Как Маркес поборол нелюбовь к классической литературе
Недавно исполнилось 10 лет со смерти великого колумбийского писателя, обладателя нобелевской премии - Габриэля Гарсиа Маркеса. По этому случаю, его соотечественник и журналист Эрнандо Альварес решил поведать миру свою короткую но впечатляющую историю знакомства с великим писателем.
Будучи юным журналистом он познакомился с Маркесом на образовательной конференции для молодых журналистов. Бледнея и краснея он подошел к кумиру и совершил «коминнг-аут»: - «Маэстро, я… ненавижу классическую литературу.
Могу ли я стать при этом хорошим журналистом?» Маркес снисходительно улыбнулся и пригласил молодого человека на обед, за которым и рассказал, что в молодости тоже не любил классику, но со временем понял: - «Если не обращать внимание на зубодробительную форму и устаревший слог, то открывается целый мир полный сказочных историй. На крайний случай, просто положи книгу в туалете…»
Альварес был в таком шоке и восторге, что успел записать только этот совет и список рекомендованной литературы, без каких либо пояснений и уточнений. Когда эмоции улеглись, он посчитал происшедшее журналистским крахом. Он не публиковал его до сего дня, пока подруга случайно зашедшая к нему в гости, не увидела висящий на стене в рамочке список. Она отругала Альвареса за то, что он 30 лет скрывал его от публики. Теперь мы с вами можем его увидеть.
1. Библия
2. Сказки 1001 ночи
- 2a. Платон и Аристотель
3. «Одиссея»
- 3a. Прославленные философы. Диоген Лаэртский
4. Софокл: Эдип
5. «Жизнь двенадцати цезарей» (Светоний)
6. Плутарх
7. «Божественная комедия» (Ад)
8. Гораций (лирика)
9. Песнь о моем Сиде (эпическая баллада)
10. «Амадис Галльский»
11. «Дон Кихот»
12. Золотой век испанской поэзии
13. «Гаргантюа и Пантагрюэль»
14. «Потерянный рай» Мильтона
15. «История Индий»
«Я по сей день жалею, что совершил ошибку, напрочь позабыв, откуда в списке взялись пункты 2a и 3a и почему они были так обозначены» - признается Альварес.
Недавно исполнилось 10 лет со смерти великого колумбийского писателя, обладателя нобелевской премии - Габриэля Гарсиа Маркеса. По этому случаю, его соотечественник и журналист Эрнандо Альварес решил поведать миру свою короткую но впечатляющую историю знакомства с великим писателем.
Будучи юным журналистом он познакомился с Маркесом на образовательной конференции для молодых журналистов. Бледнея и краснея он подошел к кумиру и совершил «коминнг-аут»: - «Маэстро, я… ненавижу классическую литературу.
Могу ли я стать при этом хорошим журналистом?» Маркес снисходительно улыбнулся и пригласил молодого человека на обед, за которым и рассказал, что в молодости тоже не любил классику, но со временем понял: - «Если не обращать внимание на зубодробительную форму и устаревший слог, то открывается целый мир полный сказочных историй. На крайний случай, просто положи книгу в туалете…»
Альварес был в таком шоке и восторге, что успел записать только этот совет и список рекомендованной литературы, без каких либо пояснений и уточнений. Когда эмоции улеглись, он посчитал происшедшее журналистским крахом. Он не публиковал его до сего дня, пока подруга случайно зашедшая к нему в гости, не увидела висящий на стене в рамочке список. Она отругала Альвареса за то, что он 30 лет скрывал его от публики. Теперь мы с вами можем его увидеть.
1. Библия
2. Сказки 1001 ночи
- 2a. Платон и Аристотель
3. «Одиссея»
- 3a. Прославленные философы. Диоген Лаэртский
4. Софокл: Эдип
5. «Жизнь двенадцати цезарей» (Светоний)
6. Плутарх
7. «Божественная комедия» (Ад)
8. Гораций (лирика)
9. Песнь о моем Сиде (эпическая баллада)
10. «Амадис Галльский»
11. «Дон Кихот»
12. Золотой век испанской поэзии
13. «Гаргантюа и Пантагрюэль»
14. «Потерянный рай» Мильтона
15. «История Индий»
«Я по сей день жалею, что совершил ошибку, напрочь позабыв, откуда в списке взялись пункты 2a и 3a и почему они были так обозначены» - признается Альварес.
