Тотальное помешательство на нейросетях создаёт иллюзию, что они могут сделать всё за вас. Все соцсети завалены постами и рилсами от «экспертов», которые пытаются втюхать людям волшебную пилюлю, где всё легко и просто.

Но исследования эффективности показывают, что чем выше уровень хард-скиллов у человека, тем более качественные результаты он получает при использовании нейросетей. Волшебной пилюли не существует — за любой индустрией стоит огромный труд профессионалов с развитыми хард- и софт-скиллами.

Ещё одна мудрость по теме: если кто-то говорит, что точно знает, что и как нужно делать — бегите от него. Я больше 15 лет занимаюсь контентом и до сих пор не знаю, как «правильно». Но точно знаю, как не надо, потому что потратил на это «не надо» очень много времени и денег.

Чтобы вы понимали — она ещё и курсы по созданию контента продаёт. Если что, я желаю исключительно добра и не хочу быть токсичным. Наверняка она в чём-то действительно разбирается.

Но если я за 15 лет что-то и понял, так это то, что не существует такой точки, где ты просто наслаждаешься жизнью, потому что делаешь что-то лучше других. Если ты не развиваешься и не адаптируешься к новым реалиям — ты стагнируешь.

Почему формат влога — один из самых сложных. Кейси Найстет как пример идеального влоггера

На первый взгляд кажется, что влог — это просто. Достал камеру, показал свою жизнь, добавил немного музыки — и всё. Но на деле это один из самых сложных форматов в YouTube. Особенно если ты хочешь, чтобы его действительно смотрели, ждали и возвращались за новым выпуском.

Кейси Найстет стал королём влогов не потому, что у него интересная жизнь. А потому что он превратил повседневность в кино. И вот как он это сделал:

1. Монтаж как режиссура

Найстет не просто клеил куски, он монтировал как режиссёр, который понимает темп, ритм и драматургию. Его видео — это истории с завязкой, кульминацией и развязкой. Даже если всё, что он делает — едет на велосипеде в студию.

2. Визуальный стиль

Фирменные timelapse’ы, кадры с дрона, съёмка на зеркалку и экшн-камеру одновременно. У него каждый влог — как маленький фильм. И это при том, что он делал по одному видео в день.

3. Сторителлинг

Он не просто говорил в камеру — он рассказывал истории. Про свою семью, работу, мысли, трудности. Причём делал это честно, с самоиронией, иногда даже болезненно. Это вызывало эмпатию и привязанность.

4. Контраст и динамика

“Покой — смерть для видео” — как будто его внутренний девиз. Найстет чередовал спокойные сцены с экшеном, разговоры — с монтажными нарезками, скучные дела — с неожиданными событиями. Это держит внимание.

5. Привычка и дисциплина

Он выкладывал влоги каждый день, без выходных. За этим стояла титаническая дисциплина. И зрители привыкали. Как к сериалу — “что сегодня у Кейси?”. Это и есть удержание в идеале.

Почему повторить это почти невозможно?

Потому что он объединил режиссуру, операторское мышление, монтажный навык, личную харизму и привычку к постоянству. Обычно у человека есть что-то одно. И почти никто не может держать этот уровень на дистанции. Ваш продукт складывается из таких кусочков.

Влог — это не просто «снимать себя»

Это значит быть одновременно героем, режиссёром, оператором, монтажёром и сценаристом — каждый день. Влог — это настоящий марафон креатива, и Кейси Найстет его пробежал с олимпийским результатом.

Те, кто не освоит нейросети в работе – будет проигрывать конкуренцию.

Мы хотим, как у Авиасэйлс (с)

Сейчас обсуждали с @redroomtext одну из моих заметок, и по мотивам этого обсуждения родилась новая.

Ко мне периодически поступают запросы на консультации от брендов, и если бы мне платили каждый раз, когда я слышу «хотим, как у Авиасэйлс», я бы уже стал долларовым миллионером.

Суть в чём: Авиасэйлс делает очень много всего, и смешной, вирусный контент в соцсетях — это где-то 99-й пункт в списке того, что они делают в маркетинге.

У нас же, в русской традиции, почему-то очень любят молоко без коровы (подслушал эту фразу на ПМЭФ когда-то).

Вы не сможете сделать «как у них», если у вас не будет политической воли и субъектности, если не будет качественного продукта (этот пост я пишу в контексте контент-маркетинга, а не блогинга), если вы не отстроите процессы, не будете отслеживать эффективность — и ещё десятки, если не сотни задач, чтобы такой контент действительно выполнял бизнес-задачи, а не просто смешил людей в интернете. Потому что смешить вы, конечно, можете, но это ещё не факт, что поможет повысить ваши бизнес-метрики.

