Принтер Фест 2024

Пока лето догорает последними знойными полднями, а вечера становятся прохладными, вспоминаем Принтер Фест 2024 — самый теплый вечер этого лета.

Похоже, фестиваль становится ежегодным событием. С нетерпением ждем праздника музыки, кофе, улыбок и танцев в следующем году

Printer Coffee Summer Issue 🌴

Вот и закончился летний выпуск «Принтера». Этим летом мы хотели подарить вам немного красивой жизни, и мы видели, как красивые вы попиваете свои любимые коктейли в шезлонгах, читаете захватывающие книжки, лежа на газоне, или уверенно спешите по делам со свежим фильтром в клетчатом стаканчике. Cпасибо, что были с нами!

Анимационная работа от Вани Вершигорова

P.S. Природа меняется и вдохновляет нас на новые идеи и вкусы. Совсем скоро анонсируем осеннее меню

Осеннее меню в Printer Coffee

Вот вам хайлайтсы новой сезонки: брусничный романо, ходзича-раф, фильтр-каламанси, матча фисташка и абрикосовый пунш!

Готовим осеннее меню с сегодняшнего дня!

Открытки от художницы henekkko

В продаже появились две открытки от художницы henekkko (Алёна Елукова) — Morning и «Прятки». Алёна делает диджитал-иллюстрации, создавая персонажей «из головы», снабжая их цитатами, дополняющими образ. Увлекаясь ее работами, можно не заметить, как ее графика то теряет цвет, превращаясь в игру бликов света и тени, то отбрасывает «цифру», и объемные цветные портреты сменяются беглыми линиями ручки, едва поспевающими за мыслью. «Рисунки — это часть моих мыслей, просто вылитых на бумагу. Начиная, я почти никогда не думаю о том, что получится в конце, весь процесс — это просто движение линий по бумаге» — говорит Алёна о своих работах.

Morning — это рисунок о том, как начинается день в «Принтере». Алёна работает в команде бара, и признается, что получился автопортрет. Будто «Кофе и сигареты» Джармуша, но в своем художественном стиле и с собой в главной роли.

«Прятки» — это «что-то самое обычное, что появилось и нарисовалось» — говорит Алёна. «Ангелочек — это всегда символ внутреннего и сокровенного. Того, что прячется и о том, что боишься сказать»

Открытки в продаже в Printer Coffee на Либкнехта, 74

Культовый голливудский фильм «Завтрак у Тиффани» и образ главной героини, созданный Одри Хепберн — вещи, вышедшие за рамки оригинальной идеи Трумена Капоте. Холли блондинка или Холли брюнетка? Книга или фильм? Рассуждает Милана Шабардина

Раннее утро, на Пятой Авеню Одри Хепберн в солнцезащитных очках огромных размеров, маленьком черном платье Givenchy, наблюдает за ювелирными украшениями на витрине Tiffany. Она в культовом образе Холли Голайтли — очаровательной, неуловимой женщины, вдохновившей тысячи девушек со всех уголков США собрать чемоданы и отправиться искать счастье в большом городе. Создатель героини, писатель Трумен Капоте, напротив, называл Холли «майской мухой Нью-Йорка, которая только мгновение кружится, а затем исчезает». От книги к фильму «Завтрак у Тиффани» (Трумен Капоте, 1958, и Блейк Эдвардс, 1961) претерпевает радикальные изменения, но ситуации, с которыми она сталкивается, и то, как она рассказывает о своей жизни, создают две истории об одной очень интересной женщине.

Как в повести, так и в фильме одинокий молодой писатель заводит дружбу с очаровательной молодой женщиной этажом ниже. Он узнает о ее жизни в Техасе, которую тяжело назвать счастливой: трудное детство, брак и дети в 13 лет, единственный любимый брат, ушедший на войну. Вопреки этому, ее жизнь — вечная вечеринка, она утонченна и легка, умело маскируется за черными очками с диоптриями. Оригинальная Holly Golightly, она же «легкомысленная праведница», большую часть «работы» выполняла по ночам, а в ее гардеробе было «рабочее платье», короткое, черного цвета, и другое — повседневное. Капоте называл ее «американской гейшей», которая сопровождает богатых руководителей на ужин и получает подарки или деньги в обмен на свою компанию. Иногда, по своему усмотрению, она приводит их к себе домой. Выбор Хепберн на роль Холли изменил тональность оригинального текста.

