Что такое дизайн-мышление и когда оно нужно?

Дизайн-мышление — это метод и процесс решения конкретных задач, который помогает понять пользователя, осмыслить его проблему и найти альтернативные решения. Правильный перевод слова «дизайн» в термине — это проектирование, конструирование и создание чего-то нового.

В основе дизайн-мышления три принципа:
- эмпатия: умение поставить себя на место другого человека, понять его чувства и эмоции;
- широта мышления: способность охватить проблему и в целом, и во всех возможных деталях;
- эксперименты: готовность пробовать, ошибаться и пробовать снова.

Этот метод подходит для создания ориентированных на человека продуктов и услуг. Его применяют, чтобы преодолеть стереотипы и решить задачу нестандартно.

Этапы дизайн-мышления:
Эмпатия
На этом этапе исследуют опыт пользователя и контекст, в котором он находится, выясняют его желания и мотивы и определяют запросы.

Фокусировка
После «эмпатии» исследователи обрабатывают всю полученную информацию и выделяют главную проблему пользователя. Смысл этого шага — сформулировать конкретный вопрос для дальнейшей работы.

Генерация идей
Это стадия поиска множества решений одного вопроса. В режиме генерации допускают любые инсайты и самые разные ответы.

Выбор идеи
Из всех собранных идей нужно выбрать одну и целиком сконцентрироваться на ней. Команда голосует за одно решение или объединяет несколько идей в одну.

Прототипирование
Когда решение принято, команда начинает подтверждать или опровергать свои гипотезы.

Тестирование
Наконец, о «выжившем» прототипе получают обратную связь от потенциального пользователя. Здесь важно понять, насколько успешно выбранное решение сталкивается с реальностью.

«Огилви о рекламе»: 3 совета, как сделать дизайн эффективным.

Дэвид Огилви — копирайтер и один из лучших специалистов по рекламе всех времён. Он помог увеличить продажи таким компаниям, как Rolls-Royce, Adidas, Cisco, Coca-Cola, IBM, и многим другим.

1) Не усложняйте вёрстку.
Огилви отмечает некую болезнь, которую он шутя называет «арт-директоризмом» — когда в первую очередь думают о красоте макета, а не его пользе для продаж. Из-за такого подхода рекламные развороты обычным людям кажутся странными и непонятными.

2) Делайте рекламу похожей на обычный контент.
Предположим, вам нужно подготовить макет рекламного объявления в глянцевом журнале, где в оформлении предпочтение отдаётся иллюстрациям. Если в вашей рекламе героем станет текст, читатель сразу заподозрит неладное, так как нарушится привычный ритм вёрстки.

3) Используйте интригующие фотографии.
Иллюстрация должна интриговать и вызывать вопрос «Что это может значить?». В таком случае читатель охотнее прочтёт текст рекламы.

Сокращение названия бренда: вынужденная мера или новая тенденция?

Если театр начинается с вешалки, то бренд начинается с названия. Такая простая формула, которая изо дня в день лишь подтверждается.

Нейминг — это вербальная идентичность бренда, его словесный образ. Подход в разработке названия — такой же как и при разработке фирменного стиля: опираемся на стратегию, ценности и платформу бренда. От нейминга очень многое зависит в дизайне. Название и слоган сразу задаёт определённое настроение, семантика и фонетика часто могут подсказать какую-то крутую идею для дизайна.

На самом деле, сокращения в названии брендов — это просто уловка. Появились определенные юридические ограничения — и владельцы бизнеса вот так вышли из положения. Нормальный вариант, раз нельзя использовать старые логотипы, а разрабатывать новый брендинг — нерентабельно. Это временное решение до стабилизации обстановки, чтобы не терять рынок сбыта продукции.

Все ведь понимают, что на самом деле это никакой не новый бренд. Всё то же самое.

Этапы ребрендинга и их реализация:

1 этап. Исследование рынка и бренда

Первый этап наступает до момента разработки фирменного стиля — это анализ рынка и самого бренда. Условно первый этап можно разделить на две составляющие.

