This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Всем уютный привет из предгорья французских Альп! Я наконец-то выложила 2 последних видео в ВК.
https://vk.com/video7773678_456239179
Приятного просмотра. Кто еще не подписался на сообщество, рекомендую это сделать. Там приходят уведомления. 🤗
https://vk.com/video7773678_456239179
Приятного просмотра. Кто еще не подписался на сообщество, рекомендую это сделать. Там приходят уведомления. 🤗
🔥31👍12
АРТдетектив
Попробуйте угадать картину по фрагменту.
Этот фрагмент — часть произведения, созданного двумя мастерами, каждый из которых по-своему умел передавать драму и величие момента. Здесь есть ветер, пронизанный светом, глубокая задумчивость и прощальный взгляд на бескрайний горизонт.
Как думаете, что это за картина и кто её авторы? Жду ваших версий в комментариях!
#искусство #артдетектив #легко
Попробуйте угадать картину по фрагменту.
Этот фрагмент — часть произведения, созданного двумя мастерами, каждый из которых по-своему умел передавать драму и величие момента. Здесь есть ветер, пронизанный светом, глубокая задумчивость и прощальный взгляд на бескрайний горизонт.
Как думаете, что это за картина и кто её авторы? Жду ваших версий в комментариях!
#искусство #артдетектив #легко
🥰32👍9🔥4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Всех прекрасных девушек поздравляю с праздником!
Пусть ваша жизнь будет наполнена красотой, теплом и нежностью, а внутри будет Вечная весна Огюста Родена.
А сегодня я предлагаю вспомнить истоки всемирного женского праздника и каково было быть женщиной, еще каких-то 100 лет назад…
На моем канале, традиционно готов для вас новый ролик. На очень провокационную тему, о которой мало кто знает, а еще меньше говорят…
https://youtu.be/iDv8L7B-OWk?si=09A0te_SEWBsG0jF
#видео #Живопись #искусство
Пусть ваша жизнь будет наполнена красотой, теплом и нежностью, а внутри будет Вечная весна Огюста Родена.
А сегодня я предлагаю вспомнить истоки всемирного женского праздника и каково было быть женщиной, еще каких-то 100 лет назад…
На моем канале, традиционно готов для вас новый ролик. На очень провокационную тему, о которой мало кто знает, а еще меньше говорят…
https://youtu.be/iDv8L7B-OWk?si=09A0te_SEWBsG0jF
#видео #Живопись #искусство
❤36👍17👏2💔2
Рождение «Врубеля»
Друзья, спешу поделиться с вами прекрасной новостью. В конце этого месяца арт-пространство Casa Picassa пополнится новым, невероятно красивым лофтом.
Купол 330 м2 с панорамным остеклением и видом на Сиреневый Сад появится в конце марта в парке Сокольники.
Красота и уединение природы, не выезжая из города.
Это будет уникальное, волшебное место. Я решила посвятить его Михаилу Врубелю. Зал будет рассчитан на 250-270 человек и оформлен шедеврами Врубеля и кое-чем очень красивым. Пока буду держать это в секрете. 🤫
Покажу вам первые фотографии и немного концепта.
Центральной темой пространства станет картина «Сирень» 1901 г.
Михаил Врубель создал ее на хуторе Ивановское Николая Ге в Черниговской губернии.
В 1901 году художник вместе с женой Надеждой Забелой-Врубель приехал сюда в начале мая. Здесь так же, как и в прошлом году, буйствовала сирень. Ее кусты представляли настоящую благоухающую чащу. Фиолетово-лиловое душистое марево на фоне зелени листьев в предвечернюю пору представляло собой фантастическое зрелище, еще более завораживающее, чем в прошлом году, когда Врубель писал свою первую «Сирень» 1900 г.
Друзья, спешу поделиться с вами прекрасной новостью. В конце этого месяца арт-пространство Casa Picassa пополнится новым, невероятно красивым лофтом.
Купол 330 м2 с панорамным остеклением и видом на Сиреневый Сад появится в конце марта в парке Сокольники.