Трумен Капоте хотел видеть в роли Холли только блондинку Мерилин Монро, говоря что в некотором смысле она — воплощение главной героини. Кроме того, она была актрисой, чья самозабвенность, столь же полная, как и у Холли, как бы оправдывала ее и освобождала от ответственности за свои поступки. Но Монро была связана контрактом с другой киностудией, поэтому Одри Хепберн стала актрисой, чья элегантность преукрасила изначальный замысел повести. Бродяжка Холли Голайтли, говорившая: «У меня было всего 11 мужчин, не считая тех, что были до 13 лет», по замыслу писателя, не должна была стать примером для подражания, тем более образом новой гламурной Золушки Голливуда.

В повести для девятнадцатилетней блондинки хэппи-энд так и не наступил. Никакого романтичного поцелуя под дождем с мелодией Moon River на фоне, а рыжий кот так и остается выброшенным на улице. Она уезжает, и они уже по-раздельности отправляются на поиски кого-то и чего-то, что они действительно могут назвать домом. Изменение финала вызвано тем фактом, что самая большая разница между повестью и экранизацией — это сексуальная ориентация мужчины. Когда создавался фильм, иметь в главной роли гея было бы так же непостижимо, как и закончить фильм без поцелуя, закрепляющего «долго и счастливо». В обеих версиях мужчина влюблен в Холли, но из-за неромантичной любви в книге он способен отпустить ее, что, очевидно, является более реалистичным финалом из двух. Изменение концовки, по сути, меняет Холли. Это говорит о том, что, несмотря на все ее сопротивление и притворство, в глубине души она была просто женщиной, которая искала любовь и мужчину, который смог бы ее приручить.

Трумен Капоте создал сверкающий, прекрасный мир, в котором все вращается вокруг мисс Холли Голайтли. Можно представить, как поцелуй в фильме— это всего лишь прощание перед тем, как Холли отправляется знакомиться с пятьюдесятью богатейшими мужчинами Бразилии. А читая книгу, представлять, только Одри Хепберн в шикарных нарядах. Фильм — это как бы первое знакомство с человеком, о котором вам уже рассказывали. Книга же позволяет вам познакомиться по-ближе и подтвердить правильность первого впечатления. Вместо того, чтобы конкурировать, они прекрасно дополняют друг друга.

Лайфхак №3

Новый пост из рубрики #лайфхаки для тех, кто всегда на ходу.

Любой напиток в «Принтере» можно приготовить в непроливающийся стакан.
Берите напитки с собой в машину или ставьте в подставку на велосипеде — ничего не прольется, мы проверяли

По техническим причинам, Printer Coffee на Либкнехта, 74 сегодня не работает до 17:00

Открытки и стикеры от Samylove_you

В продаже новый тираж открыток художника и арт-директора «Принтера» Саши Самылова. Легенда гласит, что однажды, работая над персонажем, Саша никак не мог красиво расположить глаза на лице и в шутку нарисовал один большой по центру. «БУМ! В этот момент я понял, что один глаз максимально широко раскрывает душу персонажа» — рассказывает Саша про то, как начал рисовать циклопов.

Теперь циклопы — его фирменная фишка, по которой его работы можно безошибочно узнать на разных табличках и постерах в Printer Coffee.

Этой осенью Саша подготовил новый тираж открыток и стикеров со старыми и новыми циклопами, которые отличаются по стилю. «Если в прошлых прослеживалось больше геометрических форм, то новые вдохновлены графикой моих любимых художников Anna Cattish и Jamie Hewlett, которые могут быть вам знакомы по клипам Глюк’озы и Gorillaz.»

Ищите открытки и стикеры в Printer Coffee на Либкнехта, 74

Шоты на какао из Перу — новый вкусовой опыт

Не так давно мы запустили новое основное меню, принцип которого в том, что можно приготовить любую основу — кофе, какао или матчу, с любым наполнением — молоко, сок, сода. Эта формула дала возможность создавать нестандартные напитки, например, какао-бамбл, но также вывела на авансцену «основы» как самостоятельные напитки. Сегодня мы хотим рассказать о какао-шотах

Какао-шот — это напиток, приготовленный из натурального какао и небольшого количества воды. Чистый и насыщенный вкус какао без молока и других добавок — идеально для тех, кто интересуется новыми сложными вкусами.

Для гурманов и любителей пробовать новое у нас есть спешл-сорт, который отлично раскрывается в какао-шоте. Это какао из региона Амазонас в Перу. Во вкусе можно услышать нотки спелых красных ягод, гвоздики и корицы, что в целом напоминает глинтвейн.

Спрашивайте какао-шоты на Перу в Printer Coffee

История эспрессо-романо

Все дороги ведут в Рим. Кроме дороги, по которой мы пытаемся отследить, где именно придумали римское-эспрессо. Несмотря на название, есть версии о происхождении оригинального рецепта в регионе Кампания, где жители города Джульяно считают caffè al limone фирменным деликатесом. Кто-то считает, что рецепт придумали американцы или даже французы, но только не римляне.