👍17❤6🔥3👀1
Проклятый палаццо ка’Дарио
Недавно вернувшись из Венеции обнаружила любопытную киноленту, объединившую несколько любимых мною вещей - Агату Кристи, атмосферу Хэллоуина, проклятый палаццо, винтажные костюмы и Венецию.
В этом чудесном городе на воде множество ажурных готический дворцов. Согласно легенде один из них проклят. Его имя Ка’ Дарио. Он был построен в 1487-м. Джованни Дарио в подарок дочери. Но насладится подарком дочь не успела - умерла при загадочных обстоятельствах. Поговаривали, что она покончила с собой. Ей было 22. После ее смерти началась чертовщина…дом унаследовал муж - богатый представитель рода Барнабо. Он вскоре разорился и был заколот неизвестным. У них был сын и его проклятье не миновало. Он погиб на Крите. Следующий владелец дома - армянский купец разорился, а еще один стал жертвой гей-скандала и подвергся травле. Затем дом выкупил граф Турина, которого заколол хорватский моряк прямо в этом дворце… В 80-тые его купил, менеджер группы The Who, который говорил, что дом полон призраков и он не может в нем спать. Он ночевал на лавках, на улице или даже в гондолах. Правда он был наркоманом, поэтому верить его словам не стоит. Вернувшись в Лондон он погиб при падении с лестницы.
Также на счету дома, банкротство Фабрицио Феррари, смерть его сестры и самоубийство банкира Гардини в 1993-м.
Вот такой вот домик с привидениями.
Он стал прототипом для нового голивудского фильма о сыщике Эркюле Пуаро - «Призраки Венеции». Кстати одну из главных ролей в нем сыграла Мишель Йео. И довольно неплохо.
Фильм конечно не шедевр. Но в нем есть что-то неуловимо притягательное. Он незамысловатый с классическим детективным сюжетом и легким налетом абсурда. Отдельной похвалы достойна операторская работа. Планы Венеции удивительны. Атмосфера старого, набитого призраками палаццо удалась на все 100%. Красивая картинка, живые планы, интересные образы у актеров. Если вам захочется вечерком освободить голову и окунутся в атмосферу исчезающего города, посмотрите «Призраки Венеции», эстетам он прийдется по вкусу.
Недавно вернувшись из Венеции обнаружила любопытную киноленту, объединившую несколько любимых мною вещей - Агату Кристи, атмосферу Хэллоуина, проклятый палаццо, винтажные костюмы и Венецию.
В этом чудесном городе на воде множество ажурных готический дворцов. Согласно легенде один из них проклят. Его имя Ка’ Дарио. Он был построен в 1487-м. Джованни Дарио в подарок дочери. Но насладится подарком дочь не успела - умерла при загадочных обстоятельствах. Поговаривали, что она покончила с собой. Ей было 22. После ее смерти началась чертовщина…дом унаследовал муж - богатый представитель рода Барнабо. Он вскоре разорился и был заколот неизвестным. У них был сын и его проклятье не миновало. Он погиб на Крите. Следующий владелец дома - армянский купец разорился, а еще один стал жертвой гей-скандала и подвергся травле. Затем дом выкупил граф Турина, которого заколол хорватский моряк прямо в этом дворце… В 80-тые его купил, менеджер группы The Who, который говорил, что дом полон призраков и он не может в нем спать. Он ночевал на лавках, на улице или даже в гондолах. Правда он был наркоманом, поэтому верить его словам не стоит. Вернувшись в Лондон он погиб при падении с лестницы.
Также на счету дома, банкротство Фабрицио Феррари, смерть его сестры и самоубийство банкира Гардини в 1993-м.
Вот такой вот домик с привидениями.
Он стал прототипом для нового голивудского фильма о сыщике Эркюле Пуаро - «Призраки Венеции». Кстати одну из главных ролей в нем сыграла Мишель Йео. И довольно неплохо.