Красота и уединение природы, не выезжая из города.
Это будет уникальное, волшебное место. Я решила посвятить его Михаилу Врубелю. Зал будет рассчитан на 250-270 человек и оформлен шедеврами Врубеля и кое-чем очень красивым. Пока буду держать это в секрете. 🤫
Покажу вам первые фотографии и немного концепта.
Центральной темой пространства станет картина «Сирень» 1901 г.
Михаил Врубель создал ее на хуторе Ивановское Николая Ге в Черниговской губернии.
В 1901 году художник вместе с женой Надеждой Забелой-Врубель приехал сюда в начале мая. Здесь так же, как и в прошлом году, буйствовала сирень. Ее кусты представляли настоящую благоухающую чащу. Фиолетово-лиловое душистое марево на фоне зелени листьев в предвечернюю пору представляло собой фантастическое зрелище, еще более завораживающее, чем в прошлом году, когда Врубель писал свою первую «Сирень» 1900 г.
❤🔥45👍31❤16🔥11😍2
А где тут искусство?
Вчера открылась международная выставка современного искусства в Мадриде ART Madrid 2025. Вот вам парочка фотографий местных арт-объектов.
Как вы думаете, что из этого можно записать в ряды действительно интересных работ? Что из этого можно назвать искусством и как понять, что оно таковым является?
Попробуйте составить свой личный ТОП 3.
Задачка на подумать, жду ваши комментарии 🌚
#современноеискусство #сложно
Вчера открылась международная выставка современного искусства в Мадриде ART Madrid 2025. Вот вам парочка фотографий местных арт-объектов.
Как вы думаете, что из этого можно записать в ряды действительно интересных работ? Что из этого можно назвать искусством и как понять, что оно таковым является?
Попробуйте составить свой личный ТОП 3.
Задачка на подумать, жду ваши комментарии 🌚
#современноеискусство #сложно
👍46🤔23👀8❤4🔥1👏1
Где же тут искусство?
Не буду вас больше мучить. Почти все, что я выложила в посте, китч, хлам и показуха. В особенности гадковатая аллюзия на Босха. Или огромный стикер, на котором написано, что «Что я был слишком пьян, когда покупал это»…
Все, кроме одного арт-объекта. Это девочка из дерева. Если обратите на нее внимание, это очень глубокий образ.
Она стоит там на постаменте как живая, как потерявшийся ребенок в мире живых и любопытствующих людей. Вот только она кукла, деревяшка - Пиноккио, Буратино, гомункул…
Я сразу вспомнила любимую песню группы «Пикник» - «Кукла с Человеческим лицом» и одну из самых знаменитых работ Бэнкси - «Девочка с шариком».
Это очень красивый образ противопоставления двух миров: детского, чистого, наивного и взрослого, материального. Когда граница размывается…
Интересной деталью работы является платье. Оно у нее чересчур открытое для детского наряда. Художник специально оставил нам отверстия по бокам, чтобы мы могли разглядеть ее деревянную природу. На левом бедре, акцентированная дыра с видом на текстурную ногу.
Девочка выражает очень интересную эмоцию - смесь смущения, любопытства и смирения… при этом выглядит как потерянный, забытый родителями ребенок. Платье будто застыло на ветру в момент, когда она сделала шаг вперед, а затем отпрянула назад в смущении от преодоления запретной границы.
Этот образ дарит нам много пищи для размышления и имеет эмоциональный, философский и социальный контекст. Это не делает ее гениальным произведением искусства, но однозначно выделяет среди представителей арт-масс-маркета.
P.S. Кстати, вы слышали историю о том, что Бэнкси сделал со своей девочкой прямо после продажи и как она стала «Любовью в мусорном баке»? Хотите расскажу - ставьте кота.
#артдетектив #искусство #сложнее
Не буду вас больше мучить. Почти все, что я выложила в посте, китч, хлам и показуха. В особенности гадковатая аллюзия на Босха. Или огромный стикер, на котором написано, что «Что я был слишком пьян, когда покупал это»…
Все, кроме одного арт-объекта. Это девочка из дерева. Если обратите на нее внимание, это очень глубокий образ.
