В подписке YouTube Premium появилась функция пропуска спонсорской рекламы от блогеров. Видеохостинг определяет рекламный отрывок с помощью нейросетей и данных от пользователей.

Чтобы пропустить рекламу, достаточно нажать кнопку «Jump Ahead». Функцию анонсировали еще в июне, но она начала появляться у пользователей только сейчас.

Зачем нужна визуализация данных: история от Utopia Show

Когда речь заходит о создании контента, важно не только придумать интересную идею, но и правильно её подать. Вот как с этим справляется Utopia Show.

Метод, конечно, придумал не Женя, но именно у него я чаще всего видел применение этого приёма на практике. Он распечатывает весь текст и раскладывает его на полу. Теперь перед ним огромная бумажная карта его видео.

Далее он берёт разноцветные стикеры и начинает отмечать ими разные моменты в сценарии. Например, жёлтый стикер — это смешной момент, красный — напряжённый, зелёный — спокойный. Ещё один цвет используется для графических элементов, таких как скетчи или иллюстрации, которые появятся в видео (стикеры могут быть любых цветов).

Зачем всё это нужно? Когда блогер видит весь сценарий перед собой и отмечает его стикерами, он может понять, как эмоции распределены по всему видео. Где-то становится ясно, что слишком много спокойных моментов — зритель может заскучать. В других местах, наоборот, слишком много информации или напряжения, и зритель может устать.

Такой способ помогает Utopia Show сбалансировать сценарий: чередовать весёлые, напряжённые и спокойные моменты, чтобы видео не провисало и не перегружало зрителя. Это похоже на создание эмоциональных качелей, где зритель постоянно увлечён, но не перенапряжён.

Про цифровые суеверия

После этого поста один из блогеров, с которыми мы работаем, может на меня обидеться, но, как говорится, лучше услышать это от меня, чем во дворе.

Суеверия окружают нас повсюду, и цифровой мир — не исключение. У некоторых блогеров есть такое поверие, что если переименовать ролик в набор символов, то он начнёт собирать больше просмотров.

Существуют разные объяснения: от взлома алгоритмов YouTube до создания интриги для зрителей, которые могут захотеть узнать, что скрывается за кодировкой d09cd0b5d180d183d18dd0bc. Однако нет ни одного доказательства того, что это действительно работает. Но магическое мышление — вещь сильная, особенно если ты в это веришь.

К сожалению, наш мозг — не самое лучшее устройство для сбора, хранения и анализа информации, поэтому мы и придумали науку. Наш мозг может не распознать закономерность там, где она есть, и, наоборот, увидеть закономерность там, где её нет.

На всякий случай подчеркну, что это не какая-то особенность отдельно взятого блогера. Магическое мышление может быть даже у меня, поэтому так важно дискутировать с альтернативными точками зрения, чтобы рассматривать корреляции и выявлять причинно-следственные связи более достоверно.

Не объясняй, а продавай

Я часто сравниваю создание контента со стартапом, потому что любой контент-проект — это вечный стартап. Никогда не наступит момент, когда можно будет расслабиться и почивать на лаврах.

Одна из тем, которая тесно перекликается с миром стартапов, — это формулировка идеи ролика. Представьте, что вы оказались в лифте с очень богатым инвестором. У вас есть 30 секунд, чтобы заинтересовать его своей идеей. Другого шанса не будет.

То же самое со зрителями. Сможете ли вы за 15 секунд объяснить, о чем ваше видео и почему его стоит посмотреть? Если нет, то стоит задуматься: а стоит ли тратить время на написание сценария, съемку и монтаж?

Замдление Шрёдингера

https://www.kommersant.ru/doc/6919868

«Мы ничего не замедляем, но и вы ничего ускоряйте»

https://habr.com/ru/news/839388/

Накипело

Я не знаю, дойдёт ли это до VK и обидятся ли они, но хотелось бы, чтобы они начали что-то делать вместо того, чтобы обижаться на конструктивную критику. Позиция “Вас много, а я одна” — это не позиция.

Маленький, но важный нюанс — это галочки верификации. Компанию кидает из крайности в крайность: то они раздают эти галочки друзьям топ-менеджмента по не очень прозрачным правилам, то вроде бы делают всё прозрачно, но фактически помещают автора контента в положение хомячка в колесе, который не имеет права остановиться, иначе он эту галочку потеряет.

