Новая функция в Photoshop beta – Harmonize

Вписывает объект в окружение. Имба. Обложки для видео станет делать еще легче.

Тизер-фраза героя

Если герой говорит что-то дерзкое, необычное или смешное — дайте ему открыть эпизод.

“Ну да, я считаю, что психотерапия — это развод. Но сейчас поясню.”

Зачем: создать эффект «сейчас будет интересно».

Важно подумать о вашей ЦА — обладает ли она контекстом, чтобы испытать нужную вам эмоцию.

Одно и то же утверждение может вызывать абсолютно разные эмоции — в зависимости от позиции аудитории и её контекста.

Является ли точка зрения героя мейнстримом или антимейнстримом? Это меняет восприятие радикально.

Больше заметок #ПродатьНачало@procontentplus

Как фильм «Волк с Уолл-стрит» исказил изначальную идею

Почему ты не можешь продать свой контент (и при чём тут ручка Белфорта)

В «Волке с Уолл-стрит» Джордан Белфорт просит: — Продай мне эту ручку.

Все начинают нести чушь про стержень, эргономику, материал корпуса. В фильме кажется, что суть теста — в умении «создать потребность». Но сам Белфорт в интервью объясняет: настоящая цель — понять, умеет ли человек задавать вопросы и выявлять уже существующую потребность.

Контент работает так же. Ты не заинтересуешь человека историей, если у него в голове только боль после расставания. Или научпопом — если он открыл YouTube просто отвлечься между встречами. Но ты можешь подстроиться под его контекст.

Так что вопрос не в том, чтобы «продать видео». А в том, чтобы понять, в какой момент человек остро в нём нуждается — и где ему его показать.

А ты умеешь задавать правильные вопросы?

Кстати, если ты тоже хочешь научиться задавать правильные вопросы своей аудитории — вступай в закрытый клуб для авторов контента. Мы обсуждаем кейсы, делимся опытом и разбираем, как и кому «продавать» контент.

Не знаю происки ли это пиарщиков, но если правда, то парень 16 лет создал очень популярную сайд-игру на базе Roblox и ее купила студия которая теперь занимается ее поддержкой и развитием.

Не совсем про контент к которому мы привыкли, но мое мнение что с внедрением нейросетей, появятся единороги с одним фаундером. Это значит что с помощью контента вам вполне по силам строить контент-империи силами небольших команд, особенно если создаете проекты на базе чужой эко-системы типа Roblox.

https://fortune.com/2025/07/30/roblox-video-game-grow-a-garden-viral-summer-hit/

Путин подписал закон об отказе в выдаче прокатных удостоверений фильмам, «дискредитирующим традиционные российские духовно-нравственные ценности».

Закон также обязывает владельцев онлайн-кинотеатров «вести мониторинг с целью выявления такого контента» и блокировать его на своих площадках по требованию Роскомнадзора.

Ждём фильмы «Как правильно пиздить жену и детей не выходя из дома», это же входит в традиционные ценности?

История до истории

Иногда экспозиция может выполнять двойную функцию. Вы снимаете скрытно, когда гость только заходит на интервью и, например, говорит: «Зачем вы меня позвали? Есть много более достойных специалистов, чем я». Вы возражаете — и этим сразу задаёте конфликт выпуска, одновременно раскрывая персонажа.

Из личного опыта: когда-то мы снимали для SciOne Алексея Савватеева в выпуске про математику. Я был против — уже тогда знал, что он мракобес, но у нас демократия, и три голоса против моего перевесили. Он приезжает к нам в студию, заходит в офис, проходит мимо книжной полки с моей личной коллекцией: Докинз, Марков, другие. Останавливается, смотрит и говорит что-то вроде: «Докинз — мракобес, Марков — идиот». У нас тогда был не формат интервью, но представьте, какое было бы эпичное начало, сними мы это тайком и вставь в первые секунды выпуска.

Зачем: чтобы повысить доверие, эмоционально заземлить зрителя и сразу обозначить главный конфликт. Вариантов тут может быть много, в зависимости от персонажа и контекста.

