2. на картинках 07-15: азиатский графдизайн — еще один источник визуального вдохновения с его наслоениями, серыми оттенками, простой геометрией, текстом как графической материей.
3. кроме этого меня сильно заряжает когда мои идеи обретают физическое воплощение. будь то книга с моими работами в ней или моя айдентика на предметах интерьера. диджитал наоборот больше истощает.
🖤 🖤 🖤 ⚪️ ⚪️ ⚪️ ⚪️ ⚪️
вы видите #гостьпост саши минджия из нашей рубрики
3. кроме этого меня сильно заряжает когда мои идеи обретают физическое воплощение. будь то книга с моими работами в ней или моя айдентика на предметах интерьера. диджитал наоборот больше истощает.
вы видите #гостьпост саши минджия из нашей рубрики
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
сегодняшний пост о привычках и приемах, которые помогают мне в работе.
1. я живу с выгоранием и депрессией. поэтому среди ежедневной работы мне нужны практики для поддержания ментального здоровья. повседневно я использую так называемые "утренние страницы" — это свалка фонового шума из головы на лист бумаги. я не придерживаюсь утренних часов, достаю свой дневник в любой удобный момент и пишу без цели все что приходит в голову. точнее цель у этого очень четкая — освободить голову от тревоги и мусора чтобы добраться до важных мыслей. второй важный для меня способ спасаться от депры — качественные прогулки, лучше — пешие. могу дойти в район Маре пешком, сесть в парке, обязательно взять кофе и писать.
2. вести дневник отвлеченных идей. я делаю это в особой тетрадке. когда у меня кризис идей в текущем моменте, я могу перечитывать свои записи за несколько лет и находить для них новый ракурс, делать актуальными и использовать для работы с художественными резиденциями и опенколлами
3. недавно коллеги посоветовали практиковать принудительную работу для выхода из творческого кризиса. это значит выделять часа 3 на любое занятие связанное с художественной практикой. в результате обещан если не прорыв, то некоторый сдвиг. я пока не попробовала и не знаю подействует ли на меня такого рода насилие
4. помогает собраться и сконцентрироваться смена привычного сетапа. например, вместо работы из дома выйти поработать в кафе. так мне бывает проще ловить фокус несколько дней. затем можно вернуться на удобный диван.
🖤 🖤 🖤 ⚪️ ⚪️ ⚪️ ⚪️ ⚪️
вы видите #гостьпост саши минджия из нашей рубрики
1. я живу с выгоранием и депрессией. поэтому среди ежедневной работы мне нужны практики для поддержания ментального здоровья. повседневно я использую так называемые "утренние страницы" — это свалка фонового шума из головы на лист бумаги. я не придерживаюсь утренних часов, достаю свой дневник в любой удобный момент и пишу без цели все что приходит в голову. точнее цель у этого очень четкая — освободить голову от тревоги и мусора чтобы добраться до важных мыслей. второй важный для меня способ спасаться от депры — качественные прогулки, лучше — пешие. могу дойти в район Маре пешком, сесть в парке, обязательно взять кофе и писать.
2. вести дневник отвлеченных идей. я делаю это в особой тетрадке. когда у меня кризис идей в текущем моменте, я могу перечитывать свои записи за несколько лет и находить для них новый ракурс, делать актуальными и использовать для работы с художественными резиденциями и опенколлами
3. недавно коллеги посоветовали практиковать принудительную работу для выхода из творческого кризиса. это значит выделять часа 3 на любое занятие связанное с художественной практикой. в результате обещан если не прорыв, то некоторый сдвиг. я пока не попробовала и не знаю подействует ли на меня такого рода насилие
4. помогает собраться и сконцентрироваться смена привычного сетапа. например, вместо работы из дома выйти поработать в кафе. так мне бывает проще ловить фокус несколько дней. затем можно вернуться на удобный диван.
вы видите #гостьпост саши минджия из нашей рубрики
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Forwarded from project × creanomics
со-админ новой недели в creanomics — Александра Ларина ❤️
Саша была руководителем отдела маркетинга универмага Trend Island, бренд-маркетинг-менеджером Levi's Россия, редактором сайта журнала Grazia, senior sales-менеджером выставки Millionaire Fair и преподавателем Fashion Factory School.
Саша — админ тихого канала о маркетинге в fashion «Посты-репосты».
Сегодня она консультирует fashion-бренды, помогает создавать стратегии и растит сына — балансирует между бизнесом и семьёй, между идеей и её воплощением.