Наиболее правдоподобная легенда гласит, что во время Второй мировой войны и после ее окончания Италия лежала в руинах, и итальянцы испытывали дефицит питьевой воды, не говоря уже о хорошо обжаренном кофе. Поэтому пили то, что было, и в горький эспрессо, приготовленный на дешевом американском зерне, выдавливали дольку лимона.

Напиток прижился и полюбился. Оказалось, что горчинка классического итальянского эспрессо отлично сочетается с лимонной кислотой. Существует мнение, что римский эспрессо даже помогает от похмелья, так как такой коктейль химических веществ сужает стенки сосудов и ускоряет метаболизм.

Кстати, в той же Кампании в некоторых кафе в эспрессо-романо добавляют анисовый ликер. В некоторых, перед тем как приготовить эспрессо, чашку спрыскивают лимонной кожурой и ей же натирают края.

Этой осенью команда бара «Принтера» сделала напиток вдохновленный эспрессо-романо — брусничный романо. Помимо основной идеи о сочетании горького и кислого, в напитке есть пара нюансов: эспрессо на арабике, ягодная кислинка из брусничного пюре, немного сахара и целые ягоды брусники. В целом, брусничный романо — это такой компромисс для ранней осени: еще не ягодный чай, но уже что-то, чтобы согреться и пробудить иммунитет.

Спрашивайте брусничный романо в Priner Coffee на Либкнехта, 74

Обложка: Анна Веселкова

Матча — грейды, вкус умами и здоровый образ жизни. Bсе о загадочном зеленом чае

Матча — это порошок, приготовленный из листьев зеленого чая сорта тенча и одноименный напиток. Напитки на основе матчи твердо обосновались в меню российских кафе. Что является критериями качества, каким должен быть вкус и откуда в Россию пришла мода на матчу? Постараемся ответить на эти вопросы

Грейд — не просто оценка

Если вы когда-нибудь пытались купить матчу для приготовления дома, вы могли заметить очень сильный разброс в цене. Цены на порошок для приготовления матчи могут варьироваться от 500 ₽ за 100 грамм, до 2 000 ₽ за 50 грамм и это не случайно, ведь один из важнейших показателей качества матчи — это грейд (grade — оценка с англ.). Грейдов может быть много, но для понимания выделим три основных:
— кулинарный;
— премиальный;
— церемониальный.

Кулинарный грейд самый бюджетный и не используется для приготовления напитков, как можно понять из названия, его добавляют в десерты.

Для приготовления напитков используются премиальный и церемониальный грейды. Матча с такими грейдами будет стоить дорого, а принципиальное отличие лишь в том, что для церемониального грейда используют молодые листья с верхушек 30-летних деревьев, часто собранные вручную, тогда как для остальных грейдов используются молодые кусты и машинная сборка листьев. Также церемониальная матча может использоваться для японских чайных церемоний.

Каким должен быть вкус

Такой кропотливый труд, как сбор молодых листков чая, не может не отразиться не только на вкусе, но и на других качествах будущего напитка. Перемолотые листья, очищенные от побегов и других посторонних частей, перемалываются в керамических ступах. Так получается ярко-зеленый порошок, который при правильном заваривании полностью растворяется в жидкости и не дает «пыльной» консистенции.

Безусловно, грейд влияет на вкус, но в процессе приготовления порошка есть еще много этапов, а также важен сам чай, регион, погода. Вкус может быть разным в зависимости от производителя, но можно выделить несколько констант, которые встречаются во всех образцах в разном соотношении:
— травянистый вкус (водоросли, зеленый чай, трава);
— сладость (яблоки, ваниль и разные фрукты)
— умами (сливки, выпечка).

Как матча стала популярной в России

Точной версии о том, как японский чай попал в меню большинства кофеен нет. Можно только предположить, что, скорее всего, мода на матчу распространялась вместе с модой на здоровый образ жизни, ведь матча содержит в себе огромное количество витаминов, аминокислот, клетчатки и даже, говорят, что состав матчи смягчает эффект от кофеина, содержащегося в ней же.

Матча в Printer Coffee

Мы готовим напитки на церемониальной матче от Air Tokyo. У нас можно попробовать матчу с водой, обычным и растительным молоком, чтобы оценить вкус и выбрать то, что нравится вам.

Журналы в Printer Coffee

В «Принтере» можно посмотреть и приобрести редкие и невероятно оформленные издания в стиле outsider art и underground comics от магазина Profane Books.

В ближайшем будущем мы планируем расширить ассортимент в пользу периодики: журналов про искусство, стиль жизни и бизнес.