Она стоит там на постаменте как живая, как потерявшийся ребенок в мире живых и любопытствующих людей. Вот только она кукла, деревяшка - Пиноккио, Буратино, гомункул…
Я сразу вспомнила любимую песню группы «Пикник» - «Кукла с Человеческим лицом» и одну из самых знаменитых работ Бэнкси - «Девочка с шариком».
Это очень красивый образ противопоставления двух миров: детского, чистого, наивного и взрослого, материального. Когда граница размывается…
Интересной деталью работы является платье. Оно у нее чересчур открытое для детского наряда. Художник специально оставил нам отверстия по бокам, чтобы мы могли разглядеть ее деревянную природу. На левом бедре, акцентированная дыра с видом на текстурную ногу.
Девочка выражает очень интересную эмоцию - смесь смущения, любопытства и смирения… при этом выглядит как потерянный, забытый родителями ребенок. Платье будто застыло на ветру в момент, когда она сделала шаг вперед, а затем отпрянула назад в смущении от преодоления запретной границы.
Этот образ дарит нам много пищи для размышления и имеет эмоциональный, философский и социальный контекст. Это не делает ее гениальным произведением искусства, но однозначно выделяет среди представителей арт-масс-маркета.
P.S. Кстати, вы слышали историю о том, что Бэнкси сделал со своей девочкой прямо после продажи и как она стала «Любовью в мусорном баке»? Хотите расскажу - ставьте кота.
#артдетектив #искусство #сложнее
Когда искусство выходит за рамки
В октябре 2018 года на аукционе Sotheby’s произошёл один из самых неожиданных и символичных перформансов в истории современного искусства.
Картина Бэнкси «Девочка с воздушным шаром» была только что продана за 1,04 миллиона фунтов стерлингов, как вдруг полотно начало медленно сползать вниз, проходя через встроенный в раму шредер. На глазах у потрясённых гостей аукциона работа частично уничтожилась.
Позже Бэнкси признался: механизм был встроен в раму много лет назад — на случай, если работа окажется на торгах. Кто именно привёл шредер в действие, остаётся тайной.
Говорят, что Бэнкси был в зале, среди публики, наблюдая за тем, как искусство нарушает правила, которые ему навязывают.
Как эта работа оказалась на аукционе? Её выставила коллекционер, которая приобрела картину у самого художника в 2006 году. Она не знала, что в раме скрыт тщательно продуманный механизм, который однажды изменит не только её стоимость, но и восприятие самой идеи арт-объекта.
Ирония в том, что «Love is in the Bin» — так теперь называется это произведение — стала ещё более ценной. В 2021 году её продали на том же Sotheby’s за 18,58 миллиона фунтов стерлингов.
Что это было? Жесткий манифест против коммерциализации искусства? Или тонкая игра с границами современного искусства и перформанса? Бэнкси оставил публике вопросы, на которые каждый сам находит ответ.
Для меня этот жест - насмешка. Очередное напоминание безумцам, готовым платить баснословные деньги за пустоту. Бэнкси тем и хорош, что все его творчество разрывает шаблоны и постоянно ставит под вопрос адекватность правил игры на современном арт-рынке.
Говорят, в тот вечер кто-то в зале улыбался, наблюдая за происходящим. Кто знает, может быть, это был он.
P.S. А вам интересно послушать про то, как искусство стало таким и против чего протестует Бэнкси? Как торговцы и аукционные дома пудрят обывателям мозги и формируют новый облик современного искусства?
Я тут впервые задумала формат живой беседы на эту тему…
#современноеискусство #бэнкси
В октябре 2018 года на аукционе Sotheby’s произошёл один из самых неожиданных и символичных перформансов в истории современного искусства.
