приятный пользовательский опыт, будут более успешными, чем те, которые этого не делают.
Это играет важную роль в мотивации пользователей предпочитать один продукт другому.
Читать: https://ux.pub/editorial/rukovodstvo-po-sozdaniiu-effiektivnogho-emotsionalnogho-dizaina-209
Что такое эффективный эмоциональный дизайн?
Эмоциональный дизайн – это искусство создавать опыт, привлекающий ваших пользователей. Для этого вам необходимо понять, как они думают, чего они хотят и как они будут использовать ваш продукт.
Внешний вид, ощущение, тон – все должно сочетаться, чтобы создать целостный продукт, учитывая эмоциональную реакцию людей на него.
Здесь мы говорим о проектировании опыта, который создает эмоциональную связь с пользователями или заставляет их чувствовать себя особенными, доставляя удовольствие.
Создайте эмоциональную связь, учитывая «вау-опыт»
«Вау-опыт» присутствует во всех сферах нашей повседневной жизни и вызывает у нас эмоциональную реакцию (даже если мы этого не осознаем). Например, мы говорим: «Вау! Это кресло и правда удобное», «Вау! Этот автомобиль такой навороченный», или «Ух ты! Только посмотри на уникальный дизайн этой книжной полки».
Исследование показывает нам, что применение вау-опыта может иметь важное значение для создания эффективного эмоционального дизайна.
Вот исследовательская работа П. М. А. Десмета, Р. Порселейна и М. Б. ван Дейка под названием «Эмоциональный дизайн: применение подхода к дизайну, основанного на исследованиях». В ней обсуждается подход «проектирования вау-эффекта», который фокусируется на эмоциях, составляющих «вау-опыт».
Некоторые цифровые продукты, которые мы используем (и предпочитаем), более привлекательны и интересны, чем другие. Исследователи потребителей утверждают, что те продукты, которые обеспечивают более значимый и приятный пользовательский опыт, будут более успешными, чем те, которые этого не делают.
Это играет важную роль в мотивации пользователей предпочитать один продукт другому.
Читать: https://ux.pub/editorial/rukovodstvo-po-sozdaniiu-effiektivnogho-emotsionalnogho-dizaina-209
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Руководство по созданию эффективного эмоционального дизайна
Здесь мы говорим о проектировании опыта, который создает эмоциональную связь с пользователями или заставляет их чувствовать себя особенными, доставляя удовольствие
Руководство по цвету в UX/UI дизайне. Как выбирать, смешивать и сочетать цвета
Цвет – один из основных элементов дизайна интерфейса. Он может сместить первое впечатление о вашем продукте от крутого изысканного до сумасшедшего и дикого. Речь идет не о смешивании красивых цветов, речь идет о создании системы. Но давайте начнем с основ и продвинемся до профессионального уровня
Читать: https://ux.pub/editorial/rukovodstvo-po-tsvietu-v-uxui-dizainie-kak-vybirat-smieshivat-i-sochietat-tsvieta-2b87
Цвет – один из основных элементов дизайна интерфейса. Он может сместить первое впечатление о вашем продукте от крутого изысканного до сумасшедшего и дикого. Речь идет не о смешивании красивых цветов, речь идет о создании системы. Но давайте начнем с основ и продвинемся до профессионального уровня
Читать: https://ux.pub/editorial/rukovodstvo-po-tsvietu-v-uxui-dizainie-kak-vybirat-smieshivat-i-sochietat-tsvieta-2b87
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Руководство по цвету в UX/UI дизайне. Как выбирать, смешивать и сочетать цвета
Эта статья - не о смешивании красивых цветов, а о создании цветовой системы, с основ и и до профессионального уровня
Руководство по UX-исследованиям для начинающих
Вы заинтересованы в том, чтобы узнать больше о UX-исследовании, даже если у вас нет опыта?
Не бойтесь, эта статья станет исчерпывающим руководством, которое поможет вам ответить на семь распространенных вопросов о UX-исследованиях, которые задают новички.
