Community print в Русском музее!
Изначально выставка задумывалась как архивная — на четыре года работы мастерской. Но она переросла в масштабный образовательный институциональный проект в музее!
В процессе подготовки я осознала: к подобным проектам нужно быть готовым. Можно мечтать и стремиться, но без должной подготовки ничего не получится. К счастью, мы оказались готовы — и, что особенно важно, нам действительно есть что показать.
Я благодарю Русский музей за внимание к тиражному искусству, руководителя Центра мультимедиа Русского музея Екатерину Королеву и ее команду за организацию выставки.
И всех-всех любимых художников:
Владимир Абих, Базелевс, Александр Демкин, Мария Ермоленко, Максим Има, Алексей Лука, Покрас Лампас, Леша Мелки, Евгений Малышев, Миша Маркет, Ирина Моторина, Михаил Рубанков, Алла Рой,Евгений Старов, Елена Филаретова, Ринат Хабиров, Маша Янковская, Юлия Яцук, Андрей Beat.c, Никита Dusto, Дима Retro, Aris Oner, 11811
Отдельная благодарность другу, коллеге и единомышленнику Анисии Тепляковой
❤️
Изначально выставка задумывалась как архивная — на четыре года работы мастерской. Но она переросла в масштабный образовательный институциональный проект в музее!
В процессе подготовки я осознала: к подобным проектам нужно быть готовым. Можно мечтать и стремиться, но без должной подготовки ничего не получится. К счастью, мы оказались готовы — и, что особенно важно, нам действительно есть что показать.
Я благодарю Русский музей за внимание к тиражному искусству, руководителя Центра мультимедиа Русского музея Екатерину Королеву и ее команду за организацию выставки.
И всех-всех любимых художников:
Владимир Абих, Базелевс, Александр Демкин, Мария Ермоленко, Максим Има, Алексей Лука, Покрас Лампас, Леша Мелки, Евгений Малышев, Миша Маркет, Ирина Моторина, Михаил Рубанков, Алла Рой,Евгений Старов, Елена Филаретова, Ринат Хабиров, Маша Янковская, Юлия Яцук, Андрей Beat.c, Никита Dusto, Дима Retro, Aris Oner, 11811
Отдельная благодарность другу, коллеге и единомышленнику Анисии Тепляковой
❤️
Если вы подписаны на этот канал, то эта информация для вас.
Как я уже писала, к выставке «Сообщество печати» мы подготовили образовательную программу на тему тиражной графики.
Программу открывает моя лекция «Искусство шелкографии», где я расскажу, откуда взялась эта техника, как она, прости господи, связана с шелком и почему вид искусства и промышленная печать пересеклись в истории человечества.
Лекция пройдет в это воскресенье в 13:00 в Центре мультимедиа Русского музея на Инженерной, 8.
После лекции я проведу
кураторскую экскурсию по выставке
Билеты по ссылке
С остальной программой можно ознакомиться здесь.
Как я уже писала, к выставке «Сообщество печати» мы подготовили образовательную программу на тему тиражной графики.
Программу открывает моя лекция «Искусство шелкографии», где я расскажу, откуда взялась эта техника, как она, прости господи, связана с шелком и почему вид искусства и промышленная печать пересеклись в истории человечества.
Лекция пройдет в это воскресенье в 13:00 в Центре мультимедиа Русского музея на Инженерной, 8.
После лекции я проведу
кураторскую экскурсию по выставке
Билеты по ссылке
С остальной программой можно ознакомиться здесь.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В декабре вышел фильм Александра Оверчука «Лито» про совместный проект «Вымышленный лес» художника Леши Мелки и руководителя литографской мастерской Алексея Баранова.
Что вообще такое совместный проект художника и печатной мастерской? Почему важно упоминать мастерскую? Мы привыкли, что работа художника — это работа художника, а кто за этим стоит, как правило, остается за кадром. А главное — как такие коллаборации рождаются?
Для публичной программы в Русском музее мы пригласили Лешу Мелки и Алексея Баранова рассказать о взаимодействии художника и мастерской. Обсудим почему данный проект совместный, а не авторский, почему художники выбирают тиражную графику и как происходит сотворчество автора и печатника.
В ходе встречи спикеры покажут не вошедший материал в фильм «Лито», который демонстрируют все таинство печатных проектов и работу в литографии.
