#ярмарки
Оказывается у меня рядом с домом есть центр графики и книги, в котором сейчас проходит новогодняя ярмарка.
Ярмарка очень маленькая, с странной развеской и большим количеством всякой мишуры в виде керамических фигурок и елочных игрушек, но можно найти очень достойные тиражные работы по очень низким ценам.
Линогравюры и шелкографии Ксении Ивановой
Линогравюры со стульями Игоря Котукова
Гравюры на пластике Веры Петровской
📍Центр книги и графики, Литейный проспект, д. 55
Оказывается у меня рядом с домом есть центр графики и книги, в котором сейчас проходит новогодняя ярмарка.
Ярмарка очень маленькая, с странной развеской и большим количеством всякой мишуры в виде керамических фигурок и елочных игрушек, но можно найти очень достойные тиражные работы по очень низким ценам.
Линогравюры и шелкографии Ксении Ивановой
Линогравюры со стульями Игоря Котукова
Гравюры на пластике Веры Петровской
📍Центр книги и графики, Литейный проспект, д. 55
Зашоренность и скепсис, позиция деда из союза художников и читка комментариев в нетрезвом состоянии - вот так прилетело мне от Кирилла Бородина, руководителя Гутенберга
(а судьи кто?)
Судя по всему канал придется переименовать в «срач, принт трип»
Ну а если без шуток. У меня никогда нет цели кого-то оскорбить, уличить, обвинить. Я живу по принципу «не судите, да не судимы будете», и все мои посты - рассуждения на важные мне темы, связанные с тем дело, которое я очень сильно люблю.
В процессе попытки получения аргумента на вопрос «почему Гут не пропагандирует вовлеченность автора в процесс печати в рамках их коллабораций с художниками?», поняла, что была поднята очень важная тема «степень вовлеченности художника в процесс создания тиража».
По этому случаю - лонг рид в следующем посте.
(а судьи кто?)
Судя по всему канал придется переименовать в «срач, принт трип»
Ну а если без шуток. У меня никогда нет цели кого-то оскорбить, уличить, обвинить. Я живу по принципу «не судите, да не судимы будете», и все мои посты - рассуждения на важные мне темы, связанные с тем дело, которое я очень сильно люблю.
В процессе попытки получения аргумента на вопрос «почему Гут не пропагандирует вовлеченность автора в процесс печати в рамках их коллабораций с художниками?», поняла, что была поднята очень важная тема «степень вовлеченности художника в процесс создания тиража».
По этому случаю - лонг рид в следующем посте.
Художник никому ничего не должен!
Должен ли художник принимать участие в создании печатной формы? - Не должен.
Считается ли работа оригинальной, если вместо художника печатную форму изготовляет специалист? - Считается.
Достаточно ли для тиража одной концепции художника, чтобы считать тираж его произведением? - Достаточно.
На фото три тиражные работы не последних людей из истории мирового искусства:
1. Гравюра на дереве Альбрехта Дюрера «Апокалипсис»
2. Ксилография Сальвадора Дали, иллюстрация к «Божественной комедии».
3. Офорт Марка Шагала, иллюстрация к «Библейскому посланию»
Что объединяет эти работы? Эти работы объединяет то, что художники не принимали участие при создании печатных форм/либо принимали частичное участие. Не смотря на это работы признаны оригинальными произведениями авторов. Во всех учебниках и музеях в авторстве указано только имя художника.
И дело не в позиции «деда из союза художников» и не в моей зашоренности. Такие «правила» были придуманы очень давно и спорить я с ними не собираюсь. Я, наоборот, полностью согласна, что художник обязан обратиться к профессиональным резчикам, граверам, печатникам и т.д. для грамотной реализации их задумок.
Как я уже писала в первом посте на тему - если работа технически сложная или же это заказная работа, авторы обычно обращаются к профессионалам.
Должен ли художник принимать участие в создании печатной формы? - Не должен.
Считается ли работа оригинальной, если вместо художника печатную форму изготовляет специалист? - Считается.
Достаточно ли для тиража одной концепции художника, чтобы считать тираж его произведением? - Достаточно.
На фото три тиражные работы не последних людей из истории мирового искусства:
1. Гравюра на дереве Альбрехта Дюрера «Апокалипсис»
2. Ксилография Сальвадора Дали, иллюстрация к «Божественной комедии».
3. Офорт Марка Шагала, иллюстрация к «Библейскому посланию»
Что объединяет эти работы? Эти работы объединяет то, что художники не принимали участие при создании печатных форм/либо принимали частичное участие. Не смотря на это работы признаны оригинальными произведениями авторов. Во всех учебниках и музеях в авторстве указано только имя художника.
