Антон Мегердичев: диалог о кино и сценарном мастерстве
Модуль мероприятий программы «АВТОР» порадовал участников встречей с Антоном Мегердичевым — известным российским режиссером, создателем таких знаковых фильмов, как «Метро», «Движение вверх» и «Сердце Пармы».
Встреча прошла в формате живого диалога, в рамках которого участники получили возможность задать интересующие их вопросы мастеру.
Ключевыми темами для обсуждения стали:
Проект «Сердце Пармы» — сценаристы обсудили с режиссером особенности работы над исторической драмой. Также режиссер подчеркнул важность сохранения исторических фактов в таких картинах, при этом не отрицая значимость творческого вымысла.
Современные герои — на вопрос аудитории, о каких героях сейчас лучше писать, Антон ответил: «Мы проживаем сейчас не самое киносмотрительное время. Сказок слишком много, возможно, мелодраммы - это пока самый интересный вариант для зрителя».
Взаимодействие сценариста и режиссера — обсудили необходимые качества для успешного сотрудничества.
Любимые клише — Мегердичев признался, что ему близки истории, «когда из состояния побежденного герой все равно переходит в статус победителя».
Модуль мероприятий программы «АВТОР» порадовал участников встречей с Антоном Мегердичевым — известным российским режиссером, создателем таких знаковых фильмов, как «Метро», «Движение вверх» и «Сердце Пармы».
Встреча прошла в формате живого диалога, в рамках которого участники получили возможность задать интересующие их вопросы мастеру.
Ключевыми темами для обсуждения стали:
Проект «Сердце Пармы» — сценаристы обсудили с режиссером особенности работы над исторической драмой. Также режиссер подчеркнул важность сохранения исторических фактов в таких картинах, при этом не отрицая значимость творческого вымысла.
Современные герои — на вопрос аудитории, о каких героях сейчас лучше писать, Антон ответил: «Мы проживаем сейчас не самое киносмотрительное время. Сказок слишком много, возможно, мелодраммы - это пока самый интересный вариант для зрителя».
Взаимодействие сценариста и режиссера — обсудили необходимые качества для успешного сотрудничества.
Любимые клише — Мегердичев признался, что ему близки истории, «когда из состояния побежденного герой все равно переходит в статус победителя».
👍13🔥8👏3❤2⚡1🐳1
Что такое "подтекст" в сценарии?
Anonymous Quiz
3%
Дополнительная информация в ремарках
95%
Скрытое значение, не выраженное напрямую
1%
Текст, который появляется на экране
0%
Закадровый голос
❤2🔥2🌭2
Комедийная мелодрама «Туда» стартовала в прокате с третьей строчки рейтинга, сборы за первые 4 дня проката составили 22,8 млн ₽ (51,3 тыс. зрителей).
Топ-5 причин выбора фильма для просмотра:
⭐ Сюжет, тематика и персонажи (52%);
⭐ Трейлер и реклама (40%);
⭐ Жанр (34%);
⭐ Подходящее время сеанса (34%);
⭐ Актерский состав (28%).
Цитаты о причинах выбора фильма:
«Понравился актерский состав, сюжет, как снимали».
«Самый быстрый, самый ближайший».
«Сюжет, хороший трейлер, актеры».
«Потому что мне нравится такой жанр, российская комедия».
«Знакомые актёры, российский».
«Он про мой город».
«Из-за названия».
«Понравилось, как выглядит афиша».
«Понравился трейлер, нравится роуд-муви».
«Лёгкий жанр комедия, идея».
«Трейлер заинтересовал, актеры любимые, музыка хорошая была».
Структуру аудитории фильма отличают высокие доли зрителей моложе 25 лет: 61%, в том числе 26% зрителей в возрасте до 18 лет и 35% зрителей в возрасте 18-24 лет, а также очень высок процент зрителей 25-34 лет (32%).
47% зрителей фильма рекомендуют его своим друзьям, 21% - не рекомендуют (NPS = 26 пунктов).
Максимальный уровень готовности рекомендовать фильм зафиксирован среди зрителей 18-24 лет (35% аудитории фильма): рекомендуют фильм к просмотру – 52%, не рекомендуют – только 8%, NPS = 44 пункта.
Топ-5 причин выбора фильма для просмотра:
Цитаты о причинах выбора фильма:
«Понравился актерский состав, сюжет, как снимали».
«Самый быстрый, самый ближайший».