Передаём слово🐶
▫️обращайтесь в × team — мы реализуем ваши идеи;
▫️присоединяйтесь к бета-версии project × — платформы для талантов и брендов;
▫️читайте каналы и медиа project × — о креативной экономике, культуре и людях
🖤 🖤 🖤 💜 💜 💜 💜 💜 💜
#гостьпост
Саша была руководителем отдела маркетинга универмага Trend Island, бренд-маркетинг-менеджером Levi's Россия, редактором сайта журнала Grazia, senior sales-менеджером выставки Millionaire Fair и преподавателем Fashion Factory School.
Саша — админ тихого канала о маркетинге в fashion «Посты-репосты».
Сегодня она консультирует fashion-бренды, помогает создавать стратегии и растит сына — балансирует между бизнесом и семьёй, между идеей и её воплощением.
Передаём слово
▫️обращайтесь в × team — мы реализуем ваши идеи;
▫️присоединяйтесь к бета-версии project × — платформы для талантов и брендов;
▫️читайте каналы и медиа project × — о креативной экономике, культуре и людях
#гостьпост
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
начинаем новую неделю с новым гест-админом 🫦
Оля Крапивкина — продюсер съёмок, бренд‑директор и основательница продакшена 111.LAB. Уже больше восьми лет она работает в сфере fashion, медиа и креативных проектов — где за каждым кадром стоит идея, команда и внимание к деталям.
Оля делает выездные съёмки для брендов — в Европе, Азии и России.
Собирает международные команды, ведёт проекты под ключ и помогает брендам воплощать свои концепции в визуальные истории. За это время — больше сотни съёмок, десятки кампаний и событий: от камерных проектов до больших ивентов.
Среди клиентов — Pandora, Reserved, а также крупные медиа и артисты.
Оля видит продюсирование как партнёрство — когда важно не просто выполнить задачу, а вместе с брендом выстроить процесс с пониманием изнутри.
На этой неделе Оля поделится тем, как меняется визуальная культура и маркетинг, что влияет на восприятие брендов сегодня и как строятся креативные процессы изнутри. А ещё — покажет немного закулисья выездных съёмок!
Передаём слово🐕
🖤 🖤 🖤 🩵 🩵 🩵 🩵 🩵 🩵
важные и нужные ссылки:
▫️приложение для iOS;
▫️приложение для Android;
▫️как работать с project ×;
▫️все наши каналы.
#гостьпост
Оля Крапивкина — продюсер съёмок, бренд‑директор и основательница продакшена 111.LAB. Уже больше восьми лет она работает в сфере fashion, медиа и креативных проектов — где за каждым кадром стоит идея, команда и внимание к деталям.
Оля делает выездные съёмки для брендов — в Европе, Азии и России.
Собирает международные команды, ведёт проекты под ключ и помогает брендам воплощать свои концепции в визуальные истории. За это время — больше сотни съёмок, десятки кампаний и событий: от камерных проектов до больших ивентов.
Среди клиентов — Pandora, Reserved, а также крупные медиа и артисты.
Оля видит продюсирование как партнёрство — когда важно не просто выполнить задачу, а вместе с брендом выстроить процесс с пониманием изнутри.
На этой неделе Оля поделится тем, как меняется визуальная культура и маркетинг, что влияет на восприятие брендов сегодня и как строятся креативные процессы изнутри. А ещё — покажет немного закулисья выездных съёмок!
Передаём слово
важные и нужные ссылки:
▫️приложение для iOS;
▫️приложение для Android;
▫️как работать с project ×;
▫️все наши каналы.
#гостьпост
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Всем привет! Рада побыть соавтором канала project x beta на этой неделе! Меня зовут Оля, я продюсер, и я начну свой сторителлинг с того, с чего начинается любой мой проект — с визуального вдохновения.
Любой креатор каждый день пополняет свою насмотренность — специально или случайно — видя что-то новое вокруг. Уметь делать это намеренно особенно важно, чтобы не теряться и не исчерпывать свой креативный ресурс!
В каждой своей рабочей поездке я всегда стараюсь уделить время просмотру местного искусства💐
Культурный контекст, инструменты, техника — в каждом произведении автор создает что-то новое из существующих частей и их взаимодействия. Размышления об этом часто рождают новые идеи и формы, которые в будущем я могла бы считывать и создавать.