Внешний аудит. Здесь важно учитывать тенденции развития рынка и особенности ниши, конкурентов компании и ее аудиторию. Зачастую именно развитие того или иного сегмента, изменения в потребностях аудитории могут задавать ту самую «планку», которой необходимо соответствовать.

Внутренний аудит. Изучается текущее положение компании, а также базовые составляющие бренда и их соответствие внешнему аудиту: ценности, миссия, корпоративная культура, глобальные цели. Все это позволяет отстроить наиболее верную и долгосрочную стратегию, сформулировать ключевые ценности так, чтобы они формировали собой четкую концепцию, а в дальнейшем отвечали запросам и получали положительный отклик как у потенциальных клиентов, так и у сотрудников компании.

2 этап. Репозиционирование

Смена позиционирования предполагает изменения основных элементов бренда, его ключевой идеи и концепции: это влияет на восприятие образа бренда его целевыми аудиториями. Здесь важно отметить, что новое позиционирование бренда должно резонировать не только с аудиторией клиентов, но и с ценностями сотрудников, поскольку хороший ребрендинг должен отражать ценности компании.

3 этап. Рестайлинг

После определения нового позиционирования, необходимо отразить его в визуальной идентичности бренда, составлении нового брендбука и изменении визуальных атрибутов.

Как выглядит минимализм в конкретных сферах дизайна?

Минимализм в графическом дизайне:
В минималистичной графике простые линии и ясные формы. Композиция тщательно продумана и содержит только обязательные для коммуникации элементы, в основе чаще всего строгая модульная сетка. Минималистичный графический дизайн выглядит просто и строго, хорошо запоминается.

Минимализм в веб-дизайне и UX/UI:
Минималистичный веб-дизайн и дизайн интерфейсов функционален, в его основе лежит стремление убрать любой информационный шум. У всех элементов понятное назначение, они расположены в строго определённых местах, между ними много негативного пространства. Минималистичные сайты и приложения оформлены так, чтобы пользователь мог быстро отличить главное от второстепенного. Для этого в них используют чёткие контрасты и выстраивают строгую визуальную иерархию. Ещё в дизайне таких интерфейсов часто применяют не больше трёх цветов.

Минимализм в шрифтах:
Минималистичные шрифты — это, как правило, гуманистические гротески. Часто у них тонкие и чёткие линии, открытый рисунок, края скруглены, и даже в акцидентных гарнитурах нет обильного декора. В минималистичной типографике у шрифтов значимая роль: они должны ясно передавать сообщение, поэтому так важно, чтобы они были легко читаемы и разборчивы.

Минимализм в промышленном дизайне:
Предметы в стиле минимализма спроектированы так, чтобы каждый элемент и деталь выполняли утилитарную функцию и пользоваться ими было легко любому человеку. За внешней простотой часто скрыто сложное внутреннее устройство: дизайнеры и инженеры исходят из потребностей конкретных людей, продумывают разные сценарии взаимодействия с предметами, делают их интуитивно понятными.

Минимализм в интерьере
Для минималистичных интерьеров характерна открытая планировка: она создаёт ощущение свободы, спокойствия и безопасности. В помещениях мало мебели, они зонированы с помощью освещения, а пустые поверхности не заняты декором и «бесполезными» аксессуарами. Предметы в таком интерьере строго необходимы и функциональны, их подбирают под потребности человека. Основа цветовой палитры комнат — белый, серый и нейтральные цвета, а уют создаётся за счёт тонов и природных текстур.

Что делает дизайн минималистичным?
Читайте тут.

5 книг, которые должен прочитать каждый дизайнер:

1. Дизайн привычных вещей.
Бывший вице-президент компании Apple Дональд Норман, которого Business Week назвала «одним из влиятельнейших дизайнеров в мире», рассказывает о том, как сделать привычные вещи удобными. Из этого обновленного издания вы узнаете, как создается интуитивный дизайн, который нравится людям.

2. О шрифте.
Шрифт — это наглядный язык, соединяющий автора и читателя. Он сопровождает нас везде: на упаковках продуктов, вывесках, экранах телевизоров и смартфонов. Немецкий дизайнер Эрик Шпикерманн научит разбираться в тонкостях типографики. Вы станете специалистом по шрифтам, научитесь понимать их и выбирать нужный для своих целей.