«Сюжет, хороший трейлер, актеры».
«Потому что мне нравится такой жанр, российская комедия».
«Знакомые актёры, российский».
«Он про мой город».
«Из-за названия».
«Понравилось, как выглядит афиша».
«Понравился трейлер, нравится роуд-муви».
«Лёгкий жанр комедия, идея».
«Трейлер заинтересовал, актеры любимые, музыка хорошая была».
Структуру аудитории фильма отличают высокие доли зрителей моложе 25 лет: 61%, в том числе 26% зрителей в возрасте до 18 лет и 35% зрителей в возрасте 18-24 лет, а также очень высок процент зрителей 25-34 лет (32%).
47% зрителей фильма рекомендуют его своим друзьям, 21% - не рекомендуют (NPS = 26 пунктов).
Максимальный уровень готовности рекомендовать фильм зафиксирован среди зрителей 18-24 лет (35% аудитории фильма): рекомендуют фильм к просмотру – 52%, не рекомендуют – только 8%, NPS = 44 пункта.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
👍6❤🔥5❤1
Запускаем нашу рубрику в четверг!
Не стесняйтесь оставлять свои вопросы
#ВОПРОС_ОТВЕТ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥8❤3
Сегодня эксперты рассказали нам о том как они оценивают заявки и описали нам процесс работы с ними в программе поддержки сценаристов "АВТОР" ⬇️
🔼 Состав экспертных групп остается конфиденциальным — АНО "АВТОР" не разглашает имена участников. В связи с этим все ответы представлены в анонимном формате.
В соответствии с порядком реализации программы "АВТОР", поступившие в АНО "АВТОР" заявки, рассматриваются в три этапа последовательно:
1 этап - рабочей группой;
2 этап - экспертной группой;
3 этап - сценарной рабочей группой.
В рамках голосования каждый член экспертной группы, ознакомившийся со сценарной заявкой, голосует за или против дальнейшего рассмотрения сценарной заявки.
В соответствии с порядком реализации программы "АВТОР", поступившие в АНО "АВТОР" заявки, рассматриваются в три этапа последовательно:
1 этап - рабочей группой;
2 этап - экспертной группой;
3 этап - сценарной рабочей группой.
В рамках голосования каждый член экспертной группы, ознакомившийся со сценарной заявкой, голосует за или против дальнейшего рассмотрения сценарной заявки.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥13👍8❤1👎1
Как ИИ меняет кинопроизводство: Опыт использования от Екатерины Кононенко
Искусственный интеллект стремительно ворвался в нашу жизнь, и мы не могли остаться в стороне. Команда АНО "АВТОР" организовала сценаристам встречу с продюсером Екатериной Кононенко, которая поделилась своим экспертным мнением о революционном влиянии искусственного интеллекта на киноиндустрию и своем практическом опыте в данной сфере.
Екатерина представила, как радикально изменился процесс подготовки к съемкам: то, что раньше требовало кропотливой ручной работы художников, сегодня создается с помощью ИИ. Раскадровки, концепт-арты персонажей, костюмы, даже разработка сложного грима — всё это теперь доступно на новом технологическом уровне.
Особенно впечатлил стипендиатов тот факт, что временной цикл производства анимации благодаря использованию ИИ сокращается почти в три раза! Продюсер наглядно продемонстрировала эволюцию нейросетей, показав свои работы двухлетней давности и современные проекты.
«Это не просто новая эра в кинопроизводстве — это совершенно иной подход к скорости и легкости работы», — подчеркнула спикер.
Важный посыл прозвучал для сценаристов: чтобы оставаться востребованными, необходимо постоянно следить за технологическими новинками и понимать современные процессы производства.
Встреча прошла в формате живого диалога, участники активно задавали вопросы о генерации изображений и видео с помощью ИИ, получая ценные знания из первых рук.
Искусственный интеллект стремительно ворвался в нашу жизнь, и мы не могли остаться в стороне. Команда АНО "АВТОР" организовала сценаристам встречу с продюсером Екатериной Кононенко, которая поделилась своим экспертным мнением о революционном влиянии искусственного интеллекта на киноиндустрию и своем практическом опыте в данной сфере.
Екатерина представила, как радикально изменился процесс подготовки к съемкам: то, что раньше требовало кропотливой ручной работы художников, сегодня создается с помощью ИИ. Раскадровки, концепт-арты персонажей, костюмы, даже разработка сложного грима — всё это теперь доступно на новом технологическом уровне.