Картина Бэнкси «Девочка с воздушным шаром» была только что продана за 1,04 миллиона фунтов стерлингов, как вдруг полотно начало медленно сползать вниз, проходя через встроенный в раму шредер. На глазах у потрясённых гостей аукциона работа частично уничтожилась.
Позже Бэнкси признался: механизм был встроен в раму много лет назад — на случай, если работа окажется на торгах. Кто именно привёл шредер в действие, остаётся тайной.
Говорят, что Бэнкси был в зале, среди публики, наблюдая за тем, как искусство нарушает правила, которые ему навязывают.
Как эта работа оказалась на аукционе? Её выставила коллекционер, которая приобрела картину у самого художника в 2006 году. Она не знала, что в раме скрыт тщательно продуманный механизм, который однажды изменит не только её стоимость, но и восприятие самой идеи арт-объекта.
Ирония в том, что «Love is in the Bin» — так теперь называется это произведение — стала ещё более ценной. В 2021 году её продали на том же Sotheby’s за 18,58 миллиона фунтов стерлингов.
Что это было? Жесткий манифест против коммерциализации искусства? Или тонкая игра с границами современного искусства и перформанса? Бэнкси оставил публике вопросы, на которые каждый сам находит ответ.
Для меня этот жест - насмешка. Очередное напоминание безумцам, готовым платить баснословные деньги за пустоту. Бэнкси тем и хорош, что все его творчество разрывает шаблоны и постоянно ставит под вопрос адекватность правил игры на современном арт-рынке.
Говорят, в тот вечер кто-то в зале улыбался, наблюдая за происходящим. Кто знает, может быть, это был он.
P.S. А вам интересно послушать про то, как искусство стало таким и против чего протестует Бэнкси? Как торговцы и аукционные дома пудрят обывателям мозги и формируют новый облик современного искусства?
Я тут впервые задумала формат живой беседы на эту тему…
#современноеискусство #бэнкси
👍124❤39🔥19👏7
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Все этого ждали… первый Christies ИИ
Итак, друзья, свершилось. Аукционный дом Christies впервые выставил на торги работы цифровых художников, созданные с помощью искусственного интеллекта.
Организаторы явно ожидали другого эффекта. Самую дорогую ИИ-картину, «Галлюцинации машин — мечты МКС — А», реализовали за $277,2 тыс. (около 25 млн рублей). 14 картин ушли ниже оценки, а шесть произведений не нашли покупателей, в том числе работа «Возникающие лица», которую оценили выше всего — $180–250 тыс.
Цифровая работа в заголовке поста - NICEAUNTIES
5 Mins To Opening
ушла за 11 с лишним тыс. долларов. Как вам эта работа? :)))
Самое худшее, что может случиться с художником, - это заявка работы на аукционе и отсутствие покупателя. Этот механизм работает как рулетка. Либо пан, либо пропал.
И этим художникам, похоже, не повезло… Такой исход вполне может даже поставить крест на карьере художника.
На аукционе были представлены 34 лота, 14 из них были проданы дешевле минимальной оценочной стоимости, 6 лотов не нашли покупателей.
Перед началом аукциона 6,5 тыс. художников подписали открытое письмо к Christie’s с требованием его отмены в связи с тем, что ИИ-модели обучаются на их работах, защищенных авторским правом.
Художники заявляли, что разработчики нейросетей эксплуатируют их труд, однако Christie’s ответил, что все картины, выставленные на аукцион, были созданы художниками-людьми, а искусственный интеллект использовался лишь для улучшения их произведений.
Что вы думаете о новом ИИ-искусстве? Как вам проданные работы? Я выскажусь на эту тему чуть позже…
#ИИ #искусство #современноеискусство
Итак, друзья, свершилось. Аукционный дом Christies впервые выставил на торги работы цифровых художников, созданные с помощью искусственного интеллекта.
Организаторы явно ожидали другого эффекта. Самую дорогую ИИ-картину, «Галлюцинации машин — мечты МКС — А», реализовали за $277,2 тыс. (около 25 млн рублей). 14 картин ушли ниже оценки, а шесть произведений не нашли покупателей, в том числе работа «Возникающие лица», которую оценили выше всего — $180–250 тыс.