UPD: тонкий момент этичности такого приема, но не могу про него не рассказать.

Больше заметок #ПродатьНачало@procontentplus

Продолжаем разборы

Бесполезное лицо на обложке, которое не дает эмоций и не направляет взгляд. Что хотел сказать автор своим лицом кота из Шрека?

Длинная надпись, которую можно сократить до «Худший район Москвы!» или «3 худших района Москвы». Много визуального мусора: говорим про один район — обводим три, карта Москвы не читается.

Лицо используется просто так, без задачи. А ведь его можно применить для передачи ключевой эмоции. Например, зажатый нос — и сразу ясно: «тут воняет». Или в чём проблема этого района? Криминал? Тогда покажи разбитое стекло, вора в маске — любой визуальный образ, который кодирует конфликт.

Дома на фоне вообще не играют никакой роли. Они уходят в затемнение, и с тем же успехом фон можно было бы заменить на однотонную подложку — зритель бы не заметил разницы.

Что ещё? Нет фокуса. Обложка не ведёт взгляд, не подсказывает, что здесь главное. А должна работать как дорожный указатель: вот сюда смотри, вот что тебя ждёт.

Учёные не понимают учёных

Попалась на глаза новость про ООН и их доклады и вспомнилась история про исследования в области того, как ученые понимают ученых.

Даже на профильных научных конференциях слушатели часто не понимают до конца суть выступлений. Причины:
- чрезмерная специализация;
- перегруженность терминологией;
- плохая структура или подача доклада;
- когнитивная перегрузка.

Исследования

1. Опрос на конференции Американской ассоциации содействия развитию науки (AAAS)
- В 2014 году на съезде AAAS проводился опрос учёных: порядка 50% признались, что часто не понимают доклады из смежных дисциплин. Особенно тяжело было с математикой, биоинформатикой и теоретической физикой.

2. Исследование в журнале Nature (2007)
- Было показано, что даже в рамках одной дисциплины уровень понимания сильно падает, если речь идёт о субдисциплине (например, молекулярный биолог хуже понимает структурную биологию).
- Только ~30% участников сказали, что полностью понимают более половины прослушанных презентаций.

3. Исследование по когнитивной нагрузке (Sweller et al., 2011)
- Научные доклады часто перегружают рабочую память слушателя.
- Использование слайдов с перегруженными графиками и аббревиатурами снижает понимание на 30–40%.

4. Анонимные опросы в рамках нейронаучных конференций (SfN и др.)
- До 80% участников признались, что регулярно теряют нить доклада через 5–10 минут после начала, особенно если доклад идёт быстро и без объяснения базовых принципов.

- Невзаимопонимание между дисциплинами тормозит междисциплинарные проекты.
- Карьерные факторы: учёные часто делают сложные, перегруженные доклады, чтобы выглядеть умнее или потому что «так принято».
- Научная коммуникация становится ключевым навыком, но далеко не все учёные этому обучены.

«Конференции — это когда умные люди собираются, чтобы ничего не понять друг у друга, но с умным видом кивать.» – Reddit

Теперь подумайте о своем контенте, который создан даже не для специалистов, а обычных людей.

И ещё история, пока не забыл. Был у меня когда-то очень давно проект Словарь скептика (перевод сайта skepdic.com), и в какой-то момент, за неимением фантазии, мы решили публиковать файлы книг в нашем паблике ВК (пиратили). Издательства начали активно отправлять жалобы, и книги начали удалять. Мы перенесли файлы книг на наш сайт. Это такая вот длинная подводка к истории.

И вот я, как обычно, публикую мокап книги, пишу аннотацию, добавляю ссылку на скачивание и публикую. Пост становится вирусным, собирает больше 15 тысяч лайков (тогда ещё лайки не плюсовались от репостов) и больше 7 тысяч репостов. Помню, как обрадовался — что мы не зря стараемся и делаем важные книги доступными. (Книга, кажется, была про критическое мышление.)