Встреча пройдет в эту субботу в 12:00, билеты по ссылке
Что вообще такое совместный проект художника и печатной мастерской? Почему важно упоминать мастерскую? Мы привыкли, что работа художника — это работа художника, а кто за этим стоит, как правило, остается за кадром. А главное — как такие коллаборации рождаются?
Для публичной программы в Русском музее мы пригласили Лешу Мелки и Алексея Баранова рассказать о взаимодействии художника и мастерской. Обсудим почему данный проект совместный, а не авторский, почему художники выбирают тиражную графику и как происходит сотворчество автора и печатника.
В ходе встречи спикеры покажут не вошедший материал в фильм «Лито», который демонстрируют все таинство печатных проектов и работу в литографии.
Встреча пройдет в эту субботу в 12:00, билеты по ссылке
Как сделать нескучный выставочный проект с советской графикой? Для меня это действительно загадка. У меня начинается сонливость, когда кто-то достает архивную папку с советской графикой, ей-богу. И дело тут опять в моем любимом институте. Этого было слишком много, и преподносилось все очень сухо. Поэтому теперь каждый раз, когда я вижу советскую и пост-советскую тиражную графику я начинаю внутренне угасать.
Но есть НО, мне очень понравилось, как в прошлом году советскую графику показали в Kgallery. В рамках выставки «Случайный тираж» кураторы выставки провели параллели между современной и советской тиражной графикой, и тут мне стало интересно.
Понравилось не мне одной, проект стал очень популярным и собрал кучу положительных отзывов.
Поэтому я решила позвать кураторов выставки, Сашу Генералова и Ксюшу Бендину, рассказать, как сделать интересную выставку на тему советской графики, реактулизируя ее через современную, в чем заключается работа куратора и в чем секрет успеха.
Зная, как Саша читает лекции, скучно точно не будет.
Встречаемся 24 января в 12:00
Билеты тут
Но есть НО, мне очень понравилось, как в прошлом году советскую графику показали в Kgallery. В рамках выставки «Случайный тираж» кураторы выставки провели параллели между современной и советской тиражной графикой, и тут мне стало интересно.
Понравилось не мне одной, проект стал очень популярным и собрал кучу положительных отзывов.
Поэтому я решила позвать кураторов выставки, Сашу Генералова и Ксюшу Бендину, рассказать, как сделать интересную выставку на тему советской графики, реактулизируя ее через современную, в чем заключается работа куратора и в чем секрет успеха.
Зная, как Саша читает лекции, скучно точно не будет.
Встречаемся 24 января в 12:00
Билеты тут
принт трип
Photo
К тренду «back to 2106» на вчерашней встрече Саша Генералова напомнила про проект «Проблемы белых стен».
Мы откатимся немного подальше в 2015, когда проект появился, а вместе с ним принт-маркет «Вкус бумаги».
По случаю ностальгии хочется отметить:
- зубодробительный концепт— «Первая российская онлайн-галерея, занимающаяся работами на бумаге ограниченного тиража (принтами). Принт – находка для тех, кто решил собирать современное искусство самостоятельно и по своим правилам. Помогаем решать проблемы белых стен в современных интерьерах.» Как говорили маркетологи «нужно найти болевую точку потребителя», в 2015, судя по всему, у людей были проблемы с пустыми стенами.Нам бы эти проблемы
- милейший подход к популяризации графики — пояснительные карточки в соцсетях «Проблем белых стен»
- первая афиша принт-маркета «Вкус бумаги» 2015 года
- лайфхак «как продумать развеску на ваших белых стенах» и решить уже эту проблему
- культовый тираж Кирила Кто «без сучек и без задора» 2016 года
Мы откатимся немного подальше в 2015, когда проект появился, а вместе с ним принт-маркет «Вкус бумаги».
По случаю ностальгии хочется отметить:
- зубодробительный концепт— «Первая российская онлайн-галерея, занимающаяся работами на бумаге ограниченного тиража (принтами). Принт – находка для тех, кто решил собирать современное искусство самостоятельно и по своим правилам. Помогаем решать проблемы белых стен в современных интерьерах.» Как говорили маркетологи «нужно найти болевую точку потребителя», в 2015, судя по всему, у людей были проблемы с пустыми стенами.
- милейший подход к популяризации графики — пояснительные карточки в соцсетях «Проблем белых стен»
- первая афиша принт-маркета «Вкус бумаги» 2015 года
- лайфхак «как продумать развеску на ваших белых стенах» и решить уже эту проблему
- культовый тираж Кирила Кто «без сучек и без задора» 2016 года
Коллекционер с большой буквы
Коллекционер, в первую очередь, инвестор в культуру и образование социума. Каким образом, спросите вы.