Цифровая работа в заголовке поста - NICEAUNTIES
5 Mins To Opening
ушла за 11 с лишним тыс. долларов. Как вам эта работа? :)))
Самое худшее, что может случиться с художником, - это заявка работы на аукционе и отсутствие покупателя. Этот механизм работает как рулетка. Либо пан, либо пропал.
И этим художникам, похоже, не повезло… Такой исход вполне может даже поставить крест на карьере художника.
На аукционе были представлены 34 лота, 14 из них были проданы дешевле минимальной оценочной стоимости, 6 лотов не нашли покупателей.
Перед началом аукциона 6,5 тыс. художников подписали открытое письмо к Christie’s с требованием его отмены в связи с тем, что ИИ-модели обучаются на их работах, защищенных авторским правом.
Художники заявляли, что разработчики нейросетей эксплуатируют их труд, однако Christie’s ответил, что все картины, выставленные на аукцион, были созданы художниками-людьми, а искусственный интеллект использовался лишь для улучшения их произведений.
Что вы думаете о новом ИИ-искусстве? Как вам проданные работы? Я выскажусь на эту тему чуть позже…
#ИИ #искусство #современноеискусство
🤔34👎18👍8❤6🤯3🔥1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Самый скандальный художник XX-го века
Он писал то, о чем другие боялись даже думать.
Он заполнял холсты молчанием, которое кричит.
Балтус — художник, имя которого до сих пор шепчут вполголоса.
Его выставки срывали, картины снимали со стен под давлением общественности.
Скандал в нью-йоркском Метрополитен-музее стал лишь одним из многих.
И сегодня работы Балтуса запрещены к показу во многих странах.
Рассказ о том, что пугает и завораживает одновременно, — в новом ролике.
https://youtu.be/yIBX9QKuqIQ?si=yg_FtnddKE1X1N_C
Он писал то, о чем другие боялись даже думать.
Он заполнял холсты молчанием, которое кричит.
Балтус — художник, имя которого до сих пор шепчут вполголоса.
Его выставки срывали, картины снимали со стен под давлением общественности.
Скандал в нью-йоркском Метрополитен-музее стал лишь одним из многих.
И сегодня работы Балтуса запрещены к показу во многих странах.
Рассказ о том, что пугает и завораживает одновременно, — в новом ролике.
https://youtu.be/yIBX9QKuqIQ?si=yg_FtnddKE1X1N_C
🔥40🤔10
Мои мысли на тему ИИ
Ну вот… Никому не понравилась ИИ-жаба с корейскими бабушками 🤭.
Ценителям искусства тоже… 11 тыс. для такого нашумевшего аукциона - очень мало.
Почему так вышло?
Ни художники, ни коллекционеры пока не готовы к такому формату искусства. Людям еще непонятно, почему они должны считать искусством то, что «делается» нажатием кнопки.
Но здесь кроется ошибка. Это совсем не «так» делается… Чтобы выразить мало-мальски какую-то идею с помощью ИИ, нужно обязательно этому учиться, нужно уметь управлять этой огромной базой данных и вытягивать из нее то, что нужно тебе, а не то, что хочет она. Это, поверьте, очень непросто.
Я регулярно генерирую вставки и картинки для своего контента, и стабильность достигается крайне трудно. Притом, что у меня нет базовой цели создать произведение искусства.
Я считаю, что ИИ - это то, чего человечество ждало со времен создания Черного квадрата Малевича. Мы наконец-то изобрели абсолютно новый метод выражения чувств и мыслей, которого не было ранее у человечества.
Это открывает перед нами абсолютно новые пространства и возможности. Искусство выходит на новый уровень. Вот только его нужно освоить.
Правильно научиться использовать все его возможности и донести до зрителя уникальность работы над каждым произведением. Пока это просто первые пробы пера, и без введения в контекст они так и останутся таковыми. Но это не значит, что это не чудо… Мы на пороге грандиозного открытия.
