Мой друг Илья Фоминцев — выдающийся онколог и благотворитель — к сожалению, эмигрировал из России. К счастью, его фонд продолжает работу, а сам он запустил новое медиа о медицине в Казахстане. Желаю ему успехов! Ну и прочитайте про ибупрофен (нурофен).

https://kz.kursiv.media/2025-07-24/nesteroidnye-protivovospalitelnye-sredstva-prostye-voprosy-otvety-na-kotorye-vy-skoree-vsego-ne-znali/

Рик Рубин о разнице между творчеством живого художника и творчеством ИИ #Мнение

Клоуны 🤡

Из забавного: на этой неделе был созвон с одной компанией, у которой есть свой аналог Zoom — рабочий созвон они назначили через Zoom.

P.S. Обещаю за выходные написать вам много полезного контента.

Никогда не спрашивайте аудиторию, чего она хочет

Одна из самых частых ошибок блогеров — как начинающих, так и опытных — это задавать аудитории вопросы вроде: «На какую тему сделать видео?» или «Кого пригласить в следующий выпуск?». В этом подходе есть несколько проблем:
1. Отвечает только небольшая часть аудитории. Основная масса просто потребляет контент молча, и вы получаете искажённую картину.
2. Люди часто не знают, чего хотят, пока вы им это не предложите.
3. Именно вы, как автор, должны понимать, в каком направлении развивать проект.

Но, как всегда, есть нюанс. А нюанс в том, что спрашивать аудиторию всё-таки нужно — только не для того, чтобы понять, чего она хочет, а чтобы установить с ней психологическую связь. Здесь срабатывает эффект «ноги в двери», о котором я уже писал.

Профессионалы в сфере благотворительности знают: чтобы вовлечь человека, нужно побудить его к любому, даже самому незначительному действию. В контексте нашей индустрии — это может быть лайк, комментарий, ощущение, что от его участия что-то зависит, или донат в 1 доллар. Исследования показывают, что разница в вовлечённости между «разогретой» и «холодной» аудиторией может достигать трёх и более раз.

На практике это может выглядеть так: вы ставите реалистичную цель по количеству лайков (важно, чтобы она была достижимой и не зависела от того, «выстрелит» видео или нет) или предлагаете выбор между темой, которую уже готовите, и заведомо менее интересной. Когда ролик выходит, человек чувствует, что это результат его участия (хотя на самом деле — нет). Таким образом вы проводите неформальный «обряд инициации».

Да, это медленный процесс. Но за год такой подход способен превратить сотни тысяч случайных зрителей в активных сторонников: они будут донатить, участвовать в ваших инициативах и помогать проекту.

P.S. На картинке — Стив Джобс. Человек, который показал миру iPhone — устройство, собравшее воедино технологии, уже существовавшие до его появления, но впервые оформленные в продукт, которым действительно захотелось пользоваться. Если бы перед его выходом мы провели опрос, чего люди хотят от телефона, большинство просило бы аппарат с большим аккумулятором и побольше кнопок.

Специфический кейс, но на днях придумалась идея, которую я хочу обкатать.

Есть блогер, который снимает контент в различных локациях — съёмки сложные, в том числе с участием актёров. Для брендов в рекламе особенно важна нативность, а сам блогер хотел бы иметь возможность уезжать в путешествия, не вставляя рекламу внезапной врезкой с пляжа или из другой несоответствующей обстановки.

Идея: заранее записать большое количество подводок к рекламе, которые звучат достаточно абстрактно, чтобы зритель сам достроил связку. Например: «Прежде чем мы продолжим, я расскажу вам одну короткую, но интересную историю». Далее — перемещение в место отдыха, но эта «телепортация» уже не выглядит неуместной. Это даёт возможность снимать рекламные вставки сильно заранее, сохраняя нужный уровень нативности.

Аналогично заранее записываются и выходы из рекламы — возвращения в основное видео, например: «Надеюсь, вам понравилось наше короткое приключение. А теперь возвращаемся к истории».

Как увеличить свои шансы быть актуальным

Для кого-то этот пост покажется циничным, но так устроен медиабизнес.

Вчера прочитал, что Брюс Уиллис почти перестал узнавать людей, и, судя по всему, ему осталось не так много. Напомню: в 2022 году ему диагностировали лобно-височную деменцию. Средняя продолжительность жизни с таким диагнозом — 3–5 лет. Судя по последним новостям, он может умереть буквально в любой момент. При этом он — выдающийся актер, кумир миллионов, и люди моего поколения выросли на его фильмах.

В момент его смерти внимание к контенту о нём будет максимальным. Поэтому если бы я сейчас делал канал о кино, то уже написал бы сценарий-эссе о его карьере — как дань уважения — и выпустил бы видео сразу после новости. Для профессиональных журналистов это не новость: у крупных редакций заранее заготовлены некрологи, и время от времени случаются факапы, когда такие тексты по ошибке публикуются до фактической смерти.

Вопрос к вам: есть ли в вашей нише события, которые произойдут с высокой вероятностью? И можно ли подготовиться к ним заранее?

Проблема Юрия Дудя*

Начнем с банального — названия. Никто никогда не говорил: «Ты смотрел нового вДудя?» Люди всё упрощают до удобного (так развивается язык — не верите мне, спросите Юлю с канала @filologofrus). Поэтому не Макдоналдс, а просто мак или макдак.

Схожая проблема есть и у Ирины Шихман*: никто не говорит: «А ты смотрел А поговорить?» Все используют её фамилию. Так же, как и у Дудя — это к слову о том, что не стоит стесняться своей фамилии, особенно если она запоминающаяся и редкая.

Дудь, видимо, пытался обыграть сленговое слово (хотя свечку я не держал). У Шихман же программа изначально задумывалась как телевизионный проект, а потом, возможно, её просто не стали переименовывать.

Вывод: если вам повезло с фамилией — не стесняйтесь её. Если не повезло — ваш бренд должен быть простым и понятным, чтобы его было легко запомнить, нагуглить и воспроизвести в разговоре:
«Посмотри новый выпуск Кента, он чётко про тачки рассказывает».

Хотя всё это — не самые важные проблемы. Если вы делаете классный контент — название вторично. Просто на примере Дудя и Шихман это легко иллюстрировать.

А вот важная проблема — Дудя фактически отрезали от гостей. Ещё до начала войны многие отказывались к нему идти из-за самоцензуры: знали, что он будет спрашивать про политику. После получения статуса иноагента — и вовсе труба: достать популярных в России людей, сделать интересный контент без цензуры и при этом не подставить гостя — невозможно.

Но самая большая проблема Юрия Александровича — потеря референсной модели. Дудь поумнел, прочитал много книг (и это отлично), но начал спорить с гостями, возражать, ссылаться на авторитетов. Пропали те самые «глупые» вопросы, которые задавал бы обычный зритель.

А в разговорном жанре референс важен:
• Разрыв с моделью «от лица зрителя» — раньше зритель ассоциировал себя с Дудём, он спрашивал то, что спросил бы и ты. Теперь он «выше» зрителя, и возникает дистанция.
• Снижение проективности — зрителю сложнее поставить себя на его место. Тот, кто спорит с экспертом — уже сам эксперт.
• Когнитивное напряжение — споры, ссылки, полемика требуют больше контекста и внимания. Это утомляет.
• Потеря эмоционального клея — когда интервьюер спорит или читает морали, он отдаляется от эмпатии. А она раньше была важной частью образа Дудя.

Всё это в совокупности приводит к снижению просмотров и интереса. Ещё немного — и бренд ассоциативно сведётся к «каналу с какими-то ноунеймами».

Что бы я сделал на месте Юрия:
1. Интервью с зарубежными гостями — культовые фигуры из музыки, кино, спорта: Стинг, Джордж Лукас, Майк Тайсон и т.д. Выпуски дублировать на русский. Люди устали от военной тематики — как бы грустно это ни звучало, аудитория хочет нормальности.
2. Англоязычный канал — попробовать стартовать карьеру на английском. Да, конкуренция выше, но можно адаптировать отдельные интервью на два языка. Еще из сложностей отсутствие культурного контекста, ты никогда не станешь нативным носителем культуры и языка. Контент-планы будут разными, но производственные издержки — схожие.
3. Определиться с образом — либо вернуться к роли «наивного» зрителя и снова быть проекцией аудитории, либо принять роль «эксперта», но тогда подумать, как снизить порог входа: с помощью монтажа, нарратива, юмора. Потому что чем сложнее контент — тем уже его аудитория.


* — Юрий Дудь (внесён в реестр иностранных агентов)
* — Ирина Шихман (внесена в реестр иностранных агентов)

80 % людей недооценивают количество потребляемых калорий

Казалось бы, при чём тут блог про контент и калории. Сейчас объясню. Наш мозг — это крайне плохое устройство для сбора, хранения и обработки информации.

Согласно исследованиям, люди недооценивают количество потребляемых калорий в 2 и более раз. И даже когда исследование проводили среди профессиональных диетологов, они ошибались на 20–30 %. А когда людей заставляли вести дневники питания и ежедневно опрашивали, они занижали количество калорий на 30 % и завышали физическую активность на 51 %. Чем полнее были люди, тем сильнее они занижали количество потребляемых калорий.

Поэтому, когда кто-то очень толстый говорит вам, что не может похудеть, хотя ест очень мало, то он заблуждается. Но давайте перейдём к нашей теме.

В производстве контента есть схожая проблема: большинство блогеров, особенно в начале, делают контент бессистемно, не ведут учёт, не анализируют статистику.

Поэтому главный совет — делайте выгрузку аналитики в Excel, чтобы видеть даты публикации, добавлять свои формулы расчёта и видеть скорость набора просмотров и другие параметры. Такой подход добавит системности, научит лучше выбирать темы или гостей, а самое главное — когда вы накопите много таких данных, они могут привести вас к новым инсайтам. Главное — помнить про когнитивные искажения: что корреляция не значит причинно-следственную связь, и нельзя строить график по одной точке.

Какую эмоцию даёт начало

Если бы меня попросили назвать одну ключевую мысль моего канала, это была бы идея: «думайте об эмоциях».

Наука, к сожалению, не точная, а вероятностная — как уравнение волновой функции.

В разговорном жанре (интервью, подкасты) есть проблема начала. Идеального решения, как сделать, не существует.

Но в коротких заметках я буду разбирать, какие вообще эмоции можно получать от зрителей и как.

«Сочный фрагмент» (cold open или hook cut)

Самый яркий, конфликтный или эмоциональный кусок разговора выносится в начало — до заставки.

Иногда даже без контекста — чисто ради интриги.

«Ты реально тогда думал, что умрёшь?» — и тишина. Переход к джинглу.

Зачем: дать обещание, что дальше будет сильно и заинтриговать.

Важно: содержание ролика должно быть эмоциональным, если такой момент будет один на весь выпуск, то вы получите не лояльность, а разочарование.

#ПродатьНачало@procontentplus

Когда я был на 50 кг толще, я все равно понимал, что нужно любить то, чем занимаешься. Это вот в МГУ выступал лет 10 назад.

Гость в состоянии «потока»

Я уже как-то писал про состояние потока и оно действует не только на зрителей, но и на ваших гостей, будь это шоу или подкаст.

Flow theory (Csikszentmihalyi, 1990): поток возникает, когда у человека совпадают высокий уровень навыка и высокий уровень вызова.

Как это выглядит в интервью:

— Не делай интервью слишком простым или поверхностным: это скучно.
— Не делай слишком сложным: это вызывает тревожность.
— Слушай гостя и следуй за его интересом. Если он оживился — туда и копай.

Когда человек чем-то увлекается, он входит в то самое состояние потока, а это нужно чтобы достать из него больше интересного.

Тут есть что-то общее с этим постом о мотивации. Там работает тот же принцип: задача не должна быть слишком сложной — чтобы не вызывать стресс и паралич, и не слишком простой — чтобы не лишать интереса и мотивации. Ищем золотую середину.

Оказывается у Suno есть радио где музыка генерируется в режиме реального времени. Слушатели голосуют и выбирают стиль.

https://suno.com/live-radio

Через Safari не работает, к сожалению, только через Chrome или другие браузеры.

Прямой бриф

Ведущий говорит, что будет в выпуске, но не в стиле “в этом эпизоде…”, а с драматургией и контекстом.

“Сегодня вы услышите историю человека, который отказался от зарплаты в Google, чтобы продавать кофе в Бирюлёво. И не прогадал.”

Зачем: сразу обозначить ожидания и главный конфликт истории.

Важно: тут работает тот же самый принцип — словами вы должны передать эмоции. Это сложнее, чем кажется. Казалось бы: просто опиши ключевую историю выпуска. Но зачем смотреть или слушать, если вы уже пересказали содержание?

История в том, что, допустим, у вас есть персонаж Вася. Ему 45, он был успешным топ-менеджером Google, но бросил корпорацию и тёплое место ради мечты.

Это и есть ключевой конфликт: вызов ради мечты. Чтобы мы начали сопереживать герою, которого не знаем, вам нужна экспозиция — показать его словами, чтобы мы могли проассоциировать его с собой или своим окружением. Вы можете показать его детские, подростковые и более современные фото, кадры с Сергеем Брином, Ларри Пейджем и другими значимыми людьми — чтобы добавить авторитетности.

История выдуманная. Все совпадения случайны.

Больше заметок #ПродатьНачало@procontentplus

Самый большой миф социальных сетей

Теневой бан. Если бы я делал видео, то сейчас бы тут была нарезка из нытья блогеров о теневом бане.

Никакого теневого бана не существует. На площадках есть цензура — это факт. И, судя по последним кейсам, они научились цензурировать контент, моментально срезая охваты до нуля. Но это не теневой бан, а цензура.

Например, недавно попытались загрузить видео с Маяковским и Лилей Брик, оживлёнными через нейросеть, где обыгрывался мем с ситуацией на концерте Coldplay (если вы не понимаете, о чём речь — видимо, вы живёте без интернета).

Цензура TikTok посчитала, что это фейк и введение в заблуждение, и видео получило нулевой охват. Возможно, потом это отсматривают модераторы вручную и запрет можно как-то снять, но это просто пример.

Что касается нытья блогеров — тут всё и проще, и сложнее одновременно.

Алгоритмы на разных платформах разные. Более того, каждый день дата-инженеры тестируют сотни гипотез о том, как научиться предсказывать интересы людей ещё эффективнее, чем днём ранее. Но ключевое слово тут — интересы людей.

Каждый кейс индивидуален, но вот самые популярные причины «теневого бана»:

— Вы делаете неинтересный контент.
(Все нарциссы сейчас отпишутся от моего канала, ведь их контент априори не может быть неинтересным.)

— У вас недавно залетело видео на большое количество просмотров, на вас подписалось много людей, и другие ваши видео начали подсовываться им в ленту и тестироваться.

Но остальные видео сильно проигрывают по эмоциям тому, что завирусилось. Как следствие — ваши новые видео начинают пессимизироваться, потому что по «взвешиваниям» алгоритма ваш контент не интересен более широкой аудитории.

Тут может быть только два решения:
1. либо вы подтягиваете весь контент до уровня завирусившегося видео,
2. либо аккуратно возвращаетесь к старым темам и осторожно работаете с вирусными роликами.

Хайп — это хорошо, но людям нужно куда-то оседать. Для этого нужен флоу-контент, который хочется смотреть регулярно.

— Вы постоянно бьёте в разные аудитории.

У меня есть друг-блогер, который делает скетчи, и у него одна проблема: целевая аудитория его видео постоянно разная. Сегодня — видео для мужиков-миллениалов, завтра — для зумеров, потом — юмор ниже пояса с нотками сексизма (вы понимаете, какая аудитория на это приходит), а через неделю — шутки для молодых девушек.

Алгоритм не может «взвесить», кому показывать такой контент, потому что нет стабильного ядра. Поэтому важно держать ядро ЦА.

И наконец — заповедь: Контент смотрят люди, а не алгоритмы.

А где-то и теневой бан не нужен 😂

Новая функция в Photoshop beta – Harmonize

Вписывает объект в окружение. Имба. Обложки для видео станет делать еще легче.