Заметили, что два дня мы ничего не публиковали? Все это время мы готовились к важному мероприятию.

Десять лет мы проектируем инклюзивную одежду. Все студенты нашего курса проходят через этот обязательный модуль, меняющий представление о человеке, роли дизайнера и о самом дизайне.

3 февраля мы запускаем новый модуль в Британке и приглашаем начать его с открытой дискуссии «Диалог о теле, одежде и восстановлении».

В этом году нам очень повезло (хотя в студенты еще об этом не знают). Партнерами модуля стали фонд борьбы с инсультом ОРБИ и Lamoda!

Мы начнем с диалога в большой и интересной компании и я приглашаю всех, кто интересуется этой темой, присоединиться к нам в Доме культур.

Поговорим о том:

→ Что происходит с телом после инсульта,
→ Почему стандартная одежда превращает процесс одевание в борьбу,
→ Какие решения реально упрощают жизнь (и какие — просто маркетинг),
→ Кто покупает адаптивную одежду в России и почему рынок не растёт.

Формат: Интерактивная беседа. В программе — живое обсуждение и сессия «вопрос-ответ»
Когда: 3 февраля, 12:30
Где: Дом Культур, Сретенка, 25
Регистрация: на сайте Британки

#promethod

Наблюдать — значит видеть решение до того, как оно сформулировано

В преддверии дискуссии об инклюзии хочу обозначить то, что лежит в основе нашей методологии: исследование как практика внимательного наблюдения.

Мы не интервьюеры, которые приходят с готовым списком вопросов. Мы — наблюдатели. Те, кто умеет:
— задать вопрос так, чтобы он раскрыл суть проблемы;
— заметить паузу, жест, неловкость — то, что не вошло в ответ, но важнее ответа;
— увидеть неочевидный факт, который позже станет точкой опоры для всего проектного решения.

Исследование для нас — это важный этап подготовки. Это этическая и профессиональная позиция: не навязывать решение, а обнаружить его в самом контексте.

Дискуссия состоится уже завтра!

#promethod

На сайте FRESHBLOOD есть одна интересная статья 😉

В ней мы собрали весь наш опыт инклюзивных коллекций и показов.

#promethod

И это наша классная команда!
Фонд ОРБИ, Lamoda и Британская высшая школа дизайна.

В течение шести месяцев, каждую неделю мы собирались на рабочие встречи для того, чтобы этот модуль состоялся. Впереди еще примерно год работы. Будем делиться результатами 🤘

Этот день настал и мы запускаем второй поток мини-курса «Pro-насмотренность»

Можно смотреть очень много и всё равно чувствовать растерянность. Сохранять референсы, пересматривать показы, подписываться на десятки источников — и в итоге не понимать, что с этим делать дальше.

Частые проблемы:
— идеи не складываются в целостное направление,
— решения даются всё сложнее,
— появляется сомнение в собственном вкусе,
— кажется, что «все уже всё сделали до тебя».

Проблема здесь не в количестве увиденного, а в том, что между просмотром и дизайнерским решением ничего не происходит.
Когда взгляд остаётся в режиме потребления, насмотренность перестаёт работать как инструмент.

Для того чтобы выйти из этого состояния, мы запускаем второй поток курса Pro-насмотренность 2.0.

Это курс о том, как превратить просмотр визуального контента в осознанную профессиональную практику — без хаоса, перегруза и ощущения «я всё посмотрел, но не понимаю, что с этим делать».

Как будет проходить курс:

Формат: закрытый Telegram-канал
Старт: 16 февраля
Доступ: 1 месяц — чтобы вы могли спокойно возвращаться к материалам и закрепить всё на практике
Цена: 1900 рублей

🔗 Запись и оплата: @bewellwatched_bot

Цикл лекций Юрия Лотмана «Беседы о русской культуре».

Цикл авторских телевизионных передач литературоведа и культуролога Юрия Михайловича Лотмана, наиболее популярный в конце 1980-х годов в некоторой степени на основе соответствующего курса лекций в университете Тарту. Инициатива создания принадлежит режиссёру Евгении Хапонен - выпускнице кафедры истории русской литературы, название было выбрано самим автором. В 1986 году Эстонской студией телерадиовещания была записана первая передача, а всего до 1991 года было записано 35 лекций.

#proreview

Как думаете, насмотренность можно измерить количеством просмотренных изображений?

На наш взгляд, нет.

Насмотренность — это не объём, а глубина.

Осознанность и умение обосновать, что именно вы видите. Сложно? Да. Сейчас покажу, как это работает на примере.

Давайте посмотрим на образы из коллекции Jacquemus.

Что бросается в глаза? Шапочка. Полоска. Горошек. Можно остановиться здесь — и многие останавливаются.
Но если включается насмотренность — мы идём дальше.

→ Показ прошёл в музее Пикассо в Париже — и это не случайная локация. Для Jacquemus это место возвращения: здесь он показывал коллекцию ещё в 2018 году, а в новой коллекции обращается к фигуре Паломы Пикассо, дочери художника.

→ Финальный образ коллекции — прямая отсылка к знаменитому снимку Хельмута Ньютона 1973 года: Палома в чёрном платье с одной спущенной бретелькой, грудь прикрывает бокал, который она держит в руке.

→ А ещё глубже — комедия дель арте и цирковая тема, которые занимали особое место у самого Пабло Пикассо, особенно в розовый период. В коллекции нет буквальных цитат. Есть тонкий код: ритм полоски, рассыпанный горошек, контрасты цвета, силуэты головных уборов.

Всё это — диалог между эпохами, между художником, его дочерью и современным дизайном.
За принтом — не тренд. За деталью — концепция. Возможность видеть это и есть насмотренность.

Если вам важно не просто смотреть, а понимать, как и почему работает визуальный язык, — приходите на Pro-насмотренность.

🗓 Старт: 16 февраля
🔗 Запись и оплата: @bewellwatched_bot

#promethod