Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
🔥52👍26🤪13❤3
Искусство отвращения
Герман Нич и театр, который лучше не видеть слабонервным
Вы думали, искусство бывает только эстетическим, красивым или удобным? Оно бывает ещё и отвратительным — как скальпель в руках больного извращенца. Оно может вызывать не восхищение, а судорогу, рвотный рефлекс, паническую атаку. Именно таким его делал Герман Нич.
Это настолько ужасно, что запрещено к просмотру психически неустойчивым людям. Это игра на стыке ужаса, отвращения и богохульства. Перформансы Нича — языческая месса, где художник становится жрецом, а зритель — соучастником обряда.
В 1960-х Нич основал Театр оргий и тайн. Его «акции» — это свиньи, кровь, распятия, обнажённые тела, псалмы, крики и обмороки. Белые холсты заливались кровью, разрывом, напряжением. Не спектакль — откровение плоти. Не галерея, а алтарь.
Он считал, что только сильное, переживание способно очистить человека. Что через страх, тошноту, насилие и ритуал можно достучаться до скрытых слоёв психики — к архетипам, к тому, что вытеснено.
Общество, разумеется, отвергало его. Его судили, преследовали, запрещали. Но за тем, что казалось сумасшествием, проступала логика — и искусствоведы увидели в этом не просто провокацию, а продолжение традиции трагедии, религии, тела как медиума.
Сегодня его полотна — часть музейных коллекций. Его тексты изучают в университетах. Его кровь — уже история искусства.
Нич доказывает: искусство — не только про красоту. Оно может быть скандалом. Страхом. Телом, лежащим на жертвеннике.
Моё мнение? Я не могу на такое смотреть. Я слишком чувствительна к таким вещам. Но это не значит, что это не искусство.
А что думаете вы?
#современноеискусство #сложно
Герман Нич и театр, который лучше не видеть слабонервным
Вы думали, искусство бывает только эстетическим, красивым или удобным? Оно бывает ещё и отвратительным — как скальпель в руках больного извращенца. Оно может вызывать не восхищение, а судорогу, рвотный рефлекс, паническую атаку. Именно таким его делал Герман Нич.
Это настолько ужасно, что запрещено к просмотру психически неустойчивым людям. Это игра на стыке ужаса, отвращения и богохульства. Перформансы Нича — языческая месса, где художник становится жрецом, а зритель — соучастником обряда.
В 1960-х Нич основал Театр оргий и тайн. Его «акции» — это свиньи, кровь, распятия, обнажённые тела, псалмы, крики и обмороки. Белые холсты заливались кровью, разрывом, напряжением. Не спектакль — откровение плоти. Не галерея, а алтарь.
Он считал, что только сильное, переживание способно очистить человека. Что через страх, тошноту, насилие и ритуал можно достучаться до скрытых слоёв психики — к архетипам, к тому, что вытеснено.
Общество, разумеется, отвергало его. Его судили, преследовали, запрещали. Но за тем, что казалось сумасшествием, проступала логика — и искусствоведы увидели в этом не просто провокацию, а продолжение традиции трагедии, религии, тела как медиума.
Сегодня его полотна — часть музейных коллекций. Его тексты изучают в университетах. Его кровь — уже история искусства.
Нич доказывает: искусство — не только про красоту. Оно может быть скандалом. Страхом. Телом, лежащим на жертвеннике.
Моё мнение? Я не могу на такое смотреть. Я слишком чувствительна к таким вещам. Но это не значит, что это не искусство.
А что думаете вы?
#современноеискусство #сложно
💊45👍35❤25👀10🔥7😱6😐1
Арт Детектив 🕵
Угадайте, кто перед вами?
Её черты — тонкие, мечтательные — вы найдёте в «Снегурочке» Врубеля, в его «Египтянке» и даже в мистической Тамаре на иллюстрациях к «Демону». Позже её прозовут абрамцевской богиней. Её образ запечатлел Виктор Васнецов в «Боярышне» и в «Девушке с кленовой веткой» — именно этот портрет перед вами.