В целом, несмотря на банальность идеи «похода по музеям», это правда помогает не терять сноровку + всегда есть что запостить в сторис))
🔘 Необольшое маркетингово-лирическое отступление:
Если анализировать маркетинг и взаимодействие с исскуством в нем, можно отследить, как ярко в последние 10 лет внимание к арту стало выше.
Раньше бренды “показывали причастность” (например, через спонсорство музеев, классика), это было элитарно и дистанционно — как символ статуса.
А сейчас искусство крепко закрепилось как один из языков коммуникации в маркетинге. Теперь бренды не просто “рядом с искусством” — они интегрируются в него или вообще становятся его частью.
Почему это стало особенно важно сейчас:
Во-первых, перегруз контентом.
Все бренды делают:
— съёмки
— рекламу
— соцсети
и всё выглядит одинаково.
искусство = способ выделиться
Во-вторых, переход от “продажи” к “смыслам”.
Современный маркетинг это:
— меньше прямого “купи”
— больше “почувствуй / пойми / отрефлексируй”
искусство идеально для этого!
оно даёт глубину, слои, интерпретацию
В третьих, визуальная культура выросла.
Объемы потребляемого, в частности быстрого контента сделали людей:
— насмотренными
— требовательными
просто “красиво” уже недостаточно.
Нужно:
— концепт
— культурный код
— идея
Я очень люблю этот тренд на усложнение коммуникации, думаю что работа в таком ключе хоть капельку помогает нам всем иногда остановиться и чуть больше подумать и получить новые нейроны!
Ну а работать с коллегами по цеху кто также обращается за референсами не только к банальному пинтересту или работам «бренд-ориентиров», а тоже деконструируют подход и берут вдохновение в чем-то совсем из другой формы — это мёд!
В завтрашнем посте я перейду к следующему (и одному из самых любимых) этапу работы над проектом — скаутингу локаций!
Всем классного и вдохновляющего вечера!🤲
🖤 🖤 🖤 🩵 🩵 🩵 🩵 🩵 🩵
вы видите #гостьпост оли крапивкиной из нашей рубрики
Любой креатор каждый день пополняет свою насмотренность — специально или случайно — видя что-то новое вокруг. Уметь делать это намеренно особенно важно, чтобы не теряться и не исчерпывать свой креативный ресурс!
В каждой своей рабочей поездке я всегда стараюсь уделить время просмотру местного искусства
Культурный контекст, инструменты, техника — в каждом произведении автор создает что-то новое из существующих частей и их взаимодействия. Размышления об этом часто рождают новые идеи и формы, которые в будущем я могла бы считывать и создавать.
В целом, несмотря на банальность идеи «похода по музеям», это правда помогает не терять сноровку + всегда есть что запостить в сторис))
Если анализировать маркетинг и взаимодействие с исскуством в нем, можно отследить, как ярко в последние 10 лет внимание к арту стало выше.
Раньше бренды “показывали причастность” (например, через спонсорство музеев, классика), это было элитарно и дистанционно — как символ статуса.
А сейчас искусство крепко закрепилось как один из языков коммуникации в маркетинге. Теперь бренды не просто “рядом с искусством” — они интегрируются в него или вообще становятся его частью.
Почему это стало особенно важно сейчас:
Во-первых, перегруз контентом.
Все бренды делают:
— съёмки
— рекламу
— соцсети
и всё выглядит одинаково.
искусство = способ выделиться
Во-вторых, переход от “продажи” к “смыслам”.
Современный маркетинг это:
— меньше прямого “купи”
— больше “почувствуй / пойми / отрефлексируй”
искусство идеально для этого!
оно даёт глубину, слои, интерпретацию
В третьих, визуальная культура выросла.
Объемы потребляемого, в частности быстрого контента сделали людей:
— насмотренными
— требовательными
просто “красиво” уже недостаточно.
Нужно:
— концепт
— культурный код
— идея
Я очень люблю этот тренд на усложнение коммуникации, думаю что работа в таком ключе хоть капельку помогает нам всем иногда остановиться и чуть больше подумать и получить новые нейроны!
Ну а работать с коллегами по цеху кто также обращается за референсами не только к банальному пинтересту или работам «бренд-ориентиров», а тоже деконструируют подход и берут вдохновение в чем-то совсем из другой формы — это мёд!
В завтрашнем посте я перейду к следующему (и одному из самых любимых) этапу работы над проектом — скаутингу локаций!
Всем классного и вдохновляющего вечера!
вы видите #гостьпост оли крапивкиной из нашей рубрики
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM