Помните, я делал разбор канала? Мы списались с автором, у нас был созвон. Я понял, что автор супер толковый и очень быстро схватывает. Сейчас зашел к нему на аккаунт, а он там нафигачил прикольных видео. Да, не все его видео летят в стратосферу, но он очень быстро понял ключевую механику. Я даже не знаю, считать ли его своим учеником, если ему хватило всего пары часов общения. И отдельно подчеркну уместность использования нейросетей. Это уже не нейрослоп, это рассказ, поддержка фантазии зрителя и источник мощных эмоций.

Rutube удаляет каналы астрологов

Я очень жёсткий противник инфоцыган, астрологов и прочей антинаучной ерунды, но не понимаю, чем они не угодили площадке? Вот если бы Rutube спонсировал таких блогеров, у меня бы были к ним вопросы.

Если помните, VK спонсировал блогеров, которые создают видео о плоской Земле, о том, что ВИЧ/СПИД не существует, про рептилоидов. А когда я у них спросил: «Какого хрена?», они ответили, что это просто мнения, и они за разные мнения. А ответ простой: ВК раздавали эти гранты не глядя, и им просто похер.

Как по мне площадка должна быть открыта для всех, нужно поощрять хороший контент, а не астрологов, но и запрещать их не нужно. Ваши мнения?

Кажется, нас скоро ждёт первый случай признания нейросетевого персонажа иноагентом.

https://youtu.be/LXj9dgPvnv4?si=dQz-mWUh0uhq4JAH

Парадокс добрых дел или эффект Бенджамина Франклина

Недавно мой друг в своём мини-подкасте напомнил мне про один мой старый пост, и я понял: если даже мои друзья не все посты читают, пора повторить материал. Ловите парадокс: чтобы влюбить в себя зрителя в новом ролике, вам нужно не раздавать подарки и пользу, а… попросить его о маленьком одолжении.

Это называется эффектом Бенджамина Франклина. Старина Бен еще в XVIII веке просек фишку: мы любим людей не за то добро, которое они сделали нам, а за то, которое мы сделали им. Звучит как бред сумасшедшего? Психологи из 60-х с этим не согласны. Когда мы кому-то помогаем, наш мозг попадает в ловушку: «Я трачу на этого блогера время и силы, значит, он мне нравится, иначе зачем бы я это делал?».

Как применить это в твоем следующем видео, чтобы не выглядеть попрошайкой у метро?

Многие новички совершают ошибку «идеального сервиса». Они стараются быть облизанными, правильными, выдавать контент на блюдечке с золотой каемочкой. Зритель смотрит на такого «идеального эксперта», как на телевизор — бездушно и потребительски. Чтобы «пробить» эту стену, включи в сценарий микро-просьбу.

Пример для твоего видео: Ты снимаешь ролик о том, как готовишь сложный рецепт или делаешь обзор на гаджет. В середине видео остановись и скажи: «Слушайте, никак не могу выбрать обложку для этого ролика: оставить этот кадр или сделать что-то с лицом в стиле "я съел лимон"? Напишите в комментах, на что бы вы точно кликнули».

Это не просто «байты на комментарии». Когда человек тратит 10 секунд, чтобы дать тебе совет, он из пассивного наблюдателя превращается в соавтора. Он теперь «инвестировал» в твой ролик свой экспертный вкус. Теперь он будет ждать выхода видео или следить за каналом, потому что подсознательно считает тебя «своим парнем», которому он помог.

Важные нюансы для реализации:

Просьба должна быть легкой. Не проси занять денег на камеру или перевести твой диплом. Попроси выбрать цвет футболки, напомнить название фильма или посоветовать сервис для шрифтов.

Будь искренним. Если ты просишь совета, покажи, что тебе реально интересно. Иронично подколи себя: «Я три часа выбирал между этим синим и тем синим, спасайте, а то я сойду с ума».

Не части. Одной такой «инъекции участия» на один ролик более чем достаточно.

Вместо того чтобы пытаться быть полезным на 100%, дай своей аудитории шанс почувствовать себя полезной для тебя — это привязывает сильнее любых чек-листов.