А теперь — загадка. Вы точно знаете эту девушку. Другой ее портрет стал визитной карточкой русской живописи.
Маленькая, с лёгким беспорядком в волосах, она смотрит прямо на вас игривым взглядом. О каком портрете я говорю?
#артдетектив #искусство #живопись
Угадайте, кто перед вами?
Её черты — тонкие, мечтательные — вы найдёте в «Снегурочке» Врубеля, в его «Египтянке» и даже в мистической Тамаре на иллюстрациях к «Демону». Позже её прозовут абрамцевской богиней. Её образ запечатлел Виктор Васнецов в «Боярышне» и в «Девушке с кленовой веткой» — именно этот портрет перед вами.
А теперь — загадка. Вы точно знаете эту девушку. Другой ее портрет стал визитной карточкой русской живописи.
Маленькая, с лёгким беспорядком в волосах, она смотрит прямо на вас игривым взглядом. О каком портрете я говорю?
#артдетектив #искусство #живопись
👍68❤26😍4🥰3
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Наше кино сошло с ума?
Почему Тарковского стоит смотреть именно сейчас
«Я ненавижу Тарковского!» — открыто заявляет один из самых коммерчески успешных режиссёров России, а зал встречает его слова свистом и аплодисментами. Что происходит?
Почему фильмы Андрея Тарковского и сегодня, спустя десятилетия, вызывают либо яростное раздражение, либо абсолютный восторг? Почему режиссёр, которого не понимали ни при жизни, ни сейчас, считается гением?
Новое видео даёт честные ответы на неудобные вопросы:
— Загадочная смерть Тарковского: причём тут «Зона» из фильма «Сталкер»?
— Как простая уборщица объяснила сложнейший фильм режиссёра лучше всех критиков?
— Почему один его кадр расскажет больше, чем многочасовой сериал Netflix?
P.S. В этом видео я впервые рассказываю личную историю из своего детства, о которой никогда раньше не говорила публично. Историю, которую можно пересказать двумя предложениями, но лучше — одним кадром в духе Тарковского.
Ютуб - https://youtu.be/UXYH-a-UzE0
ВК Видео - https://vk.com/video-229187736_456239024
#видео #кино #искусство #сложно
Почему Тарковского стоит смотреть именно сейчас
«Я ненавижу Тарковского!» — открыто заявляет один из самых коммерчески успешных режиссёров России, а зал встречает его слова свистом и аплодисментами. Что происходит?
Почему фильмы Андрея Тарковского и сегодня, спустя десятилетия, вызывают либо яростное раздражение, либо абсолютный восторг? Почему режиссёр, которого не понимали ни при жизни, ни сейчас, считается гением?
Новое видео даёт честные ответы на неудобные вопросы:
— Загадочная смерть Тарковского: причём тут «Зона» из фильма «Сталкер»?
— Как простая уборщица объяснила сложнейший фильм режиссёра лучше всех критиков?
— Почему один его кадр расскажет больше, чем многочасовой сериал Netflix?
P.S. В этом видео я впервые рассказываю личную историю из своего детства, о которой никогда раньше не говорила публично. Историю, которую можно пересказать двумя предложениями, но лучше — одним кадром в духе Тарковского.
Ютуб - https://youtu.be/UXYH-a-UzE0
ВК Видео - https://vk.com/video-229187736_456239024
#видео #кино #искусство #сложно
👍80🔥36👏12❤6
Абрамцевская богиня. Портрет эпохи в одном лице
Вы угадали! Девушка на портрете - Вера Мамонтова.
Есть в истории русского искусства девушка, которую вы, конечно, знаете, но, вероятнее всего, не помните по имени. Вера Мамонтова — дочь того самого Саввы Мамонтова, который устраивал «русский Монмартр» в подмосковном Абрамцеве, превратив семейную дачу в креативный хаб эпохи империи.