И вот спустя месяц я захожу в админку сайта и решаю посмотреть статистику страницы конкретной книги. Там было всего пара сотен переходов по ссылке и 11 скачиваний файла. Сколько людей реально прочитало книгу — можем только догадываться.

После этого у меня пропали иллюзии относительно возможностей популяризации науки и мотивации людей потреблять контент. По сути, люди использовали моментальное дофаминовое вознаграждение: я репостнул умную книгу — я умный, я её когда-нибудь прочитаю, но потом.

Есть исследования, которые показывают, что когда мы рассказываем кому-то о своих планах (реализовать какой-то проект, например), мы испытываем такой же всплеск нейромедиаторов, как будто уже этот проект реализовали. Не утверждаю, что это один и тот же механизм, но он сильно похож. Возможно, тут человек заявляет своей аудитории: я не такое быдло, как все остальные, я читаю умные книжки. Либо он использовал свою стену как закладку на будущее. В данном случае это не играет значения — главное, чтобы у вас не было иллюзий, как люди на самом деле потребляют сложную информацию.

Окно ностальгии

Друг рассказал, что на радио есть правило 15 лет: хочешь зацепить 40-летнего — ставь музыку, которая была на пике 25 лет назад. Звучит как байка из курилки. Решил поковыряться в исследованиях и оказалось что не байка.

Люди сильнее всего привязаны к музыке, которая играла у них в башке в 13–23. Потому что в это время всё — впервые. Первая влюблённость, первая тусовка, первая сигарета, первый «пап, я уехал». И всё это под саундтрек.

Поэтому радиостанции, которые играют «лучшие хиты 90-х и 2000-х», не случайность. Это рассчитанный приём. Не потому что диджеи ностальгируют — потому что это стабильно работает. И ты не просто узнаёшь песню — ты вспоминаешь, кем был. А это уже не про звук, это про ощущения. Если понимаете кто ваше ядро аудитории, то можно программировать ностальгию на уровне сценария.

Исследования:

“Music and Autobiographical Memory” (Janata, 2009): исследование показало, что музыка, услышанная в подростковом возрасте, сильнее связана с эмоциональными воспоминаниями, чем любая другая.
Nostalgia in Consumer Behavior (Routledge et al., 2011): ностальгия усиливает чувство связи, смысла и принадлежности, а это увеличивает лояльность к брендам и медиа.

P.S. Ставь лайк, если хотел в детстве такой пенал с кнопками.

Наткнулся на прикольный формат «Если бы персонажи не тупили»

https://www.youtube.com/@krol-krolb/

Тут есть проблемы и с упаковкой и по содержанию, но концептуально – зачет! Ну и судя по скачущим просмотрам есть проблема что не всегда получается выбрать значимый объект выпуска и выдержать хороший юмор внутри.

P.S. Можно подрезать идею для вертикального формата (не путать с украсть сценарий). #КрадиКакХудожник@procontentplus

Смотрите такие видео каждый раз, когда думаете, что вот были бы у вас деньги — или еще больше денег — тогда бы вы огого как всем показали. А пока можно посидеть и подождать, когда появятся более подходящие возможности.

Если тебя не поняли — значит, ты непонятно объяснил.

Предыдущий пост вызвал много вопросов и обсуждений, и это снова повод поговорить о том, обо что я сам часто спотыкаюсь. Понятность — очень важная характеристика контента. Если вас не поняли — это ваша проблема, а не аудитории. Значит, вы либо ошиблись с дистрибуцией (контент попал не в ту ЦА), либо плохо объяснили.

Теперь постараюсь быть понятнее. Одна из самых частых проблем начинающих авторов — страх начать или постоянный поиск оправданий. Но если вы действительно чего-то хотите, отсутствие дорогой камеры или мощного компьютера не станет преградой. Задайте себе вопрос: вы точно любите то, чем хотите заниматься? В любом деле важна дисциплина, а её не будет, если нет мотивации.