Работа с сообществами — аналогичная проблема. Авторам выставляют минимальную планку, ниже которой алгоритмы якобы не работают, и требуют часто публиковать контент. В этой парадигме нет места некоммерческим пабликам, где люди просто делятся своим творчеством. Ответ на всё — VK Клипы. А если я не хочу делать клипы?

VK Видео — это отдельная боль. Вливаются миллиарды рублей в телевизионный контент. Я не понимаю, это площадка для UGC или онлайн-кинотеатр с рекламной бизнес-моделью? Если это гибрид, то, как мне кажется, вы не оставляете шансов UGC: вы искусственно льёте трафик на контент, созданный на деньги компании, и тем самым начинающие авторы даже не имеют шанса получить охваты или конкурировать с профессиональными продакшенами. Или вы думаете, что профессиональные продакшены продолжат делать контент такого же качества, когда вы перестанете им платить?

Алгоритмы VK Видео — их тупо нет. Автоплей — миллион просмотров в VK ничего не стоит, ER на уровне плинтуса. Ответ на все – VK клипы.

Я хочу дружить с VK, и там работает много замечательных людей, но я как автор не хочу, чтобы успех моих проектов зависел от настроения человека или моих взаимоотношений с сотрудниками. Мне не нужно дружить ни с кем в YouTube или TikTok, чтобы получить просмотры. Да, на этих площадках есть свои проблемы, но мы сейчас говорим не о них.

Запросил информацию у NUUM по партнерской программе

Коллеги поделились кейсом из ВК

На видео 2,5 млн просмотров. Сколько было переходов по ссылке в описании?

Напишу свой обобщённый комментарий. Сегодня я много с кем обсудил российские видеоплатформы. Честно говоря, для меня не так важно, какая платформа победит. Я не верю, что в России возможно существование более чем одной видеоплатформы, потому что без монополии на этом рынке (в пределах России) делать нечего (размер рынка микроскопический). Это будут настолько незначительные деньги, что если бизнес хотя бы не будет убыточным, это уже хорошо, а о каких-то инновациях и речи быть не может. Из-за санкций стоимость закупки серверов и прочей аппаратуры выросла в разы.

Но нам, как авторам контента на UGC-площадках, это не так важно. Главное, что пока есть конкуренция, мы в выигрыше. Плохо будет, когда останется только один видеохостинг в режиме монополии.

Очень подробный ролик о том, как работает замедление и почему это плохо для провайдеров.

https://youtu.be/bZxEU_kvP_I?si=G5DOfedjNfk6T7Jt

Создание контента имеет много общего не только со стартапами, но и с разработкой игр. Бывало ли у вас такое, что вы включаете игру и не замечаете, как прошло уже несколько часов? У этого явления есть название.

«Состояние потока» (или «Flow State») широко используется в гейм-индустрии. Этот концепт был впервые введён психологом Михаем Чиксентмихайи и описывает состояние, в котором человек полностью погружается в выполняемую задачу. В этом состоянии человек ощущает полное вовлечение, теряет чувство времени и испытывает удовольствие от процесса, а не только от результата.

В контексте гейм-индустрии «состояние потока» является ключевым аспектом игрового дизайна. Разработчики игр стремятся создать такие условия, при которых игроки будут погружаться в состояние потока. Для этого необходимо найти правильный баланс между сложностью игры и навыками игрока. Если игра слишком сложная или слишком лёгкая, игрок быстро теряет интерес. Но когда игра предлагает именно тот уровень вызова, который соответствует умениям игрока, это способствует достижению состояния потока.

В играх состояние потока может быть достигнуто через сочетание таких факторов, как интуитивно понятный геймплей, интересные и мотивирующие задачи, и поддержание постоянного прогресса. Игроки в этом состоянии чувствуют себя увлечёнными и мотивированными продолжать игру, что делает это состояние важным элементом успешного игрового опыта.

Хорошее видео должно быть таким же, как хорошая компьютерная игра. Конечно, инструменты, доступные создателям игр, отличаются от того, что доступно нам как авторам видеоконтента, но это аналогия, которую стоит держать в голове.

Как только зритель начинает думать, вы его теряете.

В психологии существует термин «принцип когнитивной легкости». Наш мозг предпочитает простоту и избегает лишних усилий. Если информация легко воспринимается — будь то текст, визуальный образ или звук, — она вызывает положительные эмоции и доверие. Мы воспринимаем её быстрее и без лишних раздумий. Этот процесс поддерживается Системой 1, которая отвечает за интуитивное, автоматическое мышление. Система 1 действует быстро и без особых усилий, полагаясь на интуицию и привычные шаблоны.