Живописцы наперебой искали в её лице всё, что принято считать «русским идеалом». Виктор Васнецов — строгую боярышню, Михаил Врубель — мистическую Тамару из лермонтовского «Демона», Снегурочку и холодную Египтянку. Мамонтовская дочь отлично подходила для роли вдохновенной девушки на фоне пейзажа, музы русского модерна.
Но абсолютным триумфом её тихой и немного меланхоличной красоты стал, конечно, портрет Серова. Валентин Александрович смело посадил девочку за стол, дал ей в руки персики и позволил слегка растрепать волосы.
Бунт против парадности вышел таким убедительным, что картина, сперва отвергнутая как небрежная, вошла в историю, как символ русского импрессионизма, о котором нынче так модно рассуждать в московских гостиных.
Судьба Веры была тихой. Она вышла замуж за дворянина, родила троих детей, а в 1907 году умерла от воспаления легких — ей было всего 32. В истории она осталась как образ, жизнь воплощенная в искусстве. Абрамцево распалось, художники разъехались, ушёл век. Но она — осталась. В снегах Врубеля. В ветке Васнецова. В персике Серова.
#искусство #живопись #легко
Вы угадали! Девушка на портрете - Вера Мамонтова.
Есть в истории русского искусства девушка, которую вы, конечно, знаете, но, вероятнее всего, не помните по имени. Вера Мамонтова — дочь того самого Саввы Мамонтова, который устраивал «русский Монмартр» в подмосковном Абрамцеве, превратив семейную дачу в креативный хаб эпохи империи.
Живописцы наперебой искали в её лице всё, что принято считать «русским идеалом». Виктор Васнецов — строгую боярышню, Михаил Врубель — мистическую Тамару из лермонтовского «Демона», Снегурочку и холодную Египтянку. Мамонтовская дочь отлично подходила для роли вдохновенной девушки на фоне пейзажа, музы русского модерна.
Но абсолютным триумфом её тихой и немного меланхоличной красоты стал, конечно, портрет Серова. Валентин Александрович смело посадил девочку за стол, дал ей в руки персики и позволил слегка растрепать волосы.
Бунт против парадности вышел таким убедительным, что картина, сперва отвергнутая как небрежная, вошла в историю, как символ русского импрессионизма, о котором нынче так модно рассуждать в московских гостиных.
Судьба Веры была тихой. Она вышла замуж за дворянина, родила троих детей, а в 1907 году умерла от воспаления легких — ей было всего 32. В истории она осталась как образ, жизнь воплощенная в искусстве. Абрамцево распалось, художники разъехались, ушёл век. Но она — осталась. В снегах Врубеля. В ветке Васнецова. В персике Серова.
#искусство #живопись #легко
❤161👍59❤🔥22🔥5😍2🥰1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Не Венера, а…
Почему «Олимпия» Мане, самое скандальное полотно своего времени.
Почему «Олимпия» Мане, самое скандальное полотно своего времени.
👍100❤21🔥12❤🔥6👀4
Немножко магии…
Вчера мне написал редактор журнала Psychologies и попросил написать статью про пасхальные открытки. Поначалу я удивилась: тема казалась совершенно не моей. Но потом вдруг, моя память начала смутно прорисовывать образы из далекого прошлого. Очень интересные и личные воспоминания, о том, как с открыток начался мой путь.
Лет пятнадцать назад, в декабрьский вечер, я сидела и делала новогодние открытки своим друзьям. Вырезала детали, подбирала бумагу, наклеивала блёстки и подписи.
И вдруг почувствовала себя невероятно счастливой. Не просто радостной, а невероятно счастливой. Тепло словно разливалось по всему моему телу, и это было удивительное ощущение.