И дело не в позиции «деда из союза художников» и не в моей зашоренности. Такие «правила» были придуманы очень давно и спорить я с ними не собираюсь. Я, наоборот, полностью согласна, что художник обязан обратиться к профессиональным резчикам, граверам, печатникам и т.д. для грамотной реализации их задумок.
Как я уже писала в первом посте на тему - если работа технически сложная или же это заказная работа, авторы обычно обращаются к профессионалам.
Но если вернуться к работе Вовы, вот что меня смущает (по пунктам):
1. Линогравюра - самая простая техника из всех. Ей занимаются дети и домохозяйки. Очень часто линогравюрой занимаются люди с инвалидностью и ограниченными возможностями. Ни в коем случае не принижаю технику. Но если надо вырезать лино в один цвет, то для этого супер скиллов не нужно, оборудования тем более. Технически сложные линогравюры я сейчас не рассматриваю.
2. Язык современных художников позволяет использовать линогравюру в самом простом ее воплощении ( лино Василия Базелева и Сергея Хеато как пример, которые есть в постах выше)
3. Учитывая первые два пункта, зачем при выполнении такого вида (несложной линогравюры) обращаться к специалистам/резчикам?
4. В чем заключается популяризация печатных техник? В том, что художник может ничего не делать и зарабатывать деньги?
5. Не кажется ли вам, что круче, когда вы показываете, что каждый может пойти и вырезать лино, что нет никакой тайны и невообразимых навыков, что это очень интересно и доступно? Разве это не больше про популяризацию, не больше в массы?
Мой пост - сожаление на тему, что такая классная идея привлечения молодых художников с аудиторией к традициям печати линогравюры так не емко и так скучно воплощены в жизнь.
У меня все.
1. Линогравюра - самая простая техника из всех. Ей занимаются дети и домохозяйки. Очень часто линогравюрой занимаются люди с инвалидностью и ограниченными возможностями. Ни в коем случае не принижаю технику. Но если надо вырезать лино в один цвет, то для этого супер скиллов не нужно, оборудования тем более. Технически сложные линогравюры я сейчас не рассматриваю.
2. Язык современных художников позволяет использовать линогравюру в самом простом ее воплощении ( лино Василия Базелева и Сергея Хеато как пример, которые есть в постах выше)
3. Учитывая первые два пункта, зачем при выполнении такого вида (несложной линогравюры) обращаться к специалистам/резчикам?
4. В чем заключается популяризация печатных техник? В том, что художник может ничего не делать и зарабатывать деньги?
5. Не кажется ли вам, что круче, когда вы показываете, что каждый может пойти и вырезать лино, что нет никакой тайны и невообразимых навыков, что это очень интересно и доступно? Разве это не больше про популяризацию, не больше в массы?
Мой пост - сожаление на тему, что такая классная идея привлечения молодых художников с аудиторией к традициям печати линогравюры так не емко и так скучно воплощены в жизнь.
У меня все.
Хороший пример популяризации линогравюры среди современных художников.
Слава PTRK не только вырезал большое количество классных линогравюр на тему нашего детства, но и рассказал про их создание простым языком в своем инстаграм на широкую аудиторию. Надеюсь, Слава их оформит в хайлайтс и будет возможность освежить информацию в памяти.
Слава PTRK не только вырезал большое количество классных линогравюр на тему нашего детства, но и рассказал про их создание простым языком в своем инстаграм на широкую аудиторию. Надеюсь, Слава их оформит в хайлайтс и будет возможность освежить информацию в памяти.
#выставки
В 10.203 открылась выставка, отрада для шелкографа, Екатерины Герасименко. Выставка представляет серию холстов с шелкографией и живописью.
Работы созданы и напечатаны в московском центре художественного производства «Своды».
Все дружно идем на выставку и смотрим как можно круто использовать шелкографию в своих работах.
📍10.203, Кожевенная ул., 34Ж
В 10.203 открылась выставка, отрада для шелкографа, Екатерины Герасименко. Выставка представляет серию холстов с шелкографией и живописью.
Работы созданы и напечатаны в московском центре художественного производства «Своды».
Все дружно идем на выставку и смотрим как можно круто использовать шелкографию в своих работах.
📍10.203, Кожевенная ул., 34Ж
Запоминаем и записываем «графика это вообще солидно, как запонки, важность которых понимают не все»
Ну и тиражка Шагала за 70к$ (нет) в простонародье - «цацка»
Ну и тиражка Шагала за 70к$ (нет) в простонародье - «цацка»