Повышайте свою насмотренность. Я почти 15 лет занимаюсь контентом и до сих пор каждый день узнаю что-то новое — от блогеров, из видео в интернете, даже от клиентов, которые приходят ко мне на консультации. Вроде бы человек заплатил за то, чтобы ты поделился своим опытом, а в итоге ты сам находишь недостающий пазл — и у тебя наконец-то складывается цельная картинка.

Идеи должны заниматься сексом у вас в голове, но для этого у вас должны быть идеи. Читайте книги, смотрите лекции. Возможно, проект, которым вы увлечены сейчас, через пару лет вы закроете — и это нормально. Главное, что все знания вы примените в следующем проекте, потому что снова влюбитесь — а аудитория всегда чувствует, когда вы влюблены в то, что делаете.

Я все еще считаю что применение AI больше пиар, чем сильная необходимость, но Netflix пишет что:

Sarandos said that using AI, the scene was finished 10x faster than it would have with traditional visual effect tools, and that it cost less.

Сарантос сказал, что с помощью ИИ сцену удалось сделать в 10 раз быстрее, чем при использовании традиционных инструментов визуальных эффектов, и обошлась она дешевле.

Это явный тренд, опять же в копилку мысли тут. Это создаст возможность инди-проектов и маленьких команд реализовывать более сложные идеи.

https://techcrunch.com/2025/07/18/netflix-starts-using-genai-in-its-shows-and-films/

Проблема, которая касается зрителя

Сформулировать боль или страх зрителя прямо.

«Тебе 30+, ты смотришь на друзей и не понимаешь — это у них всё получилось или они тоже притворяются?»

Зачем: вовлекаешь не через гостя, а через зрителя. Для этого нужно хорошо понимать контекст своей аудитории и их реальные, а не декларируемые публично тревоги и переживания.

Больше заметок #ПродатьНачало@procontentplus

Коллеги из Рэббит и Кэррот запустили лендинг для тех, кто хочет заскочить в последний вагон в запрещеннограме.

В проекте участвуют 260+ инфлюенсеров всех форм и размеров — от микроблогеров до звезд. Рекламодатели могут оставить заявку на сайте и успеть разместиться до 31 августа: https://sale.rabbitgroup.ru

Эффект Зейгарник

Вы когда-нибудь ловили себя на том, что какая-то фраза, неоконченное дело или даже незавершённый диалог прокручиваются в голове снова и снова? Казалось бы, уже всё забыто, а вот эта маленькая штука — цепляется. Почему так происходит? Объясню в конце заметки.

В 1920-х советский психолог Блюма Зейгарник заметила странную вещь: официанты в кафе лучше запоминают незакрытые заказы, чем уже выполненные. Исследование подтвердило — незавершённые действия удерживаются в памяти дольше. Так появился эффект Зейгарник.

И вот зачем он вам как автору контента:

- Незавершённость удерживает внимание. Зритель (или читатель) хочет закрыть «гештальт». Дать ему крючок — и он остаётся, чтобы узнать, чем всё закончится.
- Открытые вопросы работают. «Почему регулярность контента перестаёт работать после 3 месяцев?» — вы не переключаетесь, пока не узнаете. Именно поэтому это стоит использовать в первых 10–15 секундах ролика.
- Обещание, отложенное во времени. Сделайте зацепку в начале, а развязку дайте позже. Но обязательно дайте. Если вы оставите аудиторию с ощущением, что её обманули — это сработает ровно один раз.

Пример:

«Все советуют быть регулярными в контенте. Но почти никто не говорит, почему это перестаёт работать. Я объясню, но сначала покажу, на чём сыпятся большинство авторов…»

Используйте эффект Зейгарник осознанно — не как приём ради приёма, а как инструмент удержания внимания.

Прямая трансляция OpenAI

Уже несколько раз писал про ChatGPT-5, думаю что все слухи подтвердятся, но возможно какие-то киллер фичи все-таки удалось утаить до презентации. Базово ждем мультимодальность.

https://www.youtube.com/live/0Uu_VJeVVfo