В тот миг я поняла очень простую, но важную вещь: настоящее рождается только из любви и тепла. Когда отдаешь, что-то своим близким. Именно тогда мой путь повернулся в сторону творчества, а в скором времени появилась первая Casa Picassa.
С тех пор открытки стали моим особенным ритуалом. Я часто делаю своими руками открытки на дни рождения и важные события близких мне людей.
А вчера произошло маленькое чудо. Почтальон принёс мне открытку из Парижа. Её отправила моя подруга, с которой в декабре мы путешествовали по Европе. Тогда она купила открытку просто так, в случайной лавке, на память. На открытке был изображён белый рояль.
Ни она, ни я не могли знать, что спустя всего несколько месяцев белый рояль станет центральным символом моего нового арт-лофта «Врубель». Но сейчас эта случайность кажется совсем не случайной. Будто маленький привет от вселенной — тихое подтверждение того, что всё настоящее всегда находит свой путь к нам.
Иногда открытка — это больше, чем просто красивая картинка. Это тихий голос вселенной, напоминающий, что мы движемся в верном направлении.
А у вас есть подобные истории в копилке воспоминаний?
#личное
Вчера мне написал редактор журнала Psychologies и попросил написать статью про пасхальные открытки. Поначалу я удивилась: тема казалась совершенно не моей. Но потом вдруг, моя память начала смутно прорисовывать образы из далекого прошлого. Очень интересные и личные воспоминания, о том, как с открыток начался мой путь.
Лет пятнадцать назад, в декабрьский вечер, я сидела и делала новогодние открытки своим друзьям. Вырезала детали, подбирала бумагу, наклеивала блёстки и подписи.
И вдруг почувствовала себя невероятно счастливой. Не просто радостной, а невероятно счастливой. Тепло словно разливалось по всему моему телу, и это было удивительное ощущение.
В тот миг я поняла очень простую, но важную вещь: настоящее рождается только из любви и тепла. Когда отдаешь, что-то своим близким. Именно тогда мой путь повернулся в сторону творчества, а в скором времени появилась первая Casa Picassa.
С тех пор открытки стали моим особенным ритуалом. Я часто делаю своими руками открытки на дни рождения и важные события близких мне людей.
А вчера произошло маленькое чудо. Почтальон принёс мне открытку из Парижа. Её отправила моя подруга, с которой в декабре мы путешествовали по Европе. Тогда она купила открытку просто так, в случайной лавке, на память. На открытке был изображён белый рояль.
Ни она, ни я не могли знать, что спустя всего несколько месяцев белый рояль станет центральным символом моего нового арт-лофта «Врубель». Но сейчас эта случайность кажется совсем не случайной. Будто маленький привет от вселенной — тихое подтверждение того, что всё настоящее всегда находит свой путь к нам.
Иногда открытка — это больше, чем просто красивая картинка. Это тихий голос вселенной, напоминающий, что мы движемся в верном направлении.
А у вас есть подобные истории в копилке воспоминаний?
#личное
❤132👍50🔥14❤🔥7
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
👍38❤31🤔21😱7🥰3🙈2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🔥36❤10🤗7🍓2✍1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Одна бретелька, которая стоила женщине репутации.
И один халат, который сделал мужчину легендой.
Что общего между красавицей из парижского светского круга и хирургом, реформировавшим медицину?
Один художник. Один стиль. Два тела.
И абсолютно разная цена за сексуальность.
https://youtu.be/CrlGWcUrIH4
https://vkvideo.ru/video-229187736_456239025
#видео
И один халат, который сделал мужчину легендой.
Что общего между красавицей из парижского светского круга и хирургом, реформировавшим медицину?
Один художник. Один стиль. Два тела.
И абсолютно разная цена за сексуальность.
https://youtu.be/CrlGWcUrIH4
https://vkvideo.ru/video-229187736_456239025
#видео
🔥53👍25❤13😁4😍2🍓2❤🔥1