Примерно то же самое переживало человечество в 15-м веке, когда появилась масляная краска. Просто нужно немножко больше времени… Дать этому методу раскрыться и явить себя миру.
#ИИ #искусство #наподумать
Ну вот… Никому не понравилась ИИ-жаба с корейскими бабушками 🤭.
Ценителям искусства тоже… 11 тыс. для такого нашумевшего аукциона - очень мало.
Почему так вышло?
Ни художники, ни коллекционеры пока не готовы к такому формату искусства. Людям еще непонятно, почему они должны считать искусством то, что «делается» нажатием кнопки.
Но здесь кроется ошибка. Это совсем не «так» делается… Чтобы выразить мало-мальски какую-то идею с помощью ИИ, нужно обязательно этому учиться, нужно уметь управлять этой огромной базой данных и вытягивать из нее то, что нужно тебе, а не то, что хочет она. Это, поверьте, очень непросто.
Я регулярно генерирую вставки и картинки для своего контента, и стабильность достигается крайне трудно. Притом, что у меня нет базовой цели создать произведение искусства.
Я считаю, что ИИ - это то, чего человечество ждало со времен создания Черного квадрата Малевича. Мы наконец-то изобрели абсолютно новый метод выражения чувств и мыслей, которого не было ранее у человечества.
Это открывает перед нами абсолютно новые пространства и возможности. Искусство выходит на новый уровень. Вот только его нужно освоить.
Правильно научиться использовать все его возможности и донести до зрителя уникальность работы над каждым произведением. Пока это просто первые пробы пера, и без введения в контекст они так и останутся таковыми. Но это не значит, что это не чудо… Мы на пороге грандиозного открытия.
Примерно то же самое переживало человечество в 15-м веке, когда появилась масляная краска. Просто нужно немножко больше времени… Дать этому методу раскрыться и явить себя миру.
#ИИ #искусство #наподумать
👍52❤11🤔11🔥8🙈2
Давайте знакомиться лично!
Приглашаю вас на живую беседу в Cube.Moscow!
22 марта в 18:00 в арт-пространстве Cube Moscow я проведу живую беседу на тему: «Роль аукционных домов в стоимости предметов искусства».
О чем поговорим?
- Как искусство стало «таким»?
- Что такое искусство, какой у него смысл и функции?
- Почему у нас с искусством все время абьюзивные отношения?
- Что такое шедевр? Кто решает, что это искусство?
- Как Мона Лиза уничтожила традиционный мир искусства и почему это стало началом конца? Момент, когда искусство превратилось в товар.
- Роль аукционных домов в формировании взглядов на искусство — великое искусство маркетинга.
- Сколько стоят слезы ДиКаприо?
- Самая дорогая картина в мире искусства: как так получилось?
Приходите! ❤️Обещаю, будет очень интересно!
👉🏼 Вход стоит 1000 руб. Приобрести билет можно здесь: https://cube.moscow/lection-art-price/
Приглашаю вас на живую беседу в Cube.Moscow!
22 марта в 18:00 в арт-пространстве Cube Moscow я проведу живую беседу на тему: «Роль аукционных домов в стоимости предметов искусства».
О чем поговорим?
- Как искусство стало «таким»?
- Что такое искусство, какой у него смысл и функции?
- Почему у нас с искусством все время абьюзивные отношения?
- Что такое шедевр? Кто решает, что это искусство?
- Как Мона Лиза уничтожила традиционный мир искусства и почему это стало началом конца? Момент, когда искусство превратилось в товар.
- Роль аукционных домов в формировании взглядов на искусство — великое искусство маркетинга.
- Сколько стоят слезы ДиКаприо?
- Самая дорогая картина в мире искусства: как так получилось?
Приходите! ❤️Обещаю, будет очень интересно!
👉🏼 Вход стоит 1000 руб. Приобрести билет можно здесь: https://cube.moscow/lection-art-price/
👍26❤5❤🔥5🔥4👏3