Фильм конечно не шедевр. Но в нем есть что-то неуловимо притягательное. Он незамысловатый с классическим детективным сюжетом и легким налетом абсурда. Отдельной похвалы достойна операторская работа. Планы Венеции удивительны. Атмосфера старого, набитого призраками палаццо удалась на все 100%. Красивая картинка, живые планы, интересные образы у актеров. Если вам захочется вечерком освободить голову и окунутся в атмосферу исчезающего города, посмотрите «Призраки Венеции», эстетам он прийдется по вкусу.
❤12👍2🔥1🥰1
Портрет как средство борьбы с изменой
Что делать если ты известный респектабельный промышленник, сахарный магнат Фердинанд Блох-Бауэр, а твоя жена Адель изменяет тебе, да еще и с самым популярным художником твоего времени - Густавом Климтом? При этом все светское общество в курсе и шепчется за твоей спиной?
Смириться, уступить более популярному и молодому сопернику? Нет, наш герой был не из таких. Он придумал план действий. Первое - не подавать виду. Второе - выдумать хитрую и изощренную месть.
Заказать Климту портрет его возлюбленной, и заставить его сделать сотню эскизов, тысячу правок пока художника не начнет выворачивать от модели. Тот кто хоть раз делал сложную творческую работу на заказ, стараясь попасть в видение заказчика, оценит весь садизм замысла.
Он пообещал Климту щедрое вознаграждение от которого тот, не смог отказаться. Блох-Бауэр хотел, чтобы работа над портретом продлилась как минимум несколько лет, чтобы Адель позируя ему, могла видеть как угасают чувства художника.
Так и вышло, работа продлилась четыре года, план обманутого мужа сработал, Климт буквально смотреть не мог больше ни на портрет ни на саму модель. Чувства между любовниками угасли. Неверная супруга так никогда и не узнала о том, что ее муж был в курсе обмана.
Сегодня «Золотая Алель» является сенсацией - одной из главных работ Густава Климта. Она была продана в частную коллекцию при посредничестве аукциона Christie’s за рекордные 135 млн долларов.
Что делать если ты известный респектабельный промышленник, сахарный магнат Фердинанд Блох-Бауэр, а твоя жена Адель изменяет тебе, да еще и с самым популярным художником твоего времени - Густавом Климтом? При этом все светское общество в курсе и шепчется за твоей спиной?
Смириться, уступить более популярному и молодому сопернику? Нет, наш герой был не из таких. Он придумал план действий. Первое - не подавать виду. Второе - выдумать хитрую и изощренную месть.
Заказать Климту портрет его возлюбленной, и заставить его сделать сотню эскизов, тысячу правок пока художника не начнет выворачивать от модели. Тот кто хоть раз делал сложную творческую работу на заказ, стараясь попасть в видение заказчика, оценит весь садизм замысла.
Он пообещал Климту щедрое вознаграждение от которого тот, не смог отказаться. Блох-Бауэр хотел, чтобы работа над портретом продлилась как минимум несколько лет, чтобы Адель позируя ему, могла видеть как угасают чувства художника.
Так и вышло, работа продлилась четыре года, план обманутого мужа сработал, Климт буквально смотреть не мог больше ни на портрет ни на саму модель. Чувства между любовниками угасли. Неверная супруга так никогда и не узнала о том, что ее муж был в курсе обмана.
Сегодня «Золотая Алель» является сенсацией - одной из главных работ Густава Климта. Она была продана в частную коллекцию при посредничестве аукциона Christie’s за рекордные 135 млн долларов.
🔥22❤10👏4👍2🤯2🤡1😭1
Пиар ход тюленем
Примерно за 40 лет до появления маркетинга в США, в царской России купечество уже вовсю использовало маркетинговые приемы и оригинальные пиар кампании.
В конце 19 века у Ивана Мамонтова, отца известного торговца и мецената Саввы Мамонтова созрел дерзкий и амбициозный план построить железную дорогу. Строительство обходилось в баснословные 90 тыс руб за версту, поэтому прежде чем вкладывать такие средства, нужно было провести исследование. Иван Федорович вместе с главным инженером Чижовым поставили походную палатку на дороге в Сергиев Посад и несколько недель дежурили в ней, считая проходящие повозки с грузами. Результаты исследования оказались обнадеживающими и Мамонтов вложил в предприятие почти 0,5 млн рублей, которые принесли эквивалентную прибыль через год после завершения строительства.