Я поделюсь идеями, которые я узнал от Джейн Сури директора по дизайну в IDEO, и попрошу моего друга Джейсона Ли, UX-исследователя из Google, помочь ответить на любые возможные вопросы касательно того, кто такой UX-исследователь.
Читать: https://ux.pub/editorial/rukovodstvo-po-ux-issliedovaniiam-dlia-nachinaiushchikh-3png
Вы заинтересованы в том, чтобы узнать больше о UX-исследовании, даже если у вас нет опыта?
Не бойтесь, эта статья станет исчерпывающим руководством, которое поможет вам ответить на семь распространенных вопросов о UX-исследованиях, которые задают новички.
Я поделюсь идеями, которые я узнал от Джейн Сури директора по дизайну в IDEO, и попрошу моего друга Джейсона Ли, UX-исследователя из Google, помочь ответить на любые возможные вопросы касательно того, кто такой UX-исследователь.
Читать: https://ux.pub/editorial/rukovodstvo-po-ux-issliedovaniiam-dlia-nachinaiushchikh-3png
Свободы и ограничения дизайн-систем
Когда вы начинаете строить такую систему, вам кажется, что первое, что стоит сделать — это спроектировать все нужные компоненты. Вы проводите исследование, аудит текущих проектов и понимаете, что вот этот список компонентов вам и нужен, то есть решаете текущие задачи и немного смотрите в будущее, оценивая, что ещё может понадобиться.
И в процессе возникает вопрос — а как дизайн-систему будут применять пользователи? Станут ли следовать всем правилам и гайдам, если мы их заложим в систему? Если напишем подробные мануалы, будут ли их читать? А если не напишем — не появится ли масса вопросов о границах и правильности применения компонентов? Что лучше: жестко зафиксированная инструкция или, наоборот, никаких правил?
Читать статью: https://medium.com/design-pub/свободы-и-ограничения-дизайн-систем-99f5c8b10865
Когда вы начинаете строить такую систему, вам кажется, что первое, что стоит сделать — это спроектировать все нужные компоненты. Вы проводите исследование, аудит текущих проектов и понимаете, что вот этот список компонентов вам и нужен, то есть решаете текущие задачи и немного смотрите в будущее, оценивая, что ещё может понадобиться.
И в процессе возникает вопрос — а как дизайн-систему будут применять пользователи? Станут ли следовать всем правилам и гайдам, если мы их заложим в систему? Если напишем подробные мануалы, будут ли их читать? А если не напишем — не появится ли масса вопросов о границах и правильности применения компонентов? Что лучше: жестко зафиксированная инструкция или, наоборот, никаких правил?
Читать статью: https://medium.com/design-pub/свободы-и-ограничения-дизайн-систем-99f5c8b10865
Medium
Свободы и ограничения дизайн-систем
Привет! Мы команда дизайнеров и разработчиков, создающих цифровую дизайн-систему Ростелекома. Зачем? В большом энтерпрайзе множество…
На что смотрит арт-директор в портфолио дизайнеров
Поиск сотрудника в креативной сфере напоминает попытку найти иголку в стоге сена. Портфолио — визитная карточка, которая должна зацепить, независимо от позиции, на которую устраивается соискатель. Но что конкретно ищут арт-директора компаний, когда просматривают работы? Важны ли только большие и серьезные проекты, или же им втайне нравятся творческие лендинги с анекдотами про Штирлица?
Читать статью: https://dsgners.ru/ux/473-na-chto-smotrit-art-direktor-v-portfolio-dizaynerov
Поиск сотрудника в креативной сфере напоминает попытку найти иголку в стоге сена. Портфолио — визитная карточка, которая должна зацепить, независимо от позиции, на которую устраивается соискатель. Но что конкретно ищут арт-директора компаний, когда просматривают работы? Важны ли только большие и серьезные проекты, или же им втайне нравятся творческие лендинги с анекдотами про Штирлица?