Перестань играть в идеального робота и попроси зрителей о маленькой услуге в следующем видео, чтобы превратить их из мимокрокодилов в преданное комьюнити.

Про Боню

Многие просили меня написать о ней, но не знаю, что тут сказать. По-моему, Виктория вполне искренне верит в плохих бояр и хорошего царя. Удивляет, что она думает, будто Соловьёв обладает какой-то субъектностью и автономностью. Он плоть от плоти этой системы, и его единственная функция — защищать и оберегать её. Забавно, как развивается мультивселенная безумия, когда главным рупором свободы стала поехавшая на теме конспирологии блогерка. Ждём, когда люди наконец-то смогут научиться складывать 2+2.

Как понять, что человек не разбирается в дизайне?

Если что, на скриншоте выше — картинка, которую этот дизайнер считает примером хорошей карточки товара. Я, конечно, не эксперт по маркетплейсам, но думаю, что он мало что понимает в дизайне. Карточки товаров на маркетплейсах — это такой же контент, который мы с вами создаём для платформ. Только там финалом потребления этого контента должен стать акт покупки.

Мне за мою карьеру продюсера на почту написали тысячи и тысячи дизайнеров, но только единицы из них правда понимают в дизайне. Большинство мы выращивали внутри, потому что готовых дизайнеров для YouTube на рынке банально не было.

Вот мой список красных флагов от дизайнеров:
– Видео с моими обложками набрали столько миллионов просмотров.
– Мои обложки с CTR 20%!
– Сейчас ваши обложки некрасивые, я помогу это исправить!
– Вам нужна новая шапка канала, чтобы люди понимали, о чём ваш канал.
– Вам нужны обложки, как у...
– Со мной ваши видео будут собирать больше просмотров!
– Вашим обложкам не хватает кликбейта!
– Я бы поигрался со шрифтами!
– Надо добавить текста, а то зритель не понимает, о чём ролик!

Что ещё добавить?

Если хотите разобраться в том, как работают обложки на YouTube, обязательно посмотрите это видео.

Контент, который мы не заслужили!

YouTube решил порекомендовать мне старое видео Топлеса: https://youtu.be/F02ojVdel8M

Несмотря на эпилептический монтаж, который был тогда в тренде, эти три с половиной минуты казались бесконечно долгими. В следующем посте постараюсь проанализировать это через оптику начала 2010-х и современную, а вы пока посмотрите, чтобы быть в материале.

Знаете ли вы бренд Pebble? Вас это интригует?

Эх, ностальгия! Впереди ещё золотые годы YouTube в России: конкуренция была почти нулевой, по современным меркам взлетал даже очень слабый контент. Тогда ещё не было никаких алгоритмов, и основной трафик блогер получал от того, что люди делились видео во «ВКонтакте» или, прости господи, в LiveJournal.

Начнём с плюсов: маски Гая Фокса действительно тогда были в тренде. Значимый объект для того времени.

Обложка простая, по сути стоп-кадр, но зато визуальный образ узнаваемый. Человек держит в руках маску (это действие) и выражает какую-то эмоцию.

Заставка в начале, как по мне, лишняя: хотя на ней есть действие с кассетой, оно никак не связано с историей и повествованием. Но спишем это на то, что все тогда хотели подражать телевизору и брендироваться как на телевидении.

Дальше ровно за 7 секунд автор ставит конфликт: заблуждение о маске Гая Фокса (противопоставление мейнстримному стереотипу) и то, как Дональд Дак стал изобретателем настоящей бомбы (интрига и удивление).

На 50-й секунде — твист. Потом идёт шутка, потом ещё одна шутка с персонажем и визуальным мемом на фоне для ценителей (шутка за шуткой).

Затем начинается история про Дональда Дака: тут просто плотность шуток вырастает на порядок, а монтаж становится ещё более эпилептическим (спасибо +100500, а он вдохновлялся Реем Джонсом). Такой монтаж был вызван очень банальной вещью — отсутствием телесуфлёра; как следствие, блогерам приходилось запоминать фразы и потом писать их короткими дублями. Спасибо, что мы от этого ушли.