Я это всё к тому, что если вы видите что-то успешное, то, возможно, вам только кажется, что это успешное. И даже если так — скорее всего, вы не сможете это нормально скопировать. Потому что всё сильно сложнее, чем кажется снаружи. И, честно говоря, вам, скорее всего, и не стоит пытаться это копировать, потому что строить стратегию контента нужно от своих целей и задач.

Ну и видео посмотрите.

https://www.youtube.com/watch?v=e9GZE1LGDRs

Есть классный приём от создателей «Южного парка» — Трея Паркера и Мэтта Стоуна. Они придумали очень простой способ писать сценарии, чтобы история не разваливалась как скучный список дел из блокнота. Называется он: метод “НО” и “ПОЭТОМУ”.

Суть такая:
Если ты рассказываешь историю, и между событиями у тебя логика “и потом, и потом, и потом…” — всё, сюжет мёртв. Людям скучно. Это как смотреть, как кто-то ставит галочки в списке дел.

Пример:
Герой просыпается. Идёт на работу. Ест бургер. Встречает друга.
→ Это просто набор кадров, никакой энергии, никакого развития.

А вот если ты строишь историю так:
Герой просыпается, НО понимает, что опаздывает. ПОЭТОМУ он не завтракает и выбегает. НО автобус ломается. ПОЭТОМУ он прыгает на велик, падает в грязь, опаздывает и теряет работу.
→ Вот это уже что-то! Тут есть конфликт, последствия, мотивация.

Короче, правило простое:
Если между сценами можно вставить “и потом” — выкидывай. Вставляй “НО” или “ПОЭТОМУ”.

Это сразу делает повествование живым. Зритель понимает, почему всё происходит. Каждое “НО” — это препятствие. Каждое “ПОЭТОМУ” — это реакция. Такая структура держит внимание.

Трей Паркер прямым текстом говорил:

“Если между сценами ты можешь вставить ‘и потом’ — ты обосрался.”

Если ты пишешь сценарии для видео — особенно короткие, типа Shorts или TikTok — это просто must have. Ваша история будет выглядеть не как набор сцен, а как движуха.

Наглядный пример того, о чём я говорю каждый день. Но есть нюанс.

Самый простой способ создать конфликт — противопоставить что-то общественному консенсусу или мейнстриму.

Хорошая обложка и понятный конфликт. Только вот, по моим ощущениям, почти все автомобилисты и так считают светофоры лишним элементом на дорогах. И тут важно задать себе вопрос: а не рушит ли это ваш конфликт?

Мысленно разделите тех, кто увидит вашу упаковку, на две группы: тех, кто уже заранее согласен с вашим тезисом, и тех, кто будет ему сопротивляться.
Вовлекает ли обложка обе группы одинаково эффективно? Или кто-то вовлекается лучше?

Какая аудитория вам важнее стратегически: те, кто станут регулярными потребителями вашего контента, или те, кто зайдут один раз, чтобы доказать, что вы дурачок и не лечитесь?

Если что, это не критика конкретной упаковки — она мне, наоборот, нравится.
Я просто хотел подчеркнуть, что даже в таких, казалось бы, очевидных кейсах не всё так однозначно. Очевидность часто обманчива.

Какие советы я дал бы себе 15 лет назад

1. Не изобретай велосипед
Все нужные инструменты уже придуманы. Копируй с умом. Анализируй, почему блогер, режиссёр, сценарист или оператор использовали тот или иной приём. Почему он сработал — или не сработал? Нужен ли он тебе?
Я потратил слишком много времени и денег, изобретая велосипеды. Не бойся заимствовать — бойся делать это бездумно.

2. Следи за расходами
У каждого решения есть цена. Если ты придумал формат, но юнит-экономика не сходится — это плохое решение.
Ты бежишь марафон, а не спринт. Будь экономным.

3. Постоянно инвестируй
В себя, в команду, в оборудование.

4. Развивай не только хард-скиллы, но и софт-скиллы (и наоборот)
Сильный специалист — это всегда микс компетенций.

5. Прокачивай насмотренность
Чем больше разного контента ты смотришь вдумчиво, тем больше идей может родиться.
Чтобы идеи занимались сексом в твоей голове — сначала надо туда этих идей добавить.