День 333.

И так полтора часа.
Если вкратце - было прям охуенно.
Если не вкратце - завтра)

День 334.

Пометки для более глубокого разбора:
1) разница между звучанием лайва на выступлении и в записи
2) философский подтекс и изначальная задумка
3) сетап как единый музыкальный инструмент
4) работа мозга и время реакции

День 336.

День 337.

1) Встретить на работе старого товарища с которым не виделись лет 10.
2) Протащиться с его битбокса.
3) Понять что это именно то, чего не хватало моей музыке.
Пздц на каком уровне ажиотажа после сегодняшней репетиции))

День 338.

1 июля репаю Лес Рук впервые аж в 4 человека.
Будет битбокс, с потенциалом играть на басовом синте.
Сакс, с октайвером тоже могущий в бас.
Жена на вокале (ну тут просто красиво).
И я с гитарой.
Ажиотажирую.

Ночь. Помещение. Воздух. Взвесь.
Тело. Вибрации. Чувства. Смесь.
Боль. Разрушение. Я. Здесь.
Смерть.
Возрождение.
Как есть.

День 340.

С одной стороны большой звук конечно строг. И все косяки вылезут наружу.
С другой - если подобрал боль мене звучащую бочку - всё остальное уже как нибудь примажется, плюс реверберация помещения и вот уже вроде ты прям звучишь. Тем более многих людей громкий звук прям будоражит.
Это удобно, можно сильно не заморачиваться над качеством и всё равно будет работать.
Но.
Позитивно что я веду записи, практически каждый раз когда играю и у меня есть возможность проанализировать собственное восприятие.
И вот эти 15 секунд прямой бочки на видео - единственный отрезок из полуторачасового видоса, который устроил меня по звучанию.
Считаю это уже хорошим результатом.
Но стремится надо к более сложному звуку, чтоб и в записи, на низком уровне громкости это качало, без того адреналина что мы имеем на концерте.
Вещи очевидные, но проговаривать стоит.
Короче: нюансы, в них суть.
В чем затея: периодически я только касаюсь того состояния, к которому стремлюсь.
Я называю это Потоковой Музыкой.
Музыка красивее всего, когда она только появилась.
Далее основная цель композитора/аранжировщика/звукорежиссёра - не испортить.
И вот этот начальный момент, когда она только явилась, он самый яркий.
Магия в том, чтоб в процессе сочинения этой яркости не зать поблекнуть.
Основная затея кофра (так я называю свой сетап) - потоковое, безостановочное рождение такой музыки.
Да, на основе заготовленных лупов, но с чувством неизвестности, свободы, от мыслей что щас может открыться новый уровень.
И так постоянно.
Возвращаясь к изначальной задумке.
Есть магия слов, есть магия ритмов, животная магия баса.
Но наивысшая из всех, по моему мнению - молчаливая магия мелодии.
Когда говорят ноты.
У меня много мелодий.
И весь этот сетап - для того чтоб донести их до людей, в яркой форме танцевальных вибраций.
Такая вот затея.
Это работает когда вы переходите с инструментом на "ты".
А сетап - это по сути то же фортепиано, гитара или любой другой инструмент.
Просто все его клавиши/струны выглядят по-разному и день за днём появляются всё новые и новые манеры игры.
Чем больше и регулярнее я провожу времени с кофром - тем больше я с ним срастаюсь.
И тем быстрее моя реакция, тем быстрее я понимаю что хочу сделать дальше.
Это факт.
Моя теория и моя затея - можно прокачать мозг настолько, чтоб быть в одном темпе с сетапом.
Когда я этого достигну музыка сможет вообще не прекращаться.