Резюмируя: сейчас бы такое видео на YouTube скорее всего не полетело, хотя для вертикального контента эти истории можно адаптировать. Историю про маску нужно переписать под ностальгию для миллениалов, а история про Дональда Дака по сути вечнозелёная. Но на том временном отрезке этот контент выполнял все базовые задачи, тому, чему я тут вас учу.

Я тут сделал видео, заодно и покажу как работают мемы наглядно. Мне было лень даже делать трекинг, чтобы лицо двигалось. Для мема главное не качество, а скорость эмоции и конкретный прием юмора.

Мне очень нравится тренд под трек BEARWOLF – Феникс, особенно с девушками, которые ломают стереотипы о том, что что-то неженственно, но сейчас не об этом.

Сейчас этот тренд выйдет на пик, а потом пойдет на спад, но вы можете использовать тренды вторично. Представьте, что вы сомелье, и начинаете видео со слов: «На работе я вынужден пить алкоголь, а дома... я продолжаю пить алкоголь».

Вы берете тренд и его шаблон и осознанно нарушаете его, не давая мозгу того, что он ожидает (зритель должен быть знаком с трендом, чтобы посмеяться над вашим сломом шаблона).

Еще пример: вы делаете видео с тем, что в будние дни вы бездельник, но в выходные... (тут я ожидаю превосходство), но на выходных я тоже нихрена не делаю (слом ожиданий и разрядка).

Не идеальный, но хороший пример того, как превратить узкую историю, которая интересна очень узкой группе людей, в интересную историю. Тут правда есть к чему придраться, и я бы даже сказал — много к чему. Но есть проблема, есть экспозиция (введение в суть), есть персонажи. Главный герой сталкивается с проблемой и пытается её решить, встречает новые трудности, даёт им краткие пояснения, преодолевает их и в итоге, спустя несколько итераций, справляется и побеждает главную проблему (почти). А самое главное: он создал огромное вовлечённое комьюнити, которое поможет ему развивать свой Open Source проект. Кто знает, чем это закончится? Может, ничем, но хорошую историю он рассказал. Несмотря на то что зелёный экран используется повсеместно, реальным кейнингом занимается не так много людей в мире. Но вместо того чтобы сделать видео с кучей технических деталей для задротов, он всё объяснил почти простыми словами, сделал это очень наглядно и придерживался простых нарративных правил.

На английском: https://youtu.be/3Ploi723hg4?si=7eRbqP8y6xNQvVi9

На русском: https://youtu.be/PQQS3Wn1SGQ

Что бы я изменил:

Нарезка в начале лишняя (с фразами из выпуска). Можно двумя визуальными примерами (прозрачный стакан и волосы) быстро показать, в чём суть проблемы кейнинга, а уже потом переходить к экспозиции.

Экспозицию можно было бы сделать бодрее и короче, разделив на несколько более коротких блоков — это пошло бы на пользу вовлечению. Не нужно вываливать на зрителя все проблемы сразу.

Только на 9-й минуте он озвучивает челлендж. Я бы переместил это в начало видео, потому что у него в целом все видео построено на конфликте «наброс на себя» — «Я 30 ЛЕТ РЕШАЛ ПРОБЛЕМУ ЗЕЛЕНОГО ЭКРАНА!». Поэтому этот челлендж и его обстоятельства очень важны для оправдания такой упаковки. После объявления вызова можно сделать отступление и объяснить, что потребуется немного базы.

Вообще рекомендую на каждое своё видео стараться смотреть через оптику зрителя, который видит вас впервые. Не нужно внедрять персонажей только потому, что это ваши друзья и у вас команда — это запутает. Постарайтесь найти способы, чтобы человек не запутался в персонажах и в том, какую роль они играют внутри команды. В идеале у персонажа должен быть уникальный характер: например, он может быть пессимистом и постоянно ныть, что вы зря тратите время, а другой — наоборот, оптимистом. Главный герой может иногда признаваться зрителю в своей слабости вставкой из приватного блога, сообщая больше информации зрителю, чем знают персонажи истории. В общем, много тут можно чего исправить, но ключевое я перечислил.