Через 10 лет промышленник передал свое предприятие сыну - Савве.
Помимо предпринимательской жилки младший Мамонтов обладал каким-то невероятным талантом и изобретательностью. Он открыл миру Врубеля, Коровина, Шаляпина, Серова, написавшего его дочь Веру - «Девочку с персиками».
Вообщем Савва был парень далеко не промах и амбиции его превышали отцовские. Он принял решение строить не просто ЖД сообщение, а дорогу на крайний север. Но было две проблемы: 1- в это направление никто не верил и 2 - нужны были колоссальные вливания, которые могло дать только государство.
Мамонтов отправил Серова и Коровина на север и наказал привезти оттуда лучшие пейзажи.
Далее он заказал Льву Кекушеву проект павильона «Крайний Север» для нижегородской выставки (главного торгового события в году) и украсил его полотнами художников.
Но это было еще не все. На входе в павильон он установил кадку с живым тюленем, который при виде рыбы кричал - Ура!
Когда Николай II увидал сие чудо он был в таком восторге, что признал север потенциально интересным регионом. Благодаря этой pr-кампании были получены средства на строительство 600 верст дороги. Жаль что эта история не попала в учебники по PR :)
Примерно за 40 лет до появления маркетинга в США, в царской России купечество уже вовсю использовало маркетинговые приемы и оригинальные пиар кампании.
В конце 19 века у Ивана Мамонтова, отца известного торговца и мецената Саввы Мамонтова созрел дерзкий и амбициозный план построить железную дорогу. Строительство обходилось в баснословные 90 тыс руб за версту, поэтому прежде чем вкладывать такие средства, нужно было провести исследование. Иван Федорович вместе с главным инженером Чижовым поставили походную палатку на дороге в Сергиев Посад и несколько недель дежурили в ней, считая проходящие повозки с грузами. Результаты исследования оказались обнадеживающими и Мамонтов вложил в предприятие почти 0,5 млн рублей, которые принесли эквивалентную прибыль через год после завершения строительства.
Через 10 лет промышленник передал свое предприятие сыну - Савве.
Помимо предпринимательской жилки младший Мамонтов обладал каким-то невероятным талантом и изобретательностью. Он открыл миру Врубеля, Коровина, Шаляпина, Серова, написавшего его дочь Веру - «Девочку с персиками».
Вообщем Савва был парень далеко не промах и амбиции его превышали отцовские. Он принял решение строить не просто ЖД сообщение, а дорогу на крайний север. Но было две проблемы: 1- в это направление никто не верил и 2 - нужны были колоссальные вливания, которые могло дать только государство.
Мамонтов отправил Серова и Коровина на север и наказал привезти оттуда лучшие пейзажи.
Далее он заказал Льву Кекушеву проект павильона «Крайний Север» для нижегородской выставки (главного торгового события в году) и украсил его полотнами художников.
Но это было еще не все. На входе в павильон он установил кадку с живым тюленем, который при виде рыбы кричал - Ура!
Когда Николай II увидал сие чудо он был в таком восторге, что признал север потенциально интересным регионом. Благодаря этой pr-кампании были получены средства на строительство 600 верст дороги. Жаль что эта история не попала в учебники по PR :)
❤22👍10🤣5🔥3🤡1
Дождь из собак
-Алло, это Дали. Кто это? Ничего не слышу, за окном грохочет дождь из собак… перезвоните!
Эта сцена отлично раскрывает нам смысл нового фильма о Дали вышедшего на экраны на прошлой неделе.
Я очень люблю Дали, не за его картины, а за масштаб личности. Его главным произведением искусства был он сам, и он этого не скрывал.
Дали довольно рано понял, что умнее окружающих. В школе он истерил, кусался, отказывался учится и смотрел исключительно в окно. Когда его отсадили от окна, сидел с закрытыми глазами и говорил, что смотрит в окно по памяти. Аналогично он эпатировал друзей, и знакомых. Но лишь повстречав Елену Гомберг - музу и будущую супругу Галу, он осознал, что рожден эпатировать весь мир.
Уходя от своего мужа - поэта Поля Элюара, Гала сказала ему: - «…ты очень талантлив, но Дали - гениален, я ухожу.» И ушла оставив мужу их общего ребенка. Она ни разу не пожалела о своем решении, несмотря на то, что Поль был богат, а Дали поругавшись с отцом был лишен содержания и наследства.
С этого момента начался непрекращающийся фарс который в дальнейшем стал частью культурного явления получившего название эпатаж.
Они вместе придумали целую кучу максимально странных и идиотских выходок. Дали ходил с буханкой на голове, выгуливал броненосца, выступал в Сорбонне в водолазном скафандре, в котором чуть не задохнулся, если бы его вовремя не достали.
Вся его деятельность была направлена на привлечение внимания к своей персоне и это сработало! Цены на его работы росли в арифметической прогрессии, его приглашали различные ток-шоу и знаменитости. Публика жаждала посмотреть на этого «сумасшедшего». Вот только он им не был. Он очень талантливо и артистично его изображал. «Единственная разница между мной и психом, в том, что я не псих» - говорил Дали на своих многочисленных публичных выступлениях.
Фильм «Даааааали» скорее фантазия режиссера на тему художественного образа Дали , кринжовый артхаус особо не отягощенный смыслом, но атмосферный и смешной. Если любите хулиганские выходки и Дали, то к посещению рекомендую.
-Алло, это Дали. Кто это? Ничего не слышу, за окном грохочет дождь из собак… перезвоните!
Эта сцена отлично раскрывает нам смысл нового фильма о Дали вышедшего на экраны на прошлой неделе.
Я очень люблю Дали, не за его картины, а за масштаб личности. Его главным произведением искусства был он сам, и он этого не скрывал.
Дали довольно рано понял, что умнее окружающих. В школе он истерил, кусался, отказывался учится и смотрел исключительно в окно. Когда его отсадили от окна, сидел с закрытыми глазами и говорил, что смотрит в окно по памяти. Аналогично он эпатировал друзей, и знакомых. Но лишь повстречав Елену Гомберг - музу и будущую супругу Галу, он осознал, что рожден эпатировать весь мир.
Уходя от своего мужа - поэта Поля Элюара, Гала сказала ему: - «…ты очень талантлив, но Дали - гениален, я ухожу.» И ушла оставив мужу их общего ребенка. Она ни разу не пожалела о своем решении, несмотря на то, что Поль был богат, а Дали поругавшись с отцом был лишен содержания и наследства.
С этого момента начался непрекращающийся фарс который в дальнейшем стал частью культурного явления получившего название эпатаж.
Они вместе придумали целую кучу максимально странных и идиотских выходок. Дали ходил с буханкой на голове, выгуливал броненосца, выступал в Сорбонне в водолазном скафандре, в котором чуть не задохнулся, если бы его вовремя не достали.
Вся его деятельность была направлена на привлечение внимания к своей персоне и это сработало! Цены на его работы росли в арифметической прогрессии, его приглашали различные ток-шоу и знаменитости. Публика жаждала посмотреть на этого «сумасшедшего». Вот только он им не был. Он очень талантливо и артистично его изображал. «Единственная разница между мной и психом, в том, что я не псих» - говорил Дали на своих многочисленных публичных выступлениях.
Фильм «Даааааали» скорее фантазия режиссера на тему художественного образа Дали , кринжовый артхаус особо не отягощенный смыслом, но атмосферный и смешной. Если любите хулиганские выходки и Дали, то к посещению рекомендую.
👍12❤7👌2💩1🤪1
История архитектурного убийства
Есть в Нижнем один прелестный домик в стиле модерн. С огромной дверью из натурального дерева в форме подковы, а над ризалитом, склонили свои головы два авгура за вечной шахматной партией на козырьке. Это чудо - игорный дом Троицкого. Маленький шедевр и большое преступление.
Дом служил пристанищем для новгородских лудоманов и любителей азартных игр, а его владелец пуще всего любил играть в шахматы на деньги. Он неплохо играл и частенько обыгрывал своих соперников. Пока однажды, таинственный гость не предложил сыграть партию на приличную сумму. Хозяин дома с удовольствием принял приглашение.
После нескольких партий, гостеприимный хозяин был в отчаянии, он проигрывал уже нешуточную сумму и никак не мог ни отыграться ни остановиться.
Незнакомец встал и тихим голосом представился. «Меня зовут Михаил Чигорин, (чемпион Европы по шахматам) и я прощаю вам ваш долг с условием, что вы больше не будете играть в шахматы на деньги, оскорбляя эту благородную игру». Троицкий с благодарностью принял условия и на память об этом событии решил перестроить дом. Он заказал архитектору Левкову новый фасад дома в виде шахматной партии в стиле модерн.
Дверь была декорирована под большую подкову, левую часть фасада увенчали две шахматных фигуры, а правую авгуры в своей вечной партии.
Эта красота украшала дом вплоть до 2019 г. , пока обветшавший памятник не продали местному бизнесмену с условием реставрации.
А горе-реставраторы, не посчитали, что проще разрушить дом и построить на его месте, похожий. С нарушением всех пропорций и смыслов. Как говорится… «ну как шмогли…». Местные жители пришли в шок, и негодование. Они писали жалобы, гневные посты и даже повесили на дом надгробную табличку с годами жизни и смерти любимого памятника. Но было уже поздно. Максимум, чего удалось добиться - обязать собственника исправить пропорции и устранить критические нарушения. В остальном дом остался новоделом с историческим флером. Судите сами, прилагаю вам две фотографии ДО и ПОСЛЕ. Какой вариант вам нравится больше?
Есть в Нижнем один прелестный домик в стиле модерн. С огромной дверью из натурального дерева в форме подковы, а над ризалитом, склонили свои головы два авгура за вечной шахматной партией на козырьке. Это чудо - игорный дом Троицкого. Маленький шедевр и большое преступление.
Дом служил пристанищем для новгородских лудоманов и любителей азартных игр, а его владелец пуще всего любил играть в шахматы на деньги. Он неплохо играл и частенько обыгрывал своих соперников. Пока однажды, таинственный гость не предложил сыграть партию на приличную сумму. Хозяин дома с удовольствием принял приглашение.
После нескольких партий, гостеприимный хозяин был в отчаянии, он проигрывал уже нешуточную сумму и никак не мог ни отыграться ни остановиться.
Незнакомец встал и тихим голосом представился. «Меня зовут Михаил Чигорин, (чемпион Европы по шахматам) и я прощаю вам ваш долг с условием, что вы больше не будете играть в шахматы на деньги, оскорбляя эту благородную игру». Троицкий с благодарностью принял условия и на память об этом событии решил перестроить дом. Он заказал архитектору Левкову новый фасад дома в виде шахматной партии в стиле модерн.
Дверь была декорирована под большую подкову, левую часть фасада увенчали две шахматных фигуры, а правую авгуры в своей вечной партии.
Эта красота украшала дом вплоть до 2019 г. , пока обветшавший памятник не продали местному бизнесмену с условием реставрации.
А горе-реставраторы, не посчитали, что проще разрушить дом и построить на его месте, похожий. С нарушением всех пропорций и смыслов. Как говорится… «ну как шмогли…». Местные жители пришли в шок, и негодование. Они писали жалобы, гневные посты и даже повесили на дом надгробную табличку с годами жизни и смерти любимого памятника. Но было уже поздно. Максимум, чего удалось добиться - обязать собственника исправить пропорции и устранить критические нарушения. В остальном дом остался новоделом с историческим флером. Судите сами, прилагаю вам две фотографии ДО и ПОСЛЕ. Какой вариант вам нравится больше?
😭10❤5👍4💩4🔥2
🎬 Друзья, в нашем уютном пространстве “Casa Picassa” состоится трансформационный киноразбор самого титулованного фильма всех времен (340 наград) «Все везде и сразу» талантливого дуэта Дэна Квана и Дэниела Шайнерта!
🔍 На киноразборе проекта "Драматургия тела" с участием продюсера и художественного руководителя киношколы "Свободное кино" Дмитрия Куповых и режиссера, педагога ВШЭ Дмитрия Майорова, вы узнаете:
- Суть метамодерна и его различия с постмодерном
- Путь трансформации героини фильма и актрисы Мишель Йео
- Ответ на вопрос, что для 11000 членов Оскаровской комиссии является главным в жизни.
🗣️ После интересных выступлений лекторов вас ждет возможность обсудить просмотренное и услышанное в дружественной обстановке, поделиться личным опытом восприятия фильма.
💰 Стоимость участия: 2000 р. Оплата возможна как по карте, так и наличными на месте!
📅 Дата и время: 23 мая. Сбор гостей в 19:00
📍 Место проведения: Сasa Picassa, ул. Народная, д.8 (5 мин от метро)
🗺️ Карта: https://yandex.ru/profile/-/CDbhmV6x
🔍 На киноразборе проекта "Драматургия тела" с участием продюсера и художественного руководителя киношколы "Свободное кино" Дмитрия Куповых и режиссера, педагога ВШЭ Дмитрия Майорова, вы узнаете:
- Суть метамодерна и его различия с постмодерном
- Путь трансформации героини фильма и актрисы Мишель Йео
- Ответ на вопрос, что для 11000 членов Оскаровской комиссии является главным в жизни.
🗣️ После интересных выступлений лекторов вас ждет возможность обсудить просмотренное и услышанное в дружественной обстановке, поделиться личным опытом восприятия фильма.
💰 Стоимость участия: 2000 р. Оплата возможна как по карте, так и наличными на месте!
📅 Дата и время: 23 мая. Сбор гостей в 19:00
📍 Место проведения: Сasa Picassa, ул. Народная, д.8 (5 мин от метро)
🗺️ Карта: https://yandex.ru/profile/-/CDbhmV6x
🔥7👍2❤1🤮1
Ван Гог под травой
Недавно арсенал искусствоведов пополнился новым инструментом, флюорисцентным спектральным анализом. Этот метод исследования, в отличие от радиоспектрального, позволяет более детально рассмотреть, что находится под слоем краски. И первым делом конечно же в ход пошел Ван Гог. В его случае бедность и постоянный творческий поиск вынуждали художника экономить на холстах и часто перекрывать одни работы другими. Для анализа искусствоведы выбрали картину «Лоскут травы» и не ошиблись. Под слоем краски был обнаружен интересный женский портрет. Судя по стилистике он относится к периоду Боринажа, где Винсент усердно работал пастором в шахтерском поселке на юге Бельгии. Именно этот период можно отнести к самым сложным в жизни Ван Гога. Он пережил целую гамму тяжелых переживаний: лишения, изгнание, предательство и отлучение от церкви.
Девушка, которую он считал своим другом, забеременела от другого мужчины и чтобы избежать гнева отца, обвинила во всем Винсента. Его изгнали из города и лишили возможности проповедовать. Это было огромное потрясение, а за ним следовала депрессия и потеря смыслов. Но именно эта цепь событий утвердила Винсента в решении оставить религию и уйти в живопись. Он стал искать бога на холсте, а не на страницах библии. Спустя время невиновность Ван Гога была доказана, но это уже ничего не могло изменить…
Кто эта загадочная девушка «под травой» доподлинно не известно. Но возможно именно она была причиной этой загадочной истории, подарившей миру уникального и яркого художника.
Картину выложу в комментариях ☺️.
Недавно арсенал искусствоведов пополнился новым инструментом, флюорисцентным спектральным анализом. Этот метод исследования, в отличие от радиоспектрального, позволяет более детально рассмотреть, что находится под слоем краски. И первым делом конечно же в ход пошел Ван Гог. В его случае бедность и постоянный творческий поиск вынуждали художника экономить на холстах и часто перекрывать одни работы другими. Для анализа искусствоведы выбрали картину «Лоскут травы» и не ошиблись. Под слоем краски был обнаружен интересный женский портрет. Судя по стилистике он относится к периоду Боринажа, где Винсент усердно работал пастором в шахтерском поселке на юге Бельгии. Именно этот период можно отнести к самым сложным в жизни Ван Гога. Он пережил целую гамму тяжелых переживаний: лишения, изгнание, предательство и отлучение от церкви.