Читать статью: https://dsgners.ru/ux/473-na-chto-smotrit-art-direktor-v-portfolio-dizaynerov
Цикл создания продукта, который должен понимать каждый дизайнер
Создание продукта – это цикличный процесс, а ее статичный, где вы получаете задание и присылаете свое дизайн-решение, не зная, как оно будет работать в реальности. Дизайнеру очень важно понимать этот цикл, чтобы принимать более качественные решения.
Цикл создания продукта состоит из нескольких этапов: определение задачи, поиск решения, реализация решения и тестирование. Поговорим об этом процессе подробнее.
Читать: https://dsgners.ru/ux/396-tsikl-sozdaniya-produkta-kotoryiy-doljen-ponimat-kajdyiy-dizayner
Создание продукта – это цикличный процесс, а ее статичный, где вы получаете задание и присылаете свое дизайн-решение, не зная, как оно будет работать в реальности. Дизайнеру очень важно понимать этот цикл, чтобы принимать более качественные решения.
Цикл создания продукта состоит из нескольких этапов: определение задачи, поиск решения, реализация решения и тестирование. Поговорим об этом процессе подробнее.
Читать: https://dsgners.ru/ux/396-tsikl-sozdaniya-produkta-kotoryiy-doljen-ponimat-kajdyiy-dizayner
dsgners.ru
Цикл создания продукта, который должен понимать каждый дизайнер — дизайнерс
Создание продукта – это цикличный процесс, а ее статичный, где вы получаете задание и присылаете свое дизайн-решение, не зная, как оно будет работать в реальности. Дизайнеру очень важно понимать этот цикл, чтобы принимать более качественные решения.
Цикл…
Цикл…
Сделайте это весело: хаос в продуктовом дизайне
Что общего у брутализма, ваби-саби и виртуальной реальности.
Если бы мне давали четверть доллара всякий раз, когда дизайнера просят сделать продукт веселым или забавным, я бы уже имел состояние. Веселье – одно из таких слов, как добро, любовь и искусство: оно настолько простое и всеобъемлющее, что не поддается определению. Итак, что же мы имеем в виду, когда стремимся сделать продукт более «веселым»?
Большинство интерфейсов ограничены жесткими системами, которые безукоризненно выравнивают элементы по сетке, создавая ощущение ритма и единства. Однако в дизайне интерфейсов «веселье» часто возникает из отсутствия порядка. Например, iMessage, позволяет пользователям оставлять стикеры в любом месте чата, или старый приятель MySpace позволяет пользователям редактировать CSS на своих страницах. Эти продуктовые решения считаются забавными, потому что они хаотичны. Они апеллируют к детской надежде, что мир на самом деле не является набором взаимосвязанных систем и правил, а представляет собой обширный ландшафт неоткрытых возможностей, которые можно исследовать, казалось бы, бесконечное количество времени.
Компромисс заключается в том, что веселье неэффективно. На самом деле веселье – это противоположность эффективности. Веселье – это то, что происходит, когда вы теряете из виду пункт назначения. Если мы думаем о цифровых продуктах как об инструментах, которые должны быть оптимизированы для наиболее быстрого и интуитивно понятного способа выполнения задачи, то мы говорим о принесении в жертву удовольствия и необычности в пользу эффективности и продуктивности.
Это парадокс Fun Designer. Чем более эффективным и масштабируемым является продукт, тем более предсказуемым, скучным – а зачастую и успешным – он становится. Как же достичь баланса между весельем и эффективностью?
Читать: https://ux.pub/editorial/sdielaitie-eto-viesielo-khaos-v-produktovom-dizainie-19l0
Что общего у брутализма, ваби-саби и виртуальной реальности.
Если бы мне давали четверть доллара всякий раз, когда дизайнера просят сделать продукт веселым или забавным, я бы уже имел состояние. Веселье – одно из таких слов, как добро, любовь и искусство: оно настолько простое и всеобъемлющее, что не поддается определению. Итак, что же мы имеем в виду, когда стремимся сделать продукт более «веселым»?