3. Теперь вы это видите.
Бейрут, в совершенстве владеющий искусством создания фирменного стиля, раскрывает свои профессиональные секреты, чтобы показать, как дизайн функционирует в реальном мире.

4. Визуальное мышление.
Если вы в дизайне всерьез и надолго — вам тоже стоит ее прочитать, потому что эта книга одна из дизайнерских «библий».

5. Слово дизайнеру.
Этот красочный сборник состоит из мыслей сотни выдающихся умов графического дизайна. Вы сможете найти ответы на многие вопросы: о том, как собрать команду, найти наставника, выбрать творческую стратегию, когда лучше творить и где искать вдохновение.

Где искать референсы и вдохновение UX/UI-дизайнерам?

Аre.na - много интерфейсов и графики. В подборки можно добавлять папки других пользователей.

Saveeit - очень много фотографий, графики и интерфейсов.

Hoverstat - большой архив сайтов. Много контента, но не очень часто обновляется.

Fuse kiwi - еще один большой архив.

Godly website - очень много референсов для веба. Удобная система тегов и фильтров.

Ну и из банального: Dribbble, Behance и наш старый друг Pinterest.

Также советуем подписаться на telegram каналы студий, фрилансеров и других дизайн-тусовок.

Таблица кеглей

А что такое кегль шрифта, заплечики и другие интересные факты ищите тут.

Ещё во времена металлического набора у наборщиков сложилось профессиональное наименование кеглей различного размера и определенные области их применения:

Бриллиант. Размер этого кегля равен трём пунктам (1,128 мм.). Он настолько мелкий, что, пожалуй, единственная зона применения Бриллианта – это надстрочный индекс в математических формулах.

Диамант. Тоже далеко не самый крупный кегль высотой всего 4 пункта (1,504 мм.). Диамант прославился тем, что им были отпечатаны басни Крылова в 1855 году.

Перл. Ещё один некрупный кегль, который практически нигде не применяется. Его размер – 5 пунктов (1,88 мм.). Перл впервые появился в 1627 году благодаря знаменитому в определённых кругах печатнику из Франции по имени Жан Жаннон.

Нонпарель. Кегль высотой в 6 пунктов (2,256 мм.) с претенциозным названием. С французского nonpareil переводится как несравненный. Этот кегль используют в справочной литературе, подписях и пояснениях к таблицам.

Миньон. Размер «милого» кегля составляет 7 пунктов (2,632мм.). На него можно наткнуться в карманных словарях и справочниках или энциклопедиях.

Петит. «Маленький» кегль (8 Пт, 3,008), который достиг большой популярности. Его используют в большинстве жёлтых печатных изданий. Газеты и журналы с основным текстом более крупного кегля пользуются Петитом для оформления сносок и подписей.

Боргес. Прославленный среди газетчиков кегль высотой в 9 пунктов (3,384 мм.). Он лучше всего подходит для газет и журналов, где длина строки не больше 5 квадратов.

Корпус. Этот кегль с итальянским названием за счёт своего удобного размера (10 Пт, 3,76 мм.) снискал расположение книжных издателей. Основной текст в книгах чаще всего набирают именно Корпусом.

Цицеро. 12-пунковый (4,512) кегль, который получил своё прозвище из-за того, что им напечатали «письма Цицерона» в 1467 году. Им оформляют заголовки и детские книги.

Миттель. Кегль с благозвучным немецким названием и высотой в 14 Пт (5,264), который, как и Цицеро, пользуется спросом у издателей учебной и художественной детской литературы.

Терция. Весьма крупный кегль размером в 16 пунктов (6,016). Он отлично подходит для обложек и заголовков журналов и книг.

Парангон. Название этого кегля высотой в 18 пунктов (6,767) переводится с французского, как образец добродетели. Ничего удивительного, поскольку именно Парангоном была набрана библия Гутенберга.

Текст. Несмотря на якобы очевидный перевод названия, имя этого кегля расшифровывается, как ткань, соединение (от латинского textus). Настолько крупный кегль (20 пунктов, 7,521), что им оформляют только заголовки, титульные листы и книжки для дошколят по правилам ОСТа 29.127-96.