Но как только информация становится сложной или запутанной, включается Система 2 — медленный и аналитический процесс мышления. Система 2 требует больше усилий и времени, поскольку она занимается обдумыванием сложных задач, анализом и принятием взвешенных решений. Часто это вызывает сомнения и задержки. Именно в этот момент вы рискуете потерять зрителя: вместо того чтобы сразу кликнуть или принять решение, он может задуматься и уйти.

Поэтому важно, чтобы контент был простым и легко усваиваемым. Ясные образы, понятный текст и знакомые элементы помогают удерживать внимание и создавать ощущение лёгкости. Чем меньше зрителю нужно думать, тем больше шансов, что он останется с вами и совершит нужное действие.

И если вы ещё не читали книгу Даниэля Канемана “Думай медленно, решай быстро”, обязательно найдите для этого время.

Мы познакомились с Вовой три года назад, и его талант сразу бросился в глаза. Но особенно впечатляет, как сильно он вырос в умении анализировать и глубоко разбираться в вопросах. Он стал лучшим дизайнером обложек на постсоветском пространстве. Все три года мы обсуждали контент и его упаковку. Ученик превзошел учителя, и теперь это видео станет моим главным ответом на вопросы о качественных обложках.


https://youtu.be/IovDDzdrek0

Прежде чем открывать спойлер – сгруппируйтесь

Уровень нативности рекламы запредельный...

Куда пойти пострелять? Конечно же в War Thunder...

Чувство инсайта: объяснение и понимание

Дмитрий Побединский — прекрасный пример блогера, который показывает, как можно объяснять сложные научные темы, такие как физика, доступным и увлекательным языком. Используя простые предметы и “объяснения на пальцах”, он помогает зрителям почувствовать себя участниками процесса познания, а не просто сторонними наблюдателями.

Один из ключевых моментов, почему это так важно, заключается в том, что понимание сложных концепций часто вызывает у людей мощное чувство инсайта — того самого «ага!-момента». Этот момент представляет собой эмоциональный всплеск, когда ранее непонятное вдруг становится ясным. Дима мастерски создает такие моменты, используя визуальные и понятные примеры из повседневной жизни. Когда зрители видят, что сложные законы физики можно объяснить через обычные предметы — например, яблоко, стакан воды или даже игрушку — это разрушает барьер непонимания и создает связь между зрителем и материалом.

Кроме того, простота подачи информации помогает устранить страх перед «сложной наукой». Многие люди боятся физики, математики или других точных наук именно потому, что с самого начала их преподносят как нечто сложное и недоступное. Побединский же развеивает эти страхи, показывая, что наука может быть понятной и увлекательной, если объяснить ее просто.

Эмоциональная связь, которая возникает у зрителей в процессе такого смотрения, не только укрепляет их интерес к теме, но и повышает уровень доверия к самому блогеру. Они видят в нем не абстрактного «профессора из телевизора», а человека, который, как и они, понимает, как бывает сложно разбираться в научных вопросах, и потому делает все, чтобы этот процесс был максимально легким и приятным.

Таким образом, стиль Дмитрия Побединского не просто информативен, но и эмоционально значим для его аудитории. Его способность вызвать чувство понимания и удовольствия от познания — это то, что помогает зрителям продолжать учиться и открывать для себя новые горизонты в науке.

И тут я не могу не коснуться такого инструмента, как 2D или 3D графика. Сколько копий было сломано в дискуссиях на эту тему в моей практике — сложно себе представить. Но на каждой консультации по контенту я особенно акцентирую внимание на экономии ресурсов. Я не противник графики как таковой, но помимо эстетического удовлетворения она должна выполнять конкретную функцию. Очень часто в моей практике блогеры делают какую-то графику или даже спецэффекты, не понимая, зачем они им. На создание сцены в 3D может уйти от нескольких дней до нескольких недель. Вот вы добавили это в свое видео. Стало ли оно от этого лучше? Это было необходимо для повествования? Это дало зрителям эмоции? А чувство инсайта?

Это дезинформация, на самом деле все работает, но если ваш номер до вас кому-то принадлежал и он уже регистрировал аккаунт гугл, то у вас могут быть проблемы.

Мечта любого ребенка моего возраста. Не знаю смогу ли я воспринять новый каст, потому что первый был реально близкий к идеальному.