Большинство интерфейсов ограничены жесткими системами, которые безукоризненно выравнивают элементы по сетке, создавая ощущение ритма и единства. Однако в дизайне интерфейсов «веселье» часто возникает из отсутствия порядка. Например, iMessage, позволяет пользователям оставлять стикеры в любом месте чата, или старый приятель MySpace позволяет пользователям редактировать CSS на своих страницах. Эти продуктовые решения считаются забавными, потому что они хаотичны. Они апеллируют к детской надежде, что мир на самом деле не является набором взаимосвязанных систем и правил, а представляет собой обширный ландшафт неоткрытых возможностей, которые можно исследовать, казалось бы, бесконечное количество времени.
Компромисс заключается в том, что веселье неэффективно. На самом деле веселье – это противоположность эффективности. Веселье – это то, что происходит, когда вы теряете из виду пункт назначения. Если мы думаем о цифровых продуктах как об инструментах, которые должны быть оптимизированы для наиболее быстрого и интуитивно понятного способа выполнения задачи, то мы говорим о принесении в жертву удовольствия и необычности в пользу эффективности и продуктивности.
Это парадокс Fun Designer. Чем более эффективным и масштабируемым является продукт, тем более предсказуемым, скучным – а зачастую и успешным – он становится. Как же достичь баланса между весельем и эффективностью?
Читать: https://ux.pub/editorial/sdielaitie-eto-viesielo-khaos-v-produktovom-dizainie-19l0
UXPUB 🇺🇦 Дизайн-спільнота
Сделайте это весело: хаос в продуктовом дизайне
Чем более эффективным и масштабируемым является продукт, тем более предсказуемым, скучным – а зачастую и успешным – он становится. Как же достичь баланса между весельем и эффективностью?
23 аргумента за дизайн
Несмотря на то, что дизайн есть во всем рукотворном вокруг нас, его важность некоторым не очевидна. Заказчик, будь-то бизнес, некоммерческая организация, или государство, вроде и понимает, что без дизайна никак, но часто не готов инвестировать в него достаточно ресурсов и довольствуется малым.
Самая сложная задача для любого творческого специалиста — доказать, что его работа ценна. И при этом даже вице-президент по безопасности банка может обосновать свою ценность для бизнеса в цифрах. А вице-президент по дизайну — не может.
Читать статью: https://dsgners.ru/ux/475-23-argumenta-za-dizayn
Несмотря на то, что дизайн есть во всем рукотворном вокруг нас, его важность некоторым не очевидна. Заказчик, будь-то бизнес, некоммерческая организация, или государство, вроде и понимает, что без дизайна никак, но часто не готов инвестировать в него достаточно ресурсов и довольствуется малым.
Самая сложная задача для любого творческого специалиста — доказать, что его работа ценна. И при этом даже вице-президент по безопасности банка может обосновать свою ценность для бизнеса в цифрах. А вице-президент по дизайну — не может.
Читать статью: https://dsgners.ru/ux/475-23-argumenta-za-dizayn
dsgners.ru
23 аргумента за дизайн — дизайнерс
Несмотря на то, что дизайн есть во всем рукотворном вокруг нас, его важность некоторым не очевидна. Заказчик, будь-то бизнес, некоммерческая организация, или государство, вроде и понимает, что без дизайна никак, но часто не готов инвестировать в него достаточно…
Хороший дизайн или правильный подход к выполнению задач
Работа продуктового дизайнера обязывает находить золотую середину между требованиями бизнеса и пользой для пользователей. Не подумайте неправильно, это не значит, что эти требования всегда идут вразрез с удобством. Часто мы сталкиваемся с интерфейсами, в которых дизайнер либо не до конца понял задачу, либо не уделил достаточного внимания со стороны пользователя, либо просто поторопился.