Особенно впечатлил стипендиатов тот факт, что временной цикл производства анимации благодаря использованию ИИ сокращается почти в три раза! Продюсер наглядно продемонстрировала эволюцию нейросетей, показав свои работы двухлетней давности и современные проекты.
«Это не просто новая эра в кинопроизводстве — это совершенно иной подход к скорости и легкости работы», — подчеркнула спикер.
Важный посыл прозвучал для сценаристов: чтобы оставаться востребованными, необходимо постоянно следить за технологическими новинками и понимать современные процессы производства.
Встреча прошла в формате живого диалога, участники активно задавали вопросы о генерации изображений и видео с помощью ИИ, получая ценные знания из первых рук.
👍16❤5🔥5😁4⚡1🌭1
Сергей Сельянов: О жанровом многообразии и героях нашего времени
В рамках мероприятий АНО «АВТОР» мы организовали встречу стипендиатов с Сергеем Сельяновым, знаменитым российским кинодеятелем и продюсером таких культовых фильмов как «Брат», «Брат 2», «Кукушка» и многих других. Очень многие проекты, созданные его кинокомпанией СТВ, становились событиями в индустрии кино. Встреча прошла в формате вопрос-ответ, в ходе которой были затронуты важнейшие темы сегодняшнего состояния отрасли.
Одной из ключевых проблем российского кино Сергей Сельянов считает недостаток жанрового многообразия: «У нас нет больших драм или мелодрам», - отметил продюсер, выделив в качестве редкого исключения фильм «Любовь Советского Союза».
По мнению продюсера, особенно остро ощущается отсутствие качественных триллеров и боевиков: «Зритель не хочет их смотреть, но это корневые жанры, и пробить аудиторию нам очень хотелось бы».
Говоря о профессиональном росте сценаристов, Сельянов подчеркнул: «Вам не нужен чемпион мира по плаванию, чтобы научить вас плаванию, вам нужен хороший преподаватель».
Начинающим авторам известный продюсер дал важный совет: редко бывает, что первый сценарий «выстреливает» - нужно постоянно двигаться вперед, расти профессионально, писать больше и никогда не останавливаться.
На вопрос о том, кто является героем нашего времени, продюсер ответил философски: «Его нельзя придумать - на этот вопрос отвечает сам зритель в течение многих лет. Если зрителю сильно запал фильм или герой, и он прожил 10-20 лет, то вот тогда можно назвать его героем».
В рамках мероприятий АНО «АВТОР» мы организовали встречу стипендиатов с Сергеем Сельяновым, знаменитым российским кинодеятелем и продюсером таких культовых фильмов как «Брат», «Брат 2», «Кукушка» и многих других. Очень многие проекты, созданные его кинокомпанией СТВ, становились событиями в индустрии кино. Встреча прошла в формате вопрос-ответ, в ходе которой были затронуты важнейшие темы сегодняшнего состояния отрасли.
Одной из ключевых проблем российского кино Сергей Сельянов считает недостаток жанрового многообразия: «У нас нет больших драм или мелодрам», - отметил продюсер, выделив в качестве редкого исключения фильм «Любовь Советского Союза».
По мнению продюсера, особенно остро ощущается отсутствие качественных триллеров и боевиков: «Зритель не хочет их смотреть, но это корневые жанры, и пробить аудиторию нам очень хотелось бы».
Говоря о профессиональном росте сценаристов, Сельянов подчеркнул: «Вам не нужен чемпион мира по плаванию, чтобы научить вас плаванию, вам нужен хороший преподаватель».
Начинающим авторам известный продюсер дал важный совет: редко бывает, что первый сценарий «выстреливает» - нужно постоянно двигаться вперед, расти профессионально, писать больше и никогда не останавливаться.
На вопрос о том, кто является героем нашего времени, продюсер ответил философски: «Его нельзя придумать - на этот вопрос отвечает сам зритель в течение многих лет. Если зрителю сильно запал фильм или герой, и он прожил 10-20 лет, то вот тогда можно назвать его героем».
❤24🔥12👍7⚡3🌭1
Что означает принцип "показывай, а не рассказывай" (show, don't tell) в сценарном мастерстве?
Anonymous Quiz
0%
Использовать больше диалогов для объяснения событий
97%
Передавать информацию через действия и визуальные элементы, а не через прямые объяснения
1%
Всегда показывать лицо главного героя крупным планом
2%
Избегать закадрового голоса