Напишите в комментариях, какие тиражные журналы вы читаете. Может быть, новый номер вашего любимого журнала можно будет забрать в «Принтере»

Однажды увлекшись модой, я обратил внимание на легендарных модельеров. Кто они? Как они пришли в дизайн одежды? В чем их уникальный подход? Исследуя истории модных домов, я выстраивал понятную для себя картину мира моды. Но Том Форд никак не вписывался в эту картину. Он одинаково хорошо преуспел и как модельер, и как режиссер кино. Зачем, после успешной карьеры в домах Gucci и YSL и создания своего бренда, он уходит из моды на пять лет и снимает кино? Мне не нужен был ответ на вопрос: «Зачем вы начали снимать кино?». «Я хотел остаться в истории» — сухо и для галочки говорит Том в одном из интервью. Мне же хотелось понять, как Том Форд смотрит на мир и какую философию вдыхает во все, что создает.

Том Форд — идеальный пример подхода fake it until you make it. Он попал в мир моды, отправив свое фэшн-портфолио и диплом из университета, где есть сильный факультет моды. Правда, он не указал, что закончил его как архитектор. И опыт работы в Chloé был очень кстати, но Том умолчал, что работал в pr-отделе. Начиная со студенческих лет, Том манипулировал реальностью, как будто он режиссер и актер в фильме. Реальность казалась прозаичной, а мир моды был утрированной фантазией о красивом мире, о лучших стремлениях, о сексуальных людях. «Мода — это индикатор нашего мира и того, куда мы двигаемся», — говорит Том — «50-е указывающие направление силуэты (например, модный в то время бюстгальтер wonderbra. прим. автора), 70-е — доступная красота: образы женщины мягкие и открытые, делающие их будто ожидающими поцелуев. А потом 80-е — образы стали строже, сексуальность стала опасной (имеются в виду последствия эпидемии СПИДа. прим. автора)». Том рассуждал о мире вокруг себя исходя из того, как он выглядит. Мир видимый — это его единственный медиум. Когда он, будучи архитектором, проектировал здания, когда создавал коллекции одежды, когда сам проводил съемку для журнала, продумывая все детали, включая макияж и возраст моделей и смотрел на результат через объектив фотокамеры. Искажая реальность обманом, кроем, пуш-апом или макияжем, он по сути снимал кино до того, как сел в режиссерское кресло.

Костюм — это броня

«Если вы посмотрите сцену из “Одинокого мужчины”, где главный герой надевает костюм, знайте — это на 100 % я сам», — говорит Том про свой первый фильм. После нескольких лет работы в Gucci и Yves Saint Laurent у Форда было сильное выгорание. Чтобы «собрать» себя и справиться с депрессией, он надевал костюм, ведь костюм — это броня.
А начиная с 23-го эпизода Джеймса Бонда вручную подогнанные костюмы Тома Форда стали броней для Дэниэла Крейга. Причем несложно представить, какую роль играет костюм в образе Бонда. Художница по костюмам Жани Темиме совместно с Фордом разрабатывала гардероб для Бонда исходя из концепции костюма как продолжения тела так, что туго посаженные костюмы буквально играли вместе с Крейгом, показывая каждое движение его мускул.

Проплывая мимо красивых вещей

«Вельвет — это приятно, кашемир — это приятно. Яркие цвета поражают нас. Это удовольствие, на котором держится материальный мир. Но все это не важно. Мы не владеем этими вещами, мы не владеем ничем в этом мире. Я вижу это так: будто я просто проплываю мимо этих вещей, я не смогу взять их с собой туда, куда уйду».

Проплывая мимо вещей, Том, обладая изысканным вкусом, желает, чтобы эти вещи были красивыми, качественными, идеальными. Он окружает себя тем, на что ему приятно смотреть, пока он «плывет» в этом метафорическом бассейне. Так, ответив на вопрос журналиста о материализме, Форд доказал мне, что связь моды и кино в его жизни настолько органична, что в ней трудно отделить одно от другого. Будто все вещи это лишь реквизит на съемочной площадке. Их сложат в коробки и увезут на склад, но главное, что сцена была снята.

Мода и кино — может быть, и то, и другое — это своего рода обман. Но обман, которому мы рады, потому что он уносит нас в недоступные миры и делает нас теми, кем мы никогда не были. «Мода дает возможность мечтать. Это же то, ради чего мы наряжаемся: чтобы почувствовать себя лучше. Это про лучшую версию нас самих»

Сломанный Принтер 1.11

В эту пятницу после закрытия, мы вновь откроем двери Printer Coffee, но уже в формате speak easy.

Сломанный принтер — это уникальный формат закрытой вечеринки. В стоимость билета входят два коктейля и две закуски, а также вас будет ждать непредсказуемая атмосфера и компания.

Дресс-код: вампиры
Начало: 21:00
Бронь мест: @samylove_you