При оценке задачи, важно получить ответы на следующие вопросы:
Почему эту задачу необходимо выполнить?
Есть ли текущее решение, почему оно не подходит?
Как сейчас пользователи решают проблему?
Какую цель преследует бизнес и на какие метрики хочет повлиять?
Какую ценность от этого решения получит пользователь?
Что ждём от финального результата?
Ответы на эти вопросы формируют целостное понимание задачи, что необходимо для создания качественного решения. И в данном случае не важно, работаете вы в компании над одним продуктом, в студии на разных проектах или создаёте сайты на фрилансе. Ведь продукт — это любой проект, для которого вы разрабатываете дизайн-решение. Даже если вы заняты очень маленьким проектом это не значит, что он должен быть менее качественным.Как только вам поступает задача, стоит выяснить её основные моменты.
Разберём вопросы подробнее: https://dsgners.ru/ux/462-horoshiy-dizayn-ili-pravilnyiy-podhod-k-vyipolneniyu-zadach
Работа продуктового дизайнера обязывает находить золотую середину между требованиями бизнеса и пользой для пользователей. Не подумайте неправильно, это не значит, что эти требования всегда идут вразрез с удобством. Часто мы сталкиваемся с интерфейсами, в которых дизайнер либо не до конца понял задачу, либо не уделил достаточного внимания со стороны пользователя, либо просто поторопился.
При оценке задачи, важно получить ответы на следующие вопросы:
Почему эту задачу необходимо выполнить?
Есть ли текущее решение, почему оно не подходит?
Как сейчас пользователи решают проблему?
Какую цель преследует бизнес и на какие метрики хочет повлиять?
Какую ценность от этого решения получит пользователь?
Что ждём от финального результата?
Ответы на эти вопросы формируют целостное понимание задачи, что необходимо для создания качественного решения. И в данном случае не важно, работаете вы в компании над одним продуктом, в студии на разных проектах или создаёте сайты на фрилансе. Ведь продукт — это любой проект, для которого вы разрабатываете дизайн-решение. Даже если вы заняты очень маленьким проектом это не значит, что он должен быть менее качественным.Как только вам поступает задача, стоит выяснить её основные моменты.
Разберём вопросы подробнее: https://dsgners.ru/ux/462-horoshiy-dizayn-ili-pravilnyiy-podhod-k-vyipolneniyu-zadach
dsgners.ru
Хороший дизайн или правильный подход к выполнению задач — дизайнерс
Привет! Меня зовут Иван, я дизайнер в Альфа-Банке. Работа продуктового дизайнера обязывает находить золотую середину между требованиями бизнеса и пользой для пользователей. Не подумайте неправильно, это не значит, что эти требования всегда идут вразрез с…
Психология в дизайне — эффект «эстетика в юзабилити»
Суть эффекта заключается в тенденции пользователей воспринимать визуально привлекательные продукты как более пригодные для использования. Иными словами – люди склонны верить, что вещи, которые выглядят привлекательней, будут работать лучше – даже если на самом деле они не являются более эффективными или действенными.
Первыми эффект подметили работники Hitachi Design Center в 1995 году в ходе юзабилити-исследования дизайна банкоматов. Несмотря на то, что пользователи сталкивались, с проблемами при взаимодействии с интерфейсами и с трудом справлялись с поставленными задачами они все равно положительно оценивали их функциональность.
Читать статью: https://dsgners.ru/ux/450-psihologiya-v-dizayne-effekt-estetika-v-yuzabiliti
Суть эффекта заключается в тенденции пользователей воспринимать визуально привлекательные продукты как более пригодные для использования. Иными словами – люди склонны верить, что вещи, которые выглядят привлекательней, будут работать лучше – даже если на самом деле они не являются более эффективными или действенными.
Первыми эффект подметили работники Hitachi Design Center в 1995 году в ходе юзабилити-исследования дизайна банкоматов. Несмотря на то, что пользователи сталкивались, с проблемами при взаимодействии с интерфейсами и с трудом справлялись с поставленными задачами они все равно положительно оценивали их функциональность.
Читать статью: https://dsgners.ru/ux/450-psihologiya-v-dizayne-effekt-estetika-v-yuzabiliti
dsgners.ru
Психология в дизайне — эффект «эстетика в юзабилити» — дизайнерс
Суть эффекта заключается в тенденции пользователей воспринимать визуально привлекательные продукты как более пригодные для использования. Иными словами – люди склонны верить, что вещи, которые выглядят привлекательней, будут работать лучше – даже если на…
Кейсы мобильных приложений на Behance – как не облажаться
Очень часто попадаются продуктовые кейсы на Биханс, где примерно за одну секунду видно, что дизайнер не имеет никакого опыта работы с реальными мобильными приложениями.
В отличие от веб-страниц, где широкий экран может скрыть отсутствие сетки, косяки в типографике или отступах, мобильные макеты требуют безупречности в каждой детали, а неверная работа с мобильными паттернами сразу бросается в глаза.
Создание мобильного приложения несет в себе высокие финансовые затраты и риски для заказчика. Поэтому в продуктовой компании, вас и близко не подпустят к макету приложения, если у вас нет базового понимания в этой области.
https://dsgners.ru/ux/405-keysyi-mobilnyih-prilojeniy-na-behance-kak-ne-oblajatsya
Очень часто попадаются продуктовые кейсы на Биханс, где примерно за одну секунду видно, что дизайнер не имеет никакого опыта работы с реальными мобильными приложениями.
В отличие от веб-страниц, где широкий экран может скрыть отсутствие сетки, косяки в типографике или отступах, мобильные макеты требуют безупречности в каждой детали, а неверная работа с мобильными паттернами сразу бросается в глаза.
Создание мобильного приложения несет в себе высокие финансовые затраты и риски для заказчика. Поэтому в продуктовой компании, вас и близко не подпустят к макету приложения, если у вас нет базового понимания в этой области.
https://dsgners.ru/ux/405-keysyi-mobilnyih-prilojeniy-na-behance-kak-ne-oblajatsya
dsgners.ru
Кейсы мобильных приложений на Behance – как не облажаться — дизайнерс
Очень часто попадаются продуктовые кейсы на Биханс, где примерно за одну секунду видно, что дизайнер не имеет никакого опыта работы с реальными мобильными приложениями.
В отличие от веб-страниц, где широкий экран может скрыть отсутствие сетки, косяки в типографике…
В отличие от веб-страниц, где широкий экран может скрыть отсутствие сетки, косяки в типографике…
Идея или визуал?
Если на одну чашу весов положить идею, а на вторую — визуал, что перевесит? Наверное, каждый дизайнер сейчас скажет: это легко, конечно идея! Поэтому...я решила без лишних слов, а на практике сравнить два крутейших проекта. И чтобы судить по-честному, это будут упаковки для одного товара — куриных яиц (почему бы и нет). Давайте договоримся — сначала смотрите фото, а потом продолжаете читать.
Читать: https://dsgners.ru/graphic-design/587-ideya-ili-vizual
Если на одну чашу весов положить идею, а на вторую — визуал, что перевесит? Наверное, каждый дизайнер сейчас скажет: это легко, конечно идея! Поэтому...я решила без лишних слов, а на практике сравнить два крутейших проекта. И чтобы судить по-честному, это будут упаковки для одного товара — куриных яиц (почему бы и нет). Давайте договоримся — сначала смотрите фото, а потом продолжаете читать.
Читать: https://dsgners.ru/graphic-design/587-ideya-ili-vizual
dsgners.ru
Идея или визуал? — дизайнерс
Если на одну чашу весов положить идею, а на вторую — визуал, что перевесит? Наверное, каждый дизайнер сейчас скажет: это легко, конечно идея! Поэтому...я решила без лишних слов, а на практике сравнить два крутейших проекта. И чтобы судить по-честному, это…