Девушка, которую он считал своим другом, забеременела от другого мужчины и чтобы избежать гнева отца, обвинила во всем Винсента. Его изгнали из города и лишили возможности проповедовать. Это было огромное потрясение, а за ним следовала депрессия и потеря смыслов. Но именно эта цепь событий утвердила Винсента в решении оставить религию и уйти в живопись. Он стал искать бога на холсте, а не на страницах библии. Спустя время невиновность Ван Гога была доказана, но это уже ничего не могло изменить…
Кто эта загадочная девушка «под травой» доподлинно не известно. Но возможно именно она была причиной этой загадочной истории, подарившей миру уникального и яркого художника.
Картину выложу в комментариях ☺️.
👍20🔥6❤4💩3🤮2👎1🌚1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤6🤡4💩2
Церковь - некромант
Есть в Питере одно волшебное место - сочетание несочетаемого, архитектурный оксюморон сотканный из противоречий.
Это место как нельзя лучше демонстрирует творческий и бунтарский дух северной столицы.
Кирха св. Анны - действующая лютеранская церковь, которая вопреки здравому смыслу, как некромант обрела вторую жизнь после пожара.
Она была построена в классическом стиле в конце 18-го века на деньги императрицы Анны, за что получила свое гордое имя - Аннен Кирхе.
Ее прихожанами были К. Брюллов, К. Фаберже и другие не менее знатные члены высшего общества. В советское время церковь переоборудовали в кинотеатр Спартак, а в 98-м помещение выкупили и стали использовать как андерграундный рок-клуб. Тут выступали «Король и Шут», «Гражданская Оборона» и «Ленинград». Необычная судьба у нее, не правда ли?
2002-й год начал новую страницу в летописи этого удивительного строения. Религиозная община заявила свои права на кирху, но владельцы популярного тусовочного мечта не спешили ее отдавать. Дело дошло до суда, который обязал владельцев вернуть церковь епархии. Загадочным образом, сразу после этого в здании произошел разрушительный пожар, уничтоживший большую часть интерьеров и крышу.
До 2013 года, кирха пустовала, пока на бюджетные средства не были восстановлены кровля и главный фасад. Сгоревшая церковь обрела новую жизнь и превратилась в очень атмосферный культурный центр со своей уникальной атмосферой. Тут помимо необычных богослужений проводятся культурные вечера, кинопоказы, выставки и ярмарки. Здесь всегда рады как туристам так и прихожанам разных конфессий. Нам в этот раз удалось походить по морскому дну и побывать, как Иона во чреве кита. Это было… любопытно. А вы бывали в Аннен Кирхе?
Есть в Питере одно волшебное место - сочетание несочетаемого, архитектурный оксюморон сотканный из противоречий.
Это место как нельзя лучше демонстрирует творческий и бунтарский дух северной столицы.
Кирха св. Анны - действующая лютеранская церковь, которая вопреки здравому смыслу, как некромант обрела вторую жизнь после пожара.
Она была построена в классическом стиле в конце 18-го века на деньги императрицы Анны, за что получила свое гордое имя - Аннен Кирхе.
Ее прихожанами были К. Брюллов, К. Фаберже и другие не менее знатные члены высшего общества. В советское время церковь переоборудовали в кинотеатр Спартак, а в 98-м помещение выкупили и стали использовать как андерграундный рок-клуб. Тут выступали «Король и Шут», «Гражданская Оборона» и «Ленинград». Необычная судьба у нее, не правда ли?
2002-й год начал новую страницу в летописи этого удивительного строения. Религиозная община заявила свои права на кирху, но владельцы популярного тусовочного мечта не спешили ее отдавать. Дело дошло до суда, который обязал владельцев вернуть церковь епархии. Загадочным образом, сразу после этого в здании произошел разрушительный пожар, уничтоживший большую часть интерьеров и крышу.
До 2013 года, кирха пустовала, пока на бюджетные средства не были восстановлены кровля и главный фасад. Сгоревшая церковь обрела новую жизнь и превратилась в очень атмосферный культурный центр со своей уникальной атмосферой. Тут помимо необычных богослужений проводятся культурные вечера, кинопоказы, выставки и ярмарки. Здесь всегда рады как туристам так и прихожанам разных конфессий. Нам в этот раз удалось походить по морскому дну и побывать, как Иона во чреве кита. Это было… любопытно. А вы бывали в Аннен Кирхе?
❤16🔥4👍3🤮3💩3👎2