Все мы знаем эту дурацкую фразу «Художник должен быть голодным». Бред. Художник должен быть сытым для создания и поддержания культуры общества, благодаря которой в нас живет чувство прекрасного и высокого. Именно благодаря сытым художникам мы с вами получаем пищу для души и ума.
Но что делать, если вы покупаете, прости господи, мертвых художников, кормить ведь их не нужно. Тут стоить упомянуть, на мой взгляд, того самого коллекционера с большой буквы — Марка Башмакова. Марк Иванович посвятил свою жизнь коллекции книг художников направления Livre d’artiste. Коллекция, мягко говоря, колоссальная. Часть своей коллекции Марк Башмаков подарил Эрмитажу, что послужило фундаментом отдела «Кабинет книги художника» в Главном Штабе. Представьте себе, какое большое количество людей увидело французскую книгу художника благодаря одержимости и любви Башмакова. Как вам такой вклад в культуру?
В эту субботу сотрудник того самого «Кабинета книги художника» в Эрмитаже, Елена Машкарина, прочитает лекцию про направление Livre d’artiste в рамках выставки «Сообщество печати».
В рамках лекции обсудим виды и техники печатной графики, традиционный и экспериментальный подходы в работах Боннара, Руо, Пикассо, Дерена, Матисса, Шагала, Дали, Миро и других мастеров.
Лекция уникальная, пропускать нельзя
Коллекционер, в первую очередь, инвестор в культуру и образование социума. Каким образом, спросите вы.
Все мы знаем эту дурацкую фразу «Художник должен быть голодным». Бред. Художник должен быть сытым для создания и поддержания культуры общества, благодаря которой в нас живет чувство прекрасного и высокого. Именно благодаря сытым художникам мы с вами получаем пищу для души и ума.
Но что делать, если вы покупаете, прости господи, мертвых художников, кормить ведь их не нужно. Тут стоить упомянуть, на мой взгляд, того самого коллекционера с большой буквы — Марка Башмакова. Марк Иванович посвятил свою жизнь коллекции книг художников направления Livre d’artiste. Коллекция, мягко говоря, колоссальная. Часть своей коллекции Марк Башмаков подарил Эрмитажу, что послужило фундаментом отдела «Кабинет книги художника» в Главном Штабе. Представьте себе, какое большое количество людей увидело французскую книгу художника благодаря одержимости и любви Башмакова. Как вам такой вклад в культуру?
В эту субботу сотрудник того самого «Кабинета книги художника» в Эрмитаже, Елена Машкарина, прочитает лекцию про направление Livre d’artiste в рамках выставки «Сообщество печати».
В рамках лекции обсудим виды и техники печатной графики, традиционный и экспериментальный подходы в работах Боннара, Руо, Пикассо, Дерена, Матисса, Шагала, Дали, Миро и других мастеров.
Лекция уникальная, пропускать нельзя
Смотрите, как круто закрыли выставку «КВ-7. Олег Кудряшов» в музее «Полторы комнаты» Иосифа Бродского.
В день рождения художника, 26 января, на станке, принадлежавшему Олегу Кудряшову, сотрудники музея напечатали несколько его офортов (?) с досок, с которых художник не успел сделать оттиски, символично закончив начатое дело художником.
Единственный вопрос, почему офорт, а не сухая игла? Или в музее опять проблемы с определением техники печати…
Фото и видео @brodsky_online_museum
В день рождения художника, 26 января, на станке, принадлежавшему Олегу Кудряшову, сотрудники музея напечатали несколько его офортов (?) с досок, с которых художник не успел сделать оттиски, символично закончив начатое дело художником.
Единственный вопрос, почему офорт, а не сухая игла? Или в музее опять проблемы с определением техники печати…
Фото и видео @brodsky_online_museum
Всеволод Абазов из команды «Той» дропнул тираж в офорте, мягкий лак, глубокое травление, 10 экземпляров.
Forwarded from Community print & gallery
Выставка «Сообщество печати» работает последние выходные!
Успевайте посетить выставку до 12 февраля
12:00 - 18:00
Вторник - выходной день
Западный павильон Михайловского замка, ул. Инженерная, д. 8
Билеты
Успевайте посетить выставку до 12 февраля
12:00 - 18:00
Вторник - выходной день
Западный павильон Михайловского замка, ул. Инженерная, д. 8
Билеты